Unidad 2:
1) CÁMARA OSCURA: es una caja cerrada con un orificio en uno de sus lados. Los rayos
de luz que atraviesan el orificio se proyectan hacia el lado opuesto, formando una imagen
de los objetos que se encuentran en el exterior y reflejan luz.
2) COMPONENTES DE LA CÁMARA REFLEX:
Partes de la cámara De todos los dispositivos mecánicos que posee la cámara fotográfica,
los más importantes son el obturador y el diafragma.
+ El obturador controla el tiempo en el que el haz de luz actúa sobre la película, es decir
controla el tiempo de exposición. El tiempo que está abierto el obturador es el tiempo que la
película está recibiendo luz. La escala de obturación se mide por velocidad y es en
fracciones de segundos.
+ El diafragma es un conjunto de laminillas que se encuentran en el objetivo de la cámara y
que permiten el paso de diferentes haces de luz, de acuerdo al tamaño de su abertura pasa
mayor o menor cantidad de luz. A cada abertura, es decir diámetro de diafragma,
corresponde un número f.
+Objetivo
+ Pentaprisma
+ Ocular
+ Película
+ Espejo
+ Chips y sensores
+ Pantalla LCD
3) Diferencia entre cámara reflex y cámara de visor directo. Errores de parralaje
Cámara de visor directo:
El visor óptico directo es un visor independiente del objetivo. Su funcionamiento se basa en
el uso de varias lentes que producen una imagen de la escena situada delante de la
cámara.
La separación entre el visor y el objetivo es la causa de un problema conocido como error
de paralaje. Consiste en que la imagen que llega al sensor a través del objetivo no es la
misma que la que vemos a través del visor (debido a que se encuentran ubicados en
distinta posición). Esta diferencia puede dar lugar a errores en el encuadre de las imágenes.
El error de paralaje puede ser la causa de un encuadre incorrecto de la fotografía
EL ERROR DE PARALAJE es mayor cuanto más cerca se encuentra el motivo que se va a
fotografiar. Por este motivo, al fotografiar sujetos situados cerca de la cámara conviene
ampliar el encuadre para asegurarnos que el sujeto principal no queda recortado.
Otra característica del visor óptico directo es que muestra siempre la misma imagen, sin
tener en cuenta el ángulo de visión del objetivo. En las cámaras con objetivo de tipo zoom o
de objetivos intercambiables, el visor suele mostrar unos marcos o guías que delimitan la
imagen según la distancia focal del objetivo. En cualquier caso, la cobertura de este visor
suele ser inferior al 100% de la imagen.
El visor óptico directo se ha utilizado tradicionalmente en las cámaras compactas. Sin
embargo, cada vez se usa menos y se está sustituyendo por cámaras sin visor (que utilizan
la pantalla LCD) o por visores electrónicos.
Visor Réflex
El visor réflex es un visor óptico que se caracteriza por mostrar la imagen que proyecta el
objetivo. De esta forma, la escena que vemos a través del visor es la misma que será
captada en la fotografía.
El visor réflex consta de un espejo situado detrás del objetivo, justo delante del obturador.
Este espejo está inclinado 45º, de modo que la imagen que proyecta el objetivo es reflejada
hacia la parte superior de la cámara donde se encuentra la pantalla de enfoque. Ésta es una
superficie de cristal traslúcido que permite visualizar y enfocar la imagen. La imagen
atraviesa la pantalla de enfoque y se vuelve a reflejar por un conjunto de espejos (el
pentaprisma), que la endereza y la desvía hacia el ocular del visor.
Esquema de una cámara réflex
Al efectuar el disparo, el espejo gira sobre una bisagra y se eleva, dejando pasar la imagen
hacia el sensor. Esto ocasiona que en el momento del disparo la imagen no sea visible. Una
vez finalizada la toma el espejo vuelve a su sitio y el visor vuelve a funcionar normalmente.
Un tipo especial de visor réflex es el visor de cintura. Este visor es típico de las cámaras de
medio formato. Se diferencia del anterior en que no dispone de pentaprisma, por lo que se
muestra directamente la imagen que se refleja en la pantalla de enfoque. Con este tipo de
visor la cámara se sitúa en la cintura, en lugar de a nivel del ojo.
