Art Nouveau
Europa / fines siglo XIX
1890 - ya está consolidado
1900 - alcanza su clímax
1910 - ya está en franca decadencia
Europa / fines siglo XIX
Art Nouveau
(Francia)
Europa / fines siglo XIX
Style 1900
(Bélgica)
Art Nouveau
(Francia)
Europa / fines siglo XIX
Style 1900
(Bélgica) Glasgow Style
(Escocia)
Art Nouveau
(Francia)
Europa / fines siglo XIX
Style 1900
(Bélgica) Glasgow Style
(Escocia)
Jugendstiel
(Alemania)
Art Nouveau
(Francia)
Europa / fines siglo XIX
Style 1900
(Bélgica) Glasgow Style
(Escocia)
Jugendstiel
(Alemania)
Art Nouveau
(Francia)
Sezessionsstil
/ Secesión
Vienesa
(Austria)
Europa / fines siglo XIX
Style 1900
(Bélgica) Glasgow Style
(Escocia)
Jugendstiel
(Alemania)
Art Nouveau
(Francia)
Sezessionsstil
/ Secesión
Vienesa
(Austria)
Stile Liberty
(Italia)
Europa / fines siglo XIX
Style 1900
(Bélgica) Glasgow Style
(Escocia)
Jugendstiel
(Alemania)
Art Nouveau
(Francia)
Sezessionsstil
/ Secesión
Vienesa
(Austria)
Modernismo
(España)
Stile Liberty
(Italia)
Art Nouveau
“A cada época, su arte. A cada arte, su libertad”
Frase escrita por [Link] en el frontis
del edificio de la Secession en Viena en 1898
Art Nouveau
Características formales:
- Expresión de movimiento
- Protagonismo de la línea
- Formas orgánicas
- Elementos de la naturaleza
- Figuras femeninas
- Tendencia hacia la abstracción
Art Nouveau
Influencias:
- Arts & Crafts
- Estilos tradicionales locales
- Arte Japonés
Art Nouveau
Influencias: Arte Japonés
Art Nouveau
Influencias: Arte Japonés
Katagami
Art Nouveau:
Reflexiones en torno al ornamento
Bélgica
Victor Horta
(1861-1947)
Bélgica
Victor Horta
(1861-1947)
Casa Tassel, Bruselas, 1893
Bélgica
Victor Horta
(1861-1947)
Casa Eetvelde
Bélgica
Henry van de Velde
(1863-1957)
Bélgica
Henry van de Velde
(1863-1957)
Bélgica
Henry van de Velde
(1863-1957)
Bélgica
Henry van de Velde
(1863-1957)
ORNAMENTO FUNCIONAL
“En toda construcción que pertenezca a las artes aplicadas hay que
Bélgica poner especial atención en asegurar que ella y su aspecto exterior
estén diseñadas, en todos sus aspectos, según su propósito y su
Henry van de Velde forma natural. Nada que no forme un organismo, o que cree un
(1863-1957) vínculo entre varios organismos, será legítimo. Ningún ornamento
que no sea orgánicamente absorbido será permitido”.
Van der Velde, Was ich will, 1901
Tabaquería
Compañía de la
Habana
Bélgica
Henry van de Velde
(1863-1957)
Peluquería François Haby, Berlin, 1901
Bélgica
Henry van de Velde
(1863-1957)
Peluquería François Haby, Berlin, 1901
Bélgica
Henry van de Velde
(1863-1957)
Peluquería François Haby, Berlin, 1901
Bélgica
Henry van de Velde
(1863-1957)
Peluquería François Haby, Berlin, 1901
Bélgica
Henry van de Velde
(1863-1957)
“Una pieza muy moderna" por "Van der Bloede“. Parodia de los muebles de Henry Van de Velde,
publicada en Lustige Blaetter (Berlin), 1899. Firmada por W.G.J. Niewenkamp.
Chicago
Louis Sullivan
(1856-1924)
Carson, Pirie, Scott, Building, Chicago, 1899
Chicago
Louis Sullivan
(1856-1924)
Carson, Pirie, Scott, Building, Chicago, 1899
Chicago
Louis Sullivan
(1856-1924)
“Es ley de todas las cosas orgánicas e inorgánicas, de todas
las cosas físicas y metafísicas, de todas las cosas humanas y
superhumanas, de todas las manifestaciones verdaderas
de la cabeza, del corazón, del alma, que la vida es
reconocible en su expresión, que la forma siempre sigue a
la función. Esa es la ley”.
