1

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

GUÍA DOCENTE. ESPECIALIDAD: COMPOSICIÓN
ITINERARIO: COMPOSICIÓN
ASIGNATURA: CONTRAPUNTO Y FUGA I, II & III
DEPARTAMENTO DE COMPOSICIÓN Y DIRECCIÓN DE
ORQUESTA

1. IDENTIFICACIÓN DE LA ASIGNATURA

ESPECIALIDAD Composición
MATERIA Composición e instrumentación
ITINERARIO Composición
ASIGNATURA Contrapunto y Fuga I, II & III
TIPO DE ASIGNATURA Obligatoria
CURSOS EN LOS QUE SE IMPARTE 1º, 2º, 3º
CRÉDITOS ECTS TOTALES / POR CURSO 18 ECTS / 6 créditos por curso
HORAS LECTIVAS SEMANALES 1,5 horas
REQUISITOS PREVIOS Contrapunto y Fuga I: –NIL–
Contrapunto y Fuga II: Contrapunto y Fuga I
Contrapunto y Fuga III: Contrapunto y Fuga
II
CALENDARIO Periodicidad anual
HORARIO Según calendario de principio de curso

2. DESCRIPCIÓN Y CONTEXTUALIZACIÓN

La presente guía docente queda regulada por la siguiente normativa:

●Real Decreto 631/2010, de 14 de mayo, por el que se regula el contenido básico de las
enseñanzas artísticas superiores de Grado en Música establecidas en la Ley Orgánica 2/2006,
de 3 de mayo, de Educación.
● Decreto 260/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las enseñanzas artísticas
superiores de Grado en Música en Andalucía.
● Orden de 19 de octubre de 2020, por la que se establece la ordenación de la evaluación del
proceso de aprendizaje del alumnado de las enseñanzas artísticas superiores y se regula el
sistema de reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas.
El contrapunto es una de las disciplinas fundamentales en la formación del compositor. Tan
interesante resulta el estudio del contrapunto más estricto, de carácter vocal como el que goza de
mayor libertad al ser de carácter instrumental.
En este curso se tratará el contrapunto por especies de estilo vocal.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 2

3. COMPETENCIAS

(Competencias transversales, generales y específicas. Recogidas en el Decreto 260/2011, de 26

de julio, BOJA 165, de 23 de agosto de 2011)

3.1 COMPETENCIAS TRANSVERSALES

CT1 Organizar v planificar el trabajo de forma eficiente v motivadora.

CT2 Recoger información significativa, analizarla, sintetizarla v gestionarla
adecuadamente.
CT3 Solucionar problemas y tomar decisiones que respondan a los objetivos del trabajo
que se realiza.
CT6 Realizar autocrítica hacia el propio desempeño profesional e interpersonal.
CT7 Utilizar las habilidades comunicativas y la crítica constructiva en el trabajo en equipo.
CT8 Desarrollar razonada v críticamente ideas y argumentos.
CT9 Integrarse adecuadamente en equipos multidisciplinares y en contextos culturales
diversos.
CT10 Liderar y gestionar grupos de trabajo.
CT11 Desarrollar en la práctica laboral una ética profesional basada en la apreciación y
sensibilidad estética, medioambiental y hacia la diversidad.
CT12 Adaptarse, en condiciones de competitividad a los cambios culturales, sociales y
artísticos y a los avances que se producen en el ámbito profesional y seleccionar los
cauces adecuados de formación continuada.
CT13 Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional.
CT14 Dominar la metodología de investigación en la generación de proyectos, ideas y
soluciones viables.
CT15 Trabajar de forma autónoma y valorar la importancia de la iniciativa y el espíritu
emprendedor en el ejercicio profesional.
CT16 Usar los medios y recursos a su alcance con responsabilidad hacia el patrimonio
cultural y medioambiental.
CT17 Contribuir con su actividad profesional a la sensibilización social de la importancia del
patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de generar
valores significativos.

3.2 COMPETENCIAS GENERALES

CG1 Conocer los principios teóricos de la música y haber desarrollado adecuadamente

aptitudes para el reconocimiento, la comprensión y la memorización del material
musical.
CG2 Mostrar aptitudes adecuadas para la lectura, improvisación, creación y recreación
musical.
CG3 Producir e interpretar correctamente la notación gráfica de textos musicales.
CG4 Reconocer materiales musicales gracias al desarrollo de la capacidad auditiva y saber
aplicar esta capacidad a su práctica profesional.
CG7 Demostrar capacidad para interactuar musicalmente en diferentes tipos de
proyectos musicales participativos.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 3

