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EL CINE DE TERROREL CINE DE TERROR
1. LO OCULTO / LO MOSTRADO
Durante los afios dorados de Holly-
wood el llamado cine “fantastico y de te-
rror" tuvo la oportunidad de jugar sus
bazas dentro de una dialética precisa. Una
dialéctica propiciada por el propio marco
que ofrecian los cédigos genéricos del
cine clasico, dentro de los cuales al cine
fantastico le estaba permitido cometer
una serie de trasgresiones.
Es ya casi un lugar comun que el
fantastico, junto a la comedia musical,
fueron los géneros en los que el publico,
vido ante todo de verosimilitud, consen-
tia una mayor dosis de "imaginacién", una
mayor presencia de lo ‘irreal”, entendido
como aquello que se escapa de la reali-
dad cotidiana. Sin embargo éste, como
casi todos los lugares comunes, se basa
mas en la pereza mental, ya proverbial, de
los criticos y analistas de cine que en una
detenida reflexién sobre estos géneros
que, como todos los asi llamados, agru-
pan peliculas dispares y diferentes entre
si, hasta tal punto que resulta pratica-
mente imposible, ademas de terrible-
mente aburrido, el encontrar nexos comu-
nes, cédigos que las identifiquen y las
agrupen.
Reimos, horrorizarnos: dos sensacio-
nes elementales, primarias, buscadas y
aceptadas por los publicos de todas las
6pocas. Porque, y esa si que puede ser
una de sus caracteristicas, el cine fantas-
tico ha resistido bien el paso del tiempo
perdurando como género tras el derrum-
be, al final de los 50 y en la década de los
60, del cine de Hollywood. Aunque a
cambio, eso si, de transformarse casi radi-
calmente, de perder su mismo funda-
mento, de ser otra cosa. Razonémoslo.
En el cine cldsico de Hollywood habia
una norma sagrada: todo debia ser
mostrado. Todo la que resultara funda-
mental en el relato, aquello que daba las
claves de la intriga, del suspense; tarde o
temprano era ofrecido a la mirada de un
espectador omnipotente y omnipresente
Penetrar a través de las paredes, acer-
carnos al rostro de los personajes, estar
alli donde ellos no pueden estar: verlo
todo, atraparlo todo. Es el insaciable ojo
moderno que el cine de Hollywood hala-
6 y mimé al mismo tiempo, ya que si todo
podia ser mostrado habia aigo de lo que,
sin embargo, ese ojo era resguardado,
protegido con precisa e incansable deli-
cadeza: el espectador no debia ser en-
frentado, de ninguna de las maneras, a lo
Real. Podia desenvolverse con soltura,
con total libertad, en la trama imaginaria de
unos relatos absolutamente precisos en
lo Simbélico. Por eso, y esto nos parece
fundamental, el campo y el fuera de
campo eran espacios totalmente inter-
cambiables, ya que el espectador podia
tener la seguridad, garantizada por el
sujeto de la enunciacién, que todo fuera
de campo se convertiria en campo, en
objeto de mirada fijado por el encuadre, si
asi lo requeria el deseo del propio
espectador. Un deseo insaciable, sin
objeto, que no se agotaba en cada film
sino que, Idgicamente requeria mas y mas
narraciones que, por unos momentos,
hicieran vivir al sujeto la ficcién del en-
cuentro entre su deseo y el objeto
El fuera de campo, algo inagotable,
infinito, que sin embargo el cine clasico
de Hollywood se propuso acotar,
clasificar, ordenar. Es una mds, quizas la
tltima, de las empresas imposibles de la
Modernidad: simbolizar la realidad todaPero en ese intento de fosilizar, petrifi-
cAndola en el simbolo, en el significante,
a la realidad aparecié una resistencia: Lo
Real. Es decir aquello que escapa a la
simbolizacién, que esta del lado del
horror, del vacio, de lo inexplicable. Por
eso el cine fantastico no deja de ser una
tentativa de enfrentarse a Lo Real desde
laperspectiva del cine de Hollywood.
En el cine fantastico el temor del es-
pectador nace precisamente de su sen-
sacin de que algo se le escapa, de que
no le es mostrado todo, de que hay
partes fundamentales que quedan ocul-
tas a su mirada. El fuera de campo ha de
jugar un papel primordial en este tipo de
cine como espacio no intercambiable con
el espacio de la mirada. Eso que quedaba
oculto en el fuera de campo sera, de
todos modos, simbolizado en el mons-
truo: lo que ocupa el espacio exterior (un
espacio fundamentalmente metatérico)
puede ser en definitiva representado,
hecho verosimil, mediante su conversin
en monstruo de cualquier tipo: animal,
extraterrestre, humano, etc. Al especta-
dor del género fantastico ‘clésico" le
resultaba consolador saber que lo oculto
era también puesto en evidencia, general-
mente como salida a la superficie de
tendencias més o menos reprimidas por
nuestro consciente: deseos sddicos y
destructivos que al fin y al cabo forman
parte de nuestro inconsciente aunque no
sean reconocidos como propios.
