Bienvenidas

Hola con este taller aprenderás a dibujar letras bonitas, aprenderas los conceptos
básicos del lettering, los distintos tipos de rotuladores, haremos composiciones para
crear frases preciosas y te daré recursos para dar más fuerza a tus diseños.
No tengas miedo de equivocarte, ninguno aprendemos sabiendo, así que dibuja, tacha,
repite, perfecciona tu técnica y sobretodo practica mucho.
Como les hice saber en la informacion del taller tendremos 5 clases:

》 Clase 1: Introducción al lettering (Guia)

trazos básicos (plantillas)
》 Clase 2: Unión y composición de lettering (Guia)
recomendaciones básicas (Guia)
》 Clase 3: Abecedarios básicos (Guia y plantilla)
》 Clase 4: Seguimiento y revisión de actividades vía WhatsApp.
》 Clase 5: Abecedarios más completos (plantilla)
maneras de hacer las letras (Guia)
》 Clase 6: Revisión de todo lo visto vía classroom, zoom o
WhatsApp.
》 Clase 7: Degradados y sombras. (Guia)
》 Clase 8: Revision de todo nuevamente para ver la evolución.

》 Clase 9: Dibujitos para decorar (Guia)

》 Clase 10: Revisión de todo lo visto + Certificad

 Clase 1

Introduccion al lettering

¿ Qué es el Lettering?

El Lettering es una tecnica que crece dia a dia. Hoy podria considerarse una moda,
pero en realidad el arte de dibujar letras a mano existe desde los inicios mismos de
la escritura. Lapiz, tiza, acuarela, pluma, rotulador, todo es valido en esta practica
que se expande en las multiples areas del diseño y de la comunicación.

Antes de hablar de lettering es necesario hacer una importante distinción entre

caligrafía, tipografía y lettering, todas estas técnicas involucran a la escritura y
suelen confundirse.

Por caligrafía se entiende que es escribir de manera correcta y "bella" con cualquier
herramienta calígrafa: plumas, rotuladores, pinceles, bolígrafos o lápices. Hay tantos
estilos de caligrafía como de personas, y es lo que distingue nuestro modo de
escribir del de otro.

La tipografía, por su parte, refiere a un conjunto de caracteres, números y signos

que comparten características de estilo. La tipografía está estrechamente vinculada
al mundo de la imprenta y a la creación de los tipos móviles: letras y símbolos
diseñados con unidad de estilo.

El lettering es el arte de dibujar letras y se acerca más al terreno de la ilustración,

aunque a veces un trabajo calígrafo puede ser utilizado como modelo a seguir para
crear el dibujo. Aunque no hay un hito histórico que marque el inicio de esta
disciplina, podemos remontarnos al siglo VIII (13), a los primeros manuscritos
ilustrados o iluminados, como también se les llama. Estos manuscritos eran hechos
a mano y decorados (iluminados) con oro, plata o colores brillantes. Las
iluminaciones tenían iniciales, bordes ornamentales, pequeñas ilustraciones y
elementos decorativos utilizados para generar divisiones dentro del texto.

No hay un método específico para el desarrollo del lettering, pero es cada vez más
utilizado como un soporte comunicacional para dotar de expresividad un mensaje.
Es común verlo en pizarras de restaurantes, invitaciones a eventos, murales de alto
impacto, publicidades, entre otros. Cuando se habla específicamente del proceso es
difícil separarlo de los materiales, ya que muchas veces este puede determinar qué
materiales utilizar o viceversa. Si analizamos lo anterior estamos hablando de
dibujar y no de escribir, cuando escribimos lo hacemos de forma mecánica y
cuando dibujamos lo hacemos letra a letra, pensado el resultado y estilo que le
queremos dar. En definitiva no es escribir, es dibujar.

Cualquier persona puede hacer lettering: "Lo único que se necesita es un lápiz, una
hoja y mucha motivación para perseverar, cariño y paciencia con uno mismo, y
muchas horas de práctica.

Lo ideal para comenzar es hacerse de un kit de materiales básicos: lápices, colores,

plumones, lapiceras, marcadores y hojas para practicar y practicar.

PÁGINA 1
TIPOS DE LETTERING
Dentro del lettering podemos diferenciar 3 tipos:

HAND LETTERING:

Es de los más sencillos ya que no se necesita

aprender una técnica para llevarlo a la práctica, se
realiza con rotuladores con punta redonda,
biselada o calibrados.

Las puntas de los rotuladores no son

flexibles con lo cual el trazo es uniforme.

El resultado de este tipo de lettering es, fino,

elegante y uniforme.

PÁGINA 2
BRUSH LETTERING

Este tipo de lettering es el que más ha crecido en los últimos años, para

llevar a la práctica el brush lettering se necesita una técnica que debe
ser interiorizada con el hábito diario de practicar.

De nada vale saber toda la teoría si luego no lo practicas y un factor muy
importante para notar una evolución, es la práctica y si es diaria mejor,
con 5 minutos sería suficiente.

