LOS
ELEMEN
TOS DEL
TEATRO
son componentes de este
arte escénico que, al ser
analizados, nos ayudan a
comprender el significado de
las historias representadas
por los actores, o permiten
que exista una historia
narrada, en primer lugar.
¿Qué es una obra de teatro?
El teatro es una de las principales artes
escénicas, y ha ido desarrollándose como
forma de expresión cultural. En un inicio, la
formas de representación escénica que fuer
la semilla del teatro estaban ligadas a
tradiciones místico-religiosas, y mediante la
recreación simbólica de mitos y leyendas
pretendían aportar orden a la realidad,
aplicando sobre esta ficciones narrativas qu
pretendían explicar lo que ocurría en el mun
Estos elementos del teatro pueden ser de
varios tipos: materiales, simbólicos,
humanos… Todos ellos aportan nuevas cap
Elementos del
teatro:
¿cuáles son?
1. Actores
Los actores son los profesionales encargados
de interpretar a los personajes, encarnando su
personalidad, sus motivaciones y los
conceptos que simbolizan. Las acciones
definen lo que pasa en el mundo ficticio en el
que transcurre la historia, hacen avanzar el
desarrollo de la trama, y además expresan las
emociones que acompañan a la obra mediante
su lenguaje no verbal, utilizando todo el cuerpo
y las cualidades de su voz.
Los actores de las obras de teatro trabajan de
un modo diferente a los de medios artísticos de
tipo audiovisual como el cine, entre otras
cosas por las características materiales de su
trabajo: no hay muchos intentos, hay que hacer
que lo que sea hace sea comprensible por la
parte del público que está más alejada, y hay
que lidiar con las limitaciones de espacio que
están ligadas al escenario.
2. Escenografía
La escenografía es uno de los elementos del
teatro que están más integrados en el
escenario, y de hecho, el escenario puede
ser entendido como parte de la
escenografía. Es el conjunto de los objetos
y los decorados que se utilizan para
representar el espacio en el que
transcurren los actos, y pueden ir
cambiando a medida que se pasa de un
lugar a otro (la sustitución de parte o la
totalidad de los objetos de la escenografía
suele darse en los “oscuros”, cuando el
público no puede ver bien lo que pasa).
3. Audiencia
La audiencia es uno de los elementos del
teatro.
Son de hecho, la concepción de una obra de
teatro se lleva a cabo teniendo en mente las
características culturales, sociales y
psicológicas de la audiencia. Esta es una de
las diferencias entre una obra de teatro y una
representación de tipo ritual-religiosa, por
otro lado, también hay casos en los que los
actores interactúan con el público verbal o
físicamente, para desarrollar la narración
juntos de manera más o menos improvisada.
4. Guión
El guión es el texto en el que se describe
todo lo importante que ocurre en la obra de
teatro, poniendo especial atención a las
líneas de diálogo. Es el elemento de la obra
de teatro que plasma por escrito las ideas y
temas que se trabajan en la representación,
y su autor es el dramaturgo.
Además,una obra de teatro sigue un
desarrollo en el que la carga dramática de la
obra va ascendiendo desde los primeros
minutos hasta los momentos cercanos al
final; esta estructura se divide en las fases
conocidas como planteamiento, nudo (con
punto de no retorno) y desenlace.
Por otro lado, cada una de estas partes se
divide a su vez en actos, que se diferencian
por su contexto espacio-temporal, el
momento y el lugar en el que transcurre la
historia, y están separados por
“oscuros” (un apagado general de luces).
Los actos son unidades en las que se divide
la trama, y aparecen en todas las artes
escénicas en general.
5. Iluminación
Aunque en muchas obras de teatro la
iluminación solo tiene el propósito de que
sea vea bien lo que ocurre en el escenario y,
como máximo, marcar cuáles son los
momentos de transición de una escena a
otra (mediante el apagado de luces), existen
muchas posibilidades para utilizarla de un
modo que dote de significado a la obra.