El visor réflex incluye típicamente una o más pantallas LCD suplementarias que rodean a la
imagen. Estas pantallas muestran información como el nivel de exposición, la velocidad de
obturación, la apertura del diafragma, la sensibilidad ISO, el estado de la batería, o el
número de disparos restantes que pueden tomarse en una ráfaga.
A menudo se superpone a la imagen una pantalla adicional que muestra la ubicación y el
estado de los puntos de enfoque automático. Esta pantalla también puede mostrar líneas o
una rejilla que ayudar en la composición de la imagen.
Los visores réflex incorporan una pantalla LCD que muestra los puntos de enfoque e
información como la velocidad de obturación, apertura de diafragma, sensibilidad ISO o el
nivel de carga de la batería
La cobertura de los visores réflex es variable. En las cámaras de mayor calidad llega al
100%, mientras que en las de gama media/ o baja suele estar entre el 92 y el 98%.
4) DIAFRAGMA: Es un conjunto de laminillas que se encuentran en el objetivo de la cámara
y que permiten el paso de diferentes haces de luz, de acuerdo al tamaño de su abertura (es
un factor importante para el fotografo y se controla mediante el diafragma relacionado con
su sistema óptico) pasa mayor o menos cantidad de luz. Números f: a mayor número f
corresponde menor apertura y a menor número f corresponde mayor apertura. El uso de
distintas aperturas de diafragma se relaciona directamente con el control de la nitidez por
delante y por detrás de la figura enfocada, esto significa que variando la apertura del
diafragma (podemos lograr mayor o menor profundidad de campo). Profundidad de campo:
es la cantidad de elementos nítidos que se encuentran por delante y por detrás de la figura
principal, tiene una tendencia a direccionar el ojo en su dirección. Esta relación de nitidez
depende de tres elementos: - la apertura de diafragma: cuanto más cerrado esté el
diafragma mayor es la profundidad de campo - las distancias la figura a la cámara: cuanto
más cercano se encuentra el modelo menor es la profundidad de campo - la distancia focal
del objetivo: a mayor distancia focal menor profundidad de campo Escala de números f: 1;
1.4;2.8;4;6;8;11;16;22. Esta escala varía según la calidad del objetivo. La mayor apertura
determina la luminosidad de las ópticas ya que estas se clasifican por su distancia focal y
por su luminosidad, siendo las más luminosas las de menor número f, por ejemplo 1.1.
5) OBSTURADOR: Controla el tiempo en el que la luz actúa sobre la película, controla el
tiempo de exposición. Los tiempos están calibrados en fracciones por segundo: B, 1, ½,
1/$.... 1/2000. B significa bulbo y es una posición en la que el obturador permanece abierto
mientras se ejerza presión sobre el disparador. T es que debemos pulsar el disparador una
vez para abrir el obturador y otra para cerrarlo. Debe funcionar uniformemente, no debe
tener variaciones y preferiblemente ofrecer una amplia gama de tiempos de exposición. -
Las cámaras de visor directo utilizan obturador central, un tipo de obturador formado por
una serie de laminillas que en forma de radiación se abren o cierran dejando pasar la luz o
impidiendo su paso. El manejo de los tiempos de exposición para un obturador central se
realiza mediante un anillo situado en el objetivo cerca del diafragma - Las cámaras réflex
utilizan obturadores de plano focal, estos se encuentran situados en el cuerpo de la cámara
por delante del plano focal y consisten en una serie de laminillas metálicas o cortinillas de
tela opaca que se desplazan a un lado dejando pasar la luz en el momento de la exposición.
El manejo de los tiempos se realiza desde un dial situado en la parte superior de la cámara.
- Las cámaras cinematográficas tienen un obturador rotativo que tiene por misión cubrir el
filme durante la fase de transporte, consta de un disco con uno o más sectores recortados
en él de abertura variable (por ello se llama a menudo obturador de sectores).
6) SENSIBILIDAD DE LA PELÍCULA:
El término sensibilidad se utiliza para referirse a la rapidez con la que reacciona el material
fotosensible a la acción de la luz. Cuanto mayor sea la sensibilidad (de la película o del
sensor), menos exposición se necesitará para formar la imagen.
La película fotográfica está formada por una lámina de acetato de celulosa, flexible y
transparente, recubierta por una emulsión fotosensible de cristales de haluro de plata.