CG8 Aplicar los métodos de trabajo más apropiados para superar los retos que se le
presenten en el terreno del estudio personal y en la práctica musical colectiva.
CG10 Argumentar y expresar verbalmente sus puntos de vista sobre conceptos musicales
diversos.
CG11 Estar familiarizado con un repertorio amplio y actualizado, centrado en su
especialidad pero abierto a otras tradiciones. Reconocer los rasgos estilísticos que
caracterizan a dicho repertorio y poder describirlos de forma clara y completa.
CG12 Acreditar un conocimiento suficiente del hecho musical y su relación con la evolución
de los valores estéticos, artísticos v culturales.
CG13 Conocer los fundamentos y la estructura del lenguaje musical y saber aplicarlos en la
práctica interpretativa, creativa, de investigación o pedagógica.
CG14 Conocer el desarrollo histórico de la música en sus diferentes tradiciones, desde una
perspectiva crítica que sitúe el desarrollo del arte musical en un contexto social y
cultural.
CG15 Tener un amplio conocimiento de las obras más representativas de la literatura
histórica y analítica de la música.
CG17 Estar familiarizado con los diferentes estilos y prácticas musicales que le permitan
entender, en un contexto cultural más amplio, su propio campo de actividad y
enriquecerlo.
CG18 Comunicar de forma escrita y verbal el contenido y los objetivos de su actividad
profesional a personas especializadas, con uso adecuado del vocabulario técnico y
general.
CG20 Conocer la clasificación, características acústicas, históricas y antropológicas de
los instrumentos musicales.
CG21 Crear v dar forma a sus propios conceptos artísticos habiendo desarrollado la
capacidad de expresarse a través de ellos a partir de técnicas v recursos asimilados.
CG22 Disponer de recursos musicales amplios y diversos para poder crear o adaptar piezas
musicales así como improvisar en distintos contextos a partir del conocimiento de
estilos, formatos, técnicas, tendencias y lenguajes diversos.
CG23 Valorar la creación musical como la acción de dar forma sonora a un pensamiento
estructural rico v complejo.
CG24 Desarrollar capacidades para la autoformación a lo largo de su vida profesional.
CG25 Conocer y ser capaz de utilizar metodologías de estudio e investigación que le
capaciten para el continuo desarrollo e innovación de su actividad musical a lo largo
de su carrera.
CG26 Ser capaz de vincular la propia actividad musical a otras disciplinas del pensamiento
científico y humanístico, a las artes en general y al resto de disciplinas musicales en
particular, enriqueciendo el ejercicio de su profesión con una dimensión
multidisciplinar.

3.3 COMPETENCIAS ESPECÍFICAS

CE1 Conocer la estructura musical de las obras de los distintos repertorios de la tradición
occidental y de otras músicas, con capacidad para valorar !os aspectos sintácticos y
sonoros.
CE2 Adquirir la formación necesaria para reconocer y valorar auditiva e
intelectualmente distintos tipos de estructuras musicales y sonoras.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 4

CE3 Interpretar analíticamente la construcción de las obras musicales en todos y cada uno
de los aspectos y niveles estructurales que las conforman.
CE4 Saber aplicar las nuevas tecnologías al ámbito de la creación musical en una variedad
de contextos v formatos, incluyendo las colaboraciones con otros campos artísticos.
CE5 Dominar las técnicas y recursos de los principales estilos compositivos históricos y
recientes.
CE6 Conocer los fundamentos de acústica musical, las características acústicas de los
instrumentos, sus posibilidades técnicas, sonoras y expresivas, así como sus posibles
combinaciones.
CE7 Conocer los fundamentos de la acústica musical, las características acústicas de los
instrumentos, sus posibilidades técnicas, sonoras y expresivas, así como sus posibles
combinaciones.
CE8 Conocer las tendencias y propuestas más recientes en distintos campos de la creación
musical.
CE9 Valorar y conocer de forma crítica las tendencias principales en el campo de Ja
interpretación en un amplio repertorio de diferentes épocas v estilos.
CE10 Transmitir verbalmente un juicio teórico, analítico, estético y crítico bien
estructurado, más allá de su aplicación al ámbito estrictamente compositivo.
CE11 Adquirir una personalidad artística singular y flexible que permita adaptarse a
entornos y retos creativos múltiples.

4. CONTENIDOS Y BIBLIOGRAFÍA

4.1 CONTENIDOS GENERALES

(Decreto 260/2011, de 26 de julio, BOJA 165, de 23 de agosto de 2011)

● Estudio de los elementos y procedimientos contrapuntísticos relativos al sistema tonal, así
como anteriores y posteriores al mismo.
● Realización escrita de trabajos estilísticos y libres, vocales e instrumentales.

4.2. CONTENIDOS DESARROLLADOS

Estudio de los elementos del contrapunto.

● Contrapunto modal y tonal.
● Contrapunto atonal, serial, dodecafónico, etc.
Praxis de los elementos del contrapunto a varias voces.
● Especies.
● Contrapunto invertible e imitativo.
Obras contrapuntísticas.
La fuga.
● Elementos de la fuga.
● Partes de la fuga.
● Fugas no tonales y fuga dodecafónica.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 5

4.3 CONTENIDOS ESPECÍFICOS POR CURSO

4.3.1. 1ER. CURSO (CONTRAPUNTO Y FUGA I)

En el primer curso de Contrapunto y Fuga se estudiarán y practicarán los siguientes contenidos:

● Estudio de los elementos del contrapunto.
o Históricos.
o Escolásticos.
o Como recursos compositivos.
● Contrapunto modal.
● Contrapunto tonal.
● Praxis de los elementos del contrapunto a varias voces.
● Especies.
Que se desarrollarán en las siguientes:

UNIDADES DIDÁCTICAS
● U.D.1. Introducción al contrapunto.
o La importancia y la necesidad de los estudios de contrapunto para el
compositor.
o Breve recorrido por los tratados de contrapunto más relevantes a lo largo de la
historia.
● U.D.2. Reglas generales del contrapunto vocal de estilo clásico.
o Cantus firmus tonal.
o Cantus firmus modal.
● U.D.3. Reglas generales.
o Contrapunto simple a dos partes, en estilo vocal clásico.
▪ 1ª Especie: Nota contra nota.
▪ 2ª Especie: Dos notas contra una.
▪ 3ª Especie: Cuatro notas contra una.
▪ 4ª Especie: Sincopado.
▪ 5ª Especie: Florido.
● U.D.4. Indicaciones.
o Empleo del contrapunto vocal en compás de 3 tiempos.
● U.D.5. Reglas generales.
o Contrapunto simple a tres partes, en estilo vocal clásico.
▪ 1ª Especie: Nota contra nota.
▪ 2ª Especie: Dos notas contra una.
▪ 3ª Especie: Cuatro notas contra una.
▪ 4ª Especie: Sincopado.
▪ 5ª Especie: Florido.
● U.D.6. Mezclas de especies.
● U.D.7. Reglas generales.
o Contrapunto simple a cuatro partes, en estilo vocal clásico.
▪ 1ª Especie: Nota contra nota.
▪ 2ª Especie: Dos notas contra una.
▪ 3ª Especie: Cuatro notas contra una.
▪ 4ª Especie: Sincopado y mezcla de especies.
▪ 5ª Especie: Florido.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 6

● U.D.8. Reglas generales.

o Contrapunto simple a más de 4 voces en estilo vocal clásico.

