Grecia

Historia de la civilización tiene su origen en las culturas cretense y micénica.

Grecia posee un territorio accidentado por la presencia de cadenas de Hacia el 2700 a.C. se desarrolló en la isla de Creta una rica y floreciente
montañas, que separan a valles estrechos y profundos que dividen el país cultura comercial perteneciente a la Edad del Bronce. Esta cultura recibe
y favorecen al parcelamiento político. el nombre de minoica o cretense. En torno al año 1600 a.C., los 
aqueos, un pueblo de habla griega y de origen indoeuropeo,
en el territorio de la Grecia continental, estableciéndose en el extremo
noreste de la península del Peloponeso. Este pueblo llegó a dominar a los
cretenses. Su ciudad más importante fue Micenas.

Hacia el año 1200 a.C., otro pueblo de origen griego, los dorios, que
utilizaban armas de hierro, se apoderaron de Grecia derrotando a los
micenios. La guerra de Troya, descrita por Homero en la Iliada, fue,
probablemente, uno de los conflictos bélicos que tuvieron relación con
esta invasión. Esparta y Corinto se transformaron en las principales
ciudades dóricas. Con los dorios empezó un período de retroceso cultural
que se conoce con el nombre de Edad oscura.

Después de la conquista de los dorios, la vida en toda Grecia descendió

a un nivel muy primitivo, y así se mantuvo durante varios cientos de años.
El clima de Grecia es variado, desde los bruscos golpes de frío, así como Sin embargo, desde el siglo VIII y hasta el siglo VI a.C., período que se
las lluvias torrenciales en otoño. Por lo general es atemperado gracias a conoce como época arcaica, Grecia desarrolló y culminó una gran
la influencia de sus mares, lo que les permitió a sus habitantes llevar una recuperación política, económica y cultural.
vida al aire libre, bajo un cielo brillante, claro y limpio.
Tal recuperación fue posible gracias a la organización en ciudades
La lengua que se hablaba en todos los países era el griego con sus Estado (polis) y a la fundación de colonias en las costas de Asia Menor y
variantes dialectales, de todos ellos, el jonio fue la lengua literaria. El del mar Negro, en Sicilia, en el sur de Italia, en el sur de Francia y en el 
alfabeto griego tiene su origen en el de los fenicios que después de levante español.
mejorarlo, le agregaron las cinco vocales. Las nuevas colonias se convirtieron en polis políticamente independientes
La historia griega se inicia, más o menos, a partir del siglo XII a.C. y se de la metrópoli (polis madre), pero mantuvieron estrechos vínculos
prolongó hasta el año 146 a.C. en que los romanos la someten y la religiosos, económicos y culturales. Estas colonias fueron uno de los
convierten en una provincia de su imperio. factores del desarrollo económico de Grecia en este período.
Los siglos V y IV a.C. corresponden al apogeo de las grandes ciudades
Durante este tiempo, los griegos desarrollaron su historia en tres periodos:  estado independientes, entre las que destacan las polis de Atenas y
Arcadio o Primitivo, Grecia Clásica y el Periodo Helení[Link] civili- Esparta.
zación de Grecia antigua se extendió por la Península Balcánica, las islas
del mar Egeo y las costas de la península de Anatolia, en la actual Cada uno de estos grandes estados absorbió a sus débiles vecinos en
Turquía, constituyendo la llamada Hélade. La civilización helénica ogriega una liga o confederación dirigida bajo su control. Esparta, estado
militarizado y aristocrático, estableció su poder a base de conquistas y posesiones. Con Alejandro desaparecía el antiguo poder de los griegos,
gobernó sus estados súbditos con un control muy estricto. La unificación pero no su cultura que, fusionada con la oriental, dio origen al mundo 
del Ática, por el contrario, se realizó de forma pacífica y de mutuo helenístico.
acuerdo bajo la dirección de Atenas.
La Cultura Griega se ha ido desarrollando por toda su historia, dando
Al principio del período, los griegos se unieron para derrotar a los temidos identidad a toda su cultura tras las evoluciones que ha logrado a cada
persas en las llamadas guerras médicas. Tras la victoria, Atenas se con- paso de su historia, Grecia se caracterizo por tener muchas influencias
virtió en la potencia hegemónica de la Liga de Delos, alianza que se con otras civilizaciones, pero se puede decir que principalmente la 
había formado para defenderse de los persas. Cultura Romana, ha sido con quien compartieron muchas de sus
costumbres y relaciones de influencias.
En política interior los atenienses consolidaron el sistema político conocido