2. TODO A LA VISTA
Tras la crisis del cine clasico el género
fantastico pierde parte de su razén de ser
Lo Real emerge en la ficcién cinema-
tografica post-clasica, ante el evidente res-
quebrajamiento del ‘cristalino y traspa-
rente reinado de Lo Simbdlico que Holly-
wood pretendié instaurar. Un papel im-
portante ha de jugar en esta crisis la T.V.
aparato que ha de transformar la realidad
toda en espectaculo, haciendo imposible
cualquier ficcién que no se sujete, de una
u otra forma, a la trivial preponderancia de
esa misma realidad. Perdido el sutil juego
de la dialéctica campo/tuera de campo, al
fantastico solo le quedé la solucién de
lanzarse, a tumba abierta (y nunca mejor
dicho: las tumbas se abren por doquier,
ofreciendo su putrefacto contenido, en el
cine de terror actual) por el obsceno
camino en el que todo lo monstruoso ha
de ser mostrado abiertamente al ojo de un
espectador escéptico y dificil de conven-
cer, (pues se haya atrapado en sus inago-
tables exigencias de referencialismo)
El fuera de campo, aquello que antes
quedaba oculto, 0 apenas entrevisto, se
ensefiorea ahora de la pantalla, ocupando
por completo el campo, desplazando la
verosimilitud de todo posible intento de
ocultacién. El cine fantastico actual, de
esta forma, elimina la dialéctica entre lo
eculto / lo mostrado intentando hacer de-
saparecer la barra que los separaba, la
simbolizacién que instauraba el encuadre:
hoy todo es un magma informe, una
proliferante masa, tal y como la T.V. lo ha
hecho posible, transformando a la “rea-
lidad” misma en un continuo e ilimitado rei-
nado de lo puramente imaginario. Sim-
bolizacién imposible: Lo Real ha de ser
denegado mediante su obsesiva enun-
ciacién como grotesca puesta en escena
del horror. Del cine fantastico se han
aduefiado, pues, los efectos especiales,
la pura carpinteria teatral, en busca de
hacer soportable lo insoportable median-
te la saturacién de una anficiosa puesta
en evidencia de lo monstruoso.
Quizas lo que el cine fantastico actual
pretenda, de forma solapada, es hacer-
nos convivir con el horror cotidiano de un
mundo que se degrada, empleando para
ello una antigua formula: curarnos de
espanto.
LUIS MARTIN ARIASPROGRAMA
CICLO "DE MIEDO"
JUNIO - 1987
Lunes 22 -7,30h.
"LA CAIDA DE LA CASA
USHER"
(House of usher)
de ROGER CORMAN
USA. 1960. Color. 80 minutos, V.O. subt
GUION: Richard Matheson, sobre un relato de Edgar
Allan Poe.
FOTOGRAFIA: Floyd Crosby en cinemascope y
pathé color.
MUSICA: Les Baxter.
INTERPRETES: Vicent Price, Mark Damon, Myrna
Fahey, Harry Ellerbe, Bill Borzage, Mike Jordan.
Corman ha sido uno de los mas prolificos directores
de Hollywood, ya que ha realizado casi 50 films
‘como director y productor, aparte de otros 30 como
productor 0 productor ejecutivo, generalmente para
la American International Pictures, una compafiia pe-
uefa e independiente. Se distinguié por sus pelicu
las de serie B, casi siompre dentro del género “Fan-
tastico, en las que una exagerada “carpinteria” en
la puesta en escena y un desmesurado gusto por
los efectos y los subrayados, hace que hoy sean
consideradas como provistas de un especial en:
canto,
La caida de la casa Usher’ forma parte de una mini-
serie dedicada a obras del famoso Edgar Allan Poe
interpretadas por Vincent Price (hay que incluir "El
Cuervo" y "La mascara de la muerte roja"). Se trata
de peliculas en las que no faltan los mas arque-
tipicos ingredientes del Género del Terror.
Martes 23 - 7,30
“PHANTASMA"
(Phantasm)
de DON COSCARELLI
ae. ope
Pbbibil Lob died<
bide
USA. 1979, Color. 86 minutos.
