HISTORIA DE LA DANZA

 PROFESOR(A):
 MARLON VIERA
 ALUMNOS(AS):
 SALMA PADILLA VILLEGAS
 EDITA YASMIN CUSTODIO LLONTOP
 GABRIEL
 JOSIAS
 ADRIAN
 KATALEYA

 CURSO:
 EDUCACION FISICA

27 DE NOVIEMBRE DEL 2023

CONSORCIO ESADE
CHICLAYO - REQUE
 HISTORIA DE LA DANZA
Índice temático

1. ¿Qué es la danza?
2. Origen de la danza
3. Historia de la danza
4. Tipos de danza
5. Elementos que componen la danza
6. La coreografía
7. Actitud escénica
8. ¿Por qué es importante la danza?
9. La danza clásica
10. La danza contemporánea
11. La danza deportiva

Te explicamos qué es la danza, cómo se clasifica y los elementos que la

componen. Además, cuáles son sus características e importancia.

¿Qué es la danza?
La danza o baile es una forma artística que se expresa mediante los
movimientos del cuerpo. Generalmente se realiza al son de la música pero
también puede seguir un ritmo propio. Puede llevarse a cabo por motivos
religiosos, expresivos o de entretenimiento.

Si bien existen muchos tipos de danzas y muchas ocasiones para ejecutarlas,

se suele identificar en ellas un lenguaje corporal que sirve para expresar
diversos contenidos emocionales o culturales. Para ello se debe percibir el
movimiento y la posición el cuerpo en el espacio, así como la cadencia y la
fluidez de los movimientos del ejecutante.

Quienes practican la danza se conocen como danzantes o bailarines,

dependiendo del contexto específico de su baile.
Origen de la danza

Antiguamente, la danza estaba asociada a las acciones rituales.

La danza ha existido desde el surgimiento de las primeras culturas.

Los antropólogos estiman que su función social estaba inicialmente asociada a

las acciones rituales.

Este sería el caso de la famosa danza para atraer la lluvia de ciertos pueblos
aborígenes norteamericanos.

También se han observado danzas curativas que los chamanes ejecutan en

torno al enfermo en las tribus primitivas que aún sobreviven.

La danza es una de las actividades humanas por excelencia. Si bien

otros animales realizan ciertos movimientos con fines comunicativos o
reproductivos, no tienen la función cultural de la danza humana.

Los primeros en comprender la danza como una forma artística

fueron los griegos de la Antigüedad, quienes le dedicaron una de sus
musas: Terpsícore. La danza en la Antigua Grecia se vinculaba con el culto a
Dionisos, y formaba parte de las prácticas teatrales, junto con la música y
la poesía.

Como todas las artes, la danza evolucionó en el tiempo junto con

la sociedad humana. En algunos casos acompañaba actos de significación
ritual (bodas, celebraciones, ritos religiosos), como ocurre hasta el día de hoy.

También se desarrolló como espectáculo y entretenimiento, convirtiéndose

así en una de las llamadas artes escénicas. En ambos casos suele estar
acompañada de música, aunque en ocasiones logró independizarse de ella,
como en el claqué o tap dance.

TIPOS DE DANZA

El break dance es un tipo de danza urbana.

Existe una enorme diversidad de bailes y danzas, cada una con su contexto
cultural determinado y específico, por lo que podríamos agruparlas, groso
modo, en las siguientes categorías:

 Danzas folklóricas. Son propias de comunidades locales, generalmente

pequeñas, y provienen de sus épocas antiguas, a veces incluso heredadas
de ancestros desaparecidos. Se trata de parte del folklore, es decir, de las
manifestaciones populares tradicionales de una nación o comunidad.
 Danzas artísticas. Aquellas que se ejecutan como parte de un espectáculo
visual, sobre un escenario o un espacio propicio, sin participación del
público y generalmente vinculadas a motivos centrales de la tradición
cultural dominante, es decir, de la llamada “alta cultura”. Podríamos
distinguir dos grandes tendencias: el ballet clásico y la danza
contemporánea.
 Danzas urbanas. Aquellas que se ejecutan de la mano de ritmos urbanos,
esto es, de música asociada a la vida citadina y las tendencias modernas,
como el break dance y otros.
 Danzas de salón. Se trata de un conjunto de bailes de pareja, que se
practican social y competitivamente a lo largo del mundo, ya sea como baile
de fiestas, como práctica deportiva o como demostración coreográfica.
Ejemplos de ello son el vals, el bolero, el foxtrot, el pasodoble o el tango.
ELEMENTOS QUE COMPONEN LA DANZA
La danza se compone de diversos elementos interrelacionados que son
seguidos e interpretados por el público como un lenguaje expresivo. Su
utilización, por demás, no es siempre uniforme, y en un baile puede predominar
uno sobre otro.