4.3.2. 2º. CURSO (CONTRAPUNTO Y FUGA II)

En el segundo curso de Contrapunto y Fuga se estudiarán y practicarán los siguientes

contenidos:
● Estudio de los elementos del contrapunto.
o Históricos.
● Contrapunto atonal, serial, dodecafónico, etc.
● Contrapunto invertible.
● Contrapunto imitativo.
o Canon.
o Imitación.
o Invención.
● Obras contrapuntísticas.
o El coral.
o Suite barroca.
Que se desarrollarán en las siguientes:

UNIDADES DIDÁCTICAS
● U.D.1. Repaso
o Contrapunto a más de 4 voces.
o La composición para doble coro.
● U.D.2. El contrapunto en la composición.
o Técnicas de contrapunto prolongado.
● U.D.3. La composición coral.
o Renacimiento.
o Barroco.
● U.D.4. La creación y el desarrollo del motivo en diversos estilos.
● U.D.5. Reglas generales sobre la imitación y tipos de imitación aplicables a un motivo.
● U.D.6. El contrapunto invertible
o A la 8ª.
o A la 15ª.
o A la 10ª.
o A la 12ª.
o A otros intervalos.
● U.D.7. El canon.
● U.D.8. La suite de danzas barroca y sus partes.
o Allemande
o Courante
o Sarabanda
o Giga
● U.D.9. La invención a dos voces a estilo canónico
● U.D.10. La invención a dos voces a estilo imitativo/fugado.
● U.D.11. El contrapunto no tonal. La invención a una y más voces en estilo no tonal.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 7

4.3.3. 3ER. CURSO (CONTRAPUNTO Y FUGA III)

En el tercer curso de Contrapunto y Fuga se estudiarán y practicarán los siguientes contenidos:

● La fuga.
o Históricamente.
o Escolásticamente.
o Como recurso compositivo.
● Elementos de la fuga.
o Sujeto y respuestas real y tonal.
o Contrasujetos.
o Partes libres.
o Episodios.
o Pedales.
● Partes de la fuga.
o Exposición.
o Desarrollo.
o Estrechos.
● Fuga dodecafónica.
Que se desarrollarán en las siguientes:

UNIDADES DIDÁCTICAS
● U.D.1. La fuga en su evolución histórica.
● U.D.2. La fuga escolástica y como recurso compositivo.
● U.D.3. Elementos de la fuga (1).
o El sujeto.
o La respuesta.
o Respuesta real.
o Respuesta tonal.
● U.D.4. Elementos de la fuga (2).
o Contrasujetos.
● U.D.5. Partes de la fuga (1).
o Exposición.
● U.D.6. Elementos de la fuga (3).
o Partes libres.
o Episodios.
● U.D.7. Partes de la fuga (2).
o Desarrollo.
● U.D.8. Elementos de la fuga (y 4).
o Pedales.
● U.D.9. Partes de la fuga (y 3).
o Estrechos.
● U.D.10. Fuga dodecafónica.
● U.D.11. Composición de una fuga completa a estilo libre.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 8

4.4 BIBLIOGRAFÍA

4.4.1. BIBLIOGRAFÍA BÁSICA

- CHERUBINI, Luigi 1835: Cours de Contre-point et de Fugue. París, Schlesinger, 191
pp.
- DUBOIS, Théodore 1978: Trattato de Contrappunto e Fuga. Milán, Ricordi, 310 pp.
- DUPRÉ, Marcel 1938: Cours Complet de Fugue, I-II. París, A. Leduc, 76 y 43 pp.
- GEDALGE, André 1990: Tratado de Fuga. Madrid, Real Musical, 386 pp.
- SCHÖNBERG, Arnold 1963: Preliminary Exercises in Counterpoint. Londres, Faber &
Faber, 231 pp.
- TORRE BERTUCCI, José 1947: Tratado de Contrapunto. Buenos Aires, Ricordi
Americana, 336 pp.

4.4.2. BIBLIOGRAFÍA RECOMENDADA

- ALBRECHTSBERGER, Johann Georg 1853: Collected writings on Thorough-Bass,

Harmony and Composition. Londres, Novello, 256 pp.
- ASTOR, Miguel 2013: Contrapunto para hoy. Caracas, UNEARTE, 456 pp.
- HINDEMITH, Paul 1943: Ludus tonalis. Maguncia, Schott, 64 pp.
- JEPPESEN, Knud 1931: Counterpoint: The Polyphonic vocal Style of the Sixteenth
Century. Minneola, Dover, 302 pp.
- KREHL, Stephan 1940: Contrapunto. Barcelona, Labor, 200 pp.
- KREHL, Stephan 1953: Fuga. Barcelona, Labor, 158 pp.
- KRENEK, Ernst 1965: Autobiografía y estudios (Studies in counterpoint). Madrid,
Rialp, 189 pp.
- LEMACHER, Heinrich y SCHROEDER, Hermann 1982: Lehrbuch des Kontrapunktes.
Maguncia, Edition Schott, 137 pp.
- MANN, Alfred 1987: The Study of Fugue. Minneola, Dover, 339 pp.
- SALZER, Félix y SCHACHTER, Carl: 1999: El contrapunto en la composición. El
estudio de la conducción de las voces. Barcelona: Idea Books.
- WALKER, Paul Mark 2000: Theories of Fugue from the Age of Josquin to the Age of
Bach. Rochester, University of Rochester Press, 504 pp.
- WILLIAMS, Peter 2001: Bach. The Goldberg Variations. Nueva York, Cambridge
University Press, 112 pp.

