23 Credits
23 Credits
PALIMPSESTO
23
I02I Conversación.
Entrevista. FabrizioDiane Gray yI Alberto
Barozzi MarthaPeñín
Thorne I Alberto Peñín I CHIC SOCIOAMBIENTAL
CERTEZAS
22
I02I I
I05I
I05I Investigación.
Investigación. HoyCasalaMagariños,
ciudad parece
[Link]. Espacio
La planta público
primigenia y fotografía
I Josefa I Andrea
Blanco Paz, José Parga
RamónVázquez I de la Cal I
González
I08I
I08I Crítica. Tornant alLos
Investigación. escenarios
Cinc d’Oros I de planificación
Maria como Imedio para la gestión de la incertidumbre
Rubert de Ventós
I Francisco García Sánchez I
I09I Crítica. ¡El libro de arquitectura ha muerto! ¡Viva el libro de arquitectura! I Marc Longaron I
I10I Proyecto. Cuatro más dos son seis. Máster Habilitante de la ETSAB_MArqEtsab_[M]
I10I Academia. Jornada
I Proyectos de Mikel de docencia
Berra-Sandín, masters
Eduardo habilitantes
Robert Schiebek Alonso y Javier
I Alberto PeñínValenzuela
I Rivero I
I13I
I10I Proyecto Habitar
Difusión. y material. El ámbar
el virusceno espacial
I Josep Mariade Marià Castelló
Montaner y Zaida Muxí I
I Carlos Bitrián Varea I
I14I
I14I Memoria.
Investigación.
Contra
Lalaciudad
intemperie
abierta
I Cecilia ObiolSennett
I Richard I I
I16I
I16I Contra. Landscapes
Investigación. Sobreofelarchitectural education -architecture,
formalismo arquitectónico knowledge
y la atención and un
por lo social: existential
discursowisdom
para (1/2)
4 EUR
Iplanificadores sociales
Juhani Pallasmaa I y arquitectos chic radicales I Denise Scott Brown I
Primavera 2021
Otoño 2020
I20I Contra-puestos. Denise Scott Brown y Richard Sennett CATEDRA
CATEDRA BLANCA
BLANCA [Link]-U.P.C
[Link]-U.P.C
Entrevista a con
Conversación Casa Magariños
Sobre el formalismo
Fabrizio
Diane Barozzi
Gray y arquitectónico
La planta primigenia y la
atención por lo social
Josefa Blanco Paz, José Ramón González de la Cal
Martha Thorne
DIANE GRAY es co-fundadora y directora MARTHA
FABRIZIO BAROZZI (1976) estudió
arquitectura en el Istituto Universitario
di Architettura di Venezia y completó
sus estudios en la Escuela Técnica
Superior
THORNE de es
Arquitectura
decana dede IE Sevilla
School
Un discurso
Alcanzar
sociales
radicales
Magariños
parala utilización
la complejidad mediante
y arquitectos chic
planificadores
de formas sencillas
dominadas desde el trazado de la planta es una virtud recurrente
en la obra de Manuel de las Casas. La planta de la Casa
es paradigmática de esa búsqueda virtuosa.
Se trata de una pieza austera, que recurre al modo primitivo y
ejecutiva del LA(H)B Laboratorio Arquitectura y en la École
of Architecture d’Architecture
and Design, una de las de cinco
Paris económico de la traza de crujías paralelas de muros de carga, a
Hospitalaria Barcelona, un espacio escuelasLaqueVillette.
componen IE University en Denise Scott higienista
la composición Brown de la planta pasante, al decoro escueto
académico y profesional dedicado a la Madrid yDesde el principio
Segovia, Españ[Link] su carrera,
También es supeditado al correcto uso de la construcción autóctona.
arquitectura sanitaria, y editora jefe de Roca directorahaejecutiva
mantenido del un equilibrio
Premio entre
Pritzker de
Este artículo de Denise Scott Brown, traducido por Álvaro
Gallery, una plataforma online de reflexión su actividad
Arquitectura, profesional
cargo que ocupa desdey su 2005. Martínez, es un intento de describir la brecha que separa a los
sobre la arquitectura y el diseño. Fue implicación
Sus intereses residenacadémica.
en el futuro Hadesidolas
sociólogos y planificadores de los arquitectos, y la reivindicación
coordinadora del Premio de Arquitectura ciudades profesor asociado en de
y la transformación la Universitat
la educación
de una teoría de la forma y el significado en la arquitectura.