con el nombre de democracia, gobierno del pueblo, y en política exterior Políticamente estaba dividido en diversas polis o ciudades y estado
se convirtieron en la gran potencia político-militar de la Hélade, lo que les independientes entre sí, que unas veces se aliaban y otras se enfrenta-
acarreó gran número enemigos. Este periodo es denominado como la ban en guerras sangrientas. En la Cultura Griega sus mas populares
'Edad de Oro de Atenas', o 'Siglo de Pericles' en honor al gobernante que creaciones arquitectónicas o monumentales se pueden mencionar
llevó a Atenas a su máximo esplendor. varios, entre los cuales están el Partenón, el teatro de Epidauro y el
Mausoleo de Halicarnaso.
Durante el mandato de Pericles se construyeron el Partenón, el Erecteion 
y otros grandes edificios. El teatro griego alcanzó su máxima expresión Desde el Paleolítico se atestigua la presencia del hombre en Grecia
con las obras trágicas de autores como Esquilo, Sófocles y Eurípides, y (3200 a. C. a 2000 a. C.), y en Asia Menor.
el autor de comedias Aristófanes. Tucídides y Heródoto fueron famo-
sos historiadores, y el filósofo Sócrates fue otra figura de la Atenas de
Pericles quien hizo de la ciudad un centro artístico y cultural sin rival.
Religión
Los dioses “vivían” en templos, verdaderas obras de arte arquitectónicas,
Las diferencias entre Atenas y Esparta desembocaron en la destructora
en donde los griegos almacenaban aquello que servía de ofrenda para
guerra del Peloponeso, en la que participaron casi todos los griegos
el momento del culto. No eran creadores de nada, más que de si
unidos a uno u otro bando. La guerra duró hasta el 404 a.C. y acabó con
mismos, eran inmortales y se alimentaban de néctar y del humo de los
la derrota de los atenienses y el establecimiento de la hegemonía espar-
sacrificios que se les ofrecía.
tana sobre Grecia.
La civilización Micénica coloca a Zeus como centro y alrededor de él,
Aprovechando la confusión y debilidad de los contendientes en las
todos los dioses del Olimpo. El Monte Olimpo está entre las regiones de
Guerras del Peloponeso, el rey Filipo II de Macedonia convirtió su reino
Tesalia y Macedonia, catalogada como la montaña más alta de Grecia
en la nueva potencia de la Hélade. Macedonia no estaba desgastada
y en 1981 fue decretada Patrimonio Natural de la Unión Europea.
por las luchas y disponía de recursos naturales (cereales, oro y madera).
Para ellos sus dioses eran humanizados y les otorgaban poderes especia-
La batalla de Queronea (338 a.C.) le permitió anexionarse Atenas y
les, que aplicaban según el momento y sus necesidades.
Tebas. Tras la muerte de Filipo II, su hijo Alejandro Magno, conquistó Persia
y dirigió sus ejércitos hacia Egipto y la India, formando un gran imperio.
La religión griega se caracterizó por ser politeísta, antropomórfica y
Tras su muerte en Babilonia (323 a.C.) sus generales se repartieron sus
panteísta.
 - Zeus, considerado como la máxima autoridad; padre de todos los
- Fue politeísta, por que rendía culto a muchos dioses. Creían que los dioses y los hombres, poseedor del rayo.
fenómenos de la naturaleza como el sol, el aire, el mar, etc. habían sido - Hera, esposa de Zeus, protectora del matrimonio y de los nacimientos.
creados por unos seres superiores que tenían su morada en el Olimpo a Era identificada como el cielo.
los que llamaban dioses. - Apolo, dios de la verdad y protector de las bellas artes.
- Fue antropomórfica, por que los griegos tenían la certeza que sus dioses Se le identificaba como el sol o la luz.
eran de forma humana, provistos de las mismas pasiones, virtudes y - Artemisa, diosa de la cacería y de la naturaleza. Era la luna, la diosa
defectos que los hombres. Desde luego que los concebían mucho más de la noche.
altos, mas bellos, más inteligentes y más felices que los hombres. - Demeter, diosa de la agricultura y protectora de los labradores:
- Dionosio, dios del vino y la embriaguez y del arte dramático.
- Fue panteísta, los griegos rendían culto a los fenómenos de la naturale- - Poseidón, hermano de Zeus, dios del mar y de las tempestades.
za, como la luz, el sol, el mar, etc. - Anfitrite, esposa de Poseidón y diosa del mar tranquilo.
- Hades, reinaba sobre el mundo subterráneo y el mundo de los muertos.
- Hefaistos, dios del fuego y de los metales, patrón de los herreros.
- Atenea, diosa del arte militar, la cultura y la ciencia. Simboliza la
inteligencia y la razón.
- Afrodita, diosa de la belleza y del amor.
- Ares, el sanguinario dios de la guerra.