La sensibilidad de la película depende del tamaño de los cristales de haluro de plata:
cuanto más grandes son, más rápidamente reaccionan al contacto con la luz.
Las películas de mayor sensibilidad necesitan menos exposición, lo que permite tomar
fotografías en situaciones de escasa iluminación. Sin embargo, debido al mayor tamaño de
los cristales de plata, las imágenes resultantes tienen un aspecto granuloso, produciéndose
una pérdida de nitidez y contraste.
La norma ISO es el estándar que establece la sensibilidad de las películas de sales de
plata. Las cámaras digitales se venden con el valor de sensibilidad del CCD conforme
a la norma ISO.
- Clasificacion de peliculas sensibilizadas:
● PELÍCULAS BLANCO Y NEGRO, PELÍCULAS COLOR: luz dia/luz artificial, las
peliculas estan ajustadas para responder a diferentes temperaturas de color, para poder
manejar la calidad de luz. PELICULAS INFRARROJAS: calibrada para poder realizar
tomas aprobechando los rayos infrarrojos invisibles al ojo humano.
● PELÍCULAS SEGUN SU GRADO DE SENCIBILIDAD: lo cual nos permite controlar la
cantidad de luz. Los grados de sencibilidad se miden por el ASA/ISO. Una película de
100 ASA es menos sencible a la luz que una película de 800 ASA.
● PELÍCULAS PANCROMÁTICAS: aquellas que resulta sencible a todos los colores del
espectro.
● PELÍCULAS ORTOCROMÁTICAS: aquella que no es sencible a determunadas
longitudes de onda.
● PELÍCULAS NEGATIVAS Y PELÍCULAS POSITIVAS: son aquellas que a traves de un
proceso de laboratorio y como su nombre le indica, nos brinda una imagen final positiva.
CARACTERÍSTICAS SEGUN LA SENCIBILIDAD:
● PELÍCULAS MENOS SENCIBLES: conformadas por granos mas pequeños, lo cual
hace que tengan mayor respuesta a los grises, mayor definición y permiten realizar
ampliaciones de mayor tamaño.
● PELICULAS MAS SENCIBLES: poseen granos mas grandes, no resuelven todos los
grises y la falta de definición producida por el mayor tamaño de los granos, está
compensada por el contraste que surge de la falta de grises.
7) TRIÁNGULO DE EXPOSICIÓN:
Es una combinación de los tres parámetros básicos para obtener una determinada
exposición de una fotografía:
● Apertura del objetivo (Diafragma)
● El tiempo de exposición (Velocidad de obturación)
● La sensibilidad a la luz (ISO)
Su equilibrio correcto es la clave para obtener una buena fotografia.
Cada uno de estos tres factores influye en el nivel de exposición de la imagen. Según se
combinen, la imagen puede quedar expuesta correctamente, subexpuesta (poca luz) o
sobreexpuesta (mucha luz). Siendo importante , el dominio de estas variables, tanto para la
técnica como para la composición.
8)Nombrar los diferentes lentes:
● NORMAL: reproducen una imagen con características similares a las que percibe la
visión humana. A cada formato de película corresponde una óptica normal diferente. -
ángulo de visión: 45º - distancia focal media: 50mm - poder de cobertura: medio -
perspectiva similar al ojo humano
● GRANANGULAR: objetivos de distancias focales cortas, tienen un ángulo de visión
mayor al de nuestra vista. Los granangulares extremos (menos de 18mm) se denominan
ojo de pez y producen distorsiones al comprimir vistas vastas en el formato de la
película. - ángulo de visión: 60º a 80º - distancia focal corta: 35mm - 7mm - poder de
cobertura: alto, gran aumento de perspectiva - gran profundidad de campo. Curvatura de
la imagen hacia los ángulos del cuadrado. Los granangulares extremos (menos de
18mm) se denominan OJO DE PEZ y producen extrañas distorsiones.
● TELEOBJETIVOS: los de distancias focales largas tienen un ángulo de visión menor al
de nuestra vista y poseen menor poder de cobertura. - ángulo de visión: 30º a 42º -
distancia focal larga: 85mm - 1000mm - poder de cobertura: bajo - poca profundidad de
campo. - Aplanamiento de la perspectiva y gran separación de la figura enfocada con
respecto al fondo.
