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Géneros Dancísticos

Este documento describe los principales géneros de danza, incluyendo danzas autóctonas, populares (folklóricas, regionales y urbanas), y académicas (clásica, moderna y contemporánea). Explica que las danzas se clasifican según su origen cultural, técnicas utilizadas, y grupos sociales que las practican. Además, brinda detalles sobre las características y orígenes de cada género.
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Géneros Dancísticos

Este documento describe los principales géneros de danza, incluyendo danzas autóctonas, populares (folklóricas, regionales y urbanas), y académicas (clásica, moderna y contemporánea). Explica que las danzas se clasifican según su origen cultural, técnicas utilizadas, y grupos sociales que las practican. Además, brinda detalles sobre las características y orígenes de cada género.
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GÉNEROS DANCÍSTICOS

 El género es una forma de clasificar a la danza ya sea por sus características,
estilos que pueden ser comunes, pero tienen elementos que los hacen semejantes
o diferentes.

Las danzas para su estudio, análisis u observación, se encuentran ordenadas en


grupos llamados géneros y cada uno de ellos contiene amplios elementos que
permite localizarlas en cualquier época, incluyendo la actual.  Según los grupos
sociales que producen y realizan el arte de la danza, estas se clasifican en:

 Danzas Autóctonas,  Danzas populares


A su vez, las danzas populares según su origen se subdividen en:

Danzas folklóricas o regionales,  Danzas populares o urbanas


Se consideran entre los géneros las Danzas Académicas que son las que tienen
técnicas elaboradas, entre ellas están:

Danza clásica, Danza Moderna, Danza Contemporánea.


 Hagamos una pequeña descripción de cada una de ellas:
LAS DANZAS AUTÓCTONAS

Este tipo de danzas debido a sus características son representadas o ejecutadas


por descendientes de las antiguas culturas o civilizaciones como: hindúes, chinos,
árabes, africanos polinesios, entre otros. Estas danzas hacen parte de la tradición
cultural de un pueblo.  A estas danzas, también se les ha denominado como danzas
tradicionales, las cuales están enfocadas en aspectos religiosos y rituales. Para dar
un ejemplo podemos tomar las danzas indígenas, las cuales poseen un grado alto
de complejidad ritual.
LAS DANZAS POPULARES

En general podemos decir que las danzas populares son aquellas en las que
intervienen aspectos fundamentales que conciernen a la sociedad y son ejecutadas
por la misma.

 En primer lugar las actividades de la danza pueden convertirse en un punto de


convergencia social.
 En segundo lugar las prácticas de la danza, pueden convertirse en vínculos que tienen
que ver con los principios religiosos,  la diversión, la fortaleza física, y demás.
 En tercer lugar,  la práctica dancística se pueden convertir en un elemento
fundamental de la  participación cultural y social.

LAS DANZAS FOLKLORICAS O REGIONALES

Son los bailes típicos y tradicionales de una cultura. La danza folklórica suele realizarse
por tradición
En las danzas regionales como su nombre lo indica, muestran la cultura,  la
tradición y las costumbres de una región en particular.

En las danzas folklóricas se repiten mucho las temáticas, por ejemplo: el


matrimonio, la siembra, la maternidad, y muchos temas más; y lo importante es la
forma en como son representados en cada región.
DANZAS POPULARES URBANAS

La danza urbana basa sus orígenes en la música funk, disco y soul.  En los años
sesenta surge en las marginadas comunidades afroamericanas en los barrios de
Queens, Broklyn el Bronx de Nueva York, la cultura Hip hop.

El Hip hop impulsó no solo una manera de moverse propia, sino también todo un
movimiento cultural.

Estos estilos son los propulsores de la nueva danza urbana, que tras su difusión y
fusión ha ido fructiferando y creando estilos.

DANZAS CLÁSICAS

La danza clásica es un conjunto de movimientos y posiciones estilizadas que


conectadas al ritmo de la música llegan a expresar argumentos, estados de ánimo y
simplemente la expresión del cuerpo en movimiento.

BALLET CLÁSICO
Durante el renacimiento, Pierre Bouchamp, francés creó la primera escuela de
ballet clásico y se crean las 5 posiciones básicas de los pies, es por eso que los
pasos tienen todos nombres en francés. Poco a poco el ballet se convierte en un
espectáculo público, las pelucas y máscaras se eliminan, el vestuario va cambiando,
se crea la zapatilla de punta que hoy existe y hasta ahora la técnica sigue intacta.

BALLET MODERNO

La fundadora  es Isadora Duncan, quien se destacó en este estilo.  A este estilo
también con el tiempo se le fue dando su técnica que aún se conserva con algunos
cambios de un maestro a otro. Hoy en día, la principal característica es la
contraction y el reléase donde la espalda se contrae al máximo y luego se relaja.

El repertorio del ballet actual ofrece una gran variedad. Los bailarines intentan
constantemente ampliar su nivel técnico y dramático.

DANZA CONTEMPORÁNEA
La danza contemporánea es un estilo creado para expresar los sentimientos. Se
busca la libertad de movimiento, la improvisación de la coreografía.

La danza contemporánea es la evolución de la danza moderna que integra mayores


recursos tecnológicos y busca desarrollarse en otros escenarios, con participación
de los espectadores.

La técnica de la danza contemporánea es la fusión de destreza física, un estilo a


través de formas determinadas y propuestas de movimientos personales para
obtener mayor expresividad y transmitir la emoción interna del bailarín.

DANZA MODERNA

Es una forma de expresión corporal que nace de la transposición por el bailarín,


mediante una formulación personal, de un hecho, una idea, una sensación o un
sentimiento. Se convierte en una forma de ser para el hombre que quiere hablar
con su cuerpo bailando descalzo.

De ahí la necesidad permanente para el bailarín de danza moderna de encontrar


en sí mismo los principios de una técnica que esté sujeta a determinadas reglas.

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