Dioses particulares o domésticos: Al igual que otros pueblos de la

antigüedad, los griegos creyeron que la vida de una persona no termina-
ba con la muerte. Pensaban que el muerto seguía viviendo en otra
morada, donde tenía las mismas necesidades que los vivos, por eso era
necesario rendir culto a sus antepasados y ofrendarles alimentos ante sus
tumbas. El culto doméstico estaba bajo la dirección del jefe de familia
quien oficiaba de sacerdote ante un altar, en el que ardía el fuego
sagrado en una lámpara de aceite ante le cual no podía practicarse
Principales divinidades ningún acto impuro.

Las divinidades griegas se clasifican en panhelénicas o universales, en Los Semidioses o Héroes: fueron personajes legendarios que se habían
particulares o domésticos y en semidioses o héroes. distinguido tanto por sus grandes hazañas, su valor y heroísmo en las
distintas batallas. Estos personajes fueron declarados héroes.
Dioses Panhelénicos o universales: eran los dioses mayores, a quienes
rendían culto todo el pueblo griego. Moraban en el Olimpo (monte de Por lo general eran hijos un dios y un mortal. Entre ellos tenemos:
Grecia de 2919 metros de altura). 
- Heracles, conocido después como Hércules, poseía una fuerza extraor-
Entre los principales dioses panhelénicos o universales tenemos: dinaria. Era defensor del bien y de la justicia.
- Teseo, que dio muerte al minotauro en Creta, monstruo que se devora-
ba siete doncellas y siete jóvenes como ofrenda ateniense. contra los persas.
- Perseo, dio muerte a la medusa, cuya mirada convertía en piedra a
todo aquel que intentaba verla. Los Istmicos
- Aquiles, el más valiente de los héroes griegos que destaco en la guerra En el istmo de Corinto se celebraban estos juegos, en honor a Poseidón.
de Troya. Los concursantes, artistas o atletas, perseguían el premio de una corona
- Orfeo, con sus melodías encantadoras; civilizaba a los hombres y atraía de pina y olivo. Cinco deportes entraban en el concurso: carreras, salto,
hasta las fieras. lanzamiento de disco, tiro del arco y pugilato.
- Jasón, quien con su nave Argos, tras mitológicas aventuras, recuperó el
vellocino de oro. Los Olímpicos
Eran los de mayor repercusión y brillo de la Hélade, celebrada en honor
Las Anfictionías a Zeus. Conmemoraban el concurso de los dioses, en Olimpia. Cada
cuatro años los griegos se concentraban en esa ciudad procedentes de
Se llamaban así a las asociaciones más estrechas y duraderas de grupos los más lejanos pueblos, olvidando sus guerras o problemas por cinco
de ciudad-estado. En realidad, constituían ligas de ciudades, cuyos días, guardando una estricta tregua.
habitantes, periódicamente, se congregaban alrededor de un santuario - Antes de las competencias, todos los atletas juraban ante el altar de
común a fin de realizar fiestas y celebraciones relacionadas con un culto Zeus, de no corromper, ni matar a sus adversarios y aceptar las deci-
común. De paso, aprovechaban la ocasión para establecer un mercado siones de los jueces.
común y sobre todo, para solidarizar la amistad con los vecinos, en aras - Las pruebas comprendían los siguientes ejercicios: la carrera simple o
de una mutua protección fronteriza. doble, la lucha, el pugilato, el lanzamiento de jabalina y del disco, el
pentatlon (salto, carrera, lucha, lanzamiento de disco y de jabalina) y por
último las carreras de carro, las mismas que constituían un espectáculo
Los Juegos Panhelénicos de gran entusiasmo y algarabía.
A los vencedores se les premiaba con una corona de olivo, como símbo-
Eran concursos atléticos y artísticos organizados por las anfictionías, como lo de victoria.
una forma de fortalecer los vinculos de solidaridad nacional.
Cuatro fueron los principales juegos: los píticos, los nemeicos, los istmicos
y los olímpicos.
El arte Griego

