EL BARROCO
1. CARACTERÍSTICAS DE LA LITERATURA BARROCA
1. Intencionalidad: Las obras difunden los valores propios del imperio español:
la monarquía absolutista
los privilegios de los cristianos viejos
las ideas del catolicismo
2. Literatura de masas: Va dirigida a un público muy amplio y variado:
Pueblo llano, burguesía, nobleza y clero
Espectadores cultos y analfabetos
◙ Los escritores pretenden satisfacer los gustos de todos, por eso la oferta es muy amplia y se cultiva
poesía, prosa, teatro…
3. Temas:
Perviven temas del Renacimiento (amor, "carpe diem", mitología,..), pero con tono pesimista y burlesco.
El desengaño y la angustia existencial: todo desaparece (ruina, muerte)
Ideas filosóficas:
- La vida es un lugar doloroso
- La belleza es pasajera
- La muerte está presente en todos los actos de la vida.
Ante esta actitud pesimista, se alaba la vida del campo y se rechazan los lujos de la corte (“aurea
medriocritas”).
4. Estilo: Los escritores buscan sorprender y divertir a los lectores y a los espectadores. Aspiran a ser originales
e ingeniosos. Para ello:
Crean juegos de palabras muy complicados
Exageran mucho los recursos literarios.
2. LA POESÍA BARROCA
Se desarrolla sobre todo en dos tendencias:
1. Conceptismo
- Movimiento que se caracteriza por la asociación de ideas; es un arte que se dirige a la inteligencia del lector:
expresa muchas ideas en pocas palabras.
- Predomina el fondo sobre la forma.
- Figuras literarias: las antítesis, los juegos de palabras en los que se contraponen las ideas, metáforas,…
- Tiene una finalidad moralizante.
- Autor más importante es Quevedo.
Nació en Madrid en 1580. Se dedicó a la literatura desde muy joven y a las actividades políticas en la
corte. Fue encarcelado varias veces (por colaborar con el Duque de Osuna –acusado de corrupción-), por
criticar la política del Conde Duque de Olivares. Vivió la decadencia económica, política y militar de España y lo
reflejó en sus obras. En ellas también hay prejuicios antisemitistas (en contra de los judíos), racistas y
misóginos (en contra de las mujeres).
a) Su obra se clasifica en:
Poesía satírica y burlesca: en ella trata con humor temas de la vida humana.
Poesía amorosa: explica lo que es el amor para él.
Poesía filosófica y moral: trata los temas propios de la literatura barroca (paso del tiempo,
brevedad de la vida, la amenaza constante de la muerte…)
2. Culteranismo
- Movimiento que busca sobre todo lograr la belleza formal, cuidando la expresión y eligiendo las palabras por
su sonoridad y lo que evocan (latinismos, neologismos, adjetivos coloristas,…)
- Predomina la forma sobre el fondo.
- Emplea un lenguaje lleno de recursos: metáforas, referencias mitológicas… ,imitación al latín (hipérbaton)
- Es un estilo dirigido para una minoría culta con una clara finalidad estética.
- Autor más representativo: Góngora.
Nació en una familia acomodada, al parecer de origen judío. Quevedo aprovecharía este detalle para
atacarle en sus poemas. Desde muy joven se dedicó a la poesía. Su afición a gastar dinero, le hizo pasar apuros
económicos se hizo sacerdote.
Sus poemas crearon una gran polémica entre quienes defendían y quienes atacaban su novedoso
estilo. Además, sostuvo siempre una guerra literaria con Quevedo. Compuso:
Poemas de inspiración popular: son de arte menor.
Poemas cultos: son de arte mayor y están escritos en un estilo culterano:
o Fábula de Polifemo y Galatea: recrea una historia mitológica.
o Soledades: son cantos que exaltan la belleza a partir de un punto de vista peregrino.
o Sonetos: amorosos, existenciales y burlescos.
3. EL TEATRO BARROCO
A principios del siglo XVII, Lope de Vega se dio cuenta de que los gustos del público no tenían nada que
ver con las normas clásicas que había establecido Aristóteles. Por ello, Lope llevó a cabo una revolución y creó
un estilo teatral: “la comedia nueva”.
Lope de Vega publicó su método en una obra titulada Arte nuevo de hacer comedias. Las
características de su teatro eran:
1. Se reducen a tres actos, frente a los cinco del teatro clásico, y que suelen coincidir con el planteamiento,
nudo y desenlace de la historia.
2. Se rompe la regla de las tres unidades:
De tiempo→ la acción no tiene por qué durar un día.
De espacio→ la acción puede suceder en varios lugares, no solo uno.
De acción → además de la acción principal, puede haber otras secundarias.
3. Polimetría: se mezclan versos y estrofas diferentes.
4. Se incluyen personajes muy variados:
El galán: personaje que vela por el honor de la dama y de vengarlo.
La dama: es la pareja del galán; de buen linaje, bella y está completamente enamorada de él.
El antagonista: es el enemigo del galán.
El gracioso: es el criado del galán, su amigo y consejero.
El villano: suele ser un castellano viejo, orgulloso de no tener sangre judía. Simboliza el sentimiento de la
honra.
El poderoso: es un noble (príncipe o rey), injusto y soberbio, que rompe la armonía de la sociedad.
La criada: es la acompañante y la confidente de la dama.
5. Se defienden los valores de la sociedad del siglo XVII:
El honor: es la conciencia que una persona tiene de su propia dignidad.
La honra: es la opinión que los demás tienen de una persona.
6. Se tratan temas nacionales (leyendas, romances y crónicas de la Edad Media), pero el tema central es el
amor.
7. Final feliz o justo: las obras suelen terminar con un matrimonio o la reparación de la honra perdida.
3.1. LOPE DE VEGA
Nació en Madrid y estudió en la universidad, pero nunca alcanzó un título académico. En su biografía
destaca especialmente su vida amorosa: se casó y enviudó dos veces, aunque mantuvo relaciones amorosas
con varias mujeres. Tras la muerte de su segunda esposa y uno de sus hijos, se ordenó sacerdote.
- Obra: Se conservan más de 400 obras de teatro, que se suelen clasificar en:
1. Dramas históricos: El tema central es el poder injusto, pues un labrador suele ser víctima de los abusos de
un poderoso
- Fuente Ovejuna ; Peribáñez y el comendador de Ocaña
2. Comedias de enredo amoroso y de capa y espada: Son comedias con final feliz con tramas complicadas
bajo el lema “el amor todo lo vence”. El perro del hortelano
3. Tragicomedias: Obras en las que muere el protagonista. El caballero de Olmedo