● ZOOM: objetivos de distancia focal variable. Esto significa que podemos cambiar la
distancia focal por ejemplo, de granangular a normal o de granangular a teleobjetivo sin
cambiar de objetivo. Todo zoom debe enfocarse en teleobjetivo y después modificar el
ángulo.
9) REGLA DE TERCIOS:
es una forma de composición para ordenar objetos dentro de la imagen. Esta regla divide una
imagen en nueve partes diferentes , utilizando dos líneas imaginarias paralelas y
equiespaciadas de forma horizontal y dos más de las mismas características de forma vertical, y
recomienda utilizar los puntos de intersección de estas líneas para distribuir los objetos de la
escena.
La imagen te quedará dividida en 9 partes iguales, y los cuatro puntos de intersección de
esas líneas son los que van a fijar los puntos adecuados para situar el centro, o centros, de
interés de la fotografía.
Cada uno de estos cuatro puntos de intersección se denominan puntos fuertes, por lo cual
si solo existe un único punto de interés, es preferible situarlo en uno de los cuatro puntos de
intersección mencionados en lugar de hacerlo directamente en el centro de la foto. Esto
suele generar mayor atracción en el espectador que cuando el centro de interés esta en el
mismo centro de la fotografía.
Respetando la regla de tercios tus imágenes serán más atractivas debido a que:
- Se crea una sensación de equilibrio.
- La imagen adquiere más interés y complejidad que si colocamos simplemente al
sujeto u objeto en el centro del encuadre.
- La foto tiene más fuerza y energía.
- La imagen gana sensación de profundidad y deja de ser plana.
10) ESTRUCTURAS GRÁFICAS: Organización de unidades desplazadas reiteradamente sobre
una retícula. La estructura impone un órden y consiste en la repetición simple de espacios
modulares que guían la información del diseño. Principios que originan las estructuras:
● IDENTIDAD: todo objeto se presenta a sí mismo
● SIMETRÍA: elementos visuales que se encuentran proporcionados y equilibrados. Son
dos objetos equidistantes e iguales que se encuentran a ambos lados de un eje.
● MÓDULO: es un diseño compuesto por una o más figuras que se relacionan entre sí
constituyendo una unidad gráfica a partir de la cual se pueden lograr diseños más
complejos. La complejidad surge de la repetición de la figura, la cual lleva implícita una
grilla que la envuelve convirtiéndola en un módulo.
Criterios de organización:
● TRASLACIÓN: desplazamiento de un motivo sobre un eje de traslación. Es lineal y
define la trayectoria de un módulo repetido sobre un eje, por ejemplo: la vía del
ferrocarril o las columnas de una galería. Dan un inidicio de traslado.
● REPETICIÓN: organización de módulos en orden regular manteniendo siempre
constante el espacio que los separa. La repetición es la más simple y regular, ya que se
presenta como una superficie monótona sin alteraciones.
● RADIACIÓN: es la repetición de módulos alrededor de un centro común expandiéndose,
por ejemplo: impacto de una piedra en un vidrio, un peinado punk, las hojas de una
palmera. _acumulación: es la concentración de módulos hacia una zona del encuadre y
desacumulacón hacia el resto de las zonas del mismo. Un ejemplo de acumulación es
una ciudad, donde edificios y gente se agrupan hacia el centro de la ciudad y se
desacumulan hacia la periferia.
● GRADACIÓN: repetición donde el módulo aumenta o disminuye gradualmente su color,
forma, textura o tamaño, por ejemplo: cotidianamente los elementos que están más
próximos a nosotros parecen grandes, los lejanos pequeños. Las ventanas de un edificio
vistas de frente son REPETICIÓN y vistas desde abajo una GRADACIÓN.
● ANOMALÍA: es una alteración en el módulo o en la estructura, una irregularidad en un
diseño regular. Puede ser de tamaño, color, forma o textura, pudiéndose combinar estos
componentes. Produce centro de atención aunque no siempre sea la figura principal, ya
que nos atrae la diferencia. Ejemplo: en una repetición de círculos, nos atrae el
cuadrado.
● PROFUSIÓN: se produce por la ausencia de una estructura o por superposición de
estructuras. No podemos distinguir con claridad una figura principal, por ejemplo: un
collage o una imagen desenfocada.