Los Píticos Grecia es una tierra con un extenso contenido de historia, arte y cultura,
En el santuario de Delfos, tenían lugar los juegos Píticos, en honor al dios que la ha llevado a ser considerada como la pionera de la civilización
Apolo. Se recordaba la victoria mitológica de Apolo sobre la serpiente occidental.
Pitón. Se realizaba cada 5 años. Los vencedores recibían una corona de
laurel. Su arte se divide en:

Los Nemeicos - Geométrico: etapa arqueológica de Grecia.

Llamados así por celebrarse cerca de los bosques de Nemes, en la - Oriental: influencia de los pueblos de oriente.
localidad de la Argólida, en honor a Heracles, tenían por objeto honrar la - Arcaico: influencia egipcia y persa.
memoria de los patriotas que habían sucumbido defendiendo a la patria - Clásico: periodo de esplendor económico, cultural, filosófico y artístico.
- Helenistico: época de decaimiento. Grecia dominada por el imperio de la belleza.
romano.
Grecia, es el lugar donde florecen los primeros conocimientos de la
El arte griego se inicia entre los siglos V y VI a.C.. Se distingue por la filosofía que conforman la cultura occidental. El griego representa su arte
evidente expresión de armonía y equilibrio que reflejan sus obras, en las a través de la naturaleza, pero de una manera idealizada, con una
que se palpa la búsqueda de la belleza y la perfección; motivo por el tendencia muy marcada de expresar la simplicidad, armonía, equilibrio,
cual, artistas de Europa; Asia y África adoptaron tal estilo. resplandor y la individualidad ideal de sus obras.

Para los griegos, los dioses tenían forma humana, por lo que solían repre- Una muestra de dicha idealización la observamos, en las esculturas de
sentarlos con esculturas de seres humanos, lo que les permitía, sentir una figuras humanas atléticas, el atletismo de la época sirvió de inspiración
cercana relación sentimental con el dios que la imagen representaba. en la realización de sus obras, resultando estos los modelos más busca-
dos, al momento de esculpir una figura.
Las monumentales esculturas arcaicas griegas, mejor conocidas como
Kures, pudiera pensarse que son consecuencia de la influencia oriental
que se vivió en Grecia, durante los inicios del arte griego.

La representación de los dioses sentados en aparentes tronos, desarrolla

un estilo de esculturas solemnes, que denotan fuerza, poder y belleza.