Contemporánea de la Unión Europea- Internacional
de la arquitectura de Catalunya,
y diseño y
para responder a
Premio Mies van der Rohe de 1990 a 2013, profesor
los grandes visitante
desafíos en elXXI.
del siglo Istituto
y comisaria de la colección y el archivo de la Es autoraUniversitario di Architettura
de varios libros relacionados di
Fundación Mies van der Rohe. Es editora y
escritora de numerosas publicaciones sobre
la arquitectura y el diseño y ha organizado y
Venezia, endel
con la arquitectura
Desdede
enciclopedias 2004
el MIT
Cornell University
escrito numerosos
sigloenXXBoston
enpara
artículos
y ha y en la
Ithaca.
es socio fundador
arquitectura.
revistas y
Ha formado junto
La ciudad abierta
participado en gran número de congresos y parte deajurados
Alberto internacionales
Veiga del estudio Barozzi
y participa
Richard Sennett
exposiciones internacionales. Actualmente Veiga. en simposios.
con frecuencia
es docente en el máster de arquitectura Tiene un Master en Planificación Urbana de la
sanitaria de la UPC y miembro de la junta Universidad de Pennsylvania y una Licenciatura Tradicionalmente, hacemos de nuestras ciudades sistemas
directiva del ArquinFAD y del comité en Estudios Urbanos de la Universidad SUNY cerrados. Para mejorarlas, tendríamos que transformarlas en
internacional de la Bienal de Arquitectura de Buffalo. Realizó estudios adicionales en la abiertos. Richard Sennett propone en este artículo, traducido
© EBVof Economics.
London <School
Buenos Aires. por Alberto Peñín, una mirada a la ciudad más inclusiva.
El
Hoyámbar espacial
la ciudad parece diferente. Landscapes
Habitar of
el virusceno
de Mariàpúblico
Espacio Castelló
y fotografía architectural
2020)
(Otoño 2021)
education
Josep Maria Montaner, Zaida Muxí
Certezas (Primavera
existential wisdom
La reducción de las formas del vacío vivencia de la pandemia del covid-19 y de la experiencia de los
en los fragmentos de arquitectura de confinamientos.
Marià Castelló no es solo una cuestión
de tamaño. Es también una operación Juhani Pallasmaa
mediante la que concentra la sustancia
arquitectónica hasta obtener una esencia
de espacio. 4+2 son seis
When the poet David Shapiro interviewed John Hejduk and
#23#22
A caballo entre la escultura, la arquitectura asked him about his teaching method, Hejduk answered: ”I teach
y la poesía, e inserto en una larga tradición Máster Habilitante de la ETSAB_
osmosistically, by osmosis”. With this answer Hejduk reveals the
PALIMPSESTO
de representación espacial, el arte de most essential manner of learning. And, that is an unconscious,
MArqEtsab_[M]
PALIMPSESTO
Castelló es, sin duda, un arte poético embodied, and existential absorption rather than an intellectual and
sin verbo a través del cual resuenan los verbal recording of facts. Education and learning in any creative
misterios indecibles del espacio, de manera field has to aim at the student’s individual and unique self, and the
análoga
IZQ. a como
Rebecca en Man
Lepkoff. el ámbar
sitting retumban
in a Greek café, 1940. Lower East Side, New York
Proyectos de
content of education is bound to be more existential than factual,
algunos
DCHA. deCole.
Teju los enigmas del 2014
Ferrara, Italia, pasado. Mikel
related Berra, Eduardo
more with Shiebeck,
experiences Javier
and values Valenzuela
than information.
Editorial
Hace más de un año, aturdidos los cimientos de lo cotidiano,
realizábamos una llamada a originales bajo el epígrafe
“incertidumbres”, asidos a los aspectos racionales de nuestra
disciplina (Nuevas razones #21) y atentos a otras interpretaciones
de este escenario inédito como el propuesto en el pabellón
español de la Bienal de Venecia.
>
importantes del país.
Entrevista a
nos han dejado recientemente, Paulo Mendes da Rocha y Joan
Margarit, ambos generosos colaboradores de nuestra revista.
Técnica y poética.