Louis Sullivan, en Tall Office Building Artistically Considered (ensayo, 1896)
Chicago
Louis Sullivan
(1856-1924)
Sullivan y Adler: Guaranty Building, Buffalo, 1894-95
Sullivan y Adler: Guaranty Building, Buffalo, 1894-95
Chicago
Louis Sullivan
(1856-1924)
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh - Influencias
(1868-1928)
Arts & Crafts Arte Celta Arte Japonés
Aubrey Beardsley
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
Margaret y Frances McDonald
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
The Willow Tea Rooms (1902-1904)
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
House for an artlover (1901)
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
House for an artlover (1901)
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
House for an artlover (1901)
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
The Hill House (1903)
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
Hill House Chair (1903)
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
Glasgow
Charles Rennie Mackintosh
(1868-1928)
Universidad de Glasgow
Viena
Sezessionsstil
Otto Wagner
Otto Wagner
Viena
Sezessionsstil
Otto Wagner
Viena
Sezessionsstil
Jospeh Maria Olbrich
Palacio de la Secesión
Viena
Sezessionsstil
Jospeh Maria Olbrich
Viena
Sezessionsstil
Joseph Hoffmann
(1870-1956)
Palacio Stoclet
Viena
Sezessionsstil
Joseph Hoffmann
(1870-1956) Palacio Stoclet,
Decoración interior
De Gustav Klimt
Viena
Sezessionsstil
Joseph Hoffmann
(1870-1956)
Viena
Sezessionsstil
Joseph Hoffmann
(1870-1956)
Viena
Sezessionsstil
Hoffmann y Moser,
Wiener Werkstätte
(1903)
Viena
Sezessionsstil
Hoffmann y Moser,
Wiener Werkstätte
(1903)
Viena
Sezessionsstil
Hoffmann y Moser,
Wiener Werkstätte
(1903)
Viena
Sezessionsstil
Adolf Loos
(1870-1933)
Viena
Sezessionsstil
Adolf Loos
(1870-1933)
Viena
Sezessionsstil
Adolf Loos
(1870-1933)
Viena
Sezessionsstil
Adolf Loos
(1870-1933)
Viena
Sezessionsstil
Adolf Loos
(1870-1933)
Ornamento y Delito
(1908)
“La evolución de la cultura es
sinónimo de la remoción del
ornamento de los objetos de
uso cotidiano”.
Adolf Loos
Arts & Crafts Art Nouveau
Inglaterra, c. 1870 Distintas ciudades Europa y EEUU, 1890-1910
William Morris Distintos artistas
* Motivos florales ………………………………………… *Motivos florales (primeras etapas) + movimiento
* Simplificación de las formas ……………………… * Exceso ornamental inicial, que se va depurando
hacia formas más simples y abstractas
* Artista se dedica a las Artes Aplicadas,………. * Artista se dedica a las Artes Aplicadas, como otro
persiguiendo un fin social soporte para la expresión del artista
* Mira hacia el pasado (Edad Media) …………… * Celebra la época actual y la modernidad
* Admira estilo gótico ………………………………….. * Busca romper con estilos artísticos del pasado
*Rechaza la producción industrial ……………….. * Admira la máquina y los nuevos materiales
y defiende el trabajo artesanal (hierro), aunque no produce en serie
Deutsche Werkbund
1907 - Liga de Talleres Alemanes
Siglo XIX:
Legado del Arts&Crafts
William Morris
Arts&Crafts
Arthur Mackmurdo, 1883 Aubrey Beardsley
Deutsche Werkbund
Herman Muthesius (1861-1927)
Cámara de Comercio Prusiana lo envía a Londres, donde permanece
entre 1896 y 1903
“Made in Germany” como estigma
Gabinete (1890)
Ernest Gimson
Inglaterra a ppios. [Link]
Artes decorativas simples,
honestas y con poca
ornamentación
Clock (1903)
Voysey
Mesa (1908)
Ernest Gimson
Papel mural (1900) Noyer chair , 1903 Armchair (1902)
Voysey Charles Voysey Voysey
Deutsche Werkbund
Deutsche Werkbund
Luego de su viaje a Inglaterra, Muthesius aboga
por la “perfecta y pura utilidad” de los
productos industriales:
*muebles prácticos, sin adornos
*formas simples, pulidas y ligeras
*adecuación a la función
*sobriedad
Deutsche Werkbund
(Liga de Talleres Alemanes)
Se funda en 1907.