El Arte Griego tenía como particularidad primordial un muy marcado

interés por lo estético, lo que llevaba a los artistas, a expresar la realidad
con una visión poética y perfeccionada, especialmente en las figuras
humanas, donde se destacaba la armonía de los elementos y la perfec-
ción de las líneas que demarcaban el cuerpo humano.
Su búsqueda por la perfección comienza desde el período arcaico,
cuando las figuras tenían apariencia inmóvil y casi todas con la misma
expresión en los ojos y la misma sonrisa.
Es por ello, que la búsqueda de lo bello y perfecto, hace que el arte Crearon nuevas técnicas que les permitían transmitir esa sensación de
griego entre en la etapa del período clásico, que es cuando empieza el movimiento que se percibe en dichas esculturas. Muchas son la
refinamiento estético, con el fin de darle realismo a la pieza. Es entonces esculturas en este orden, pero la más nombrada es el «Discóbulo de
que, utilizando nuevos métodos, logran que las esculturas puedan reflejar Mirón», la cual representa a un lanzador de disco, justo en el momento
fuerza, movimiento, etc. en el que se dispone a lanzarlo. En este mismo orden podríamos citar 
Su primordial característica un marcado idealismo estético, lo que nos «El Fauno Barberini» y la extraordinaria “Victoria de Samotracia”
lleva a concluir, que el arte griego no solo expresa la realidad tal como
es, sino que la concibe de una manera poética, con una perfección
equilibrada y armoniosa, como la encontramos, tanto en los dibujos
plasmados en su cerámicas y los rasgos marcados en las figuras
humanas, en sus esculturas. El cuerpo humano era la base fundamental
Cerámica Griega En el centro suelen aparecer escenas con las siguientes características:
– El tema principal es una ceremonia funeraria.
– Esquematismo y estilización.
– Pintura plana, sin perspectiva ni proporción.
 
Estilo Corintio (hasta el siglo VI a.C.) Decoración de animale reales y
fantásticos, en franjas horizontales sobre fondo blanco.

Estilo Orientalizante (hasta el siglo VI a.C.) Estaba Influenciado por los

motivos orientales, protagonistas las figuras humanas, también en bandas
horizontales.
La cerámica en el arte griego constituye en las artes menores la mejor y
más variada expresión en lo que a decorado y pintura se refiere. Esta Cerámica de “figuras negras” A partir del siglo VI a.C. lo narrativo despla-
variedad nos da una muy completa evolución de su cultura. za a lo geométrico y desaparecen definitivamente las bandas, tema
único en la panza del vaso.  Se advierte aquí la aparición de la figura
La cerámica griega tenía como material de base la arcilla y utilizaban humana, silueteada en negro sobre fondos ocres. Se caracteriza no solo
varios tipos de esta. por el dibujo de figuras en negro sobre el fondo de arcilla, sino también
- La arcilla de Atenas era rica en Oxido de hierro y con la cocción por el uso de incisiones.
adquiría un bello color rojo anaranjado.
- La de Corinto, desprovista de óxido de hierro, tenía un color blanqueci-
no. Estas diferencias permiten determinar la procedencia de las vasijas
cerámicas.