Johann Sebastian Bach:

- Variaciones canónicas sobre Vom Himmel hoch, da komm’ ich her BWV 769
- Inventionen-Sinfonien BWV 772-801
- Das Wohltemperierte Klavier I/II BWV 846-893
- Goldberg-Variationen BWV 988
- Musikalisches Opfer BWV 1079
- Die Kunst der Fuge BWV 1080

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 9

5. METODOLOGÍA

Las clases de Contrapunto y Fuga se llevaran a cabo teniendo en cuenta dos parámetros: trabajo
en el aula y trabajo autónomo fuera del aula.
● Los métodos y técnicas que se utilizarán en el trabajo en el aula serán:
o Actitudinal:
▪ Se valorará en todo momento la participación activa por parte del
alumnado.
o Conceptualización
▪ Exposición del profesorado de los contenidos básicos de la asignatura,
teóricos, analíticos y compositivos.
o Proyectos:
▪ Participación en audiciones conjuntas, talleres u otras actividades a
determinar.
o Observación reflexiva:
▪ Audiciones reflexivas para detectar ideas y orientar el tipo de trabajo.
o Contexto experiencial:
▪ Extraer de la propia interpretación del ejercicio o análisis una serie de
pautas sobre la escritura.
o Experimentación activa:
▪ Proponer soluciones e ideas a través de la observación y audición del grupo.
● El trabajo autónomo fuera del aula comprende:
o Trabajo personal de estudio.
o Realización de los trabajos.
o Análisis de partituras.
o Documentación y búsqueda de bibliografía y material analítico de apoyo, necesarios
para poder desarrollar con éxito los contenidos.
El alumnado habrá de realizar una serie de trabajos prácticos y/o proyectos personales
propuestos por el profesorado, con un mínimo de uno por unidad didáctica, durante el curso
académico, referidos a los contenidos específicos de cada curso (vid. Aptdo. 4.3 en esta Guía).
Los trabajos serán presentados, obligatoriamente, en formato digital.
En el caso de la no superación de algunos de los contenidos de las unidades didácticas, el
profesor propondrá nuevos ejercicios para poder practicar cada dificultad no superada.
Asimismo recomendará la lectura de textos o el análisis de obras o fragmentos de obras y/u
otros ejemplos prácticos que puedan facilitar al alumno la asimilación del tema en cuestión.
De acuerdo con el número de 6 ECTS asignados, la dedicación requerida al alumnado para el
seguimiento de la asignatura y el cumplimiento de sus requisitos es de 150 horas que se
distribuirán de acuerdo con los siguientes tiempos estimados:

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 10

● Trabajo presencial en el aula: 45 horas.

o Exposición del profesor y corrección de ejercicios en clase: 24 horas.
o Actividades prácticas con participación y trabajo cooperativo del alumnado: 15
horas.
o Exámenes: 6 horas.
● Trabajo autónomo fuera del aula: 105 horas.
o Lectura de materiales de estudio: 15 horas.
o Realización de trabajos prácticos: 80 horas.
o Preparación de exámenes: 10 horas.

6. PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN

La evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado se basará en el grado y nivel de

adquisición y consolidación de las competencias transversales, generales y específicas definidas
para estos estudios. La evaluación tendrá un carácter integrador en relación con las
competencias definidas para cada asignatura en dichos planes.
La evaluación será continua, el proceso de enseñanza y aprendizaje del alumnado permitirá
detectar las dificultades en el momento en que se produzcan y adoptar las medidas necesarias
para que el alumnado pueda continuar su proceso de aprendizaje.

7. CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y DE CALIFICACIÓN

7.1 CRITERIOS DE EVALUACIÓN

(Criterios de evaluación recogidos en el Decreto 260/2011, de 26 de julio, BOJA 165, de 23 de

agosto de 2011)

7.1.1 CRITERIOS DE EVALUACIÓN TRANSVERSALES

CET1 Demostrar capacidad para organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y

motivadora, solucionando problemas y tomando decisiones.
CET2 Demostrar capacidad para recoger y analizar y sintetizar información significativa y
gestionarla de forma adecuada.
CET3 Demostrar capacidad para desarrollar ideas y argumentos razonada y críticamente.
CET4 Demostrar habilidad en el uso y aplicación de forma crítica al trabajo individual y
en equipo, de las tecnologías de la información y la comunicación.
CET6 Demostrar capacidad para la autocrítica en el desempeño profesional e
interpersonal.
CET8 Demostrar capacidad para la integración, el liderazgo y la gestión de equipos de
trabajo multidisciplinares y en contextos culturales diversos.
CET10 Demostrar capacidad para la adaptación, en condiciones de competitividad a los
cambios culturales, sociales, artísticos, a sus novedades y avances, y a seleccionar
los cauces adecuados de formación continua.
CET11 Demostrar dominio de la metodología de la investigación en la generación de
proyectos, ideas y soluciones viables.
CET12 Demostrar la calidad y la excelencia en la actividad profesional.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 11

CET13 Demostrar capacidad en el uso de medios y recursos a su alcance con

responsabilidad hacia el patrimonio cultural y medioambiental.
CET14 Demostrar capacidad para contribuir a la sensibilización social de la importancia
del patrimonio cultural, su incidencia en los diferentes ámbitos y su capacidad de
generar valores significativos.

