ESCALA CROMÁTICA
Concepto: En música una escala cromática es un tipo de escala que tiene la característica principal e
inconfundible de usar solamente tonos y semitonos, dode todos sus intervalos son iguales y separa sus notas,
utilizando sostenidos y bemoles.
Escala cromática. En música una escala cromática es un tipo de escala que tiene la característica principal e
inconfundible de usar solamente tonos y semitonos, dode todos sus intervalos son iguales y separa sus notas,
utilizando sostenidos y bemoles.
Caraterísticas
Carece de tónica y está compuesta por todos los sonidos.
Existen dos tipos de escalas cromáticas en las que se aprecian algunas excepciones.
Son utilizadas como puente cuando se desea cambiar de tonalidad.
Al utilizarlas dentro de una pieza musical, se dice que que se ha interpretado un pasaje cromático.
Tuvo sus orígenes en Europa, en la Baja Edad Media.
Tipos de escalas cromáticas
Escala cromática ascendente
La música reconoce dos tipos de escalas cromáticas: La forma libre y la forma tonal, que se han de componer
partiendo de cualquier escala diatónica ya sea mayor o menor. Apoyándose en las alteraciones, para dividir sus
tonos, y se forman a partir de cualquier escala diatónica. Dichas alteraciones van adaptadas a las alteraciones que
se encuentran reflejadas en la armadura de clave en la que se ha de ejecutar esa escala cromática.
Forma libre de la escala cromática
Este tipo de escala se conforma con la ayuda de sostenidos y sostenidos mientras va en ascenso, mientras que al
descender, lo hace a través del bemol o los bemoles. Pero en cualquiera de los casos es preciso tener en cuenta
siempre la armadura de la tonalidad.
FORMA TONAL DE LA ESCALA CROMÁTICA
FORMA FRONTAL DE LA ESCALA CROMÁTICA
Está constituida basándose en los principios fundamentales de las alteraciones musicales, teniendo dos
excepciones cuando se trate de bajar o subir. Entiéndase como subir, cuando se utilicen alteraciones ascendentes y
bajar cuando se usen las alteraciones descendientes, refiriéndose tanto a las escalas cromáticas mayores como a
las menores.
Excepción para escalas (cromáticas) mayores
No se alterará al subir ascendentemente el sexto grado ni al bajar, descendentemente, el quinto grado.
Excepción para escalas (cromáticas) menores
En este caso no se alterará de forma ascendente el primer grado, ni al bajar descendentemente el octavo ni el
séptimo.
Tipos de línea
Una Línea ésta formada por una sucesión de puntos muy unidos, tan unidos que la percepción visual indicará
que se trata de un trazo continuo, sin embargo, en términos geométricos es esa la definición correcta, se trata
pues de que a línea contiene una cantidad infinita de puntos.
Una línea cualquiera aun con dimensiones ya establecidas puede contener infinitos puntos, ya que la esta
unión de punto sin dimensión alguna es incontables.
La información visual de una línea cambia según las características del trazo, su grosor y saturación
dependiendo de la herramienta, la superficie y la presión que se aplique o el tipo de líneas que predominan en
la composición y organización de una obra de arte.
La línea está compuesta como tal, con una gran clasificación de esta, dentro del dibujo, existen varios tipos
que, según su forma, varían de nombre como tal, entre estos tipos podemos encontrar:
Clasificación de los diferentes tipos de líneas que puedes encontrar:
Antes de empezar la clasificación de los tipos de líneas, os dejamos con un vídeo en el que se introducen las
líneas más conocidas o populares:
1.- Línea vertical
Es aquella línea recta que coincide con la trayectoria de un cuerpo al caer atraído por la gravedad. También
coincide con una cuerda de la que hemos suspendido un peso.
Esta línea la puede observar como una recta, y es la que vemos más que todo, en las líneas de paredes, en las
líneas de los troncos de los árboles y en todo objeto que este alargado hacia abajo y arriba.
2.- Línea horizontal
Es aquella línea recta que coincide con la línea del horizonte. Simula la superficie sobre la que caminamos o
yacemos. También la podemos ver presente en la línea del agua y de superficies de bordes de mesas y
cimientos.
3.- Líneas diagonales
Son aquellas que se posicionan de manera transversal, la podemos observar si inclinamos una recta a 90º a la
derecha o izquierda, esta línea se presenta en rectas inclinadas como tal, en calles cruzadas en forma de x
podríamos observar el principal exponente ejemplo de este tipo de línea.
4.- Línea recta
Es una sucesión de infinitos puntos (no tiene principio ni fin, es decir no tiene límites) donde los puntos están
alineados en una misma dirección.
Si nos acercamos para ver un trozo de la línea recta con una lupa especial de forma ultra milimétrica, vemos
que efectivamente la línea está formada por puntos.
Estas líneas como tal son empleadas en las matemáticas y en el dibujo técnico, y es la que se usa para
clasificar a los números en la “recta” numérica.