Los motivos decorativos geométricos en bandas horizontales son el tema

principal. Están dispuestos en bandas separadas de las zonas negras por
líneas triples. Pasado el tiempo, el equilibrio entre las bandas decoradas y
las bandas sombreadas se rompió en favor de la decoración: los mean-
dros y otros motivos terminaron por cubrir todo el vaso.
Cerámica de “figuras rojas” Aparece a finales del siglo VI a.C., pero su
En el Geométrico medio se introduce el aspecto figurativo representando apogeo es en el siglo V a.C. Las escenas ganan en naturalismo y expre-
animales, como caballos. Ocas y ciervos que se combinan con las sividad, se logran efectos de perspectiva, sensación de realidad espa-
bandas de estilo geométrico. cial. En este caso se utiliza una técnica inversa a la de las figuras negras
en la cual sobre fondo negro destacan figuras en rojo correspondiente al
Las vasijas comienzan a decorarse profusamente sin dejar ningún espa- color del barro que se utilizaba para obtener la mezcla de la pintura.
cio vacío, mostrando señales de lo que se conoce como Horror vacui;
expresión latina que significa literalmente (miedo al vacío), muy usada en También se observan una mayor delicadeza en los detalles y mayor
criticas de arte para señalar este fenómeno en el aspecto decorativo. complejidad en los motivos. Además de la simple inversión de los colores,
la técnica de la cerámica de figuras rojas permitía una mejora del dibujo,
sobre todo en la representación de los drapeados, de los cuerpos y de su madurez en el período clásico (siglos V-IV). Su columna, sin basa, tiene
los detalles, cuya precisión suplió la casi completa desaparición de la un fuste muy grueso, de siete diámetros de altura y acanalado por veinte
policromía, ganando en la expresión realista. estrías cortantes. El capitel, precedido de collarino, está formado por el
equino y el ábaco. El entablamento tiene arquitrabe liso, friso de meto-
Los mosaicos y algunos frescos de la época romana, copias de los más pas y triglifos con gotas, rematado por una cornisa volada decorada con
famosos pintores griegos (Apeles, pintor “oficial” de Alejandro Magno, mútulos.
Soso de Pérgamo, Teón o Filóxeno de Eretria), muestran que su evolución
continuó hacia un mayor naturalismo, lográndose en época helenística el El orden jónico, más esbelto, elegante y decorativo fue creado en las
dominio del volumen y la perspectiva. colonias jonias de Asia Menor en el siglo VII y alcanza su plenitud en el
período clásico. Su columna tiene basa formada por molduras cóncavas
Indiscutiblemente el arte griego inspiro profundamente a los artistas de la y convexas, fuste delgado de diez diámetros de altura y acanalado por
época no solo en Roma sino también en toda la región y quienes veinticuatro estrías sin aristas. El capitel presenta dos volutas, un anillo de
utilizaron posteriormente las técnicas y los avances de los griegos en el perlas y una corona de ovas. El entablamento tiene arquitrabe de tres
logro de la representación perfecta de la figura; continuando esa línea y bandas, friso corrido con relieves y cornisa volada, decorada con ovas y
adoptándola como raíz de sus obras a las que sumaron su propia visión  dentículos.
personal así como la influencia que el entorno socio económico inspiro 
en sus obras. La cerámica griega entre las llamadas artes menores
sentó bases estéticas, estilistas y tecnológicas para contemporáneos y
futuras generaciones de ceramistas e incluso de pintores y creadores de
mosaicos.

Arquitectura

La arquitectura griega está al servicio de los ideales antropocéntricos y su

objetivo es construir edificios adecuados a las necesidades del hombre e
integrarlos en conjuntos urbanos organizados en torno a una plaza públi-
ca o ágora (antecedente del foro romano). Algunos edificios son las
stoas, gimnasios, palestras, bouleterion, odeones, hipódromos, estadios,
teatros, etc. Por otra parte, la arquitectura griega antepone la belleza y la
perfección al colosalismo y para alcanzarlas aplica lo que se conoce
como orden arquitectónico; un conjunto de reglas racionales que serían El orden corintio es el más decorativo. Surge en el Peloponeso durante el
heredadas por los romanos y por el Renacimiento y que tiene como siglo V y su mayor difusión se da en el período helenístico (siglos III-I a.C.).
elemento clave la columna cuyo diámetro es el módulo para calcular Es similar al jónico pero su capitel es un cestillo floral de pequeñas volutas
las proporciones de todo el edificio. Se emplearon tres órdenes: angulares y hojas de acanto. Hay que citar además un orden cariático
cuyas columnas son figuras femeninas (cariátides) o masculinas
El orden dórico nos refleja en su solidez y sobriedad la virilidad de los (telamones o atlantes). En él se inspirarán las portadas y los claustros
guerreros dorios; ellos lo crearon en el siglo VII en el Peloponeso y alcanzó medievales.
 conciertos pasando por recitales de poesía. Incluso una unión de estas
artes formaba un gran espectáculo. La diferencia entre teatro y odeón es
que éstos últimos suelen ser de menor tamaño y estar techados, bien
todo el recinto o parcialmente.