Fabrizio Barozzi
Cuando se despoja lo superfluo queda una cierta idea de
esencia como la que encontramos, también reinterpretada, en
la casa Magariños de Manuel de las Casas, una obra analizada
en profundidad por José Ramón de la Cal y Josefa Blanco
profesores de la Escuela de Toledo siempre atenta al equilibrio
entre la experimentación y una tradición estimulante y fuente
inagotable de futuro. Desde una posición parecida el arquitecto Alberto Peñín
de Formentera Marià Castelló, nos presenta piezas renovadas
Recibido 2020.07.30 ::: Aceptado 2020.08.05
de su exposición Fragments mutadas en escaso tiempo de
DOI: 10.5821/palimpsesto.23.10729
hermosísimas síntesis de una experiencia de la arquitectura Persona de contacto: alberto@[Link]
tradicional, a instrumentos de proyecto contemporáneo donde la ORCID: [Link]
parte construye el todo. Doctor arquitecto por la UPC
Dirección
Carlos Ferrater Últimamente he reflexionado bastante sobre ello. Hace de Lewerentz, de Asplund, de Scarpa, donde destacan
Conversación con y Alberto Peñín
Sobre el formalismo
poco en una presentación en el pabellón Mies conocí desde el mundo de las ideas y la fuerza conceptual,
Diane Gray y
Redacción y diseño gráfico
arquitectónico y la
atención por lo social
la respuesta que daba Mendes da Rocha. Solía contar hasta de la construcción más fenomenológica. ¿Qué os
Martha Thorne
Certezas (Primavera 2021)
Cecília Obiol
Un discurso para planificadores
sociales y arquitectos chic
radicales
que todo lo que hacía tenía que ver con la educación interesa de estos arquitectos?
Editorial AP
DIANE GRAY es co-fundadora y directora MARTHA THORNE es decana de IE School
ejecutiva del LA(H)B Laboratorio Arquitectura of Architecture and Design, una de las cinco
desnudar la estructura, de tener esa visión directa de Para mí son unos referentes clarísimos. Otro momento
sobre la arquitectura y el diseño. Fue Sus intereses residen en el futuro de las
Agradecimientos
sociólogos y planificadores de los arquitectos, y la reivindicación
coordinadora del Premio de Arquitectura ciudades y la transformación de la educación
de una teoría de la forma y el significado en la arquitectura.
Contemporánea de la Unión Europea- de la arquitectura y diseño para responder a
ciudad abierta
las cosas, le proporcionó una suerte de educación personal que recuerdo con cariño, fue cuando
Fundación Mies van der Rohe. Es editora y con la arquitectura del siglo XX y ha
escritora de numerosas publicaciones sobre escrito numerosos artículos para revistas y
la arquitectura y el diseño y ha organizado y enciclopedias de arquitectura. Ha formado
participado en gran número de congresos y parte de jurados internacionales y participa
Richard Sennett
primaria que después se sofisticó con los años de después de acabar la carrera trabajé en el despacho
exposiciones internacionales. Actualmente con frecuencia en simposios.
Edición
es docente en el máster de arquitectura Tiene un Master en Planificación Urbana de la
sanitaria de la UPC y miembro de la junta Universidad de Pennsylvania y una Licenciatura Tradicionalmente, hacemos de nuestras ciudades sistemas
directiva del ArquinFAD y del comité en Estudios Urbanos de la Universidad SUNY cerrados. Para mejorarlas, tendríamos que transformarlas en
palimpsesto@[Link]
Hoy la ciudad parece diferente. Habitar el virusceno de su contacto con el mundo del ingeniero. máster comprimido en un año. Allí descubrí a
Espacio público y fotografía
Chic socioambiental (Otoño 2020)
Vanguard Gràfic
Andrea Parga Vázquez El artículo trata de entrever cuales seran las condiciones de
En mi caso no hubo ninguna tradición similar, no tenía que he escrito, un arquitecto del que en la Escuela no
las ciudades, y esencialmente de la vivienda, despues de la
vivencia de la pandemia del covid-19 y de la experiencia de los
confinamientos.
Depósito Legal B-5689-2011 4+2 son seis un entorno familiar que me descubriera el mundo de la se hablaba.
PALIMPSESTO #22
V.O. PALIMPSESTO respeta el idioma original de los autores. y arquitectos relevantes. Recuerdo que en la escuela, al movimiento moderno tanto geográfica como
siendo adolecente, me enseñaron la Casa Malaparte. conceptualmente.