5.- Línea curva
Sucesión de infinitos puntos donde los puntos no están alineados necesariamente en una misma dirección. Si
nos acercarnos otra vez más con la lupa especial para ver un trozo de la línea. De nuevo, podemos ver los
puntos que forman la línea curva, y la forma de manera un poco más distorsionada en ángulos de 160º.
6.- Líneas quebradas
Formadas por varios segmentos unidos entre sí, las líneas quebradas forman polígonos cuando se cierran
coincidiendo el origen y el extremo, estas la vez formadas más que todo en grietas y en formas de polígonos
regulares e irregulares.
7.- Líneas mixtas
Está formada por líneas rectas y curvas que a su vez llevan direcciones diferentes. La línea mixta que tiene un
punto en común con el de una curva. Está compuesta por partes rectas y curvas. Pero no se debe confundir
con Línea quebrada o con Línea mixta quebrada. Esta es la que se compone de uno o varios segmentos
rectilíneos y curvilíneos unidos por su extremo y en diferentes direcciones.
8.- Líneas onduladas
Es una Serie de puntos contiguos que describen una dirección cambiante formada por fragmentos de arcos de
circunferencias enlazados mediante tangencias. Estas las podemos observar a través de ondas, en los
espectros voz y ondas de mar.
9.- Línea perpendicular
Las líneas perpendiculares son dos o más líneas que se intersecan con un ángulo de 90 grados, como las dos
líneas en una gráfica, y los ejes X y Y que las orientan.
10.- Líneas Paralelas
Son aquellas que son idénticas, pero están nunca se tocan o se interceptan unas con otras.
Líneas convergentes
Son las líneas, curvas o rectas que en un determinado punto se unen entre sí.
11.- Líneas divergentes
Son aquellas líneas que parten de un mismo punto y al proyectar sus extremos se separan en direcciones
diferentes.
12.- Líneas oblicuas
Son las que cruzan en forma inclinada entre ellas, y por lo tanto dividen el plano en cuatro sectores de los
cuales dos son iguales, pero distintos de los otros dos que a su vez son iguales entre sí. Es decir que forma
con otra línea un ángulo que no es recto.
Líneas de dibujo técnico
Por último, para aquellas personas que estén buscando contenido más avanzado, os queremos también aportar
un vídeo que os resultará de gran utilidad, en el que se ven con detalle las líneas que se emplean en dibujo
técnico:
Línea | Qué es, tipos, características y ejemplos
Una línea es una sucesión de puntos o, lo que es lo mismo, un punto en movimiento. Además de ser un instrumento con
el que delimitar formas y describir contornos, las líneas pueden usarse como un recurso expresivo cuando se saben
explotar sus matices y asociaciones. De ahí que suela mencionarse como uno de los elementos estructurales básicos del
arte.
La información visual de una línea cambia según las características del trazo, su grosor y saturación dependiendo de la
herramienta, la superficie y la presión que se aplique o el tipo de líneas que predominan en la composición y
organización de una obra de arte.
Tipos de líneas y su características
Línea vertical
Elegancia
Firmeza
Elevación
Línea horizontal
Estabilidad
Calma
Reposo
Línea diagonal u oblicua
Inestabilidad
Tensión
Velocidad
Línea ondulada o curva
Movimiento
Voluptuosidad
Suavidad
Línea en espiral
Expansión / Contracción
Unidad
Giro
Línea quebrada o en zigzag
Ruptura
Dinamismo
Peligro
Líneas paralelas
Orden
Líneas perpendiculares
Equilibrio
Estabilidad
Líneas convergentes
Perspectiva
Líneas radiales
Explosión
Energía
La Línea
LA LÍNEA:
Es una sucesión ordenada de puntos, asociados entre sí, que siguen una trayectoria y divide o
limita una superficie sobre la que es trazada. La línea se puede clasificar en:
1. Por su forma: Recta, curva, ondulada, quebrada y mixta.
2. Por su posición en el espacio: Horizontal, Vertical y Oblicua.
3. Por la relación que guardan entre sí: Paralelas, perpendiculares, inclinadas, divergentes y
convergentes.
La Línea como elemento expresivo
En correspondencia a las formas y de acuerdo a las impresiones que producen, cada tipo de
línea posee un sentido psicológico especial, es decir, tiene su propia cualidad y de allí que son
capaces de producir sensaciones de orden, desorden, calma, excitación, violencia, estabilidad,
caída, movimiento, y otros.
La expresión de la línea también está en su valorización. Valoramos una línea engrosándola,
quebrándola, repitiéndola, segmentándola.
Posibilidades constructivas de la línea
Estas posibilidades son infinitas, depende de la aplicación o función que de ellas haga el
artista. Entre estas aplicaciones podemos mencionar algunas:
Formas geométricas.
Limitar o dividir planos, espacios o superficies.
Dar a ideas abstractas una forma gráfica.
Definir el contorno de los objetos.
Establecer recorridos visuales.
Crear Texturas tonales.
Hay tres contornos básicos: El cuadrado, el círculo y el triángulo equilátero. Estos contornos básicos son
fundamentales, figuras planas y simples que se construyen y describen fácilmente.