Veamos ahora más detenidamente los distintos edificios que encontra-

mos en la arqueología griega. Como las stoas: para lo cual podemos
tomar como referencia la stoa de Átalo en Atenas, totalmente reconstrui-
da. Stoa podría traducirse como pórtico, justo lo que representa con su
doble nave rectangular y dos columnatas. Solía formar parte de gimnasi-
os o jardines ejerciendo una función de espacio público. En el caso de la
stoa de Átalo, se encontraba al este del ágora ateniense y como espa-
cio que resguarda del sol y la lluvia también pudo ser empleados con
fines comerciales, alojando puestos de comercio. Como anécdota, Economía de la Cultura Griega:
apuntar el origen de la palabra estoicismo en esta construcción, ya que
en un edificio de estas características impartía sus clases el filósofo Zenón
En unn inicio se basó princioalmente en la agricultua. A comienzos del
de Citio.
siglo IV a. C., se desarrolló la artesanía y el comercio (principalmente
marítimo), que fueron cada vez más importantes en el periodo clásico.
Las palestras eran los lugares usados para practicar la lucha. Solían estar
cerca de gimnasios que quienes se complementaban para formar a los
atletas que luego demostrarían su potencial físico en los estadios como Vestimenta de la Cultura Griega:
los de Olimpia, cuna de los Juegos que se siguen celebrando hasta
nuestros días. Los bouleuterion son construcciones a modo de gradas Se trata de un quitón realizados con algodón, lana, piel, entre otros, hasta
formando un cuadrado abierto por uno de sus lados habitualmente. Era los tobillos, en momentos de ceremonias, puesta con un cinturón, y en los
el lugar donde se reunía la boulé, o consejo de los 400 creado por Solón hombros por una fabula y un hematites (capa que se envolvía al cuerpo,
en el año 594 a.C. También construyeron odeones y teatros. Se asemejan hecha de una sola pieza de tela, sujeta con una esclavina o clemátide)
bastante a lo que hasta hoy usamos para la misma función; una grada que servían indistintamente para hombres y mujeres.
enfocada al escenario donde se representaban desde obras de teatro a Por otro lado, en los hombres, vestían túnicas más cortas, conformaban
su vestuario con un manto corto y sin mangas, llamado Pallium. En la
Cultura Griega acostumbraban a dividir por clase social, entre las cul-
Bibliografía y Referencias
turas, la población Griega del campo, vestían de lana, cuero o pieles de
animales, y un gorro del mismo material (kyné). Con lino, lana y pieles, Cultura Griega (2018), tomado de: [Link]
resolvían estas cuestiones de vestuario, que aparentemente incluían ra-griega/#Cultura_Griega_Antigua
además, como lo demuestran la decoración de vasos, pantalones que
usaban los guerreros, y especies de camisetas, llamadas jalecos. Prette, M. (2017) Atlas ilustrado de la Historia del Arte, Susaeta, Barcelona
España,

Sarti, S. (2011) Arte Griego y Arte Romano, Scala Group, Florencia Italia.

El pallium cubría la cabeza con forma de bonete, usado por lo general

por los artesanos y esclavos, y el potase, lo hacía por medio de un som-
brero con grandes alas. Al principio, hombres y mujeres lucían largas
cabelleras, pero luego de las guerras médicas los hombres adultos
comenzaron a cortar sus cabellos. Las damas griegas usaban los
chitones ajustados hasta el talle, pero se hacían amplios en la falda, a
través de pliegues, y decoraban sus atavíos mediante joyas. Resaltaban
su figura con un cinturón y remarcaban su busto con un estropicio.

La vestimenta de los guerreros tenía un fin protector, en las batallas

cuerpo a cuerpo. Los hoplitas se protegían con cascos, pesados escu-
dos, sus torsos con corazas metálicas y las piernas se resguardaban con
Snémides de bronce. El calzado unisexe era de sandalias, o sea, un trozo
de suela, sostenido a los tobillos, con tiras.  La caballería en lugar de
Snémides usaba polainas de cuero, igual material que se usaba para el
jubón y las hombreras. Mostraban sus piernas hasta los muslos, dignos de
visualizar ya que estaban torneados en competencias deportivas, a las
que asistían igual que los varones.