GUION: Don Coscarelii
MUSICA: Fred Myrow y Malcom Seagrave
INTERPRETES: Michael Baldwin, Bill Thombury
Reggie Bannister, Kathy Lester, Angus Scrimm
“En un cementerio de provincias una extrafia orga-
nizacién se dedica a turbios manejos. Uno de los
mayores éxitos del cine de terror contempordneo,
que instauré para la posteridad una nueva férmula,
luego imitada hasta la saciedad: arrojar la I6gica por
la borda en beneficio del impacto, sorprender al
espectador con la guardia baja en todo momento’
* Premio especial del jurado, festival internacional
de cine de Avoriaz, 1979.Miércoles 24 - 7,30
“PESADILLA EN ELM
STREET"
(A nightmare on Elm Street)
de WES CRAVEN
USA. 1984, Color. 81 minutos. V.O. subt.
GUION: Wes Craven
FOTOGRAFIA: Jacques Haitkin
EFECTOS ESPECIALES: Jim Doyle, Theatrical
Engines.
MUSICA: Charles Bemstein
INTERPRETES: John Saxon, Ronee Blakley, Hea-
ther Langenkamp, Amanda Wyss, Nick Corti
De repente, un dia, Nancy y sus amigos empiezan a
sofiar la misma cosa: un hombre de rostro desfi-
gurado y con cuchillas en sus uias les acosa de
forma tan angustida que acaba SALIENDOSE DEL
SUENO y asesinando realmente a dos de ellos.
Puede un suefio asesinar? {Dénde esta la frontera
entre la realidad y el suerio?
Detrés del asesino de la pesadilla hay un secreto.
Los padres de los chicos de ELM STREET lo cono-
‘cen pero ninguno de ellos quiere hablar.
ZA qué lado del suefio deben perseguir al asesino?
Sélo Nancy puede detener esta pesadilla... si es
capaz de despertarse a tiempo.
La mejor pelicula de Wes Craven, que ha
revitalizado el llamado “Psychokiller", género de
horror que entra de lleno en el espanto subreal,
donde se mezclan fantasmas y suefios con la
realidad.
Jueves 25 - 7,30
“REPULSION
(Repulsién)
de ROMAN POLANSKI
FRANCIA-GRAN BRETANA. 1965. B y N. 100
minutos.
GUION: Roman Polanski y Gerard Brach
FOTOGRAFIA: Gilbert Taylor
MUSICA: Alistair Mcintyre
INTERPRETES: Catherine Deneuve, Yvonne Fur-
rneaux, John Fraser, lan Hendry, Patrick Wymard.
Carol, una joven belga, trabaja como manicura en un
salén. De vuelta a su casa, se ve asediada por un
apuesto joven, Colin, que la cita para salir un dia
‘Cuando su hermana y su amante se marchen del
apartament, dejando sola a Carol, los momentos de
alucinacién de ésta iran aumentando progresiva-
mente de frecuencia e intensidad. Sus alucina-
ciones y deliros, fruto de una locura asesina, seran
compartides por un espectador atrapado en un
‘espacio claustrofébico, puesto en escena con gran
habilidad por Polanski que, a diferencia de otros
realizadores no juega con sorpresas ni revola-
ciones: en “Repulsién" no hay nada oculto, solo
imagenes y efectos sonoros sabiamente utilizadosViernes 26 -7,30h.
RE-ANIMATOR'
(Reanimator)
de STUART GORDON
U.S.A, 1985. Color. 81 minutos. V.O. subt.
GUION: Dennis Paoli, William J. Norris y Stuart
Gordon, basado en la obra de H.P. Lovecraft
“Herbert West- The Re-Animator"
FOTOGRAFIA: Mac Ahlberg
EFECTOS ESPECIALES: Anthony Doublin y John
Naulin &John Buechler
MUSICA: Richard Band
INTERPRETES: Bruce Abbot, Barbara Crampton,
David Gale, Robert Sampson y Jeffrey Combs,
Una universidad de medicina aparentemente normal
Herbert West, un estudiante, esconde unos sinios.
{ros experimentos do laboratorio que tienen como
finalidad restaurar vida en cuerpos muertos. Una
parodia de multitud de peliculas de género, rama
“cientifico-loco", trufada de sangre, decapitaciones
y desenffeno basado fundamentalmente en unos
efectos especiales de depurada técnica. Basada en
una ficcién Lovecrattiana, este film de Stuart
Gordon ha sido uno de los mayores éxitos de publ
co en los uitimos afios dentro del cine fantastico y
de terror.
* Premio especial del festival internacional de cine
de Avoriaz, 1986.
* Primer premio festival de cine fantastico de Sitges,
* Premio especial del mercado del film. Cannes,CAJA POPULAR er