Reúne a artistas, fabricantes, comerciantes y
escritores
Objetivo: lograr una unión más
estrecha entre diseñadores
progresistas e industria, y así
elevar la calidad del trabajo
industrial alemán.
Algunos de sus miembros:
Peter Behrens
Theodor Fischer
Herman Muthesius
Richard Rimmerschmied
Henry van de Velde
Bruno Paul
Deutsche Werkbund
Promueven sus numerosos diseños en exposiciones, catálogos y asambleas. Pronto comienza a hablarse de la “forma alemana”.
Deutsche Werkbund
Exposición de Colonia, 1914
Deutsche Werkbund
Exposición de Colonia, 1914
Pabellón de Bruno Taut
Deutsche Werkbund
Exposición de Colonia, 1914
Pabellón de Bruno Taut
Deutsche Werkbund
Exposición de Colonia, 1914
Debate entre dos posturas:
Tipificación vs. Individualismo
Hermann Muthesius Henry van de Velde
Deutsche Werkbund
*Tipificación (de la RAE):
Ajustar varias cosas semejantes a
Exposición de Colonia, 1914 un tipo o norma común.
(= estandarización )
Tipificación
“Sólo por la tipificación (…) puede introducirse un gusto
universalmente aceptado y que ofrezca seguridad”.
“Mientras no se alcance un nivel de gusto elevado y universal,
las artes y oficios alemanas no podrán hacer que su influencia
se sienta en el exterior. El mundo va a demandar nuestros
productos solo cuando ellos sean el vehículo de una expresión
estilística convincente”.
“La existencia de un comercio eficiente a gran escala y
comprometido con un gusto confiable, es prerrequisito para
cualquier exportación. Sería imposible satisfacer siquiera la
demanda interna con objetos diseñados por un artista según
Hermann Muthesius sus inquietudes individuales”
Hermann Muthesius, 1914
Deutsche Werkbund
Exposición de Colonia, 1914
Peter Behrens, juego de copas, 1902
Tipificación
“... no puede haber un estilo individualista. No es el gusto individual
o la inclinación personal la que crea la unidad comprensiva de las
formas [características de cada época] (…), sino que ellas surgen del
gran conjunto de condiciones de nuestra época, de la cual forman
parte, como factores de primer plano, las ciencias técnicas.”
Peter Behrens
Peter Behrens, 1910
Deutsche Werkbund
Exposición de Colonia, 1914
Individualismo
“Mientras haya artistas en el Werkbund,
y mientras ellos ejerzan una influencia
sobre sus creaciones, se protestará
contra toda propuesta de canonización o
tipificación. Desde su más íntima esencia
el artista es un ardoroso individualista,
un creador libre y espontáneo”.
(H. Van de Velde)
Henry van de Velde
Deutsche Werkbund
Exposición de Colonia, 1914
Caricatura de Karl Arnold sobre la polémica del congreso del Werkbund de 1914:
Van de Velde propone la silla individual, Muthesius propone la silla tipo, y el
carpintero hace la silla para sentarse
Deutsche Werkbund
Deutsche Werkbund, Exposición “Die Wohnung”
en Weissenhofsiedlung, 1927
Deutsche Werkbund
Peter Behrens y la AEG
Peter Behrens (1868-1940)
Peter Behrens y la AEG
Peter Behrens y la AEG
Peter Behrens y la AEG
Peter Behrens y la AEG
Peter Behrens y la AEG
Peter Behrens y la AEG
Peter Behrens y la AEG
Unir técnica y belleza
(industria + arte)
Peter Behrens y la AEG
“El diseño no
consiste en decorar
formas funcionales,
sino en crear formas que se ajusten
al carácter del objeto y que
muestren las ventajas de las nuevas
tecnologías".
Peter Behrens
Peter Behrens, Ventilador eléctrico para AEG, 1908
Peter Behrens y la AEG
“Se trata justamente de realizar, para cada
uno de los productos, tipos o modelos que
estén construidos con simplicidad y
elegancia, con respeto por el material y sin
pretender representar algo absolutamente
nuevo desde el punto de vista formal, pero
en el cual, por así decirlo, se resuma el buen
gusto existente en la época.”
*UNIFICAR EL ESTILO | * SIMPLICIDAD Y ELEGANCIA | *RESPETO POR EL MATERIAL
*NO FORZAR LA INNOVACIÓN FORMAL | *EXPRESAR EL BUEN GUSTO DE LA ÉPOCA
Peter Behrens y la AEG
“(…) una decoración muy rica se deba evitar
siempre en la elaboración con máquinas (…).
El contraste entre la riqueza de las formas y la
facilidad de su producción mecánica no podría
dejar de resultar muy desagradable. Por lo
tanto, la ornamentación debería tener
siempre algo de impersonal; y aquello que se
acerca más a esta exigencia es el simple
ornato geométrico”
Peter Behrens, 1910
PRODUCCIÓN INDUSTRIAL:
*EVITAR ORNAMENTACIÓN MUY RICA | *ORNATO IMPERSONAL (GEOMÉTRICO)
Peter Behrens y la AEG
Peter Behrens, tetera eléctrica para AEG, 1909
Peter Behrens y la AEG
Peter Behrens y la AEG
*(paréntesis)
Estandarización
en los procesos de producción industrial
Fordismo (EEUU, 1910) à piezas intercambiables
*(paréntesis)
Estandarización
en los procesos de producción industrial
piezas intercambiables
à una misma pieza puede cumplir múltiples funciones
dentro de un (o de varios) objetos.
*(paréntesis)
Estandarización
en los procesos de producción industrial
piezas intercambiables
à deben asegurar el acomplamiento
*(paréntesis)
Estandarización
en los procesos de producción industrial
piezas intercambiables
à deben asegurar el acomplamiento
à por ello es imprescindible que estén
ESTANDARIZADAS
Peter Behrens y la AEG
*Estandarización estética
à unificar el estilo de los objetos (forma exterior)
*implica terminar con el “estilo individual” de cada artista
Peter Behrens y la AEG
*Estandarización estética
à unificar el estilo de los objetos (forma exterior)
*implica terminar con el “estilo individual” de cada artista
* Estandarización funcional
àhacer más eficientes los procesos productivos de la
industria
*abaratar costos fabricando piezas intercambiables
Peter Behrens y la AEG
*Estandarización estética Será uno de los
à unificar el estilo de los objetos (forma exterior) rasgos distintivos
del Movimiento
*implica terminar con el “estilo individual” de cada artista
Moderno
* Estandarización funcional
àhacer más eficientes los procesos productivos de la Fordismo
industria
*abaratar costos fabricando piezas intercambiables
Peter Behrens y la AEG
Estandarización estética + estandarización funcional
Peter Behrens
Walter Gropius Mies van der Rohe Le Corbusier
Instructivo Encargo N°1
Clases 2 y 3 | profesora Sylvia Dümmer
Trabajo grupal (8 integrantes)
Encargo:
Escoger una tipología de objeto (por ej., “lápiz”, “silla”, “candelabro”) y elaborar propuestas
imaginando cómo cada uno de los siguientes diseñadores habría diseñado dicho objeto:
- William Morris
- Henry van de Velde
- Peter Behrens
- Adolf Loos
Las cuatro propuestas se entregarán en base a dibujos y serán fundamentadas por escrito.
En cada texto se desarrollará una justificación de las decisiones de diseño tomadas en base a
las ideas, principios y objetivos que defendía cada uno de los artistas señalados. Además, en
cada justificación escrita se explicará en qué se diferenciarían o asemejarían a las propuestas de
los otros artistas, comparándolas entre sí. La fundamentación deberá ser desarrollada citando
las lecturas dadas y otras fuentes adicionales, además de la materia vista en clases.
*Citar correctamente las referencias bibliográficas (APA).
Por cada artista indicado, se incluirá:
- una página con el o los dibujos de la propuesta de diseño
- otra página con la justificación escrita
Se evaluará:
*que cada propuesta de diseño exprese efectivamente la visión de diseño de cada uno de los
artistas indicados
*que los dibujos expresen en forma clara, limpia y adecuada la propuesta de diseño.
*que las justificaciones escritas evidencien una comprensión en profundidad de las distintas
posturas y demuestren la lectura de la bibliografía solicitada.
*que el análisis escrito no se limite a comprender a los artistas por separado, sino que sitúe
sus posturas en relación a las propuestas de los demás (similitudes/diferencias,
acuerdos/desacuerdos)
*que exista coherencia, continuidad y unidad entre los cuatro textos.
Además: Cuidar la ortografía y redacción / citar las referencias bibliográficas en APA /
mantener un estilo gráfico unificado a lo largo de todo el trabajo.
Fecha de entrega: Miércoles 05 de abril, antes de las
17:30 hrs.