7.1.2 CRITERIOS DE EVALUACIÓN GENERALES

CEG1 Demostrar conocimiento de los principios teóricos del hecho musical, y su

relación con la evolución de los valores estéticos, artísticos y culturales.
CEG2 Demostrar aptitudes en el reconocimiento auditivo, comprensión, y
memorización de materiales musicales, y su aplicación al desarrollo profesional.
CEG3 Demostrar conocimiento de los fundamentos y estructura del lenguaje musical y
su aplicación a la práctica interpretativa, creativa, investigadora y pedagógica.
CEG4 Demostrar dominio en la lectura, producción, interpretación, improvisación,
creación y recreación de textos musicales.
CEG7 Demostrar dominio en la utilización de recursos musicales que le permita crear,
adaptar e improvisar en distintos contextos musicales a partir de técnicas, formas,
tendencias y lenguajes asimilados.
CEG8 Demostrar autonomía aplicando un método de trabajo apropiado, que le permita
superar los retos que se presenten en la práctica musical individual y colectiva.
CEG10 Demostrar capacidad para argumentar de forma verbal y escrita, sus puntos de
vista sobre conceptos musicales, así como los objetivos de su actividad
profesional, a personas especializadas, usando adecuadamente el vocabulario
técnico y general.
CEG11 Demostrar conocimiento de un amplio repertorio, de diferentes épocas y estilos,
centrado en su especialidad y abierto a otras tradiciones y contextos culturales.
CEG12 Demostrar el conocimiento del contexto social, cultural y económico de la práctica
musical, con especial atención a su entorno inmediato.
CEG13 Demostrar conocimiento del desarrollo histórico de la música en sus diferentes
tradiciones, desde una perspectiva crítica.
CEG14 Demostrar conocimiento de las implicaciones pedagógicas y educativas de la
música en los distintos niveles.
CEG15 Demostrar capacidad para crear y dar forma a conceptos artísticos propios, y
expresarse a través de ellos.
CEG16 Demostrar dominio en las técnicas de estudio e investigación que le capacite para
la autoformación durante su vida de estudio y en el ámbito profesional.
CEG17 Demostrar conocimiento de la legislación relativa a su ámbito profesional.

7.1.3 CRITERIOS DE EVALUACIÓN ESPECÍFICOS

En coherencia con el punto 4.3 de la presente guía (contenidos específicos por cursos), el
profesorado de la asignatura adecuará los criterios de evaluación específicos a los contenidos
marcados para cada uno de los cuatro cursos.

CEE1 Demostrar conocimiento sobre los principales repertorios de la tradición

occidental y de otras músicas, con capacidad para valorar plenamente los
aspectos expresivos, morfológicos, sintácticos y sonoros de sus obras.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 12

CEE2 Demostrar conocimiento de la estructura musical de las obras de los distintos

repertorios de la tradición occidental y de otras músicas, con capacidad para
valorar sus aspectos sintácticos y sonoros
CEE3 Demostrar habilidades auditivas que le permitan reconocer, memorizar reproducir
y analizar una amplia variedad de materiales musicales
CEE4 Demostrar conocimiento de las aplicaciones tecnológicas en la notación,
grabación, edición e interpretación musicales
CEE5 Demostrar dominio de las técnicas básicas de la composición, de los fundamentos
de la acústica musical, las características acústicas de los instrumentos, sus
posibilidades técnicas, sonoras y expresivas, así como sus posibles combinaciones
CEE6 Demostrar conocimiento sobre los fundamentos de la acústica musical y las
características acústicas de los instrumentos, así como de sus posibilidades
técnicas, sonoras y expresivas.
CEE7 Demostrar conocimiento sobre la metodología necesaria para llevar a cabo un
trabajo de investigación y/o experimentación musical.
CEE8 Conocer las tendencias y propuestas más recientes en distintos campos de la
creación musical.
CEE9 Demostrar conocimiento sobre los recursos tecnológicos propios de su campo de
actividad (Creación musical) y sus aplicaciones en este, así como de estar
preparado para asimilar las novedades que se produzcan en él.
CEE10 Demostrar conocimiento y valoración crítica sobre las principales tendencias en el
campo de la creación en un amplio repertorio de diferentes épocas y estilos.

7.2 CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

En aplicación de lo establecido en el artículo 5, apartados 2 y 4, del Real Decreto 1614/2009, 26

de octubre, el nivel de adquisición y consolidación de las competencias conseguidas por el
alumnado se expresará mediante calificaciones numéricas que se reflejarán en su expediente
académico. Dichos resultados se calificarán en función de la escala numérica de «0» a «10», con
expresión de un decimal.
0-4,9: Suspenso (SS).
5,0-6,9: Aprobado (AP).
7,0-8,9: Notable (NT).
9,0-10: Sobresaliente (SB).
Las calificaciones inferiores a «5,0» tendrán la consideración de calificación negativa, lo cual
implicará la no superación de la asignatura. Cuando el alumno o alumna no se presente a las
pruebas finales estipuladas en cada convocatoria, se consignará la expresión «NP» (No
Presentado), que, a todos los efectos, tendrá la consideración de calificación negativa.
La mención de «Matrícula de Honor» para una asignatura podrá ser otorgada al alumnado que
haya obtenido una calificación igual o superior a «9,0» en la misma. El número de menciones
otorgadas no podrá exceder del cinco por ciento del total del alumnado que en ese curso
académico esté matriculado en una misma asignatura y curso. En el caso de que el número de
alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte, se podrá conceder una sola «Matrícula de
Honor». Los posibles desempates se solucionarán según la nota media del total de asignaturas
en las que el alumnado se encuentre matriculado en el curso académico en cuestión.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 13