Por ejemplo, los focos se pueden articular
para dirigir la atención de la audiencia a un
punto determinado del escenario mientras
se esconden ciertos objetos, pueden usarse
varios de ellos de manera coordinada para
generar una sensación concreta mediante
sus patrones de movimiento, y también
pueden llenar el escenario de diferentes
colores, dependiendo de lo que pase.
6. Maquillaje
El maquillaje es uno de los elementos del
teatro que es de naturaleza cosmética,
aunque eso no significa que su objetivo
principal sea el de embellecer a los
personajes: de hecho, en muchos casos el
efecto que produce es el contrario, dado que
con las técnicas actuales se puede modificar
el relieve de la cara de los actores para que
adopten expresiones grotescas.
De hecho, ofrecer al público personajes
atractivos no tiene por qué figurar entre las
prioridades de la obra de teatro. El
maquillaje se usa con una gran diversidad de
propósitos, entre los que encontramos varias
finalidades técnicas, y otras que son de
contenido.
7. Vestuario
Como elemento constitutivo a una obra de teatro, el
vestuario se parece mucho al maquillaje, ya que
también consiste en aplicar productos a los actores
para que expresen sensaciones e ideas mediante su
simple presencia, y también en este caso se juega
con las paletas de colores para transmitir conceptos
de manera inmediata, sin necesidad de hablar. Sin
embargo, una característica propia del vestuario es
que **la ropa puede ser cambiada o eliminada
rápidamente, incluso como parte del transcurso
narrativo **que está incluido en la historia, algo que
no ocurre con el maquillaje.
Por ejemplo, si llegado un momento dado el
protagonista pierde su sombrero, este hecho tan
sencillo puede expresar pérdida del control, pérdida
de la autoridad que le confiere su pertenencia a
cierta institución, sometimiento a otros, etc.
8. Sonido
El sonido de una obra de teatro está compuesto por la música y los efectos de
sonido complementarios que ayudan a entender lo que pasa en la historia. La
música puede ser diegética o extradiegética, es decir, puede formar parte de
la historia y ser escuchada por los personajes, o puede acompañar a la
historia, sin formar parte de lo que pasa en ella de manera literal.
9. Voz over
La voz over (o voice over, en inglés) es una serie de enunciados que son
emitidos por alguien que no pertenece a lo que está ocurriendo en el acto de la
obra de teatro, y que no está a la vista del público, normalmente para dar
información que narra o que acompaña al desarrollo de la trama dando
información añadida. Muchas veces se trata de una grabación de voz que se
complementa con los efectos de sonido.
10. Director
El director de la obra es la persona encargada de coordinar el resto de
elementos del teatro, tanto los materiales (decorados, iluminación, etc.) como
los referentes a las acciones que deben realizar los actores para interpretar a
sus personajes, en todo momento.
Por otro lado, el trabajo del director se hace más notorio antes de la puesta en
práctica de la obra frente al público, que durante esta; de hecho, no se sitúa en
el escenario, sino fuera de él, para tener una visión más general y panorámica
de todo lo que ocurre a la vez.
¿Cuándo y quién inventó el teatro?
El teatro nació en Atenas, Grecia, entre los siglos V y VI Antes de Cristo.
Los atenienses celebraban los ritos en honor a Dionisio, dios del vino y
de la vegetación.
¿Cuándo se creó la primera obra de teatro?
Tomando como base la información del citado, tenemos que la primera
representación teatral ocurrió entre los años de 1532-1535 con la
puesta en escena de la obra Diálogos entre la Virgen María y San
Gabriel.
¿Cómo se creó la obra de teatro?
El origen del teatro se remonta a la Antigua Grecia (1200-146 a. C.), con
representaciones de poesías, a veces cantadas, y de bailes en honor a
los dioses, obras que fueron conocidas como ditirambos dionisíacos.
¿Quién es el padre del teatro?
“Thespis” es conocido gracias a la leyenda del dramaturgo griego, quien
es considerado el padre del teatro y también el primer actor de la
historia.25/10/2021
