SALA: ARCOÍRIS (5 AÑOS)
DOCENTES: FABIANA FIGUEIRAS Y MICAELA ESPÓSITO
ESTRUCTURA DIDÁCTICA: PROYECTO
FUDAMENTACIÓN:
Se acerca la muestra de arte anual de la institución y para esta elegí las técnicas de collage y
fotomontaje para que los niños y las niñas exploren y expongan sus producciones. También me
centraré en convenciones acerca de cómo exponer una producción artística y para qué, así son
ellos quienes guían a las familias el día de la muestra.
El collage “es una técnica por la cual, se crean imágenes pegando distintos materiales con el
fin de enriquecerlos mediante la variedad de colores, formas, texturas que ellos aportan”
(Berdichevsky, Brandt, Bianchi y Spravkin, 2007, p.74) Según Angélica Chamorro (1993) para
que los niños puedan construir una imagen a través del collage necesitan valerse de dos
aspectos técnicos: Recorte y pegado; y uno constructivo, que refiere a la distribución y
organización de elementos concretos en un espacio plano.
Abordaremos para la apreciación tres artistas argentinos:
Jorge de la Vega
Antonio Berni
Eugenia Crenovich
Propósitos
Ofrecer la oportunidad de apreciar reproducciones de obras de arte.
Brindar la posibilidad de aprender la técnica de collage para componer una
imagen.
Promover el concepto de collage.
Ofrecer la posibilidad de retrabajar una producción propia
Contenido:
Composición de una imagen en el plano bidimensional, utilizando materiales que
posibiliten la apreciación de texturas táctiles y visuales a través de la técnica de
collage.
Materiales:
Hojas N° 5
Cartón corrugado
Papel de revista
Papel glace
Papel crepe
Papel de regalo
Cartulina
Cartulina estampada
Papel afiche
Cola Wepel
Pinceletas
Fotos impresas tomadas a los arcoiris
Recortes de revistas
Rollos de cocina/higiénicos (cortados en aros)
Mapples de huevo (cartón)
Tapitas de botella de plástico
Tela
Etiquetas varias
Algodón
Sobres de té
Corchos cortados en rodajas
Lana
Cintas
Crayones
ACTIVIDADES:
ACTIVIDAD 1: Conocemos a Jorge de la Vega
Apreciación y contextualización:
Expondremos en la sala una reproducción de la obra “El día ilustrísimo” (1964) de Jorge De la
Vega acercaremos a los niños a la reproducción y esperaremos un instante para que
contemplen.
Luego de un tiempo prudencial, les contaremos brevemente, a modo de contextualización,
quién es el artista que creó la obra.
“-Jorge De la Vega nació y murió hace muchos años. Aparte de pintor, fue cantante y profesor.
Él conoció el arte a través de su papá, que también fue pintor. Luego de muchos años de
pintar, empezó otras prácticas artísticas como el collage e hizo pinturas-collage donde usaba
distintos materiales como los que ven acá. Él expresaba a través de sus obras los problemas
que había en la sociedad en esa época y además quería que sus producciones fueran
decorativas”
¿Qué pueden ver en esta obra?
¿Con qué materiales creen que la hizo?
¿Cómo piensan que realizó las caras?
¿Qué creen que hizo primero? (Para ahondar en el concepto figura/fondo)
¿Cómo creen que realizo la cara con piedras? (Primero organiza luego ensambla)
¿Qué diferencias encuentran entre las caras? (Para ahondar en el concepto de
ensamblado)
“-La técnica que usa Jorge De la Vega se llama ensamble que es un tipo de collage. Se llama
ensamble porque pega materiales que salen de la obra, que tienen volumen.”
Producción:
En la mesa los niños y las niñas encontrarán círculos de papel glase y tapitas de distintos
tamaños. “Recuerden que, como ya vimos, los artistas que hacen collage, primero
seleccionaban materiales, los organizaban en una imagen y luego los pegaban. Nosotros
tenemos que hacer lo mismo, primero organizamos los papeles y/o las tapitas sobre la hoja,
pero no los vamos a pegar, sólo vamos aacomodarlos. Cuando ya no quieren cambiar nada
más y les guste lo que hicieron pueden pasar a pegar los papeles con las pinceletas y la cola
que están sobre cada mesa.”