 Movimiento. El cambio de posición de los cuerpos a lo largo del espacio

determinado para la danza, es decir, el desplazamiento.
 Ritmo. La secuencia temporal entre los pasos específicos a seguir, para
que el baile ocurra de manera sincronizada con la música o con su
propio tempo.
 Espacio. El lugar en el que se produce la danza, y con el que los cuerpos
de los bailarines tendrán algún tipo de relación. Puede ser un escenario,
una plaza, una pista de baile en una discoteca, etc.
 Estilo. El modo o la inclinación estética, personal, social o de moda en la
ejecución del baile. Generalmente se distinguen los estilos más
conservadores y clásicos, de los más agresivos y modernos.
 Expresión corporal. La expresión corporal se refiere a la escenificación del
cuerpo, esto es, a la utilización del cuerpo como vehículo de ciertos
sentidos o significados, ya sea a través de poses, de movimientos
sugerentes, de pasos improvisados, etc.

LA COREOGRAFÍA

La coreografía es la composición de movimientos para crear un lenguaje.

Se llama así al arte de crear danzas, es decir, de unir diversos movimientos
para generar un nuevo lenguaje. Equivale a la composición en la música, ya
que se trata de crear piezas nuevas que luego puedan ser interpretadas por
uno o varios bailarines.
Las personas encargadas de este tipo de composición y del entrenamiento y
dirección de los bailarines que la ejecutan, se conocen como coreógrafos.

ACTITUD ESCÉNICA
La actitud escénica es el contenido expresivo que los bailarines encarnan
durante la danza y que transmiten al público, y se compone de varios
elementos:

 Motivación. La motivación del bailarín es su compromiso con la danza, sus

ganas de darlo todo por el espectáculo, y a menudo puede incluso
compensar sus faltas de talento.
 Autoconfianza. La confianza en sí mismo y la seguridad que proyecta el
bailarín hace que todos sus movimientos luzcan como parte de un todo
entramado y le permiten proyectar su imagen hasta el público.
 Intensidad. Se refiere al grado de preparación física y psicológica del
bailarín, que en escena se traducen en algo que roza la perfección o que
roza lo estético, logrando conmover al público en algún sentido.
 Concentración. Los bailarines suelen exhibir altos niveles de
concentración, ya que la danza requiere de un compromiso mental y físico
pleno.

¿POR QUÉ ES IMPORTANTE LA DANZA?

La danza puede expresar alegría, cortejo y deseo.

La danza es una forma de creación humana, como lo son la música,
las letras o la pintura. En ella el cuerpo humano es tenido como instrumento y
para demostrar, así como en el deporte, las formas hermosas que el subyacen
o los movimientos armónicos que puede ejecutar.

Además, en muchas sociedades humanas el baile tiene una función social

vinculada a la expresión de la alegría de vivir, al cortejo y al deseo. Por eso,
cumple también una función cotidiana importante, aunque no se dé en los
mismos términos que sobre un escenario.

LA DANZA CLÁSICA
Se llama danza clásica o danza académica al ballet, una forma de danza
que se aproxima al cuerpo humano a partir del control absoluto de sus
movimientos. Se vincula a la tradición “culta” o elitista del arte y la
cultura. Utiliza una puesta en escena, música clásica y motivos o relatos
centrales en Occidente y el mundo.

LA DANZA CONTEMPORÁNEA

La danza contemporánea puede utilizar formas del yoga.

La danza contemporánea es una de las formas modernas de la danza
artística, y surge como reacción a la rigidez clásica del Ballet. Emplea formas
corporales que se desarrollaron en los siglos XX y XXI.

Antiguamente se le conoció como Danza moderna, aunque ese está término en

desuso. Una de sus principales críticas y virtudes es que sugiere un aire de
“todo vale” en sus formas, que pueden ser tomadas en préstamo de
disciplinas como el yoga, la danza tribal o cualquier otra forma de danza.
LA DANZA DEPORTIVA

En la danza deportiva, la música se utiliza para lograr sincronización.

La danza también puede figurar entre los deportes humanos, como en el caso
de la gimnasia rítmica, el patinaje artístico o la natación sincronizada. En
ellos la música es empleada para coordinar a un grupo de atletas que se
mueven de manera sincronizada y/o vistosa.