PALIMPSESTO #23
que hemos podido incorporar. En el proceso de abstracción que mencionabas muchos de vuestros proyectos. Transmite una fe en lo
hay un doble mecanismo que por un lado remite al urbano, en las oportunidades de la vida colectiva. La
monumento, pero por otro a su descomposición. pregunta que ya se hacía Barthes en los años 60 de
Ornamento Hacer una cosa y su contraria a través de una cierta “cómo vivir juntos” se traslada a la reflexión sobre la
evanescencia o sobre todo a través del trabajo ya no vivienda colectiva, un campo que merece la atención de
Un tema al que recurrís con cierta frecuencia, el tanto del intersticio sino de la configuración del vacío, la buena arquitectura.
ornamento, precisamente puede desmarcarse de la como sucedió en Roa.
tradición moderna barcelonesa. En Szczecin, incluso Muchos de nuestros trabajos, aunque no estén en
en Lausanne con la plaqueta cerámica, parece permitir Siempre decimos que, al final, casi todos nuestros zonas urbanas, en el fondo sí contienen esa fe en la
una cierta contextualización de vuestra arquitectura. proyectos nacen de la definición de este vacío. El ciudad, un territorio que siempre exploramos y a la
¿Qué papel juega el ornamento en vuestra caso de Roa desde luego, pero si haces un salto de vez una condición muy europea. Nuestra arquitectura
arquitectura? escala, el caso de Lausanne también. La Esplannade necesita del entorno para establecer vínculos,
es el corazón del proyecto y la arquitectura casi relaciones personales. Ahora estamos explorando en
Es un tema que nos interesa mucho desde hace se limita a construir la cornisa de este vacío, su China caminos alternativos, porque necesitamos de
PALIMPSESTO #23
tiempo. Podemos partir de un elemento aparentemente envoltorio. esta condición urbana para alimentar el proyecto.
ornamental que después a través de la técnica adquiere
un sentido totalmente distinto. Sucedió por ejemplo En Chur sucede lo mismo, aunque desde un Por lo demás creo que hay algo de retórica de lo rural
en Szczecin donde para desarrollar una sala sinfónica mecanismo inverso y menos evidente. El edificio en algunas iniciativas. No te diría tanto la reciente bienal
para música clásica quisimos arrancar desde una reducido en planta permite liberar un pequeño jardín pero sí por ejemplo la exposición de Koolhaas. No creo
cierta tradición ornamental. Unos pliegues inicialmente mineral a su alrededor. en la apología de lo rural, del “Country Side”..
03
Hablabas de lo inesperado, pero creo que aparece más
en fases de proyecto que no en obra, tal vez alguna
cosa en los proyectos suizos... Pero más bien son
ajustes, no cambios sustanciales. A veces añoramos lo
que hacía Scarpa, que proyectaba en obra.
Pensamiento y oficio Por eso creo que es interesante toda la investigación de Lo que realmente influye en el estudiante es aquello que
todo lo que gira alrededor del proyecto. Precisamente la de repente enciende la chispa del interés sobre algo,
Permíteme entrar en cuestiones casi más a ras de histórica puede ser más relevante que quizás otras más sobre el urbanismo sostenible, sobre cualquier input que
suelo, sobre vuestro funcionamiento como despacho. teóricas, porque proporciona herramientas, referencias. la escuela haya sido capaz de ofrecer.
Por ejemplo, el papel de las herramientas, el tipo de
conversación que establecéis entre vosotros, la relación Esta reflexión remite a la necesidad de incentivar la
que tenéis con los despachos locales… Lo inesperado movilidad, como creo que debería ser casi obligado
en los nuevos másteres habilitantes. También abre la
Funcionamos en un continuo diálogo entre propuesta y ¿Qué papel juega la obra en vuestros procesos de reiterada discusión de formación generalista versus
negación de la propuesta. Somos bastante socráticos. proyecto? Su denominación en italiano, il cantiere, especializada, más cuando un mínimo porcentaje de
remite a la materia, pero también habláis a menudo los arquitectos firma proyectos. ¿Cómo crees que se
Con socios locales es cierto que no tanto. Implica de lo inesperado, que no sé si tendría cabida en debería ajustar la formación en las escuelas ante este
un sobreesfuerzo, pero siempre hemos tenido claro ese momento del proceso. Quedan lejos aquellos escenario?
que toda la fase de desarrollo de proyecto desde arquitectos que llevaban detrás sus industriales…
el anteproyecto hasta la ejecución no debe ser Un arquitecto puede dedicarse a muchísimas cosas.
delegado. Salvo por ejemplo en Estados Unidos Nos habría gustado siempre seguir proyectando en Por ejemplo, mi educación fue bastante humanista y la
donde, por cuestiones de firma, el socio local asume la la fase de cantiere pero nunca ha sido así. El tipo de de Alberto bastante más técnica. De hecho, estos dos
responsabilidad más allá del papel administrativo o de proyecto que hemos hecho, sobre todo los últimos roles siguen un poco vigentes; yo me encargo quizá
relación con el cliente. años, nos ha exigido muchísima definición, y está muy más de la primera fase del proyecto y Alberto más de la
atado en todas y cada una de sus fases, incorporando constructiva.
