MOVIMIENTO
BARROCO
QUÉ ES?
Se define como el “arte de parecer”, ya en las artes, o en la
literatura, arquitectura, escultura, pintura, música, ópera, danza,
entre otros Cabe destacar, tres elementos que son considerados
fundamentales de su estética: el efectismo, la espectacularidad y la
emocionalidad. El término barroco se usó por primera vez a
mediados del siglo XVIII en pleno contexto de la Ilustración o
Iluminismo.
ORIGEN CARACTERÍSTICAS
surgió a principios del siglo xvii
en Italia período también Horror Vacui, expresión latina que
conocido en este país como quiere decir 'horror al vacío
Dinamismo y tensión
Seicento, desde donde se
Representación de pasiones y
extendió hacia la mayor parte de
temperamentos interiores
Europa. Así mismo el barroco
Búsqueda del contraste
tuvo un sentido peyorativo, con
Sustitución de lo absoluto por lo relativo
el significado de recargado,
Centros múltiples
engañoso, caprichoso, hasta que
Efecto incompleto o inconexo
fue revalorizado en el siglo xix
Búsqueda del estremecimiento metafísico
Pesimismo y desengaño
ESTILO DEL BARROCO
fue un estilo heredero del escepticismo manierista, que se vio reflejado
en un sentimiento de fatalidad y dramatismo entre los autores de la
época. El arte se volvió más artificial, más recargado, decorativo,
ornamentado. Destacó el uso ilusionista de los efectos ópticos.
ESTILO DEL BARROCO EN LA
ARQUITECTURA
asumió unas formas más dinámicas, con
una exuberante decoración y un sentido
escenográfico de las formas y los volúmenes.
Cobró relevancia la modulación del espacio,
con preferencia por las curvas cóncavas y
convexas, poniendo especial atención en los
juegos ópticos y el punto de vista del
espectador.
EN ITALIA
Italia fue el origen y centro de irradiación del barroco.
Fue especialmente relevante en materia de arquitectura
religiosa, influida por la necesidad de reafirmación de
la Iglesia católica frente al impacto de la Reforma
protestante. Su arquitectura se caracterizó por el uso de
plantas y muros sumamente complejos. Asimismo, de
acuerdo con el investigador Conti
EN
FRANCIA
En Francia el barroco adquiere caracteres más sobrios que en Italia, con plantas
menos complicadas, fachadas más severas, mayor respeto por las proporciones y
renuncia a los efectos violentos, es un arte fundamentalmente al servicio de la
monarquía absoluta, y su gran realización será el Palacio de Versalles
Éstos dos últimos ni siquiera regresaron ya a Francia, pudiendo ser considerados
como un eslabón del Barroco italiano pleno. Su mayor importancia radica en la
novedosa forma que tuvieron de entender y valorar el paisaje por sí mismo, que
apenas si depende ya de un tema bíblico o mitológico, reducido a su mínima
expresión. Pero el foco que sin duda resultaba más atractivo era la Corte parisina,
en especial en los reinados de Luis XIII y Luis XIV.
EN
ESPAÑA
Es un estilo esencialmente regionalista, no sigue unos patrones
universales. Se distingue el barroco castellano, del andaluz o del gallego,
ya que en cada región de España encontramos una modalidad con
personalidad propia.
La arquitectura barroca se introduce en España a finales del siglo XVI y se
desarrolla durante gran parte del siglo XVII de manera más contenida y
austera que la italiana, sobre todo por el éxito de la arquitectura herreriana.
Es la tendencia de la arquitectura barroca española (el "rococó español") a lo largo de gran
parte del siglo XVIII. Se basa en una decoración exultante y muy recargada en lo muros
exteriores.
Se construyen edificios con materiales pobres y de aspecto sombrío. Los centros principales en
que se desarrolla el barroco son Madrid, Sevilla, Valencia, Toledo y Valladolid. En este período
de comienzos del siglo XVII destaca Juan Gómez de Mora que trabaja en la corte de los Austrias,
que es el arquitecto de la Plaza Mayor, Ayuntamiento, Monasterio de la Encarnación y la cárcel
de la Corte de Madrid y el Colegio de los Jesuitas en Salamanca.
AUTORES DEL
BARROCO
Caravaggio
Pintor italiano, considerado el primer gran exponente del barroco. Nació en la ciudad italiana de
Milán. Cuando comenzó a interesarse por el arte, el Renacimiento daba sus últimos soplos de vida.
Caravaggio aprendió el arte de pintar en una escuela de pintura manierista, sin embargo, realmente
su mayor y mejor escuela fueron las callejuelas de las ciudades del norte de Italia, en estos lugares el
joven adquirió su peculiar estilo tenebrista. Este joven siempre fue muy impulsivo, agresivo y poco
correcto. Algunas de sus obras son:
Gian Lorenzo
Bernini
Nació enNápoles, Italia. Arquitecto, escultor y pintor italiano,
considerado una de las figuras más destacadas del barroco italiano
y la arquitectura del siglo XVII.
Inició su carrera artística hacia mediados de la década de 1610, con
las esculturas San Lorenzo de la Retícula, La Cabra Amaltea y San
Sebastián. Fue nombrado arquitecto de la basílica de San Pedro en
1629 y desde entonces trabajó para diversos Sumos pontífices y
reyes. Entre sus obras más destacadas están los monumentos:
