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Plan de Área Educación Artística Y Cultural GRADOS 1° A 11°

Este documento presenta el plan de área de educación artística y cultural para grados 1° a 11° de una institución educativa. Incluye la justificación, diagnóstico, objetivos generales y específicos, marco teórico y una introducción describiendo los conceptos básicos y competencias que se espera desarrollar en los estudiantes a través de este plan.
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Plan de Área Educación Artística Y Cultural GRADOS 1° A 11°

Este documento presenta el plan de área de educación artística y cultural para grados 1° a 11° de una institución educativa. Incluye la justificación, diagnóstico, objetivos generales y específicos, marco teórico y una introducción describiendo los conceptos básicos y competencias que se espera desarrollar en los estudiantes a través de este plan.
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PLAN DE ÁREA

EDUCACIÓN ARTÍSTICA Y CULTURAL

GRADOS 1° a 11°

YADIRA SUSANA CORTES JEREZ

YOLANDA TORRES LONDOÑO

YAIR CÓRDOBA GONZALEZ

SULMA CUARTAS

MARIA YANETH TORRES DUITAMA


INSTITUCIÓN EDUCATIVA JOSE ANTONIO GALAN

PUERTO BOYACÁ

AÑO 2017

TABLA DE CONTENIDO

INTRODUCCIÓN
1. JUSTIFICACIÓN
2. DIAGNÓSTICO
3. OBJETIVOS
3.1. GENERAL
3.2. ESPECÍFICOS
4. MARCO TEÓRICO
5. DESEMPEÑOS GENERALES
6. SINTESIS CONCEPTUAL
7. ACTIVIDADES EXTRACURRICULARES ENFOQUE PEDAGÓGICO
(ENSEÑANZA PARA LA COMPRENSIÓN)
8. CRITERIOS DE EVALUACION (DECRETO 1290…Acuerdo institucional)
9. METODOLOGÍA
10. PLANES DE APOYO
11. RECURSOS
12. BIBLIOGRAFÍA
INTRODUCCION

En nuestra institución educativa atendemos y asumimos algunos conceptos básicos


que resultan de una serie de investigaciones, confrontaciones y experimentaciones en
el campo de la pedagogía artística que en la construcción y fundamentación de nuestro
plan de área permiten armar una sólida propuesta que atiende los aportes de la
pedagogía artística actual.

Con este aporte, estamos explicitando a la comunidad de la Educación Artística nuestro


proyecto que tiene como propósito fundamental generar procesos de desarrollo de
pensamiento visual, nocional, conceptual, analógico, categorías, critico, creativo y
social entre otros. En este también trabajamos dos paradigmas de pensamientos:
Pensamiento Convergente y Pensamiento Divergente, brindando mayor énfasis a la
divergencia por ser la esencia de esta área.

Este proyecto también está comprometido con el aprendizaje de las competencias


específicas de la Educación Artística como lo son las competencias perceptiva,
expresiva, estética, creativa técnica, ideológica y competencia social.

En esta dinámica de trabajo, hemos determinado una serie de habilidades claves en el


despliegue significativo de la divergencia y la convergencia.

Este material que hoy presentamos es sin duda un valioso aporte de pedagogía
artística, que en su aplicación permite generar aprendizaje significativo en todos los
estudiantes.
1. JUSTIFICACIÓN

En medio de una coyuntura mundial dominada por el lenguaje de la imagen, es


justamente la Educación Artística la que más trabaja el desarrollo de procesos de
pensamiento visual, técnico y creativo. En este compromiso, la educación artística
transmite un conocimiento intuitivo, simbólico, estético y especializado.

Por otra parte, la educación artística permite que tanto estudiantes como maestros
aprendan a expresarse con todo el cuerpo como un solo sentido, se adquiere una
morfosintáctica especial, lenguaje plástico o alfabeto visual que permite interactuar
mejor con el universo de la imagen. La valoración del entorno, de lo que se hace, de lo
que el otro hace y lo que se percibe, adquiere sentido y compromete sensiblemente.

La educación artística permite comprender la importancia de la innovación y de la


creatividad en nuestras vidas como mecanismo clave de interacción social. Justamente
por el conocimiento estético, intuitivo y especializado que esta área contiene es que se
aprende a interiorizar el entorno y la vida misma. La experiencia sensorial, la
experiencia estética y la experiencia creativa se comprenden y se complementan en el
hábito de la apreciación, la valoración y la comprensión de los múltiples objetos
estéticos que se interpelan de la cotidianidad.

En la educación artística no solo se sueña y se hace, también se aprende a degustar y


emocionarse con el hacer. Apartar por un segundo la educación artística de la escuela
significa dejar huérfana la escuela, significa desheredarla en su sensibilidad, expresión
y creatividad, significa prohibir la inferencia, la locura, la imaginación y los sueños.
2. DIAGNOSTICO

Partiendo de las experiencias del trabajo artístico del año 2016, se elaboró un
diagnostico que permitiera visualizar ampliamente las expectativas, intereses y
necesidades de aprendizaje de los estudiantes de la institución educativa José Antonio
Galán, el cual arrojó como resultado la siguiente afirmación:

2.1. FORTALEZAS

A nivel humano, cuenta con una población estudiantil cuya motivación hacia el área de
Educación Artística es muy positiva, manifestación de ello se ve reflejado en el
entusiasmo por las prácticas en las diferentes modalidades del arte, algunos con
intereses mayores por unas más que otras.

En cuanto a los docentes responsables del proyecto de área, se observa grandes


fortalezas artísticas, de formación, idoneidad y experiencia, que les permiten satisfacer
las diferentes expectativas de los estudiantes, y en especial la del teatro,
manualidades, danza, diseño gráfico, pintura, dibujo entre otros.

La institución permite espacios físicos en tiempo extra clase para que los estudiantes
realicen los ensayos y practiquen algunas de las actividades de su gusto, en especial
la, danza, teatro, entre otras. Dichas actividades están coordinadas por el proyecto de
arte y cultura, el cual es un apoyo importante para el área y la institución, ya que
permite la demostración de talentos en el ámbito institucional y municipal.

La institución brinda un apoyo económico para patrocinar el proyecto de Arte y Cultura,

2.2. DEBILIDADES

El espacio físico de la institución no es el más apto para las prácticas de algunas


actividades artísticas debido a la interferencia del medio.

Las docentes encargadas del área son licenciadas en artes plásticas no en bellas artes
por lo tanto la música estuvo dirigida hasta el año 2015 por otras personas enviadas
por la alcaldía municipal. Durante el año 2016 no hubo instructor ni de banda marcial ni
musical. Situación preocupante pues hay una inversión grande en instrumentos, que si
no se usan, se deterioran.

A la biblioteca le faltan materiales de consulta más actualizados y que puedan ser


empleados como material de apoyo en clase y como medio de consulta para los
estudiantes.

2.3. OPORTUNIDADES

- La posibilidad de proyección de la institución a la comunidad educativa y


municipal
- El apoyo de las directivas y demás docentes de la institución para que las
actividades programadas y de proyección se ejecuten eficientemente
- La participación de la institución en los diferentes eventos artísticos y culturales
del municipio.
- El patrocinio dado al proyecto de Arte y Cultura como apoyo al área de
Educación Artística.
- El área ha tenido varios alcances que permiten que ahora el proyecto sea
fortalecido y tenga mucha acogida por los estudiantes para disfrutar de todas
las actividades planeadas en tiempo de clase y extractase, estos fueron:
o La consolidación de una estructura general de área que permitiera visualizar
el propósito general de la asignatura.
o La motivación despertada en los estudiantes para realizar los diferentes
talleres programados en clase
o La coordinación de los docentes responsables del área para ejecutar las
actividades programadas en cada nivel y grado.
o El reconocimiento que ha adquirido la institución en las representaciones
artísticas y culturales, tanto al interior como al exterior de esta.
3. OBJETIVOS

3.1. GENERAL
Desarrollar la creatividad, la sensibilidad y la capacidad contemplativa y perceptiva, a
través de las artes gráficas, visuales y otras expresiones artísticas como, el canto, la
danza, el teatro y la literatura, espacios significativos en la vida de los estudiantes

3.2. ESPECÍFICOS

 Estimular el espíritu de investigación y creatividad mediante el estudio y la


búsqueda de sus propias manifestaciones de arte
 Elevar el nivel espiritual, intelectual y psíquico de los (as) niños(as)y jóvenes
mediante la participación activa en el baile, el teatro, la música y demás
expresiones artísticas
 Incentivar a los estudiantes para que valoren el patrimonio cultural de su
comunidad.
 Desarrollar en los estudiantes las habilidades, destrezas, comprensión,
argumentación, proposición e interpretación; a partir de la comunicación como
eje transversal de la educación artística para la formación integral del ser.
 Desarrollar en los estudiantes la capacidad del trabajo individual y de equipo
 Despertar en los (as) estudiantes el interés por el conocimiento de las diferentes
técnicas artísticas.
 Fortalecer la identidad cultural de la comunidad educativa, mediante el
compromiso, la responsabilidad y el buen desarrollo de las actividades artísticas.
 Desarrollar la capacidad de profundizar en el campo del conocimiento, de
acuerdo con las potencialidades e intereses.
 Desarrollar la capacidad de participación en la vida económica, política, social,
cultural y comunitaria.
4. MARCO TEORICO

La concepción del Plan Nacional de Educación Artística se fundamenta en los


siguientes principios:

4.1. Valor intrínseco de las prácticas artísticas

Las prácticas artísticas son creadoras de comunidad, ya sea por la socialización de las
significaciones con las cuales se sienten representados, identificados y cohesionados
los diversos grupos, etnias y géneros, o ya sea porque satisfacen y hacen visible los
deseos, emociones e imaginarios colectivos. Construyen comunidades fluidas y
dinámicas, que configuran procesos de cohesión, convivencia y otros valores
ciudadanos.

Las prácticas, tienen la capacidad de producir sentido en profundidad y de configurar


espacios de diálogo entre las modalidades y niveles de la educación, la alta cultura y la
cultura popular, la centralidad y la periferia, evidenciando de esta manera, el papel de
la diversidad cultural que moviliza y enriquece las identidades.

4.2. La educación artística es un derecho universal

El fortalecimiento de las prácticas artísticas se constituye en un factor que afianza el


derecho a la diferencia cultural, en tanto se entiende a la cultura como el ámbito de
construcción de sentido atravesado por diferencias que precisan la expresión y el
diálogo.

La expresión y creación artística supone construir una política educativa y cultural que
conciba al quehacer artístico como parte de la cotidianidad de todo ser humano, como
un acto que requiere una acción continua y constante. La educación es en sí misma un
derecho fundamental de todo ciudadano y en términos generales, el Estado debe
buscar los mecanismos para lograr que ésta sea gratuita en todas las regiones y
rincones del país.

Igualmente, la educación artística es un derecho universal, que debe ser gratuito y de


responsabilidad del Estado; de igual manera, la formación de los artistas debe fomentar
la creatividad y este aspecto debe estar reflejado en las orientaciones pedagógicas de
las instituciones educativas de preescolar, básica y media del país. Es importante
también aclarar que toda práctica artística no es buena en si misma y no todo es arte,
se requiere fomentar procesos sistemáticos y consolidados de formación y educación
artística para asegurar procesos y productos de calidad. La educación artística
favorece el desarrollo del pensamiento crítico y promueve el aporte y la valoración de
distintos puntos de vista sobre una misma temática.

4.3. Valoración de la experiencia

La visión de las prácticas artísticas no se limita a sus acciones y objetos, concebidas


desde la noción de campo; éstas se consideran como una experiencia, lo que convoca
por un lado, la reflexión sobre la pérdida de la experiencia en el contexto
contemporáneo y por otro, señala un campo de acción mucho más amplío que el de la
producción de obra reconociendo de esta forma sus aspectos integrales.

De esta manera, la experiencia artística produce sentido y nuevas significaciones. “…


por esto, al ser experiencia de conciencia, la artística es una experiencia de
conocimiento, corporal, emocional, simbólica y estética: es una experiencia integral.” 1

Es importante anotar que para que una experiencia en educación artística o en


cualquier área del conocimiento sea significativa (proyecto de aula o institucional) debe
tener: fundamentación, pertinencia, consistencia, madurez, empoderamiento de los
actores, evaluación y seguimiento, resultados e impacto, replicabilidad/transferibilidad,
sostenibilidad e innovación.

4.4. Educación artística como área fundamental del conocimiento

Las prácticas artísticas y por consiguiente la educación artística, más allá de los valores
estéticos, cívicos y de gusto, se conciben como pensamiento; así mismo como
generadoras de conocimiento. El valor de pensamiento intrínseco a la práctica artística,
no está dado de antemano: ocurre, acontece, emerge con el transcurrir de las propias
operaciones de la práctica artística. Lo representado se re-crea o adquiere un sentido
desde las acciones que el sujeto o la comunidad ejercen sobre los materiales sonoros,
corporales, visuales, literarios, virtuales y en su integración. Es por ello que la
educación artística vale por sí misma, pues establece un mundo propio, cuya
construcción de sentido no es ajena a su propio acontecer vital. En la práctica artística
se integran las facultades, se manifiesta la memoria cultural al tiempo que se la
transforma

4.5. Visión de campo artístico

Esta visión supera la autonomía de la obra y del artista para situarlos en contexto, y
amplía el entramado de relaciones y proyecciones que tanto lo artístico como la
educación artística pueden tener. Desde esta perspectiva, la creación y la formación

1
Límites y supuestos para una educación artística: un marco de referencia académica. Unidad de Arte y Educación,
Universidad Nacional de Colombia. Bogotá, 2005. s.f.
artísticas son entendidas ante todo como procesos y experiencias a los cuales todos
pueden y deben acceder. Una experiencia específica que soporta un modo de
pensamiento particular ligado a materiales expresivos, sonoros, plásticos, visuales y
corporales.

En este punto se transforma la pregunta ¿qué es arte? en ¿qué comprende lo artístico?


Y esto implica reconocer la interacción de las instituciones y los diversos agentes que
regulan y generan discursos y actividades en torno a prácticas de investigación,
formación, creación circulación, gestión y apropiación. Los objetos artísticos hacen
parte de un entramado mayor de dinámicas institucionales, conceptos, valoraciones,
clasificaciones y legitimaciones en torno a las diversas posiciones que existen sobre el
arte y lo artístico.

Comprender este campo supone desplazar la reflexión del objeto artístico a las
prácticas artísticas.

4.6. Definición de Educación Artística

Dejando la salvedad de los diversos ámbitos de proyección de la educación artística y


su permanente redefinición, se considera que ésta potencia la sensibilidad, la
experiencia estética y el pensamiento de naturaleza artística a partir de la apropiación y
movilización de facultades - perceptivas, emocionales, imaginativas, racionales-, de
lenguajes, prácticas y oficios relacionados con lo sonoro, lo visual, lo corporal y lo
literario.

La educación artística permite la construcción y creación de realidades y la


manifestación de singularidades e identidades tanto personales como colectivas. En
función del talento o interés personal esta formación puede ser continuada a lo largo de
la vida, llegar a niveles de especialización conducentes a modos investigativos,
cognitivos específicos y especializados, o apoyar el desarrollo de otras disciplinas y
acciones para la vida.

“En un sistema escolar sano, debería ser claramente posible encontrar a los campos
del arte y de la ciencia en un diálogo libre, creativo y apasionado ya que el arte puede
dialogar interdisciplinar o disciplinariamente con otros saberes aportando su particular
manera de relacionar y pensar lo real. Se debe tener como premisa el reconocimiento
de que el objeto de estudio es el mismo en lo esencial: la experiencia humana del
conocimiento.
5. DESEMPEÑOS GENERALES

CICLO: 1º - 3º y 3°

Grado Primero

* Aplico diversas técnicas en mis composiciones artísticas, las cuales permiten


fortalecer mi motricidad.

Grado Segundo

* Utilizo diversas técnicas artísticas experimentando en el arte el paso del tiempo y su


parte actual.

Grado tercero

* Relaciono las experiencias artísticas utilizadas en mi entorno natural y practico


diversidad de técnicas.

CICLO: 4º - 5º

Grado cuarto

* Expreso a través de mis composiciones artísticas lo que he adquirido en formación de


mi parte creativa

Grado quinto

* Aprendo a ser innovar(a) aplicando un toque original en mis composiciones artísticas.

CICLO: 6° Y 7°

Grado sexto

* utilizo diversas técnicas artísticas, permitiéndome crear, modificar y recrear mis


composiciones.

Grado séptimo

* sigo instrucciones visuales, innovo e interactúo con las expresiones artísticas


socialmente.

CICLO: 8° Y 9°

Grado octavo
* Convino las técnicas artísticas aprendidas creando nuevas composiciones con un
manejo más avanzado.

Grado noveno

* Desarrollo mi parte creativa e innovadora en el proceso de la publicación de técnicas


y tendencias artísticas.

CICLO: 10° Y 11°

Grado décimo

* Expreso en mis trabajos artísticos mis sentimientos y significados según mi disfrute en


el arte y sus momentos a través del tiempo.

Grado undécimo

* Manifiesto mediante el lenguaje simbólico el sentido y la esencia de la belleza


estética en todos los campos.
6. SINTESIS CONCEPTUAL

AREA: EDUCACION ARTISTICA Y CULTURAL CICLO: 1°, 2° Y 3°

PERIODO ESTANDAR DE TEMAS A HILO TÓPICO METAS DE DESEMPEÑOS VALORACIÓN RECURSOS TRANS-VERSALIDAD
COMPETENCIA DESARROLLAR CONDUCTOR GENERATIVO COMPRENSIÓN CONTINUA

Primero Experimenta las 1.El punto y la .¿Cuáles son los El estudiante 1. Emplea con Participación: Lápices Matemáticas: Utilizo
propiedades línea colores Me recreo comprenderá la destreza las 30% Colores técnicas y herramientas
físicas y primarios? importancia de aplicar herramientas de Trabajo en Regla para la construcción de
expresivas de 2.Las figuras con el color a sus creaciones trabajo: lápiz, clase. Papel figuras planas y cuerpos
algunas técnicas geométricas 2. ¿En qué colores, regla, 30% trabajo final Pinturas con medidas dadas.
mediante como base del objetos arte! El estudiante papel. 40% Proyecto Pinceles
creaciones dibujo encontramos los comprenderá que Música Ética:
artísticas colores puede representar en 2. Participa Papel de
Respeto y cuido el
3. Las primarios? forma sencilla sus activamente en colores
trabajo personal y el de
características sentimientos, el desarrollo de Tijeras
los demás
de los objetos 3. Cómo emociones y las actividades.
represento pensamientos.
4. Taller de objetos de mi 3. Valora y Naturales:
música y entorno en El estudiante respeta el Contemplo y represento
técnica vocal forma sencilla? desarrollará diferentes trabajo personal mi entorno
4. ¿Por qué el representaciones y el de sus
dibujo es un artísticas usando compañeros.
medio de líneas rectas y curvas.
expresión
escrita?
Segundo Experimenta las 1. Taller musical 1.¿Cómo se El estudiante 1.Emplea las Participación: 30% Lápices Matemáticas:
propiedades físicas forman las figuras
¡Armando comprenderá a cerca de combinaciones Trabajo en clase. Colores Construyo y
y expresivas de 2..Los colores geométricas y las principales correctas en sus 30% trabajo final Regla descompongo figuras y
algunas técnicas primarios cuáles son las
y jugando! características de las creaciones. 40% Proyecto Papel sólidos a partir de
mediante básicas? figuras geométricas Pinturas condiciones dadas.
creaciones 3. Las figuras 2.Diseña Pinceles
artísticas geométricas 2. ¿cómo obtengo El estudiante logrará composiciones Música Tecnología:
básicas en el Papel de
los colores obtener combinaciones creativas con Manejo en forma segura
entorno colores
secundarios y de colores secundarios y figuras instrumentos,
Tijeras
terciarios? terciarios geométricas herramientas y
materiales de uso
3. ¿Por qué los El estudiante cuidarán 3. Aprecia su cotidiano para algún
objetos presentan sus elementos de trabajo y el de sus propósito.
diversas trabajo y el sitio en que compañeros
características? lo realiza
Tercero Experimenta las 1.El plano ¿Cómo puedo ¡Soy un artista en El estudiante 1.Expresa Lápices Lenguaje:
propiedades físicas gráfico desarrollar mi acción! comprenderá a cerca de creativamente Participación: 30% Colores Interpreto imágenes y
y expresivas de creatividad a algunas técnicas ideas a partir de Trabajo en clase. Regla textos
algunas técnicas 2. Colores través del arte? elementales que se actividades 30% trabajo final Papel
mediante secundarios. aplican para construir gráficas y 40% Proyecto Pinturas Naturales:
creaciones ¿Cuáles son los imágenes plásticas. Pinceles Identifico diferentes
artísticas 3.Construcción elementos Música recursos naturales de mi
de objetos a Papel de
gráficos que se El estudiante estará en 2.Diseña entorno y los utilizo
partir de las colores
necesitan para la capacidad de diseñar composiciones racionalmente.
figuras construcción de composiciones simples artísticas Tijeras
geométricas. imágenes? utilizando elementos teniendo en Tecnología:
básicos cuenta los Interpreto y represento
¿Cuáles son los elementos básicos ideas sobre diseños,
elementos básicos El estudiante se de éstas. innovaciones.
para elaborar una esforzará por presentar
composición sus trabajos con calidad 3. Muestra
artística? y creatividad sentido de
pertenencia en el
cuidado de los
recursos y hace
buen uso de ellos

Cuarto Experimenta las 1.Taller de ¿Por qué se debe El estudiante asimilará 1.Aplica Participación: 30% Lápices Lenguaje:
propiedades físicas teatro tener en cuenta la Me muevo al son del que en toda creación conceptos de Trabajo en clase. Colores Identifico rasgos
y expresivas de forma, el volumen arte! artística se debe tener forma, volumen y 30% trabajo final Regla culturales y sociales en
algunas técnicas 2.Las texturas y la textura en la en cuenta la forma, el textura en sus 40% Proyecto Papel diversas
mediante creación de volumen y la textura composiciones Pinturas manifestaciones del
creaciones 3. Los colores trabajos para dar una apariencia Pinceles lenguaje no verbal.
artísticas del entorno artísticos? real 2.Participa con Música
Papel de
¿Cómo puedo agrado en Tecnología:
colores
desarrollar mi El estudiante disfrutará actividades de Identifico herramientas
Tijeras
creatividad y de la danza, la música y expresión que como extensión de
expresión el arte participando corporal. parte de mi cuerpo me
corporal a través activamente. ayudan a realizar tareas
de la música, la 3. Utiliza de transformación de
danza y el teatro? El estudiante reflejará conocimientos materiales.
creatividad y estética en adquiridos para
¿Cómo aplico sus trabajos manuales. innovar en sus
diferente técnicas obras.
en trabajos
manuales?

DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017

PERIODO GRADO DBA N° LENGUAJE


1 PRIMERO 6 Interpreta diversos textos a partir de la lectura de palabras sencillas y de las imágenes que
contienen.
1 SEGUNDO 2 Identifica la función que cumplen las señales y símbolos que aparecen en su entorno.
1 TERCERO 3 Identifica algunos elementos constitutivos de textos literarios como personajes, espacios y
acciones.
2 PRIMERO 5 Reconoce las temáticas presentes en los mensajes que escucha, a partir de la diferenciación de
los sonidos que componen las palabras.
2 SEGUNDO 8 Produce diferentes tipos de textos para atender a un propósito comunicativo particular.
2 TERCERO 6 Predice y analiza los contenidos y estructuras de diversos tipos de texto, a partir de sus
conocimientos previos.
3 PRIMERO 3 Reconoce en los textos literarios la posibilidad de desarrollar su capacidad creativa y lúdica.
3 SEGUNDO 7 Expresa sus ideas atendiendo a las características del contexto comunicativo en que las enuncia
(interlocutores, temas, lugares).
3 TERCERO 2 Comprende que algunos escritos y manifestaciones artísticas pueden estar compuestos por texto,
sonido e imágenes.
4 PRIMERO 2 Relaciona códigos no verbales, como los movimientos corporales y los gestos de las manos o del
rostro, con el significado que pueden tomar de acuerdo con el contexto.
4 SEGUNDO 3 Identifica algunos elementos constitutivos de textos literarios como personajes, espacios y
acciones.
4 TERCERO 3 Reconoce algunas características de los textos narrativos, tales como el concepto de narrador y
estructura narrativa, a partir de la recreación y disfrute de los mismos.

DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017

PERIODO GRADO DBA N° MATEMÁTICAS


1 PRIMERO 6 .Compara objetos del entorno y establece semejanzas y diferencias empleando características
geométricas de las formas bidimensionales y tridimensionales (Curvo o recto, abierto o cerrado,
plano o sólido, número de lados, número de caras, entre otros).
1 SEGUNDO 7 Describe desplazamientos y referencia la posición de un objeto mediante nociones de
horizontalidad, verticalidad, paralelismo y perpendicularidad en la solución de problemas.
1 TERCERO 4 .Describe y argumenta posibles relaciones entre los valores del área y el perímetro de figuras
planas (especialmente cuadriláteros).
2 PRIMERO 4 Reconoce y compara atributos que pueden ser medidos en objetos y eventos (longitud, duración,
rapidez, masa, peso, capacidad, cantidad de elementos de una colección, entre otros).
2 SEGUNDO 6 Clasifica, describe y representa objetos del entorno a partir de sus propiedades geométricas para
establecer relaciones entre las formas bidimensionales y tridimensionales.
2 TERCERO 4 Explica, a partir de la experiencia, la posibilidad de ocurrencia o no de un evento cotidiano y el
resultado lo utiliza para predecir la ocurrencia de otros eventos.
3 PRIMERO 7 Describe y representa trayectorias y posiciones de objetos y personas para orientar a otros o a sí
mismo en el espacio circundante.
3 SEGUNDO 10 .Clasifica y organiza datos, los representa utilizando tablas de conteo, pictogramas con escalas y
gráficos de puntos, comunica los resultados obtenidos para responder preguntas sencillas.
3 TERCERO 6 .Describe y representa formas bidimensionales y tridimensionales de acuerdo con las propiedades
geométricas.
4 PRIMERO 5 Realiza medición de longitudes, capacidades, peso, masa, entre otros, para ello utiliza
instrumentos y unidades no estandarizadas y estandarizadas.
4 SEGUNDO 11 Explica, a partir de la experiencia, la posibilidad de ocurrencia o no de un evento cotidiano y el
resultado lo utiliza para predecir la ocurrencia de otros eventos.
4 TERCERO 5 Explica, a partir de la experiencia, la posibilidad de ocurrencia o no de un evento cotidiano y el
resultado lo utiliza para predecir la ocurrencia de otros eventos.

AREA: EDUCACION ARTISTICA Y CULTURAL CICLO: 4° Y 5°


PERIODO ESTANDAR DE TEMASTICAS HILO TÓPICO METAS DESEMPEÑOS DE VALORACIÓN RECURSOS TRANS-VERSALIDAD
COMPETENCIA CONDUCTOR GENERATIV DECOMPRENSIÓN COMPRENSIÓN CONTINUA
O
Primero Aprecia
expresión
la 1.La forma de
los objetos
¿Cómo me
comunico a ¡Líne El estudiante
comprenderá lo
1.Comprende y aplica
diversas técnicas de
Participación:
30%
Lápices
Regla
Tecnología:
Interpreto gráficos,
plásticas través del indispensable de construcción para Trabajo en Colores bocetos y planos en
mediante sus 2.La textura dibujo? as y conocer los dibujar. clase. Papel diferentes
creaciones visual y táctil conceptos básicos 30% trabajo Tijeras actividades.
innovadoras ¿Qué algo para realizar un 2. Crea dibujos final Pinturas
3.Las conceptos buen dibujo innovadores 40% Proyecto Pinceles Lenguaje:
cualidades
color
del requiero para
obtener una
más! El estudiante
aplicando
técnicas.
diversas Instrumento
s musicales
Diseño un plan
textual para la
buena aprovechará el presentación de
composición? espacio y la 3.Utiliza mis ideas,
observación de su adecuadamente los pensamientos y
¿Cómo logro entorno para elementos para la saberes en los
el volumen de realizar realización de obras contextos en que
los objetos en composiciones. artísticas. así lo requiera.
un dibujo?

Segundo Aprecia
expresión
la 1.Métodos
dibujo
de ¿Cómo
cambia un ¡El El estudiante
asimilará que los 1.Diferencia y
Participación:
30%
Lápices
Regla
Lenguaje:
Caracterizo obras
plástica
mediante sus 2.Reconocimien
ambiente
cuando destel colores tiene su
propio significado y
clasifica los colores
para realizar
Trabajo en
clase.
Colores
Papel
no verbales

creaciones
innovadoras
to espacial. utilizamos el
color?
lo del connotación monocromías
policromías.
y 30% trabajo
final
Tijeras
Pinturas
Naturales:
Reconozco la
3.Los
elementos de la ¿Qué
color! El estudiante
comprenderá que 2. Crea mezclas
40% Proyecto Pinceles
Instrumento
importancia de la
creación de obras
composición importancia según el color el mediante la s musicales de mi entorno
tiene la escala artista refleja su experimentación del natural.
cromática en espíritu. color.
una Competencias
composición El estudiante hará 3. Utiliza la ciudadanas:
artística? uso de las observación Respeto la
diferentes detallada para importancia del
clasificaciones y admirar la naturaleza derecho de autor.
escalas del color y recrearla en sus
composiciones
artísticas.
Tercero Aprecia
expresión
la 1. taller musical ¿Cómo
exploro el
¡Obser El
logrará
estudiante
realizar
1.Construye trabajos
artísticos a través del
Participación:
30%
Lápices
Regla
Tecnología:
Manejo en forma
plásticas 2.Colores medio vando y trabajos manuales uso de conceptos Trabajo en Colores segura
mediante sus
creaciones
cálidos y fríos ambiente a
través de las
recogie innovadores. básicos de diseño. clase.
30% trabajo
Papel
Tijeras
instrumentos,
herramientas y
innovadoras 3.Figura artesanías? ndo mis El estudiante 2.Recolecta, clasifica final Pinturas materiales de uso
humana
trabajos aprovechará los y crea trabajos 40% Proyecto Pinceles cotidiano para
¿Por qué es
importante la
voy recursos del medio
para sus propias
artesanales con
recursos del medio.
Instrumento
s musicales
algún propósito.

elaboración haciend creaciones. Ética:


de trabajos
manuales para
o! El estudiante
3. Trabaja en equipo
teniendo en cuenta
Trabajo en equipo

la vida? comprobará que los aportes de los Ambiental:


existen diversas demás Buen uso de los
técnicas artesanales recursos
y manuales
Cuarto Aprecia
expresión
la 1.La
perspectiva
¿Qué
conocemos
¡Exper El
recreará
estudiante
obras
1.Trabaja
creativamente en la
Participación:
30%
Lápices
Regla
Lenguaje:
Organizo
plástica
mediante sus 2.Valor tonal y
sobre
expresión
la imento teatrales
musicales
y
en
construcción
obras de teatro
de Trabajo en
clase.
Colores
Papel
previamente las
ideas que deseo
creaciones escala del color corporal? a equipo 30% trabajo Tijeras exponer y me
innovadoras 2. Participa en final Pinturas documento para
3. Taller de ¿A qué se le través El estudiante coreografías 40% Proyecto Pinceles sustentarlas.
manualidades llama técnicas
mixtas?
de mi comprenderá
importancia de la
la musicales y conoce
los elementos que la Competencias
cuerpo expresión corporal conforman. ciudadanas:
¿Cómo se para su desarrollo Expreso mis ideas,
clasifican las el arte! integral 3. Utiliza diferentes sentimiento e
bellas artes y materiales para la intereses en el
cómo las El estudiante creación de sus salón y escucho
podemos buscará alternativas obras. respetuosamente
aplicar en el que le permitirán el lo de los demás
aula? uso de los miembros del
materiales para grupo.
crear arte.
DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017
PERIODO GRADO DBA N° ESPAÑOL
1 CgUARTO 6 Organiza la información que encuentra en los textos que lee, utilizando técnicas para el
procesamiento de la información que le facilitan el proceso de compresión e interpretación textual.
1 QUINTO 2 Interpreta mensajes directos e indirectos en algunas imágenes, símbolos o gestos.
2 CUARTO 4 Construye textos poéticos, empleando algunas figuras literarias.
2 QUINTO 5 Comprende el sentido global de los mensajes, a partir de la relación entre la información explícita
e implícita.
3 CUARTO 8 Produce textos atendiendo a elementos como el tipo de público al que va dirigido, el contexto de
circulación, sus saberes previos y la diversidad de formatos de la que dispone para su
presentación.
3 QUINTO 8 Produce textos verbales y no verbales a partir de los planes textuales que elaboran según la
tipología a desarrollar.
4 CUARTO 5 Interpreta el tono del discurso de su interlocutor, a partir de las características de la voz, del ritmo,
de las pausas y de la entonación.
4 QUINTO 4 Reconoce en la lectura de los distintos géneros literarios diferentes posibilidades de recrear y
ampliar su visión de mundo.
DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017

PERIODO GRADO DBA N° MATEMÁTICAS


1 CUARTO 2 Identifica, describe y representa figuras bitridimensionales y establece relaciones entre ellas.
1 QUINTO 6 Identifica y describe propiedades que caracterizan un cuerpo en términos de la
bidimensionalidad y la tridimensionalidad y resuelve problemas en relación con la composición y
descomposición de las formas.
2 CUARTO 4 Caracteriza y compara atributos medibles de los objetos (densidad, dureza, viscosidad, masa,
capacidad de los recipientes, temperatura) con respecto a procedimientos, instrumentos y
unidades de medición; y con respecto a las necesidades a las que corresponde.
2 QUINTO 8 Describe e interpreta variaciones de dependencia entre cantidades y las representa por medio de
gráficas.
3 CUARTO 8 Identifica, documenta e interpreta variaciones de dependencia entre cantidades en diferentes
fenómenos (en las matemáticas y en otras ciencias) y los representa por medio de gráficas.
3 QUINTO 7 Resuelve y propone situaciones en las que es necesario describir y localizar la posición y la
trayectoria de un objeto con referencia al plano cartesiano..
4 CUARTO 7 Identifica los movimientos realizados a una figura en el plano respecto a una posición o eje
(rotación, traslación y simetría) y las modificaciones que pueden sufrir las formas (ampliación-
reducción).
4 QUINTO 12 Predice la posibilidad de ocurrencia de un evento simple a partir de la relación entre los elementos
del espacio muestral y los elementos del evento definido.
AREA: EDUCACION ARTISTICA Y CULTURAL CICLO: 6° y 7°

Grado: Sexto
PERIODO ESTANDAR HILO CONDUCTOR TEMATICA TÓPICO METAS DE DESEMPEÑOS VALORACI RECURSOS TRANS-
S GENERATIVO COMPRENSIÓN ÓN VERSALIDAD
CONTINUA
Desarrolla 1. ¿Por qué es 1.Introdu Los alumnos 1. Comprende los Cuaderno
Primero su importante
¡Soy comprenderán que: Matemáticas
cción al pasos y conceptos , folder,
sensibilida desarrollar la
arte
capaz de 1. La creatividad, es la
para realizar una
Participaci lápiz 4B Utilizo técnicas y
dy creatividad a través capacidad de ingenio, ón: 30% herramientas
creatividad del arte? 2. Dibujo, expresar inventiva, pensamiento composición artística Trabajo en
6B, papel,
para la
regla,
a partir del 2. ¿Por qué es integrado me a original, imaginación a lápiz. clase.
tijeras,
construcción de
conocimie importante conocer constructiva, la 30% figuras planas y
nto de la historia del arte
con través generación de nuevas trabajo pegastid. cuerpos con
2. Aplica
diversas de desde nuestros música del arte! ideas o conceptos.
adecuadamente la
final Cámara medidas dadas.
tendencias ancestros? colombia 40% fotográfic Español
artísticas 3. ¿para qué me na y 2. La historia del arte técnica de dibujo. Proyecto a Caracterizo obras
sirve el es una disciplina que no verbales.
fotografía 3. Muestra actitud
conocimiento de la estudia la evolución del (pintura ,dibujo .e
clasificación del Lápiz arte a través del de respeto y scultura,
arte y aplicación de (técnica) tiempo. danza ,etc)
solidaridad en las
las diversas Trazos, mediante
técnicas? líneas, 3. El arte es la actividad actividades producciones
bocetos o producto realizado propuesta en clase. verbales.
El por el ser humano con Tecnología
bodegón, una finalidad estética o 4. Demuestra interés interpreto
comunicativa, a través por el cuidado del gráficos, bocetos,
inicio
del cual se expresan medio, y planos en
figura ideas, emociones o, en diferentes
humana aprovechando
general, una visión del actividades.
(género) elementos
mundo, mediante
3.Taller reciclables para crear
diversos recursos,
Musical como los plásticos, composiciones.
4. lingüísticos, sonoros o
Biografía mixtos.
de
artistas 4. Las técnicas son
todos los
procedimientos o
maneras de utilizar los
materiales. Los
materiales son las
herramientas con las
que podemos dibujar,
pintar, esculpir o
realizar las técnicas de
impresión.
Segund
o
Desarrolla
su
1. ¿Por qué es
importante
-Técnicas
tridimensi
¡Viva y 1. Identifica las 1.Desarrolla proyectos
de arte utilizando el
Madera,
Español
características pinceles,
sensibilida
dy
desarrollar la
creatividad a través
onales viva el principales del arte
vinilo y la tiza pastel,
en monocromías y
Participaci
ón: 30% pintura,
Caracterizo obras
no verbales.
-
creatividad del arte?
Artesanía
dinamis clásico: Grecia y policromías. Trabajo en laca, (pintura ,dibujo .e
a partir del 2. ¿Por qué es 2. Utiliza la magia del clase. scultura,
conocimie importante conocer s mo del Roma.
color para el descubrir 30%
bambú,
danza ,etc)
temática nylon
nto de
diversas
la historia del arte
de desde nuestros Puerto color! 2. Realiza trabajos de su entorno, en
bodegones,
trabajo
final
mediante
producciones
Boyacá artísticos
tendencias ancestros? amaneceres, 40% verbales.
artísticas 3. ¿Por qué es - tridimensionales y atardeceres y Proyecto Ambiental: buen
importante Portalápic artesanales con anocheceres. uso de los recurso
contemplar la es , bisutería
naturaleza y pulseras
apreciar los
promoviendo la
de bambú cultura porto
diferentes matices
-Aparición
en ella? boyacense.
del
hombre e 3. Asume una actitud
invención dinámica y
de la responsable en el
escritura( desarrollo de su
historia trabajo.
del arte)
4. Aprecia
artísticamente su
entorno natural

Tercero Desarrolla 1. ¿para qué me Artesanías 1. Sigue instrucciones Participaci SEMILLAS 1.Ética: trabajo en
su sirve aprender a naturales Los estudiantes paso a paso para el ón: 30% HILOS equipo
sensibilida elaborar soy capaz comprenden que: desarrollo del trabajo Trabajo en HOJAS 2.Ambiental:
dy artesanías? de manual, aplicando su clase. BROCHES buen uso de los
creatividad 2. ¿Cómo puedo elaborar Las artesanías propia creatividad. 30% recursos
partir del cuidar el medio son todos los 2. Desarrolla aptitudes trabajo 3. Español: Seguir
manejo de ambiente
trabajos trabajos para el trabajo en final 40% instrucciones,
algunas elaborando artesanale realizado de equipo y comparte sus Proyecto comprensión
técnicas artesanías? s forma manual experiencias artísticas. lectora.
artesanal. 3. ¿cómo podemos por una 3. Elabora trabajos 4. Tecnología:
darle valor al cuidando persona sin el manuales útiles, utilizo
trabajo de los auxilio de aprovechando los herramientas
artesanos de conservan maquinaria o recursos que nos manuales para
nuestro entorno? do el automatizacio rodean. realizar trazado,
medio nes 4. Utiliza sus corte, doblado de
materiales con materiales.
ambiente 5.matemáticas:
responsabilidad
manteniendo limpio realizo
construcciones y
su sitio de trabajo.
diseños utilizando
cuerpos y figuras
tridimensionales

Cuarto Desarrolla
su
¿Cómo
nuestro
usamos
cuerpo
Danza
ritmo
¡El arte Los estudiantes
comprenderán que:
1. Combina diferentes
técnicas mixtas en sus
Participaci
ón: 30%
Sonido
Instrument
1.Ética: trabajo en
equipo
sensibilida
dy
para expresarnos
artísticamente?
invade La sensibilidad
desarrolla en el ser
propias creaciones.
2. Usa su cuerpo como
Trabajo en
clase.
os de
percusión
2. Ciencias
Naturales: El
expresión ¿Por qué es mis humano la ternura, la medio para desarrollar 30% cuerpo humano y
corporal importante capacidad de diferentes propuestas trabajo los sentidos
partir del desarrollar la Sentido contemplar, la empatía artísticas. final 40%
manejo de
algunas
sensibilidad en los
seres humanos?
s! y en el arte hace
desinhibirnos para y
Proyecto

técnicas ¿cómo uso mis expresarnos como


sentidos a través únicos.
del arte?
El cuerpo es una de las
herramientas más
importantes para
desarrollarnos como
artistas.

PERIODO ESTANDAR HILO TEMATICAS TÓPICO METAS DE DESEMPEÑOS VALORACIÓN RECURSOS TRANS-
CONDUCTOR GENERATIVO COMPRENSIÓN CONTINUA VERSALIDAD
Desarrolla 1. ¿Por qué es Técnicas Los alumnos 1.Aplica las Carboncillo
Primero su importante secas
¡Soy comprenderán que: técnicas de Papel durex Matemáticas
sensibilidad
y
desarrollar
creatividad
la
a capaz 1. La creatividad, es la
capacidad de ingenio,
rotuladores
tinta china en
y Participación:
30%
Modelo
situaciones de
creatividad
partir del
través del arte?
2. ¿Por qué es de inventiva, pensamiento
original, imaginación
composiciones
de dibujo
Trabajo en
clase.
variación
funciones
con

conocimien
to de
importante
conocer la
expres constructiva,
generación de nuevas
la artístico
técnico
y 30% trabajo
final
polinómica.
Español.
diversas
tendencias
historia del arte
de nuestro arme a ideas o conceptos.
2. Desarrolla
40% Proyecto Caracterizo
diversas
artísticas desde nuestros
ancestros? través 2. La historia del arte
es una disciplina que
proyectos
utilizando el
manifestaciones
del lenguaje no
3. ¿para qué me
sirve el
del estudia la evolución
del arte a través del
arte manga. verbal.
Pintura ,escultura
conocimiento
de la
arte! tiempo. 3. Reconoce las
principales
,arquitectura,
dibujo, tatuajes.
clasificación del 3. El arte es la actividad características Entre otros.
arte y aplicación o producto realizado del arte Tecnología
de las diversas por el ser humano con medieval y represento en
técnicas? una finalidad estética o moderno gráficas en dos
comunicativa, a través dimensiones,
del cual se expresan objetos de tres
ideas, emociones o, en dimensiones
general, una visión del través de diseños
mundo, mediante a mano alzada.
diversos recursos, Sociales. analizo
como los plásticos, diferentes
lingüísticos, sonoros o sucesos de la era
mixtos. medieval y
4. Las técnicas son moderna
todos los
procedimientos o
maneras de utilizar los
materiales. Los
materiales son las
herramientas con las
que podemos dibujar,
pintar, esculpir o
realizar las técnicas de
impresión.
Segundo Desarrolla
su
1. ¿Por qué es
importante
Tizas ¡Viva y Los
comprenderán que:
alumnos 1. Desarrolla
proyectos de
Tizas
Papel
Español
Caracterizo obras
sensibilidad
y
desarrollar
creatividad
la
a
pastel viva el 1. La creatividad, es la
capacidad de ingenio,
arte utilizando
los acrílicos y los
Participación:
30%
Sanguina
colores
no verbales.
(pintura ,dibujo .e
creatividad través del arte? dinamis inventiva, pensamiento óleos Trabajo en scultura,
a partir del 2. ¿Por qué es original, imaginación clase. danza ,etc)
conocimien importante mo del constructiva, la 2. Utiliza la 30% trabajo mediante
to de
diversas
conocer la
historia del arte
color! generación de nuevas
ideas o conceptos.
magia del color
para el
final
40% Proyecto
producciones
verbales.
tendencias de desde descubrir de su Ambiental: buen
artísticas nuestros 2. Las técnicas son entorno, a uso de los
ancestros? todos los través de la recursos
3. ¿Por qué es procedimientos o acuarela en
importante maneras de utilizar los paisajes
contemplar la materiales. Los naturales y
naturaleza y materiales son las urbanos en
apreciar los herramientas con las perspectiva
diferentes que podemos dibujar,
matices en ella? pintar, esculpir o
realizar las técnicas de
impresión.
Tercero Desarrolla 1. ¿para qué me artesanía 1. Sigue Participación: Semillas Ética: trabajo en
su sirve aprender a Los estudiantes instrucciones 30% Hilos equipo
sensibilidad elaborar s soy capaz comprenden que: paso a paso Trabajo en Hojas Ambiental: buen
y artesanías? de para el clase. Papel uso de los
creatividad 2. ¿Cómo puedo elaborar Las artesanías desarrollo del 30% trabajo Pegante recursos
partir del cuidar el medio son todos los trabajo manual, final 40% tijeras Español: Seguir
manejo de ambiente
trabajos trabajos aplicando su Proyecto instrucciones,
algunas elaborando artesanale realizado de propia comprensión
técnicas artesanías? s forma manual creatividad. lectora.
artesanal. 3. ¿cómo por una 2. Desarrolla tecnología:
podemos darle
cuidando persona sin el aptitudes para utilizo
valor al trabajo conservan auxilio de el trabajo en herramientas
de los artesanos do el maquinaria o equipo y manuales para
de nuestro automatizacio comparte sus realizar trazado,
entorno?
medio nes experiencias corte, doblado de
ambiente artísticas. materiales.
3. Elabora Matemáticas:
trabajos realizo
manuales útiles, construcciones y
aprovechando diseños utilizando
los recursos que cuerpos y figuras
nos rodean. tridimensionales

Cuarto Desarrolla
su
¿Cómo usamos
nuestro cuerpo
Danza ¡El arte Los estudiantes
comprenderán que:
1. Combina
diferentes
Participación:
30%
Sonido
trajes
1.Ética: trabajo en
equipo
sensibilidad
y expresión
para
expresarnos
invade La sensibilidad
desarrolla en el ser
técnicas mixtas
en sus propias
Trabajo en
clase.
2. Ciencias
Naturales: El
corporal artísticamente? mis humano la ternura, la creaciones. 30% trabajo cuerpo humano y
partir del ¿Por qué es capacidad de 2. Usa su cuerpo final 40% los sentidos
manejo de importante Sentido contemplar, la empatía como medio Proyecto
algunas
técnicas
desarrollar la
sensibilidad en
s! y en el arte hace
desinhibirnos para y
para desarrollar
diferentes
mixtas los seres expresarnos como propuestas
humanos? únicos. artísticas.
¿cómo uso mis
sentidos a El cuerpo es una de las
través del arte? herramientas más
importantes para
desarrollarnos como
artistas.

DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017

PERIODO GRADO DBA N° ESPAÑOL


1 SEXTO 2 Crea organizadores gráficos en los que integra signos verbales y no verbales para dar cuenta de sus conocimientos.

1 SÉPTIMO 2 Reconoce las diferencias y semejanzas entre sistemas verbales y no verbales para utilizarlos en contextos escolares y
sociales.

2 SEXTO 2 Crea organizadores gráficos en los que integra signos verbales y no verbales para dar cuenta de sus conocimientos.

2 SÉPTIMO Reconoce las diferencias y semejanzas entre sistemas verbales y no verbales para utilizarlos en contextos escolares y
sociales.

3 SEXTO 5 Interpreta obras de la tradición popular propias de su entorno.

3 SÉPTIMO 2 Reconoce las diferencias y semejanzas entre sistemas verbales y no verbales para utilizarlos en contextos escolares y
sociales.

4 SEXTO 5 Interpreta obras de la tradición popular propias de su entorno.

4 SÉPTIMO 7 Construye narraciones orales, para lo cual retoma las características de los géneros que quiere relatar y los contextos
de circulación de su discurso

DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017


PERIODO GRADO DBA N° MATEMÁTICAS
1 SEXTO 4 Utiliza y explica diferentes estrategias (desarrollo de la forma o plantillas) e instrumentos (regla, compás o software)
para la construcción de figuras planas y cuerpos

1 SÉPTIMO 5 Observa objetos tridimensionales desde diferentes puntos de vista, los representa según su ubicación y los reconoce
cuando se transforman mediante rotaciones, traslaciones y reflexiones.

2 SEXTO 7 Reconoce el plano cartesiano como un sistema bidimensional que permite ubicar puntos como sistema de referencia
gráfico o geográfico.

2 SÉPTIMO 5 Observa objetos tridimensionales desde diferentes puntos de vista, los representa según su ubicación y los reconoce
cuando se transforman mediante rotaciones, traslaciones y reflexiones.

3 SEXTO 3 Reconoce y establece diferentes relaciones (orden y equivalencia) entre elementos de diversos dominios numéricos y
los utiliza para argumentar procedimientos sencillos.

3 SÉPTIMO 4 Utiliza escalas apropiadas para representar e interpretar planos, mapas y maquetas con diferentes unidades.

4 SEXTO 4 Utiliza y explica diferentes estrategias (desarrollo de la forma o plantillas) e instrumentos (regla, compás o software)
para la construcción de figuras planas y cuerpos

4 SÉPTIMO 6 Representa en el plano cartesiano la variación de magnitudes (áreas y perímetro) y con base en la variación explica el
comportamiento de situaciones y fenómenos de la vida diaria.

AREA: EDUCACION ARTISTICA Y CULTURAL


CICLO: 8° y 9°
PERIODO ESTANDAR HILO TEMATICAS TÓPICO METAS DE DESEMPEÑOS VALORACIÓN RECURSOS TRANS-
CONDUCTOR GENERATIVO COMPRENSIÓN CONTINUA VERSALIDAD

Desarrolla su 1. ¿Por qué es Técnicas Los alumnos 1.Aplica las Tinta china
sensibilidad y importante Acuosas y figura ¡Soy comprenderán que: técnicas de con
Primero manga Papel Matemáticas
creatividad
partir del
desarrollar
creatividad
la
a
capaz 1. La creatividad, es la
y tinta china en
composiciones pergamino
Arte filigrana Participación: Modelo
capacidad de ingenio,
conocimiento
de diversas
través del arte?
de inventiva, pensamiento
de
artístico
dibujo
y
30% Plumillas situaciones de
2. ¿Por qué es original, imaginación variación con
tendencias
artísticas importante expresa constructiva, la
técnico Trabajo en Colores funciones
clase. polinómica.
conocer la
historia del arte
rme a generación de nuevas
ideas o conceptos. 30% trabajo
2. Desarrolla Español.
de nuestro
desde nuestros
través proyectos
final Papel
Caracterizo
Para diversas
ancestros?
del arte! 2. La historia del arte es
utilizando
arte manga.
el 40% Proyecto
filgrana manifestaciones
3. ¿para qué me una disciplina que del lenguaje no
sirve el estudia la evolución del 4. Reconoce las verbal.
conocimiento arte a través del tiempo. principales Pintura ,escultura
de la características ,arquitectura,
clasificación del del arte dibujo, tatuajes.
arte y aplicación medieval y Entre otros.
3. El arte es la actividad
de las diversas moderno
o producto realizado por Tecnología
técnicas? el ser humano con una represento en
finalidad estética o gráficas en dos
comunicativa, a través dimensiones,
del cual se expresan objetos de tres
ideas, emociones o, en dimensiones
general, una visión del través de diseños
mundo, mediante a mano alzada.
diversos recursos, como
los plásticos, lingüísticos, Sociales. analizo
sonoros o mixtos. diferentes
sucesos de la era
4. Las técnicas son todos medieval y
los procedimientos o
maneras de utilizar los moderna
materiales. Los
materiales son las
herramientas con las que
podemos dibujar, pintar,
esculpir o realizar las
técnicas de impresión.

Segundo Desarrolla su
sensibilidad y
1. ¿Por qué es
importante
Composición
de obras
¡Viva y Los alumnos
comprenderán que:
1. Desarrolla
proyectos de
Bastidor Español

creatividad a desarrollar la artísticas viva el 1. La creatividad, es la


arte utilizando Pinceles Caracterizo obras
no verbales.
partir del creatividad a pictóricas los acrílicos y los
conocimiento través del arte? dinamis capacidad de ingenio, óleos
Participación:
30%
Pinturas (pintura ,dibujo .e
de diversas inventiva, pensamiento scultura,
tendencias 2. ¿Por qué es mo del original, imaginación
Trabajo en
paleta
danza ,etc)
importante constructiva, la mediante
artísticas
conocer la
color! generación de nuevas 2. Utiliza la clase.
producciones
historia del arte ideas o conceptos. magia del color verbales.
30% trabajo
de desde para el
final
nuestros descubrir de su Ambiental: buen
ancestros? entorno, a 40% Proyecto uso de los
2. Las técnicas son todos través de la recursos
3. ¿Por qué es los procedimientos o acuarela en
importante maneras de utilizar los paisajes
contemplar la materiales. Los naturales y
naturaleza y materiales son las urbanos en
apreciar los herramientas con las que perspectiva
diferentes podemos dibujar, pintar,
matices en ella? esculpir o realizar las
técnicas de impresión.
Tercero Desarrolla su 1. ¿para qué me Arte manual 1. Sigue Participación: Botellas Ética: trabajo en
sensibilidad y sirve aprender a ecológico instrucciones 30% equipo
creatividad elaborar Los estudiantes paso a paso Pinturas
soy capaz comprenden que: Trabajo en Ambiental: buen
partir del artesanías? para el
manejo de
de elaborar desarrollo del clase. pinceles uso de los
algunas 2. ¿Cómo puedo trabajos Las artesanías
trabajo manual, recursos
cuidar el medio 30% trabajo
técnicas
ambiente
artesanales son todos los
aplicando su
final 40% Español: Seguir
artesanal. propia
elaborando cuidando trabajos
creatividad.
Proyecto instrucciones,
realizado de comprensión
artesanías? conservand forma manual 2. Desarrolla lectora.
3. ¿cómo o el medio por una aptitudes para
tecnología:
podemos darle ambiente persona sin el el trabajo en
valor al trabajo auxilio de utilizo
equipo y
de los artesanos maquinaria o herramientas
comparte sus
de nuestro automatizacion manuales para
experiencias
entorno? es realizar trazado,
artísticas.
corte, doblado de
3. Elabora materiales.
trabajos
Matemáticas:
manuales útiles,
realizo
aprovechando
construcciones y
los recursos que
diseños utilizando
nos rodean.
cuerpos y figuras
tridimensionales

Cuarto Comprende
las diferentes
¿Cómo usamos
nuestro cuerpo
Historia del
¡Soy Los estudiantes
comprenderán que:
1. Combina
diferentes
Participación:
30%
Copias 1.Ética: trabajo en
equipo
arte oriental
características para historia La sensibilidad
técnicas mixtas
Trabajo en
Imágenes
2. Ciencias
de la historia expresarnos en sus propias
del arte en artísticamente? soy arte! desarrolla en el ser creaciones. clase. textos Naturales: El
oriente humano la ternura, la cuerpo humano y
¿Por qué es capacidad de 2. Usa su cuerpo 30% trabajo los sentidos
importante contemplar, la empatía y como medio final 40%
desarrollar la en el arte hace para desarrollar Proyecto
sensibilidad en desinhibirnos para y diferentes
los seres expresarnos como propuestas
humanos?
¿cómo uso mis únicos. artísticas.
sentidos a
través del arte?

El cuerpo es una de las


herramientas más
importantes para
desarrollarnos como
artistas.

DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017

PERIODO GRADO DBA N° ESPAÑOL


1 OCTAVO 2 Relaciona las manifestaciones artísticas con las comunidades y culturas en las que se producen

1 NOVENO 3 Analiza el lenguaje literario como una manifestación artística que permite crear ficciones y expresar pensamientos o
emociones.

2 OCTAVO 5 Escucha con atención a sus compañeros en diálogos informales y predice los contenidos de la comunicación

2 NOVENO 6 Interpreta textos atendiendo al funcionamiento de la lengua en situaciones de comunicación, a partir del uso de
estrategias de lectura.

3 OCTAVO 5 Escucha con atención a sus compañeros en diálogos informales y predice los contenidos de la comunicación

3 NOVENO 6 Interpreta textos atendiendo al funcionamiento de la lengua en situaciones de comunicación, a partir del uso de
estrategias de lectura.

4 OCTAVO 2 Relaciona las manifestaciones artísticas con las comunidades y culturas en las que se producen

4 NOVENO 6 Comprende y respeta las opiniones en debates sobre temas de actualidad social.

DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017


PERIODO GRADO DBA N° MATEMATICAS
1 OCTAVO 6 Identifica relaciones de congruencia y semejanza entre las formas geométricas que configuran el diseño de un
objeto.

1 NOVENO 4 Identifica y utiliza relaciones entre el volumen y la capacidad de algunos cuerpos redondos (cilindro, cono y esfera)
con referencia a las situaciones escolares y extraescolares

2 OCTAVO 6 Identifica relaciones de congruencia y semejanza entre las formas geométricas que configuran el diseño de un
objeto.

2 NOVENO 6 Identifica y utiliza relaciones entre el volumen y la capacidad de algunos cuerpos redondos (cilindro, cono y esfera)
con referencia a las situaciones escolares y extraescolares

3 OCTAVO 6 Identifica relaciones de congruencia y semejanza entre las formas geométricas que configuran el diseño de un
objeto.

3 NOVENO 9 Utiliza procesos inductivos y lenguaje simbólico o algebraico para formular, proponer y resolver conjeturas en la
solución de problemas numéricos, geométricos, métricos, en situaciones cotidianas y no cotidianas.

4 OCTAVO 6 Identifica relaciones de congruencia y semejanza entre las formas geométricas que configuran el diseño de un
objeto.

4 NOVENO 4 Identifica y utiliza relaciones entre el volumen y la capacidad de algunos cuerpos redondos (cilindro, cono y esfera)
con referencia a las situaciones escolares y extraescolares
AREA: EDUCACION ARTISTICA CICLO: 10° y 11°

PERIODO ESTANDAR HILO TEMATICAS TÓPICO METAS DE DESEMPEÑOS VALORACIÓN RECURSOS TRANS-
CONDUCTOR GENERATIV COMPRENSIÓN CONTINUA VERSALIDAD
O
Desarrolla 1.¿ cómo Técnicas Los alumnos 1. Participa Papel Sociales:
Primero su puedo Experimentale ¡Exper comprenderán en diversas durex argumenta y
sensibilida
dy
combinar en
arte técnicas
s
Arte zentangle
imenta que:
1. La
actividades
dando
Participación:
30%
Rotoladore
s
debate
dilemas de la
creatividad experimentale r, creatividad, es respuesta a: Trabajo en Pinceles vida en la q los
partir del s? la capacidad de clase. Colores valores de
conocimie aumen ingenio, 2. ¿cuáles son 30% trabajo Papel distintas
nto de
diversas
2. ¿Por qué es
importante
ta mi inventiva,
pensamiento
las tendencias
artísticas del
final
40% Proyecto
revista culturas
entran en
tendencias conocer la creativ original, arte de la conflicto.
artísticas historia del imaginación edad Lenguaje:
arte de la idad! constructiva, la contemporán Asumo una
edad generación de ea y las posición
contemporán nuevas ideas o últimas crítica frente a
ea y las conceptos. tendencias? los elementos
últimas ideológicos en
tendencias? 2. La historia 3.Utiliza los medios y
del arte es una diferentes analizo su
3. ¿para qué disciplina que materiales incidencia en
me sirve el estudia la para hacer sus la sociedad
conocimiento evolución del obras actual.
de la arte a través del Matemáticas:
clasificación tiempo. 4. Convierto Diseña
del arte y el dibujo experimentos
aplicación de 3. El arte es la técnico en aleatorios
las diversas actividad o dibujo para estudiar
técnicas? producto artístico una pregunta.
realizado por el
ser humano con
una finalidad
estética o
comunicativa, a
través del cual
se expresan
ideas,
emociones o, en
general, una
visión del
mundo,
mediante
diversos
recursos, como
los plásticos,
lingüísticos,
sonoros o
mixtos.

Segundo Desarrolla
su
¿Por qué es
importante
Obras
pictóricas y de ¡Qué El estudiante se
expresará e
1.Aplica el
color según la
Participación:
30%
Lienzos
Pinturas
Matemáticas:
Realizo
sensibilida
d y
contemplar la
naturaleza y
diseño
color innovará
través del color
a tendencia
artística.
Trabajo en
clase.
Pinceles construccione
s y diseños
creatividad
partir del
apreciar
diferentes
los Movimientos
artísticos
te El estudiante 2. Establece
30% trabajo
final Video
utilizando
cuerpos y
manejo de
algunas
matices
ella?
en gusta comprenderá
las
diferencias
entre el dibujo
40% Proyecto bean figuras
geométricas
técnicas
artesanal. ¿Cuál es la
y te características
de algunos
técnico y el
dibujo
tridimensional
es.
diferencia diré movimientos artístico. Sociales:
entre dibujo artísticos Analizo
técnico y quién 3. Presenta diferentes
dibujo a mano El estudiante sus trabajos sucesos
alzada? eres! utilizará el con históricos
dibujo técnico responsabilida relacionados
¿Qué como d y pulcritud con el arte.
diferencias orientación
tiene el color profesional
en el
impresionism
o, simbolismo,
arte sintético
y pop art?
Cuarto Desarrolla 1.¿ cómo Fotografía Los alumnos 1. Participa Cámara Sociales:
su puedo Producción
¡Digita comprenderán en diversas Papel argumenta y
sensibilida
dy
combinar el
arte y la
audiovisual l y que:
1. La
actividades
dando
Participación:
30%
fotografía debate
dilemas de la
creatividad tecnología? manua creatividad, es respuesta a: Trabajo en vida en la q los
partir del la capacidad de clase. valores de
conocimie 2. ¿Por qué es l el ingenio, 2. ¿cuáles son 30% trabajo distintas
nto de importante inventiva, las tendencias final culturas
diversas
tendencias
conocer
historia
la
del
arte es pensamiento
original,
artísticas del
arte de la
40% Proyecto entran
conflicto.
en

artísticas arte de
edad
la fenom imaginación
constructiva, la
edad
contemporán
Lenguaje:
Asumo una
contemporán enal! generación de ea y las posición
ea y las nuevas ideas o últimas crítica frente a
últimas conceptos. tendencias? los elementos
tendencias? ideológicos en
2. La historia 3.Utiliza la los medios y
3. ¿para qué del arte es una trasversalidad analizo su
me sirve el disciplina que en el arte incidencia en
conocimiento estudia la la sociedad
de la evolución del 4. Convierto actual.
clasificación arte a través del el dibujo Matemáticas:
del arte y tiempo. técnico en Diseña
aplicación de dibujo experimentos
las diversas 3. El arte es la artístico aleatorios
técnicas? actividad o para estudiar
producto una pregunta.
realizado por el
ser humano con
una finalidad
estética o
comunicativa, a
través del cual
se expresan
ideas,
emociones o, en
general, una
visión del
mundo,
mediante
diversos
recursos, como
los plásticos,
lingüísticos,
sonoros o
mixtos.
DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017

PERIODO GRADO DBA N° ESPAÑOL


1 DÉCIMO 4 Formula puntos de encuentro entre la literatura y las artes plásticas y visuales

1 UNDÉCIMO 7 Expresa por medio de producciones orales el dominio de un tema, un texto o la obra de un autor.

2 DÉCIMO 6 Comprende diversos tipos de texto, asumiendo una actitud crítica y argumentando sus puntos de vista frente a lo
leído.

2 UNDÉCIMO 2 Participa en escenarios académicos, políticos y culturales; asumiendo una posición crítica y propositiva frente a los
discursos que le presentan los distintos medios de comunicación y otras fuentes de información

3 DÉCIMO 4 Formula puntos de encuentro entre la literatura y las artes plásticas y visuales

3 UNDÉCIMO 7 Expresa por medio de producciones orales el dominio de un tema, un texto o la obra de un autor.

4 DÉCIMO 2 Planea la producción de textos audiovisuales en los que articula elementos verbales y no verbales de la comunicación
para desarrollar un tema o una historia

4 UNDÉCIMO 1 Participa en escenarios académicos, políticos y culturales; asumiendo una posición crítica y propositiva frente a los
discursos que le presentan los distintos medios de comunicación y otras fuentes de información

DERECHOS BÁSICOS DE APRENDIZAJE 2017

PERIODO GRADO DBA N° MATEMATICAS


1 DÉCIMO 7 Resuelve problemas mediante el uso de las propiedades de las funciones y usa representaciones tabulares, gráficas y
algebraicas para estudiar la variación, la tendencia numérica y las razones de cambio entre magnitudes.

1 UNDÉCIMO 6 Modela objetos geométricos en diversos sistemas de coordenadas (cartesiano, polar, esférico) y realiza
comparaciones y toma decisiones con respecto a los modelos

2 DÉCIMO 7 Resuelve problemas mediante el uso de las propiedades de las funciones y usa representaciones tabulares, gráficas y
algebraicas para estudiar la variación, la tendencia numérica y las razones de cambio entre magnitudes.

2 UNDÉCIMO 3 Utiliza instrumentos, unidades de medida, sus relaciones y la noción de derivada como razón de cambio, para
resolver problemas, estimar cantidades y juzgar la pertinencia de las soluciones de acuerdo al contexto.

3 DÉCIMO 1 Utiliza las propiedades de los números reales para justificar procedimientos y diferentes representaciones de
subconjuntos de ellos.

3 UNDÉCIMO 6 Modela objetos geométricos en diversos sistemas de coordenadas (cartesiano, polar, esférico) y realiza
comparaciones y toma decisiones con respecto a los modelos

4 DÉCIMO 1 Utiliza las propiedades de los números reales para justificar procedimientos y diferentes representaciones de
subconjuntos de ellos.

4 UNDÉCIMO 3 Utiliza instrumentos, unidades de medida, sus relaciones y la noción de derivada como razón de cambio, para
resolver problemas, estimar cantidades y juzgar la pertinencia de las soluciones de acuerdo al contexto.
8. ACTIVIDADES EXTRACURRICULARES

En el área de artística se realizarán salidas pedagógicas a eventos que programe la Biblioteca


municipal o la Casa de la Cultura con el fin de desarrollar la observación y sensibilización de
situaciones del medio que los rodea: durante los cuatro periodos.

Visitas a otras instituciones educativas según las actividades culturales que ellas programen: todo el
año

Participación en eventos culturales y artísticos del municipio, departamento y/o Nación: segundo
semestre.

9. ENFOQUE PEDAGICO

Es un instrumento de planificación pedagógica que permite enlazar el plan de estudios con el trabajo
del aula. Este modelo se orienta a desarrollar en los estudiantes una comprensión de los fenómenos. La
comprensión se define como la capacidad para entender los principios, leyes y estructuras que se
encuentran detrás de un fenómeno, una obra literaria, un suceso o un concepto. El modelo busca
desarrollar el SABER, mediante el desarrollo teórico de los temas, el SABER HACER, mediante la
aplicación de los conceptos y teorías a un tópico en especial y el SER, mediante la reflexión de cuándo
es bueno o malo aplicar el conocimiento, por qué es importante para la vida y cómo se maneja en el
contexto. Busca ante todo fundamentar en el estudiante las teorías y supuestos de las ciencias,
desarrollar un pensamiento y un lenguaje disciplinar, conectar la disciplina con otras disciplinas para
darle sentido, aplicar los conceptos para solucionar problemas de la vida diaria y desarrollar la
creatividad y el pensamiento complejo.

Para una mejor aplicabilidad del enfoque, se hace necesario esbozarlo de una manera más amplia:

10.1. Origen del enfoque: hacia el año 1988, tres miembros del cuerpo docente de la Escuela de
Graduados de Educación de Harvard, Howard Gardner, David Perkins y Vito Perrone, se reunieron para
intercambiar preguntas acerca de la comprensión. A partir de estos enriquecedores encuentros se gestó
un proyecto de investigación que tuvo una duración de cinco años y que recibió el apoyo de la
Fundación Spencer. La investigación involucró a personas relacionadas con la vida universitaria y a
docentes de escuelas de primaria, uniendo todos los esfuerzos en torno a la búsqueda de respuestas a
los interrogantes que orientaban la investigación. Los resultados obtenidos permiten hoy tener acceso a
toda una conceptualización en torno al significado de la comprensión y a la manera lógica y ordenada
en que se puede organizar una enseñanza orientada al desarrollo de esta.
10.2. La búsqueda de la Autonomía: el enfoque de la enseñanza para la comprensión aporta una
teoría sobre la comprensión y un marco conceptual para organizar el proceso de enseñanza. Lo anterior
toma sentido en la medida que se entienda que todos estos esfuerzos están encaminados hacia el
desarrollo de la autonomía moral e intelectual, lo cual de una manera muy general significa llegar a ser
capaz de pensar por sí mismo con sentido crítico, teniendo en cuenta muchos puntos de vista, tanto
en el ámbito moral como en el intelectual.
A nivel moral se trata de facilitar que el ser humano pase de comportarse de una manera heterónoma a
una autónoma. Lo anterior  se evidencia en la medida que se pueden verificar comportamientos que
cada vez dependen menos del adulto y más de principios universales que buscan el beneficio de la
mayoría, alejándose del egocentrismo propio de los primeros años de vida.
A nivel del pensamiento se trata de buscar que el ser humano pueda alcanzar mayores niveles de
complejidad en el uso de las herramientas de pensamiento con el fin de mejorar su interacción con el
medio que lo rodea y así poder discernir entre lo que es verdadero y lo que es falso.

10.3. Las dimensiones de la comprensión: con este enfoque se pretende que los estudiantes puedan
desarrollar la comprensión, la cual puede entenderse como hacer cosas usando los conocimientos
previos para resolver nuevos problemas en situaciones inéditas.

Orientar la labor pedagógica hacia el desarrollo de la comprensión implica tener en cuenta las
dimensiones que la componen para poder influir en cada una de ellas de manera intencionada y así
poder lograr el desarrollo de la comprensión. Las dimensiones son las siguientes:

10.3.1. Contenido: busca el desarrollo de los conceptos propios de una disciplina y la posibilidad de
que se interrelacionen para formar redes conceptuales que le permitan al estudiante entender el objeto
de estudio en cuestión.

10.3.2. Método: cada una de las disciplinas tiene una manera específica de construir el conocimiento,
atendiendo a criterios que garanticen que lo que se conoce sea válido. En esta dimensión se busca que
los estudiantes desarrollen un sano escepticismo, que aprendan los métodos propios de cada disciplina
para favorecer la investigación y el desarrollo de nuevos conocimientos.

10.3.3. Praxis: el conocimiento permite conocer el mundo, interpretarlo y transformarlo, pero requiere
que se pueda llevar a la práctica de tal manera que con su aplicación se pueda transformar la realidad,
trascendiendo el simple acto de acumular conocimiento a través de prácticas memorísticas.

10.3.4. Comunicación: esta dimensión reconoce el valor de poder transmitir el conocimiento a través
de diferentes formas de expresión, teniendo en cuenta el público o la audiencia objeto de la
comunicación.

10.4. Marco conceptual del enfoque: para lograr el desarrollo de la comprensión se ha creado un
marco conceptual que consta de cuatro elementos que interrelacionados entre sí facilitan el ejercicio
pedagógico, ellos son: metas de comprensión, tópicos generativos, desempeños de comprensión y
evaluación diagnóstica continua.

10.4.1. Metas de Comprensión: hacen referencia a lo que realmente vale la pena comprender. Se
pueden construir en forma de preguntas abiertas o afirmaciones. Las metas son de dos tipos: las
abarcadoras o hilos conductores y las metas de comprensión de unidad. Las primeras se diseñan
para un curso entero, un semestre, el área, el ciclo y el grado. Las segundas se construyen para el
trabajo que se va a realizar en un periodo.
10.4.2. Tópicos Generativos: hacen referencia a los temas que se pretenden enseñar en un curso. Se
les da el calificativo de generativos en la medida en que puedan generar conexiones con otras áreas del
conocimiento, creando la posibilidad de ser abordados desde múltiples perspectivas con el fin de lograr
integralidad en la construcción del conocimiento.

Los tópicos generativos deben ser apasionantes para el maestro y deben ser motivadores para los
alumnos, sobre todo si están relacionados con su vida cotidiana y personal. Además deben ser fáciles
de abordar en términos de los recursos que se necesitan para poderlos comprender.

10.4.3. Desempeños de comprensión: son las acciones que deben ejecutar los alumnos para
demostrar que grado de comprensión han adquirido en el domino de un tópico generativo y
específicamente en el alcance de las respuestas que han dado a las preguntas planteadas en las metas
de comprensión.

Existen tres tipos de desempeños:

10.4.3.1 Exploratorios: destinados a determinar que saben los estudiantes sobre un tema específico y
a lograr la nivelación conceptual necesaria para poder profundizar en el tópico planteado.

10.4.3.2 Consulta guiada: son de mayor complejidad que los anteriores y pretenden determinar el
alcance en la profundización de los nuevos conocimientos.

10.4.3.3 Síntesis: se refieren a las acciones que están al final del proceso y permiten saber el grado de
comprensión que se alcanzó en el proceso de aprendizaje, haciendo énfasis en el análisis de las
dimensiones de la comprensión y su interrelación.

10.4.4. Evaluación Diagnóstica Continua: está enfocada a determinar lo que los estudiantes
comprenden. Se debe realizar desde varias perspectivas: la del maestro, la de los pares y la de los
propios alumnos. Se dice que es continua porque se hace durante todo el proceso con el fin de que el
estudiante alcance la comprensión.

10.5. Los niveles de la comprensión: la comprensión desde el punto de vista de la complejidad puede
entenderse como un proceso que puede ir progresivamente desde lo simple hasta lo complejo, pasando
por diferentes niveles que se pueden discernir por el tipo de desempeños de comprensión que es capaz
de ejecutar una persona. Existen cuatro tipos a saber:

10.5.1. Ingenua: están dominados por una visión intuitiva e inmediata del mundo.

10.5.2. Novatos: se caracterizan por la presencia de algunos conceptos propios de las disciplinas y su
aplicación de forma ritual y mecánica.

10.5.3. Aprendiz: los desempeños de este nivel dan cuenta de un pensamiento disciplinario que utiliza
con propiedad los conceptos y que puede construir conocimiento con base en un método específico.

10.5.4. Maestría: son predominantemente integradores, creativos y críticos. En este nivel, los
estudiantes son capaces de moverse con flexibilidad entre dimensiones, vinculando los criterios por los
cuales se construye y se convalida el conocimiento en una disciplina con la naturaleza de su objeto de
estudio o los propósitos de la investigación en el dominio.
11.METODOLOGIA

“La Educación Artística desempeña una función en el desarrollo físico, ético, estético e imaginativo de
los estudiantes“ que sólo será posible si se emplean estrategias metodológicas que los invite a la
creación, que les permita un ambiente adecuado de trabajo y que conlleven a unos resultados
satisfactorios; por lo tanto, es necesario valerse de estrategias innovadoras que cautiven al niño(a) y al
joven de tal manera que logre la expresión espontánea de sus sentimientos, gustos, inclinaciones y
saberes previos. Por lo anterior, las estrategias de trabajo empleadas en el área y que a la vez están de
acuerdo con el enfoque pedagógico adoptado por el colegio serán las siguientes:

· Talleres artísticos, realizados dentro y fuera de las aulas.


· Trabajo de equipo en el montaje coreográfico, musical y plástico.
· Expresión individual.
· El diálogo pedagógico creativo desde las diferentes disciplinas artísticas, como herramienta para
compartir saberes, gustos, e interactuar con sus compañeros y profesores.
· Procesos de observación, audición, contemplación y expresión tanto individuales como grupales.
· La representación de roles adaptados a las modalidades trabajadas en el área
12. PLAN DE APOYO DE ARTISTICA

Nombre del estudiante_____________________________ Grado ___________

Periodo ________________________ Fecha de entrega__________________

Competencia:

Desempeño:

OBJETIVO: El presente instrumento tiene por objeto definir actividades de apoyo para estudiantes que
presentan dificultades.

SOPORTE LEGAL: Decreto 1290 de de 2009

ACTIVIDADES DE NIVELACIÓN

 Talleres acordes a la temática vista

 Ejercicios de aplicación según la dificultad del estudiante

 consultas

 socialización
13. RECURSOS

RECURSOS DISPONIBLES

 FÍSICOS: Aulas de clase, biblioteca y demás dependencias institucionales.

 RECURSOS HUMANOS: Docentes, padres de familia, estudiantes, Directivos e instructores que


contrata la administración municipal y otras personas que puedan ofrecer sus servicios en el
momento de necesitarse.

 RECURSOS DIDÁCTICOS: Televisor, videos, libros, revistas, musicales, vestuario de danza.

A CONSEGUIR

 Libros de educación artística como fuente de consulta y para talleres teóricos,


.
 El proyecto “Arte y Cultura” y el área de Educación Artística, presentan la necesidad de adecuar
las salas de arte y música, pues tanto techos, como aires y parte eléctrica necesitan
mantenimiento.
BIBLIOGRAFIA

· www.lalupa.com. Educación y Referencia. Educación y Tecnología

· www.conelprofe.com. Educación y Referencia. Arte y Cultura.


· www.turemanso.com . Portal Educativo. Inteligencias Múltiples. Howard Gardner

Lineamientos Curriculares de Educación Artística. Ministerio de Educación Nacional. Santa fe de


Bogotá, 2000

Proyectos de Educación Artística años anteriores. Institución Educativa José Antonio Galán

Arte Dinámico. Grado Sexto, Séptimo, Octavo y Noveno. Editorial

Educarte S.A.

Enciclopedia Lexis 22, Tomo: Bellas Artes.

Ley General de Educación.

Enciclopedia Encarta 2005

Memorias del III Seminario Interdisciplinario de Artes. Noviembre de 2005.

Aprendamos con arte. Editorial Ediarte

OSORIO M. Jaime Alberto, ROMERO I. Pablo. Aprendamos con arte edición renovada. 2005

ROMERO Pablo. Cómo Desarrollar el pensamiento creativo. Bogotá D.C. Redipace, 2001.

ROMERO Pablo. Pensamiento Hábil y Creativo, Bogotá D.C. Redipace, 2003

DOCUMENTO Nº 16 Orientaciones pedagógicas para la educación artística en básica y

media. 2011

Colombia Aprende. DBA V2

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