Actividad 2: Una obra se hace muchas veces
Apreciación y contextualización:
Expondremos en la sala una reproducción de la obra “El día ilustrísimo” (1964) de Jorge De la
Vega y los producciones de la actividad 1 acercaremos a los niños a la reproducción y
esperaremos un instante para que contemplen.
¿Cuántos días habrá tardado Jorge en hacer esta obra?
¿Por qué?
Podría haber hecho todo de un tirón
¿Por qué?
Les diremos que como ya vimos con otros artistas una obra se hace muchas veces sobre todo
cuando hacemos collage ya que tenemos que respetar el tiempo de secado. Hoy seguiremos la
obra que comenzamos el otro día.
Producción:
En la mesa encontrarán tinta china negra y les propondremos sumarla a su producción.
Actividad 3: Conocemos a Eugenia Crenovich.
Apreciación y contextualización:
Expondremos en la sala una reproducción de la obra “La caccia,” (1967) de Eugenia Crenovich.
Sobre Eugenia Crenovich:
“- A Eugenia se la conoce como Yente, su familia era judía y vinieron de un lugar muy lejos a
vivir a Argentina. Desde muy chiquita aprendió dibujo y tomaba clases en su casa. De grande
estudió en la facultad y hacía caricaturas de gente famosa, fui ahí que decidió ponerse Yente
que significa mujer noble. Fue la primera mujer en Latinoamérica en hacer obras abstractas es
decir que sus obras no tenían figuras convencionales. Era muy curiosa e hizo de todo, escribió,
canto, pintó hizo esculturas collage y fotomontajes. Vivió hasta los 85 años”
Esta obra se titula “La caccia” qué significa La Caza
¿Por qué creen que Yente la tituló así?
¿Qué pueden apreciar, que pueden mirar?
¿Qué habrá hecho primero? (Para ahondar en el concepto figura/fondo)
¿Cómo hizo las figuras?
Sumaremos la reproducción “MUJERES DEL MUNDO”
¿Por qué creen que Yente la tituló así?
¿Qué pueden apreciar, que pueden mirar?
¿Cómo hizo las mujeres?
Producción A:
Hojas N°5
Recortes de revista
¿Se acuerdan que los artistas primero hacen el fondo y después la figura? Hoy vamos a hacer
un fondo; a este fondo mañana le vamos a hacer una figura. Lo vamos a hacer utilizando los
papeles que tienen en el centro de la mesa. Recuerden que, como ya vimos, los artistas que
hacen collage, primero seleccionaban materiales, los organizaban en una imagen y luego los
pegaban. Nosotros tenemos que hacer lo mismo, primero organizamos los papeles sobre la
hoja, pero no los vamos a pegar, sólo vamos a acomodarlos. Cuando ya no quieren cambiar
nada más y les guste lo que hicieron pueden pasar a pegar los papeles con las pinceletas y la
cola que están sobre cada mesa.
Producción B:
Materiales:
Hojas N° 5
Cartón corrugado
Papel de revista
Papel glace
Papel crepe
Papel de regalo
Cartulina
Cartulina estampada
Papel afiche
Cola Wepel
Pinceletas
Se acuerdan que la clase anterior hicimos un fondo, hoy vamos a hacer una figura, para que
puedan componer ese personaje, les traje diferentes recortes (mostramos algunos recortes)
ustedes tienen que crear ese personaje o figura. Puede ser un personaje de la realidad, o bien
algo que imaginen ustedes, que esté sólo en su imaginación. ¿Qué puede tener ese personaje?
¿Ojos, cara, manos, pies, dos cabezas? Ustedes, con estos recortes, van a realizar un
fotomontaje, que es un tipo de collage. Recuerden que primero, antes de pegarlos, tienen que
organizarlos en la hoja. Cuando les guste y les parezca que así quieren que quede, los pegan.
