0% encontró este documento útil (0 votos)
46 vistas2 páginas

Humor en el teatro español contemporáneo

Este documento resume las principales tendencias, autores y obras del teatro español desde 1939 hasta la actualidad. Tras la Guerra Civil, el teatro de la posguerra estuvo limitado por la censura y predominaron autores tradicionales. En los años 40 y 50 surgieron nuevos géneros como el teatro de humor y el realismo social crítico. En los 60 predominaron los temas sociales. En los 70 se buscaron nuevas formas experimentales e independientes. Tras la muerte de Franco en 1975, el teatro compitió con otros espectáculos hasta la actualidad.

Cargado por

Leyre Duran
Derechos de autor
© © All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como DOCX, PDF, TXT o lee en línea desde Scribd
0% encontró este documento útil (0 votos)
46 vistas2 páginas

Humor en el teatro español contemporáneo

Este documento resume las principales tendencias, autores y obras del teatro español desde 1939 hasta la actualidad. Tras la Guerra Civil, el teatro de la posguerra estuvo limitado por la censura y predominaron autores tradicionales. En los años 40 y 50 surgieron nuevos géneros como el teatro de humor y el realismo social crítico. En los 60 predominaron los temas sociales. En los 70 se buscaron nuevas formas experimentales e independientes. Tras la muerte de Franco en 1975, el teatro compitió con otros espectáculos hasta la actualidad.

Cargado por

Leyre Duran
Derechos de autor
© © All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como DOCX, PDF, TXT o lee en línea desde Scribd

EL TEATRO DE 1939 HASTA LA ACTUALIDAD.

TENDENCIAS, AUTORES Y OBRAS PRINCIPALES.


CONTEXTO HISTÓRICO Y SOCIAL.
Tras vencer la Guerra Civil (1936-1939), Franco se erige caudillo. Años 40, aislamiento
internacional por el rechazo a una dictadura que, aparentando neutralidad, apoya a la
Alemania nazi en la Segunda Guerra Mundial; pobreza y represión política. La década
de los 50 supone el fin del aislamiento. En los años 60, gran desarrollo económico,
pero faltan libertades, el contacto con otras democracias alentará la oposición a un
régimen que se debilita a la muerte de Franco en 1975. Democracia y Constitución de
1978.
AÑOS 40. POSGUERRA.
Limitaciones ideológicas y comerciales: la censura y los empresarios no arriesgan.
a) Autores tradicionales. Siguen Benavente, Arniches y Marquina. Alta comedia
continuadora del teatro benaventino. Obras bien construidas, pero poco
innovadoras y poco críticas con la realidad del momento (defienden los valores
tradicionales). Teatro burgués, que trata temas intrascendentes. La mezcla de humor,
sentimentalismo y final feliz le llevó al éxito de público. Joaquín Calvo Sotelo: La
muralla. Juan Ignacio Luca de Tena: ¿Dónde vas Alfonso XII?
b) Teatro de humor. De evasión, cómico, de humor inofensivo. Pretende transformar
el humor español introduciendo lo inverosímil. Renuevan rompiendo con las formas
tradicionales burguesas y realistas. Enrique Jardiel Poncela, creador de un teatro de
los inverosímil, Eloísa está debajo de un almendro. Miguel Mihura practica un humor
ilógico y absurdo, pero con intención crítica y existencial; maneja con maestría ingenio
y ternura: Tres sombreros de copa, choque entre una forma de vida, acomodada,
burguesa y otra bohemia, rebelde; Dionisio y Paula encarnan los dos mundos,
coinciden en un hotel de provincias la víspera de boda de Dionisio. Maribel y la extraña
familia, explota las posibilidades cómicas del lenguaje con equívocos y juegos
de palabras disparatados, creatividad y eficacia dramática.
c) En el exilio. Max Aub, Jacinto Brau y Rafael Alberti. Alejandro Casona; obras bien
construidas, con un lenguaje cuidado, llenas de un universo dramático de
sentimientos, misterio y poesía, alejado de la renuncia de la realidad: La dama del
alba.
AÑOS 50. TEATRO CRÍTICO
a) Realismo social. Teatro de compromiso ético y social, preocupado e inconformista,
como Buero Vallejo, que entienden al teatro como un medio para transformar la
sociedad española. Alfonso Sastre; pretendió hacer del teatro un arma de denuncia y
de protesta contra la injusticia, de crítica social con manifiestos o con obras: La
mordaza.
b) Preocupaciones existenciales. Se tratan los temas e inquietudes del ser
humano. Antonio Buero Vallejo, su obra gira en torno a la defensa de la dignidad del
hombre, con un hondo sentido trágico; Obras de crítica y denuncia social: Historia
de una escalera, una escalera con cuatro familias por las que pasan treinta
años con sus frustraciones, miserias y fracasos.
AÑOS 60. TEATRO SOCIAL
a) Predominio de temas sociales: la explotación del hombre, las injusticias sociales,
la alineación, la Guerra Civil. Lauro Olmo, situaciones y personajes dotados de gran
realismo y fuerza dramática: La camisa.
AÑOS 60 Y 70. BÚSQUEDA DE NUEVAS FORMAS.
a) Teatro renovador. Experimenta con nuevas fórmulas, aunque por los
condicionamientos comerciales e ideológicos mencionados, quedará como un teatro
de minorías al margen de los circuitos comerciales. Fernando Arrabal, El emperador
de Asiria. Francisco Nieva, en la línea surrealista, acude a la farsa, lo grotesco y lo
onírico: Malditas sean Coronada y sus hijas.
b) Teatro Independiente. Como alternativa al teatro comercial surgen diversos
grupos, con un teatro muy crítico con la realidad: Tábano con obras colectivas como
Castañuela 70.
A PARTIR DEL 75
Género literario que compite con otros espectáculos, a su vitalidad contribuyen:
a) Fernando F. Gómez: Las bicicletas son para el verano y Ana Diosdado: Los
ochenta son nuestros; y otros que reflejan la realidad de su tiempo como José Luis
Alonso de Santos: La estanquera de Vallecas.
b) Se crea el Centro Dramático Nacional.
c)Producciones colectivas de grupos hacen un teatro provocador y rupturista que
atrae a las generaciones más jóvenes.

También podría gustarte