Actividad integradora Bloque 4
María Isabel Carranco Gallardo
Situación didáctica: Pequeños artistas
Período del 3 al 7 de agosto
Componente curricular: Arte
Propósito general: Que por medio de la observación de diferentes expresiones artísticas de tipo
visual como la pintura, la escultura y el grabado los niños desarrollen sensibilidad e imaginación para
la creación de obras propias.
Propósito especifico: Usen la imaginación y la fantasía, la iniciativa y la creatividad para expresarse
por medio de los lenguajes artísticos.
Ejes: Practica artística – Elementos básicos de las artes
Temas: Reflexión - Forma y color
Aprendizajes esperados:
Explica las sensaciones que le producen observar una fotografía, pintura, escultura, escuchar
una melodía o ver una representación escénica.
Expresa ideas, sentimientos y fantasías mediante la creación de representaciones visuales,
usando técnicas y materiales variados
Crea, mediante el dibujo, la pintura y el modelado escenas, paisajes y objetos reales o
imaginarios , a partir de una experiencia vivida.
Campos, aspectos y competencias transversales.
Lenguaje y comunicación: Obtiene y comparte información mediante diversas formas de
expresión oral.
Pensamiento matemático: Utiliza los números en situaciones variadas que impliquen poner
en práctica los principios de conteo.
Desarrollo personal y social: Establece relaciones positivas con otros, basadas en el
entendimiento, la aceptación y la empatía.
Secuencia de actividades:
¿Qué es el arte y la pintura?
Los pequeños pintores
El grabado
La escultura
Visita al museo de arte
La gran exposición
¿Qué es el arte y la pintura?
Comenzaremos la actividad rescatando los conocimientos previos de los niños haciéndoles algunas
preguntas. ¿Qué es el arte? ¿En donde podemos encontrar el arte? ¿Qué es un artista? ¿Cuál es el
trabajo de los artistas? ¿Cómo podemos hacer arte?
Al terminar les platicare un poco sobre lo que es el arte y sobre las expresiones artísticas que
trabajaremos a lo largo de estos días.
Después les hablare de las técnicas de pintura y les mostraré algunas láminas de diferentes pintores
en donde puedan observar las algunas de las diferentes técnicas. Los niños observarán las laminas y
expresarán que es lo que observan y que sentimientos les producen.
Posteriormente les preguntaré si nosotros también podemos ser artistas, que necesitamos para serlo
y como lo podemos lograr. Los niños harán una paleta de pintor con ayuda de fichas y platos
desechables las cuales utilizaremos en la siguiente actividad
Pequeños pintores
Les pediré a los niños que salgan al patio y observen las nubes, sus formas y tamaños.
Regresaremos al salón de clases y les pediré que en un cartoncillo blanco dibujen lo que observaron
en las nubes. Para esta actividad utilizaremos las paletas que hicieron los niños y pintura de agua.
La actividad estará acompañada de música clásica.
Para terminar la actividad les mostrare la imagen del cuadro “El caracol” de Matisse. Se les pedirá que
observen la pintura que mencionen que figuras y colores observan y después de forma grupal
inventarán una historia acerca de la pintura.
Les dejare de tarea que investiguen que es el grabado y en que consiste
El grabado
Empezaremos la actividad en grupo y se les pedirá a los niños que compartan que fue lo que
investigaron acerca del grabado
Les daré a los niños un pedazo de hoja con diferentes texturas de pintura, les pediré que cierren los
ojos y sientan las diferentes texturas.
Después les pediré que observen un cuadro hecho con la técnica de grabado y les explicare como es
la técnica y les pediré que expresen las diferencias entre el grabado y la pintura
Les repartiré un dibujo, papel aluminio, un palillo de dientes. Les pediré que marquen el dibujo en el
papel aluminio con ayuda del palillo, de tal forma que sientan el relieve por el otro lado y cuando lo
terminen lo pintarán con plumones.
Les pediré que para el siguiente día traigan de casa un juguete resistente
La escultura
Les pondré música instrumental y les repartiré un trozo de plastilina a cada uno de los niños y con los
ojos cerrados moldearan lo que ello quiera mientras escuchan la música.
Después les mostrare dos esculturas diferentes y les pediré que comente las diferencias y semejanzas
que ven entre ellas.
Dividiré el grupo en 4 equipos a cada equipo le daré diferentes materiales para que realicen una
escultura, al terminarla se las mostraran a sus compañeros y les dirán que fue lo que hicieron.