Formas Geométricas Básicas
Combinación de contornos básicos.
Aplicación de las líneas
La arquitectura trabaja con masas y volúmenes que se definen con la línea.
Para hacer el estudio de los estilos arquitectónicos tomamos en cuenta la estructura lineal; a
veces hay predominio de líneas horizontales, en otros las verticales o también las curvas,
utilizando el arco o la ojiva.
La arquitectura egipcia creó grandes y suntuosas construcciones funerarias debido a sus
creencias religiosas. Hay predominio de líneas horizontales.
En el arte Gótico, también la religión influenció en la construcción de sus catedrales. Sus
líneas arquitectónicas, muy verticales, dan la sensación de elevación.
Las líneas curvas, muy dinámicas, caracterizan al Arte Barroco.
Es característico en la arquitectura moderna la simplicidad de formas constructivas y la
sobriedad decorativa.
La arquitectura contemporánea se interesa más en el juego de volúmenes. Se le llama
racionalista.
Por todo lo antes expuesto, debido a su carácter utilitario, las líneas en la arquitectura están
supeditadas a su función (Arquitectura Funcional) en la que se sacrifica el elemento
ornamental constructivo en bien de la utilidad.
En escultura y Pintura contemporánea prevalece la sencillez de líneas. En escultura, la fuerza
expresiva de la línea se utiliza con todo su vigor, creando y modelando formas. En ocasiones
se acentúa su expresión influenciada por tendencias pictóricas tales como: El Cubismo,
Abstraccionismo y Expresionismo.
El Éxtasis de Santa Teresa, Bernini.
Las Ánimas de Bernini.
Laocoonte y sus hijos
La Línea en la Pintura
En ocasiones se acentúa su expresión influenciada por tendencias pictóricas tales como: El Cubismo,
Abstraccionismo y Expresionismo.
Las Señoritas de Avignon de Pablo Picasso
El Punto
El Punto
En la comunicación visual el punto es la unidad más simple y mínima.
Un punto se concibe como un marcador de espacio y en el ojo ejerce una fuerte atracción en su existencia
natural o con un fin determinado cuando es el hombre quien lo sitúa.
El Punto y La Línea
En las Artes Plásticas El Punto es el elemento mínimo de expresión gráfica, es el origen de cualquier forma
e indica su posición en el espacio. Por concepto, el punto no tiene longitud, ancho o profundidad y, en
consecuencia es estático, sin curso, centralizado.
Como el elemento primario de la forma, el punto puede servir para marcar:
Los dos extremos de una línea.
La intersección de dos o mas líneas.
El encuentro de dos o mas líneas en la esquina de un plano o volumen.
El centro de un campo gráfico.
O puede generar desde una mancha, un círculo, un triángulo, un ovalo, un cuadrado o infinidad de
formas.
Visualmente, los puntos los conectamos.
Educación Artística (El Punto y La Línea)
Ejemplos de valores y texturas creadas con puntos.
El Punto puede ser usado de manera concentrada o dispersa, se obtienen así, muchas posibilidades
dentro del plano gráfico
Composición con puntos
Técnica del Puntillismo
Ejemplo de composiciones en los cuales el artista utiliza el punto como una mancha que, concentrada o
dispersa, puede mostrarnos figuras claramente identificables.
Puede darnos variedad de composiciones mediante el uso de diferentes técnicas.
A través del uso del punto podemos hacer figuras (formas planas y volúmenes), figuras que conocemos
dentro de nuestro mundo real, además de expresar sus diferentes cualidades.
Podemos crear composiciones de formas libres o geométricas, que reflejen lo que queremos expresar,
aunque no estén dentro de nuestra realidad.
El Puntillismo:
El Puntillismo es un estilo de pintura que consiste en hacer un dibujo mediante puntos. Aparece por
primera vez en 1880, encabezado por el pintor Georges Seurat. El procedimiento de este tipo de pintura
consiste en poner puntos de colores puros en vez de pinceladas sobre la tela.
Los impresionistas, en especial los puntillistas, y a la cabeza de ellos George Seurat, se interesaron en el
estudio del fenómeno perceptivo de la fusión visual, procesos en la mezcla de colores, contrastes y la
organización que ofrecía este procedimiento puntillista ante los ojos de espectador.
Los estudios cromáticos habían probado que la mezcla de colores los ensucia y desemboca finalmente en
el negro. Por ello, la única mezcla capaz de producir el efecto deseado es la mezcla óptica frente a la
mezcla de pigmentos. Mediante minúsculas pinceladas en forma de punto lograron acumular, incluso
sobre superficies reducidas, una gran variedad de colores que a una determinada distancia se mezclan
ópticamente produciendo una intensidad mucho mayor que cualquier mezcla de pigmentos.
Obras de George Seurat:
The Seine at
Seurat: Una Tarde de Domingo Courbevoie: Seurat, 1885.
en la Grande Jatte
Otras obras en esta técnica.