Práctica de apreciación de introducción a la educación estética.

Maestra: Gilda Yolanda Matos

Estudiante: Karina Massiel Moronta Maria
Matrícula: 100083985

Práctica de apreciación artes visuales de la unidad #2, después

de conocer los criterios estéticos para apreciar las artes
visuales (artes plásticas y cine).

Primera actividad: escoge una obra visual ya sea de pintura o

dibujo apreciarla, toma en cuenta lo siguiente:

1. Titulo y autor:
La Gioconda (también conocida como Mona Lisa), el cual fue escrita
por el famoso autor Leonardo da Vinci.

2. Describe objetivamente los elementos visuales de la obra: punto,

línea, color, volumen, contorno, perspectiva.

Punto: Esta obra contiene muchos puntos que forman la imagen

completa, especialmente en el rostro de la Gioconda.
 Línea: Las líneas utilizadas en esta obra son de carácter suaves y
delicadas, especialmente en el cabello de la Gioconda y en la sonrisa
sutil en sus labios.

Color: El uso del color es suave y sutil, con una paleta de colores
terrosos y tonos pasteles que crean un efecto de sombreado suave.

Volumen: La Gioconda tiene un aspecto tridimensional, con la cabeza

y el torso ligeramente girados hacia la izquierda y el fondo con una
perspectiva que crea profundidad.

Contorno: Aquí los contornos son suaves y delicados, lo que crea un

aspecto suave y detallado en toda la obra.

Perspectiva: En cuánto a la perspectiva, la obra utiliza la perspectiva

de un punto de fuga central para crear profundidad en la imagen.

3. ¿Qué tendencia expresiva tiene?

En cuanto a la tendencia expresiva, la Gioconda es considerada una
obra maestra del Renacimiento, una época de gran desarrollo cultural,
artístico y científico. La obra es un ejemplo de la técnica de “sfumato”
, que utiliza capas suaves y translúcidas de color para crear sombras
y dar la ilusión de profundidad. Esta técnica y la atención al detalle
son características distintivas del Renacimiento.

4. ¿Qué te comunica de manera subjetiva?

La Gioconda es sin duda alguna una obra misteriosa que ha

desconcertado a los espectadores durante siglos. Pero puedo decir que
en cierto modo, me comunica misterio y curiosidad, pues la sonrisa
sutil en los labios de la Gioconda, me trasmite esa sensación. La obra
también transmite una sensación de calma y serenidad, con la
Gioconda sentada en un fondo paisajístico tranquilo y sereno.

Segunda actividad: Escoge un paisaje de tu entorno y aprécialo

estéticamente, tomando en cuenta lo siguiente:
1. Describe de manera objetiva lo que ves.

El paisaje al cual escogí es mi comunidad, un hermoso pueblo ubicado en

la región nordeste de la República Dominicana, y cuenta con una variedad
de paisajes naturales y urbanos para apreciar.

Si caminamos por los alrededores, se pueden apreciar árboles frondosos

que proporcionan sombra y frescura. Más para arriba, se puede disfrutar
de una vista panorámica, que da la oportunidad de relajarse y disfrutar
de la brisa fresca.

En general, el paisaje de mi comunidad, es una verdadera obra de arte de

la naturaleza. La vista del río Jaya y la vegetación circundante, combinada
con la brisa fresca y la tranquilidad del lugar, hacen que sea un destino
para aquellos que buscan un lugar para relajarse y apreciar la belleza
natural de la región.

2. Ahora de manera subjetiva , lo que sientes a percibirlo, tus

emociones sentimiento e imaginación.

Al observar mi comunidad, puedo sentir una sensación de paz y

tranquilidad, sumándole mis vecinos, los cuales me dan alegría. Los
árboles de ese lugar, nos hacen volar la imaginación, pues con esa
brisa fresca, me da la oportunidad de relajarme, cuando siento que mi
día no va del todo bien. Sin duda alguna un lugar bello que me trasmite
paz y tranquilidad.

Apreciación del cine:

1. Nombre de película: La película es la reconocida cinematografía
del “Titanic”.

2. Dirección de la película: La película Titanic fue dirigida por el

famoso director James Cameron.

3. Género: El género de la película es drama romántico.

4. Planteamiento: El planteamiento de la película comienza en el

presente, donde un equipo de cazadores de tesoros encuentra un
dibujo de una joven desnuda que lleva puesto un collar muy valioso
que se cree que se encuentra en el barco hundido Titanic. Luego,
la película se traslada al pasado, en 1912, donde se presenta a la
protagonista, Rose DeWitt Bukater, que viaja en el Titanic con su
madre y su prometido arrogante. Allí, Rose conoce a Jack Dawson,
un artista pobre, y se enamoran.

5. Nudo: El nudo de la película es el trágico hundimiento del Titanic

después de chocar contra un iceberg. La pareja principal trata de
sobrevivir juntos mientras el barco se hunde y mientras luchan por
sus vidas en el agua helada

6. Desenlace: El desenlace de la película muestra que Jack sacrifica

su vida para salvar a Rose, quien sobrevive al naufragio. Rose se
salva y regresa a su vida normal, pero nunca se olvida de su amor.

7. Mensaje a nivel personal que dejó la película: Titanic es una

historia de amor épica que dejó un mensaje personal a muchos
espectadores. El mensaje que más me deja es sobre la importancia
de seguir nuestros sueños, vivir la vida al máximo y ser valientes
para enfrentar nuestros miedos.

8. Antagonista y Protagonista

En la película Titanic, el antagonista principal es el carácter de Cal

Hockley, el prometido arrogante y controlador de la protagonista
Rose.
 Los protagonistas principales son Rose DeWitt Bukater y Jack
Dawson. Rose es una joven rica que se siente atrapada en su vida
de privilegio, mientras que Jack es un artista pobre que tiene una
perspectiva única de la vida.

UNIDAD 3: PRÁCTICA DE APRECIACIÓN ESTÉTICA

DEL TEATRO.
Leer una obra teatral, clásica, moderna o dominicana y llenar esta guía y
luego enviarla (Apreciación del teatro).

• Nombre de obra: La obra teatral clásica que recomiendo es la

reconocida obra “ Romeo y Julieta” .

• Autor del texto dramático: Del autor inglés, William Shakespeare.

• Antagonista y Protagonista y personajes secundarios:

El protagonista de la obra es Romeo Montesco, quien se enamora de
Julieta Capuleto, la protagonista femenina. El antagonista de la obra
es la rivalidad entre las familias de Romeo y Julieta, los Montesco y
los Capuleto, que impide que los amantes estén juntos. Otros
personajes secundarios importantes incluyen al amigo de Romeo,
Mercucio, y al hermano de Julieta, Teobaldo.

• Género: El género de “Romeo y Julieta” es el drama, específicamente

una tragedia.
• Planteamiento de la obra:
La obra comienza con un prólogo que establece la rivalidad entre las
dos familias de Verona, los Montesco y los Capuleto. En el primer
acto, Romeo y sus amigos asisten a una fiesta organizada por los
Capuleto, donde Romeo conoce a Julieta y se enamora de ella. La obra
establece rápidamente la relación romántica entre los dos personajes
principales.

• Nudo o conflicto principal: El nudo de la obra es la rivalidad entre

las familias Montesco y Capuleto que impide que Romeo y Julieta
estén juntos. Los amantes secretamente se casan con la ayuda del fraile
Lorenzo, pero el conflicto se intensifica cuando Teobaldo asesina a
Mercucio, y Romeo mata a Teobaldo en venganza. Como resultado,
Romeo es desterrado de Verona y Julieta es forzada a casarse con el
Conde Paris. La pareja intenta huir juntos, pero finalmente ambos
mueren, Julieta por una poción que le hace parecer muerta, y Romeo
por su desesperación al creer que Julieta ha muerto de verdad.

• Desenlace: El desenlace de la obra es trágico, con la muerte de los dos

personajes principales y el final de la rivalidad entre las dos familias.

• Mensaje a nivel personal que dejó la obra: “Romeo y Julieta” es

una obra que sin duda alguna, me deja como mensaje principal, el tema
del amor y la lucha contra el destino. El mensaje a nivel personal que
me deja es la idea de que el amor verdadero puede superar cualquier
obstáculo, incluso la rivalidad entre dos familias. Sin embargo,
también muestra las terribles consecuencias de la violencia y la
venganza, que llevan a la muerte de los amantes.
 Práctica de apreciación estética de la danza: Ver una danza de
género clásico, moderno, contemporáneo o popular.

• Nombre de la danza o título de la danza:

Una de las danzas clásicas más conocidas es el ballet, y una de las obras
más icónicas del ballet es ”El Lago de los Cisnes”

• Nombre del Coreo-grafo o coreógrafa:

Esta danza clásica, es coreografiada originalmente por Marius Petipa
y levada a la gloria por el trabajo de coreografía adicional de Lev
Ivanov y la partitura musical de Piotr Ilich Tchaikovsky.