7.2.1 PONDERACIÓN DE LAS ACTIVIDADES EVALUABLES

CONVOCATORIA DE JUNIO/FEBRERO (MÁXIMO TOTAL 10 PUNTOS):

Los instrumentos de evaluación serán: observación directa y corrección de trabajos y exámenes:

CONTRAPUNTO Y FUGA I
Instrumentos de
Trabajo correspondiente a la U.D.
evaluación
U.D.1. Introducción al contrapunto
Trabajos
U.D.2. Reglas generales del contrapunto vocal de estilo clásico
(documentos)
U.D.3. Contrapunto simple a dos partes, en estilo vocal clásico
Observación directa
U.D.4. Empleo del contrapunto vocal en compás de 3 tiempos
Examen parcial 1er. Cuatrimestre (2ª quincena de enero)
U.D.5. Contrapunto simple a tres partes, en estilo vocal clásico
Trabajos
U.D.6. Mezclas de especies
(documentos)
U.D.7. Contrapunto simple a cuatro partes, en estilo vocal clásico
Observación directa
U.D.8. Contrapunto simple a más de 4 voces en estilo vocal clásico
Examen parcial 2º. Cuatrimestre (2ª quincena de mayo)
CONTRAPUNTO Y FUGA II
U.D.1. Repaso
U.D.2. El contrapunto en la composición
U.D.3. La composición coral
Trabajos
U.D.4. La creación y el desarrollo del motivo en diversos estilos
(documentos)
U.D.5. Reglas generales sobre la imitación y tipos de imitación
Observación directa
aplicables a un motivo
U.D.6. El contrapunto invertible
U.D.7. El canon
Examen parcial 1er. Cuatrimestre (2ª quincena de enero)
U.D.8. La suite de danzas barroca y sus partes
U.D.9. La invención a dos voces a estilo canónico Trabajos
U.D.10. La invención a dos voces a estilo imitativo/fugado (documentos)
U.D.11. El contrapunto no tonal. La invención a una y más voces en Observación directa
estilo no tonal
Examen parcial 2º. Cuatrimestre (2ª quincena de mayo)
CONTRAPUNTO Y FUGA III
U.D.1. La fuga en su evolución histórica
U.D.2. La fuga escolástica y como recurso compositivo
U.D.3. Elementos de la fuga (1) Trabajos
U.D.4. Elementos de la fuga (2) (documentos)
U.D.5. Partes de la fuga (1) Observación directa
U.D.6. Elementos de la fuga (3)
U.D.7. Partes de la fuga (2)
EXAMEN PARCIAL 1er. CUATRIMESTRE (2ª quincena de enero)
U.D.8. Elementos de la fuga (y 4) Trabajos
U.D.9. Partes de la fuga (y 3) (documentos)
U.D.10. Fuga dodecafónica Observación directa

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 14

U.D.11. Composición de una fuga completa a estilo libre

EXAMEN PARCIAL 2º. CUATRIMESTRE (2ª quincena de mayo)

● Rendimiento
o Se valorará el rendimiento en clase, teniendo en cuenta:
▪ El interés mostrado por los contenidos

▪ La participación activa del alumno en la resolución de problemas

técnicos que pudieran surgir en la corrección individual o colectiva
▪ La colaboración en ejercicios colectivos propuestos en clase

▪ La aplicación de los parámetros indicados para resolver ejercicios

▪ Puntualidad y atención en clase.

● Trabajos
o La evaluación del alumnado es constante y continua, y el trabajo que va
realizando se evalúa en cada clase.
o El alumno deberá entregar, al finalizar cada unidad didáctica, una serie de
ejercicios y obras que serán evaluados mensualmente.
o El profesorado no corregirá ningún ejercicio ni obra fuera del plazo
correspondiente de entrega, salvo presentación de justificante que acredite la
imposibilidad de entrega en la fecha fijada por parte del alumnado, en cuyo
caso se pospondrá la entrega al siguiente plazo establecido en la programación.
▪ En el caso de no entregarlo en este segundo plazo, el trabajo no será
corregido y puntuará como 0.
o Los plazos serán fijados para la última semana lectiva de cada mes.
o Los trabajos deben ser entregados en un formato legible y claro.
o Se puede requerir una defensa oral de los mismos en el momento de su entrega
o en una fecha fijada para ello.
o Se tendrá en cuenta la corrección técnica y musicalidad de acuerdo al estilo.
● Exámenes parciales
o Realización de dos exámenes parciales, correspondientes a cada cuatrimestre,
uno en la segunda quincena de enero y otro en la segunda quincena de mayo.
o Los exámenes parciales consistirán en:
▪ Realización de ejercicios prácticos.

▪ Análisis crítico.

▪ Preguntas teóricas.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 15

Si en algún caso la calificación correspondiente a la evaluación continua (nota ponderada), fuere

inferior a 5,0 o si el alumnado deseare obtener una calificación más alta, podrá presentarse de
forma voluntaria al examen general de la convocatoria de junio, siendo la nota de éste la que
hará media ponderada (70%) con los trabajos presentados durante el curso (30%), no
presentándose de nuevo dichos trabajos.
En caso de que el alumnado acumule faltas de asistencia superiores al 10% del total de clases
del curso, perderá el derecho a la evaluación continua y pasará a ser examinado de toda la
materia del curso en la convocatoria de junio, en un examen general.
● Para su evaluación y calificación deberá entregar en el momento del examen, además
del mismo, la totalidad de los trabajos correspondientes al curso, que se ponderarán
70% la nota del examen y 30% la media aritmética de los trabajos presentados.
● Se puede requerir una defensa oral de los mismos en el momento de su entrega.
● Se tendrán en cuenta la corrección técnica y musicalidad de acuerdo al estilo.
● La duración del examen general en junio será de
o 3 horas para Contrapunto y Fuga I y II.
o 6 horas para Contrapunto y Fuga III.