Les pediré que saquen sus juguetes y les preguntaré si creen que estos puedan ser una escultura, les
repartiré arcilla a cada niño y les pediré que hagan una escultura de sus juguetes. Una vez que sequen
las podrán pintar
Visita al museo de arte
Iremos de vivita al museo con el objetivo de que los niños observen como se conforma un museo, y
que vallan tomando gusto por el arte en un espacio real.
Al regresar al colegio los niños dibujaran el cuadro que más les gusto.
Exposición
Realizaremos una exposición en el patio de la escuela para que los demás niños y padres de familia
puedan observar las producciones de mis alumnos. De acuerdo a lo observado en el museo los niños
planearán la organización de la exposición. El niño que así lo quiera explicara su obra.
Recursos: Platos desechables, pinturas de agua, pinceles, láminas de diferentes pintores, paletas de
pintar, papel aluminio, palillos de dientes, antifaces, arcilla, plastilina, esculturas, cartulinas.
Evaluación
Nombre del niño
Conceptos a evaluar MB B R I
Observa y reflexiona al observar diferentes expresiones
artísticas
Conoce las características de técnica de pintura
Conoce las características de técnica de grabado
Conoce las características de técnica de grabado
Expresa sus sentimientos y emociones al observar algún tipo
de expresión artística
Logra escenificar un museo
Este curso me ayudo a entender la importancia del arte en los niños, en como se puede relacionar con
todas las demás materias, siendo esto un aliciente de interés en los niños.
El arte ayuda para el desarrollo biológico, educativo y emocional en los niños además de ser una
necesidad espiritual. A través de ella los niños aprenden a explorar el medio que los rodea, adquieren
conciencia de sí mismos y de los demás.
Después de realizar los diferentes bloques de la materia considero que el arte se puede agrupar en las
siguientes áreas:
Desarrollo personal: Las actividades artísticas ayudan a los niños a expresar su propia creatividad, se
descubren a ellos mismos, potencian su autoestima. Cada obra que crean genera en el niño un
sentimiento de logro y seguridad en el mismo por haberlo logrado.
Desarrollo social: Este se desarrolla a través del trabajo en equipo al realizar un trabajo en equipo, al
igual que les da un sentido de pertenencia en el grupo.
Desarrollo físico: La coordinación ojo – mano que adquieren por medio del arte les ayudará en la lecto –
escritura y en otras áreas de aprendizaje.
Una de las grandes inspiradoras en el arte es Emilia Reggio, la cual explora el arte y la creatividad de una
manera muy amplia a través de la poesía, la fotografía, la luz, la escultura, la música, el dibujo y el
ambiente y siempre con el niño como centro del aprendizaje.
Emilia Reggio promueve la creatividad asociada a la curiosidad, sin curiosidad no hay arte. Menciona que
es sumamente importante dar libertad a los niños para que se expresen, sin juzgar sus trabajos, el arte
siempre esta bien.
La incorporación del arte en la educación contribuye a que los niños comprendan que existe más de una
respuesta a una pregunta, más de una solución a un problema, y que la diversidad que cada uno aporta
es importante. La educación artística es el arma más poderosa para liberar la imaginación t formar
ciudadanos sensibles, libres, solidarios y comprometidos.
Creo que lo escrito arriba es la base del arte, es necesario darles libertad de expresión a los niños, darles
la oportunidad de descubrir por ellos solos sus capacidades, al igual que logren descubrir quienes son
por medio del arte.
Yo escogí esta materia ya que el trabajo de arte con los niños me costaba trabajo, sentía que había
conocimientos más importantes que brindarles, además de que me daba miedo expresarme por medio
del arte lo cual evidentemente los niños lo percibían ocasionando que ellos tampoco se atrevieran a
hacerlo. Desgraciadamente en este momento que estamos pasando de clases virtuales no me ha sido
fácil poder explorar el arte con plena libertad y manifestarla con mis alumnos, pero considero que
regresando a clases me será mucho más fácil hacerlo, sobre todo ahora que entiendo y creo en la
importancia del arte para el ser humano.
Por otro lado, este módulo me ayudo mucho a realizar correctamente mis planeaciones o proyectos de
trabajo con los niños, al trabajar en un colegio Montessori siempre me costó mucho trabajo realizarlas,
ya que es un tanto difícil empatar mi modo de trabajar con el modo de trabajo tradicional, pero ahora
me será más fácil poder hacerlo ya que cuento con los elementos y conocimientos para poderlas realizar
de forma correcta.