• Género o tipo de danza:

El ballet es un género de danza que se caracteriza por el uso de pasos

técnicos y precisos, la elegancia y gracia en los movimientos y la
expresión emotiva a través del lenguaje corporal.

• ¿Qué te parece la interpretación de los danzantes?

La interpretación de los bailarines en “El Lago de los Cisnes” me parece

que es una interpretación que refleja gran belleza y complejidad técnica.
Los danzantes deben ser precisos y gráciles en sus movimientos,
expresando la emotividad y la tensión de la historia a través del lenguaje
corporal. Además, deben ser capaces de transmitir la sensación de vuelo
y ligereza que caracteriza a los cisnes.

• Conexión cultural con la danza observada.

Esta obra tiene una gran conexión cultural con la tradición del ballet
clásico, y ha sido representada en todo el mundo desde su estreno en
1877. Además, la historia de “El Lago de los Cisnes” es un tema
recurrente en la cultura popular, inspirando películas, novelas y otros
trabajos artísticos.

• Expresa libremente tus percepciones la misma:

En mi opinión, "El Lago de los Cisnes" es una obra de gran belleza

y emotividad. Los movimientos gráciles y precisos de los bailarines
transmiten una sensación de ligereza y vuelo que es interesante de ver.
Además, es ese tipo de historia conmovedora de amor y lucha por la
libertad.

Unidad #4: práctica de apreciación estética de las artes

aplicadas.
1. Selecciona una pieza de arte aplicada del tipo que quieras, en una
hoja en Word colócala y analiza los valores estéticos y funcionales
de dicha pieza.
2. Escoge una obra de arte taíno, y en por lo menos en dos párrafo
analiza sus valores estéticos y funcionales. Luego sube el trabajo
en un solo archivo e identifícalo con tu nombre .
La cultura taína se caracterizó por una expresión artística muy elaborada y
rica en detalles, donde se destacan las esculturas, cerámicas y textiles. Una
de las obras de arte más representativas de esta cultura es la escultura en
piedra conocida como “Cemi”. Esta escultura tiene un alto valor estético
debido a su complejidad y belleza en su diseño.
Los cemíes eran fabricados de madera, piedra, hueso y coral, conformando
un conjunto característico de un arte funcional que operaba como mediador
entre lo humano y lo divino. Todas las creencias animistas de los taínos
constituyeron también formas esenciales de cohesión social. Sus valores
estéticos combinaron de manera magistral: tecnología, creatividad, credos
religiosos y las incidencias de la jerarquía social.

Unidad #5: práctica de apreciación de la música. Escoger un

género musical entre las siguientes categorías:
• Clásico
• Popular
• Folclórico

Y apreciar su expresión, tomando en cuenta las teorías y la función y

características de sus estéticas.

El género musical que escojo es el género folclórico, el cual es un tipo de

música que se transmite de generación en generación dentro de una cultura
específica, y que se caracteriza por ser auténtico, arraigado a las tradiciones
y expresivo de las vivencias y valores de la comunidad que lo cultiva.

Desde el punto de vista estético, la música folclórica se caracteriza por tener

una estructura sencilla, basada en repeticiones, frases melódicas cortas y
melodías fácilmente reconocibles. A menudo, la música folclórica utiliza
instrumentos y arreglos musicales tradicionales, lo que le confiere un
carácter auténtico y arraigado a la cultura de origen.

Desde un punto de vista teórico, la música folclórica se puede entender como

una forma de expresión de la identidad cultural de una comunidad. La música
folclórica suele estar asociada a festividades, rituales y ceremonias, y es una
forma de expresión que permite a la comunidad transmitir sus valores,
creencias y tradiciones de generación en generación.

En cuanto a la función de la música folclórica, esta puede variar según la

cultura y la época. En algunos casos, la música folclórica tiene una función
puramente lúdica, como en el caso de la música de baile. En otros casos, la
música folclórica se utiliza en contextos rituales o religiosos, como en las
festividades de Semana Santa. En general, la música folclórica cumple una
función de cohesión social, ya que permite a los miembros de la comunidad
compartir una experiencia cultural común y reforzar su identidad cultural.

En resumen, la música folclórica es un género musical auténtico, arraigado

en las tradiciones de una cultura específica, que se caracteriza por su
sencillez estructural y su función de expresión de la identidad cultural y de
cohesión social. Apreciar la música folclórica implica tener en cuenta tanto
sus características estéticas como su contexto cultural y su función en la
comunidad que lo cultiva.