El brush lettering se realiza con rotulador brush pen o punta de pincel,

son rotuladores con una punta flexible que permiten ejercer diferentes
presiones con el objetivo de crear contraste entre trazos.

En el mercado existen una gran variedad de rotuladores, te dejo algunos

ejemplos:

PÁGINA 3
CALIGRAFÍA

Esta técnica es la más clásica y difícil de todas, para llevarla a la

práctica es necesario aprender la técnica y tener un gran dominio
de la plumilla.

Se realiza con estilográficas o palillero con plumilla, estas son

plumillas metálicas con puntas más o menos flexibles.

El resultado es un lettering muy elegante, tradicional y profesional.

PÁGINA 4
 ESTILOS DE LETTERING

Como amante del lettering mi experiencia me ha

enseñado que en él lettering no hay solo un
estilo. Podemos jugar con él hasta donde nos
llegue nuestra creatividad y hacer composiciones
increíbles. Yo le he dado nombres a algunos de
los estilos de lettering que dibujo y quiero
enseñarles cuáles son. Y así verán que las
lecciones anteriores han servido para que aprendan
cómo dibujar cada letra o símbolo y como cada uno
le da después su personalidad.

MAYÚSCULA

Este estilo de lettering se destaca por que todas sus letras son mayúsculas,
también se pueden poner en distintas alturas creando un efecto aún más
divertido.

PÁGINA 5
 BAILONGO

Le digo bailongo a este estilo de lettering por que las letras están unas mas
arribas de otras, en general las vocales son más pequeñas y están a una
altura media y las consonantes son más grandes y alargadas.

FLORITURAS

Se le llama así porque se le añaden diversos adornos a algunas letras, puede

ser más cargado o menos pero hay que tener cuidado ya que a veces menos
es más.

PÁGINA 6
 ALARGADO + MAYÚSCULA

Este estilo de lettering es una mezcla entre el alargado y la mayúscula.

SEPARADO

Es como el primero pero esta vez las letras son en minúscula y algo más
separadas. Por eso el nombre, cuando se hacen composiciones si
mezclamos unos estilos con otros queda preciosos.

PÁGINA 7
 EQUILIBRADO

Yo le digo el equilibrado porque todas las letras tienen el mismo tamaño y no

sobresalen unas de otras. Este estilo es el que se suele hacer cuando
empezamos a dibujar lettering.

DIVERTIDO

Este estilo de lettering es más juguetón, las vocales suelen ser más
pequeñitas y le puedes añadir florituras a algunas letras.

PÁGINA 8
 LA TÉCNICA

El lettering en general no tiene una técnica

o método correcto, al principio los resultados
no serán los mejores pero con práctica y con
tiempo todo saldrá mejor.

Lo bueno del lettering es que no hay un

resultado exacto y perfecto y no se necesita
un talento innato para llevarlo a cabo, sino que
cada uno tiene su estilo en el que se tiene que
sentir identificado y cómodo.

En el brush lettering la técnica se basa en

dos pasos:

Los trazos ascendentes: se realizan sin

apenas apoyar el rotulador creando un trazo
muy fino

Los trazos descendentes: serán al contrario,

se realizarán apoyando el plumón creando
un trazo más grueso.

PÁGINA 9
 EL PASO A PASO

Hay que tener en cuenta que cada letra tiene unos pasos a

seguir, por eso existen numerosas plantillas en las que cada letra
tiene unas indicaciones, esto resulta clave para obtener un resultado
óptimo. Pero antes de ponerte a ello te aconsejo que pongas en
práctica los siguientes tips.

TIPS

LA POSTURA CORRECTA

No hay que olvidar la forma de sujetar el rotulador, muchas

pensamos que nuestros trazos no se parecen en nada a eso que
vemos por Instagram o Pinterest y es que uno de los secretos es
la forma correcta de sujetar el rotulador.

Tip 1

En el brush lettering el rotulador debe estar sujeto un poco más

arriba de lo que sujetamos el rotulador al escribir.

PÁGINA 10
 Tip 2

También debe ser agarrado por los dedos pulgar e índice y apoyado
en el dedo corazón.

          

INCORRE
CTO

PÁGINA 11
Otro aspecto importante es la inclinación del rotulador,
cuando escribimos lo hacemos a unos 85-90º del papel. En el
brush lettering la inclinación del rotulador tiene que estar a
unos 45º del papel.         

PÁGINA 12
PÁGINA 13
PÁGINA 14
PÁGINA 15
PÁGINA 16
PÁGINA 17
PÁGINA 18
PÁGINA 19
PÁGINA 20
PÁGINA 21
PÁGINA 22
PÁGINA 23
PÁGINA 24
PÁGINA 25
PÁGINA 26
PÁGINA 27
PÁGINA 28
PÁGINA 29
PÁGINA 30
PÁGINA 31
PÁGINA 32
PÁGINA 33
PÁGINA 34