11) PROFUNDIDAD DE CAMPO: Se define como la cantidad de elementos nítidos que se
encuentran por delante y por detrás de una figura principal en una fotografia. Esta relación de
nitidez depende de 3 factores:
1. apertura del diafragma: cuánto más se cerrado el diafragma, menos luz entra por la lente de
la cámara, pero también se genera un efecto que aumenta la profundidad de campo de la
fotografia. Por ejemplo: con F22, obtenemos una imagen con gran profundidad de campo, con
F1.4 obtendremos una imagen con poca profundidad de campo.
2. distancia de la figura a la cámara: mientras más cerca se encuentre la cámara del objeto
principal menor es la profundidad de campo.
3. distancia focal del objetivo: a mayor distancia focal, menor es la profundidad de campo.
12)TIPOS DE PLANO CON NOMENCLATURA:
Es la partición proporcional de la figura humana en el encuadre. Al realizar una puesta en
cámara definimos la posición de la cámara y el encuadre de los componentes visuales al tiempo
que establecemos tamaños fijos de la figura humana dentro del formato.
13) TIPOS DE CÁMARA CON NOMENCLATURA:
Puntos de vista: se realiza a traves de la modificación de la perspectiva (es la distribución
espacial de objetos tridimensionales cuando son representados en dos dimensiones vistos
desde un lugar determinado. La perspectiva sólo cambia si se cambia el punto de mira).
- Normal: por convención se estipula como altura normal de cámara la distancia de
1.70mt entre ésta y el piso;
- Alta: por encima de 1.70;
- Baja: por debajo de 1.70. Cámara a nivel cuando se encuentra paralela al piso se
denomina;
- Picada, si está dirigida hacia abajo;
- Contrapicada si está dirigida hacia arriba o inclinada si el desnivel está ligado a la
posición del horizonte.
- Los puntos extremos para posicionar la cámara reciben la denominación de cámara
a plomo o supina si la cámara está perpendicular al piso y dirigida hacia abajo, y en la
posición opuesta, cámara contra plomo o contra supina
Las posiciones de la cámara son:
14) SISTEMA BÁSICO DE ILUMINACIÓN:
Organiza la distribución de tres focos alrededor de un sujeto. Cada fuente tiene una función
específica:
1. LUZ PRINCIPAL: la más intensa la que predomina y señala la dirección de lectura de la
imagen organizando los centros de atención de la misma.
2. LUZ DE RELLENO: Es más suave que la principal, define los semitonos de la imagen vitando
altos contrastes no deseados entre las luces de la fuente principal y las sombras. Más luz de
rellno utilizamos, menos contrastes tendremos.
3. CONTRALUZ: luz de intensidad similar a la fuente principal que se encuentra ubicada por
detrás del sujeto o frente a la cámara. Aporta volumen a la figura, despegándola del fondo.
15) TIPOS DE CLAVES DE LUZ:
Las claves tonales son maneras distintas de usar los tonos (la gama completa de grises,
desde el blanco puro al negro más intenso) de una fotografía.
Aunque existen muchas claves tonales, en términos generales, podemos distinguir tres tipos
de claves:
● La clave alta. En la fotografía predominarán los tonos más claros
● La clave media. La gran mayoría de imágenes están elaboradas utilizando la parte
media de la gradación de grises/tonalidades.
● La clave baja. En la fotografía predominarán los tonos más oscuros
Es importante tener en cuenta el hecho de que las imágenes en clave alta no son
fotografías sobreexpuestas, ni las tomadas en clave baja, imágenes subexpuestas. En
ambos casos son imágenes con una luz muy controlada.
● Las imágenes en clave alta nos infunden sentimientos de paz y de dulzura. Por ello
se suelen utilizar mucho en retratos infantiles, reportajes de boda o premamá.
También se suelen utilizar para paisajes o escenas cotidianas, pueden aportar cierta
atmósfera fantástica y mágica.
● Las imágenes en clave baja, evocan todo lo contrario: melancolía, tristeza,
agresividad o suspenso dramático.Se suelen usar en retratos. Son especialmente
atractivas cuando se buscan texturas, siluetas, pues al dejar parte del sujeto en la
sombra, se genera una atracción visual muy interesante.