ACTIVIDAD 4: Resignificamos material como hacía Antonio Berni
Apreciación y contextualización:
Comenzamos la actividad reuniendo a los niños en la sala. Allí les contamos que hoy
trajimos dos reproducciones de obras del artista Antonio Berni. Presentaremos la primera
reproducción: “Juanito va a la fábrica” (1977). En principio, dejaremos un momento para
que los niños puedan apreciar la reproducción de la obra sin ningún tipo de intervención,
para propiciar un momento de contemplación y que ellos realicen algún comentario si lo
desean. Luego contaremos y retomaremos datos del artista, ya que lo han visto en otras
actividades, para contextualizar la obra:
“Antonio Berni fue el creador de esta obra, que está en museo, hace mucho años
en 1977. Nosotros en la sala tenemos una reproducción. Berni fue un artista argentino muy
importante. Esta obra fue hecha con la técnica de collage ¿se acuerdan qué es un collage?
Antonio hizo muchos collages, y en muchas obras representó a Juanito Laguna. Ahora vamos a
conocer otra.
Analizaremos la segunda obra que hemos elegido: “Juanito va a la ciudad” (1963). Tal como
hicimos antes, dejaremos un momento para que los niños puedan apreciar la obra sin
intervención nuestra y realizar alguna observación si lo desean.
Luego contextualizaremos:
Esta obra se llama “Juanito va a la ciudad”, también fue hecha por Antonio Berni pero en 1963.
Fue hecha con la técnica de collage, como la anterior. Les contaremos que vamos a ver un
video para saber un poco más acerca de este artista y este personaje llamado Juanito Laguna.
Ponemos el video que se encuentra en: https://www.youtube.com/watch?v=-xjVDRxx8m0
Al finalizar el video la implementadora retomará lo más importante:
- ¿Chicos escucharon por qué Antonio Berni usaba materiales como latas, chapas, corchos?
Ampliaremos las respuestas de los niños con la siguiente información que nos aportó el video:
Antonio intentó pintar a Juanito pero sintió que no le había quedado como él quería y por eso
empezó a pegar los materiales que encontró en los lugares donde vivían los chicos como
Juanito (chapas, corchos, etc.)
Luego volvemos a apreciar las dos reproducciones de las obras de Antonio Berni y allí
comenzaremos a construir juntos el concepto de “resignificar”. Para ello le haremos las
siguientes preguntas:
¿Con qué materiales está realizada la obra?
¿Cómo les parece que la realizó?
¿Hay objetos que se repiten en las obras?
Por ejemplo, como dijo….podemos ver una Pepsi, pero Juanito ¿la está tomando?
¿Qué significa la etiqueta de Pepsi allí? Entonces le dio otro significado.
¿Saben una cosa? Berni resignificaba los materiales que usaba ¿qué significa esto? que
les daba otro significado. Transformaba, por ejemplo, esa latita que vemos, en el
camino por donde anda Juanito Laguna.
Finalizaremos esta primera parte de la actividad diciéndoles:
“-Ahora vamos a producir. ¿Se animan a hacer como Antonio Berni que resignificaba
lo materiales en sus obras? Nosotros hoy, vamos a transformar materiales parecidos a los
que el usaba para componer nuestras obras”.
A continuación daremos un ejemplo con un material que no esté en las mesas.
Por ejemplo, acá tengo una capuchón de lapicera, ¿en qué se puede transformar?
Cuando los niños den sus respuestas volveremos a intervenir diciendo: entonces, el capuchón
puede representar: una nariz, un bonete, etc.