CONVOCATORIA DE SEPTIEMBRE (MÁXIMO TOTAL 10 PUNTOS):

Para la evaluación y calificación de la convocatoria de septiembre, deberá entregar en el
momento del examen, además del mismo, los trabajos correspondientes a su curso –en el caso
de que no los hubiere entregado en plazo y forma–, y realizar un examen de características
similares al de la convocatoria de junio, ponderándose 70% la nota del examen y 30% la media
aritmética de los trabajos presentados.
● Se puede requerir una defensa oral de los mismos en el momento de su entrega.
● Se tendrán en cuenta la corrección técnica y musicalidad de acuerdo al estilo.
La duración del examen será de
● 3 horas para Contrapunto y Fuga I y II.
● 6 horas para Contrapunto y Fuga III.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 16

CONVOCATORIA EXTRAORDINARIA — FEBRERO (MÁXIMO TOTAL 10 PUNTOS):

De similar forma a la convocatoria ordinaria de Septiembre se procederá en la convocatoria
extraordinaria de Febrero.

8. CALENDARIO

Calendario y, en su caso, cronograma de aplicación de las distintas actividades evaluables de la

asignatura para cada una de las convocatorias anuales y de publicación de los resultados
obtenidos por el alumnado. Las fechas que a continuación se exponen son orientativas: las
definitivas serán publicadas en el calendario de principio de curso.

Segunda quincena de enero: Exámenes del primer cuatrimestre. La calificación será

comunicada al alumnado de manera individualizada por la persona responsable de la
asignatura.

Durante el mes de febrero:

Exámenes de la convocatoria extraordinaria de febrero. Las calificaciones se podrán consultar a
través del módulo PASEN tras las pruebas.

Segunda quincena de mayo: Exámenes del segundo cuatrimestre.

Fin de la evaluación continua. Se informará al alumnado de manera individualizada de la
calificación obtenida y, en su caso, de la posibilidad de realizar un examen final.

Primera semana de junio: exámenes finales. Las calificaciones podrán ser consultadas por el
alumnado a través del módulo PASEN a partir del 10 de junio.

Primera semana de septiembre: Exámenes correspondientes a la convocatoria de septiembre,

las fechas se publicarán en el mes de julio anterior. Las calificaciones se podrán consultar a
través del módulo PASEN tras las pruebas.

Respecto a la entrega de trabajos y actividades, y a las fechas de los exámenes parciales de

evaluación continua, las fechas serán las siguientes, disgregadas por curso:

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 17

CONTRAPUNTO Y FUGA I
Trabajo correspondiente a la U.D. Fecha de entrega
U.D.1. Introducción al contrapunto Última semana lectiva de
octubre
U.D.2. Reglas generales del contrapunto vocal de estilo clásico Última semana lectiva de
noviembre
U.D.3. Contrapunto simple a dos partes, en estilo vocal clásico Última semana lectiva de
diciembre
U.D.4. Empleo del contrapunto vocal en compás de 3 tiempos Última semana lectiva de
enero
EXAMEN PARCIAL 1er. CUATRIMESTRE (2ª quincena de enero)
U.D.5. Contrapunto simple a tres partes, en estilo vocal Última semana lectiva de
clásico febrero
U.D.6. Mezclas de especies Última semana lectiva de
marzo
U.D.7. Contrapunto simple a cuatro partes, en estilo vocal Última semana lectiva de
clásico abril
U.D.8. Contrapunto simple a más de 4 voces en estilo vocal Última semana lectiva de
clásico mayo
EXAMEN PARCIAL 2º. CUATRIMESTRE (2ª quincena de mayo)

CONTRAPUNTO Y FUGA II
Trabajo correspondiente a la U.D. Fecha de entrega
U.D.1. Repaso Última semana lectiva de
U.D.2. El contrapunto en la composición octubre
U.D.3. La composición coral
Última semana lectiva de
U.D.4. La creación y el desarrollo del motivo en diversos
noviembre
estilos
U.D.5. Reglas generales sobre la imitación y tipos de imitación Última semana lectiva de
aplicables a un motivo diciembre
U.D.6. El contrapunto invertible Última semana lectiva de
U.D.7. El canon enero
er
EXAMEN PARCIAL 1 . CUATRIMESTRE (2ª quincena de enero)
U.D.8. La suite de danzas barroca y sus partes Última semana lectiva de
febrero
U.D.9. La invención a dos voces a estilo canónico Última semana lectiva de
marzo
U.D.10. La invención a dos voces a estilo imitativo/fugado Última semana lectiva de
abril
U.D.11. El contrapunto no tonal. La invención a una y más Última semana lectiva de
voces en estilo no tonal mayo
EXAMEN PARCIAL 2º. CUATRIMESTRE (2ª quincena de mayo)

CONTRAPUNTO Y FUGA III

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 18

Trabajo correspondiente a la U.D. Fecha de entrega

U.D.1. La fuga en su evolución histórica Última semana lectiva de
U.D.2. La fuga escolástica y como recurso compositivo octubre
U.D.3. Elementos de la fuga (1) Última semana lectiva de
noviembre
U.D.4. Elementos de la fuga (2) Última semana lectiva de
U.D.5. Partes de la fuga (1) diciembre
U.D.6. Elementos de la fuga (3) Última semana lectiva de
U.D.7. Partes de la fuga (2) enero
er
EXAMEN PARCIAL 1 . CUATRIMESTRE (2ª quincena de enero)
U.D.8. Elementos de la fuga (y 4) Última semana lectiva de
febrero
U.D.9. Partes de la fuga (y 3) Última semana lectiva de
marzo
U.D.10. Fuga dodecafónica Última semana lectiva de
abril
U.D.11. Composición de una fuga completa a estilo libre Última semana lectiva de
mayo
EXAMEN PARCIAL 2º. CUATRIMESTRE (2ª quincena de mayo)

9. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS, CULTURALES Y

ARTÍSTICAS

9.1 ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS

ACTIVIDAD PRODUCTO EVALUABLE

Lectura de la bibliografía recomendada. Presentación de una recensión.
Asistencia a conferencias, debates, etc. sobre la Documento acreditativo y recensión.
materia.
Participación en foros de debate sobre la Documento acreditativo y recensión.
asignatura o partes de ella, propuestos por el
profesorado de la misma.
Participación y aportaciones en páginas de Dirección URL de las partes
internet de la asignatura o afines. correspondientes a su participación y
capturas de pantalla.
Confección de trabajos y opúsculos a iniciativa del Documento acreditativo y recensión.
alumnado o a propuesta del profesorado,
extraordinarios a los del curso.
Otras posibles actividades propuestas por el Documento acreditativo, si procediere, y
profesorado a lo largo del curso. recensión.

Estas actividades se evaluarán, conforme a su instrumento de evaluación, según sean

documentales (papel o digital), o mediante observación directa.
Se calificarán hasta un máximo de dos puntos enteros (2,00), ponderadas según media
aritmética de las calificaciones parciales de las actividades presentadas, y serán acumulables a la
nota ponderada del curso hasta el máximo legal pero, en ningún caso, la bajarán.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 19

9.2 ACTIVIDADES CULTURALES Y ARTÍSTICAS

● Ciclo de Música Contemporánea del Conservatorio Superior de Música de Málaga.

● Jornadas de Música y Nuevas Tecnologías del Conservatorio Superior de Música de Málaga.
Para que la asistencia a estas actividades se evalúen, el alumnado interesado deberá presentar
una recensión referente a cada acto al que se haya asistido.
Se calificarán hasta un máximo de dos puntos enteros (2,00), correspondientes cada uno al Ciclo
y a las Jornadas, ponderadas según media aritmética de las calificaciones parciales de las
actividades presentadas, y serán acumulables a la nota ponderada del curso hasta el máximo
legal pero, en ningún caso, la bajarán.
Se calificarán hasta un máximo de dos puntos enteros (2,00), correspondientes cada uno al Ciclo
y a las Jornadas, ponderadas según media aritmética de las calificaciones parciales de las
actividades presentadas, y serán acumulables a la nota ponderada del curso hasta el máximo
legal pero, en ningún caso, la bajarán.

10. SISTEMA DE PARTICIPACIÓN DEL ALUMNADO EN LA

EVALUACIÓN DE LA ASIGNATURA

El profesor de la asignatura utilizará tres procedimientos para evaluar la programación:

1. Estudio de los resultados obtenidos por el alumnado.
2. Cuestionario anónimo sobre la aportación personal de la asignatura y sugerencias de
mejora, a cada discente.
3. Recopilación y estudio posterior de las opiniones y sugerencias del alumnado al final
del curso.
Por estos tres medios, el profesorado de la asignatura podrá tener una retroalimentación
suficiente para determinar si los objetivos de la asignatura han sido cumplidos, y de cómo
modificarlos para mejorarlos en los cursos subsecuentes.

11. MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS

11.1 FÍSICOS

● Aula con su dotación, ordenador y sistema de amplificación o equipo de sonido.

● Pizarra de tiza o blanca y tizas o rotuladores y borrador.
● Pizarra digital y rotuladores o, en su defecto, proyector y pantalla.
● Cableado y conectores correspondientes.
● Piano, vertical o de cola.

11.2 NO FÍSICOS

● Software básico del ordenador, lector y editor de archivos pdf.

● Software de pizarra digital o, cuando menos, de emulación de pizarra digital Openboard.
● Software de edición de partituras Sibelius de AVID.
● Programa Noteperformer de Wallander.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA

 20

12. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

La atención a la diversidad comprende el conjunto de actuaciones educativas dirigidas a dar

respuesta a las diferentes capacidades, ritmos y estilos de aprendizaje, motivaciones, intereses,
situaciones socioeconómicas y culturales, lingüísticas y de salud del alumnado, con la finalidad
de facilitar la adquisición de las competencias clave. Al tratarse de enseñanzas superiores
conducentes a una titulación habilitante para el desarrollo profesional, las medidas de atención a
la diversidad siempre tendrán como límite la adquisición de las competencias mínimas marcadas
en el currículo de cada asignatura y que posibiliten adecuadamente el futuro desenvolvimiento
artístico y profesional del alumnado.
Las principales acciones a llevar a cabo serán las siguientes:
● Actuaciones preventivas y de detección de dificultades de aprendizaje llevadas a cabo
por el profesorado responsable de la asignatura:
1. Una especial observación del individuo con incidencias en el desarrollo y
adquisición de los contenidos y competencias y/o con problemas de adaptación a la
clase.
2. Tutorías con el alumnado para determinar, mediante el diálogo, las posibles causas
de las dificultades.
3. Adopción de adecuaciones curriculares no significativas dirigidas a minimizar las
incidencias encontradas.
● Habilitación de las condiciones de accesibilidad suficientes y adecuación de los recursos
materiales para el alumnado con algún problema de movilidad y/o disminución
sensorial.
● Medidas de atención personalizada dirigidas al alumnado con dificultades de
comunicación debido a problemas idiomáticos, especialmente para el alumnado
participante en el programa Erasmus.

CONSERVATORIO SUPERIOR DE MÚSICA DE MÁLAGA