PRODUCCIÓN:
Materiales:
Distintos tipos de papeles
Rollos de cocina/higiénicos (cortados en aros)
Mapples de huevo (cartón)
Tapitas de botella de plástico
Tela
Etiquetas varias
Algodón
Sobres de té
Corchos cortados en rodajas
“-Ahora nosotros vamos a usar algunos materiales como los que usaba Antonio Berni, y los
vamos a transformar para poder hacer una imagen resignificando materiales. Tal como hacían
los artistas que conocimos, para hacer un collage, hay que seleccionar los materiales y
organizarlos en el cartón. Cuando pensemos que la obra esta lista podemos alejarnos y volver
a mirarla porque quizás la vemos diferente y queremos cambiar algo. Cuando no quieran
cambiar más nada nos piden cola para pegar los materiales.
A medida que los niños vayan organizando los materiales sobre el soporte, pasaremos por las
mesas para realizar las intervenciones necesarias a modo retomar conceptos, por ejemplo si
un niño utiliza una tapita como si fuese una rueda podremos decir: “Franco, ¿esto sigue siendo
una tapita? ¿le diste otro significado?
ACTIVIDAD 5: Una obra se hace muchas veces.
Materiales:
Los utilizados en la actividad 4
Marcadores
Comenzaremos la actividad en la sala retomando lo realizado en la clase anterior:
-¿Se acuerdan que ayer organizamos y resignificamos materiales? ¿Se acuerdan algún material
que usamos?
Bueno hoy vamos a darles la reproducción que hicieron ayer. Entonces cada uno va a poder
mirar de nuevo su obra de lejos, de cerca y fijarse si quieren agregar con los materiales que ya
usaron, con alguno nuevo o dibujando con marcadores.
Les repartiremos las obras. Los niños podrán rever lo realizado la clase anterior y agregar
materiales o dibujos con marcadores.
EXPOSICIÓN:
Reuniremos a los niños en la sala y les contaremos que:
“-Van a venir las familias para ver la exposición que vamos a armar con todas sus obras y con la
información que pudimos recoger en estos dias. Van poder compartir con ellos lo que hicieron
y aprendieron estos días. Van a estar los collage que hicimos con papel (muestra uno) se
acuerdan ¿Cómo lo hicieron? ¿Qué hicieron primero? ¿Alguien recuerda como se llama el tipo
de collage con el que hicieron las figuras? también vamos a compartir con ellos el collage que
hicieron con materiales de desecho ¿Qué materiales usaron? ¿Alguien recuerda qué es
resignificar? Cada obra va a tener un cartel al lado ¿qué debería decir?
Las preguntas realizadas son a modo de cierre de la secuencia.
Finalizado esto los niños irán a recibir a sus familias.
Para organizar la exposición contaremos con lo siguiente:
Fotos de los chicos trabajando
Cartel con los conceptos que los chicos se apropiaron en la secuencia
Los collages realizados en las actividades 2 y 3.
Los collages realizados en las actividades 4 y 5.
Apoyados en la mesa estarán los collage de la actividad 4 y 5. Al lado de cada collage se
encontrará la foto tomada en la actividad 4. Pondremos un cartel que contará lo que hicieron
los niños resignificando el material y el proceso de producción.
Los collages de las actividades 2 y 3 estarán colgados. Pondremos un cartel contando lo que
hicieron los niños para lograr el fondo y la figura y relatará el proceso de producción.
Habrá también, debajo de cada obra, un cartel que informará el nombre del niño que lo
realizó, la fecha de realización, la técnica y los materiales utilizados.
Inicio de la exposición:
Una vez que la mayoría de las familias hayan llegado y los niños estén listos, se hará la
presentación de la muestra a las familias.
“Buenos días, les damos muchas gracias por haber venido a la muestra de arte.
Estamos contentas de poder compartir con ustedes lo que aprendimos y produjeron los
chicos estas semanas. Los invitamos a pasar, recorrer y apreciar las creaciones de los chicos”
Desarrollo de la exposición:
Observaremos a las familias y a los niños y recorreremos el espacio también. Estaremos
atentas a las preguntas propiciando que sean los niños quienes respondan. También
observaremos las reacciones y comentarios de los niños para que, en caso de que no surjan
preguntas por parte de los adultos, sean los disparadores para propiciar un intercambio.