Certezas (Primavera 2021)
Hay un esfuerzo por teorizar vuestro trabajo, a menudo la colaboración con industriales antes de la licitación.
a través de conceptos complementarios, incluso No lo sé…probablemente después de todos estos años
antagónicos, no como condiciones previas sino Para nosotros aquella manera de proceder queda muy el rol del arquitecto deba repensarse. Cada vez que
construidos a través de vuestra práctica y con el apoyo lejos. Esto ha cambiado el tipo de arquitectura, una hemos hecho un proyecto, siempre se ha esperado de
de vuestra experiencia docente. Seguramente se trate arquitectura más contundente que no deja espacio para nosotros algo distinto en cada situación y en cada lugar.
de un esfuerzo muy compartido que contrapone la el error. Por ejemplo, ahora mismo en Estados Unidos no se
“Arquitectura” a aquello que solo es construcción. ¿No creen que estemos diseñando las carpinterías, “¡no os
podría existir una “Arquitectura” estrictamente de lo Es cierto que en la obra siempre ves alguna cosa pagamos para eso!” dicen. Pero es que lo necesitamos
necesario, de lo eficiente, y de lo neutro, que trascienda distinta, pero en nuestro caso muy rara vez una decisión hacer porque si no, no podemos hacer nuestra
su propia condición física? de proyecto se ha llegado a cambiar. Tal vez sí en arquitectura…
algunas de las primeras como en Roa, o también en
Hace muchos años que damos clases. En mi caso proyectos privados. Pero en los públicos hay un trabajo Aquí el rol atribuido es uno. Sin embargo, en Alemania
primero en Girona y ahora, desde hace 15 años, como muy exhaustivo, ‘hiperdefinido’ y bien atado. Esto tiene tienes que ser realmente un técnico que controla
visiting. La docencia nos sirve un poco para liberarnos, sus cosas buenas. cualquier requerimiento. Lo que se pide a un arquitecto
PALIMPSESTO #23
para conocer otros horizontes. Nos ha permitido no siempre ha sido distinto en función del lugar. Nuestra
diría tanto teorizar, pero sí elaborar un sentido de lo En Chur, gracias a este rigor, llegamos a ahorrar 3 figura ya no es homogénea y por tanto da pie a que
que hacemos. Cuando hace unos años editamos la millones de euros, un 10% sobre un total de 30. El nivel la formación pueda orientarse según los intereses de
monografía hicimos, si se quiere a posteriori, este de definición del proyecto en el fondo no quiere decir cada uno hacia un lado u otro. Tal vez la escuela debería
proceso de autoanálisis para establecer tus propias nada, pero sí da cuenta del nivel de responsabilidad y integrarlo.
prioridades y orientar la tarea de los años siguientes. compromiso del arquitecto.
04
su padre, Manuel de las Casas Rementería, aparejador
INVESTIGACION
La planta primigenia
monte bajo (FIG. 2).
ABSTRACT de la Consejería de Agricultura de Castilla-La Mancha Estudioso de Stirling, como evidencia la obra de la
en Toledo (1992). Esta etapa se iniciaba con dos obras Residencia de Internas en Talavera de la Reina, en la
Alcanzar la complejidad mediante la utilización de formas
determinantes, una urbana, Cabeza de Moro (1977), Casa Magariños deriva por el camino de sus propuestas
sencillas dominadas desde el trazado de la planta es una virtud
recurrente en la obra de Manuel de las Casas. La planta de la de relectura de la manzana cerrada en el conjunto de para pueblos ingleses en el CIAM X (1955). Manuel de
Casa de los Cigarrales, o Casa Magariños, es paradigmática de viviendas en Talavera de la Reina, y otra en el campo, las Casas se interesa por las construcciones rurales de
esa búsqueda virtuosa. en la zona de cigarrales de Toledo, la Casa Magariños La Mancha que, en su pensamiento, se mezclan con
Se trata de una pieza austera, que recurre al modo primitivo (1977) como arquetipo de la “cabaña”. Son estas las ideas postmodernas de Rossi y de Venturi, incluso
y económico de la traza de crujías paralelas de muros de
dos obras anticipo de un periodo de reduccionismo con las imágenes eclécticas de un libro entonces
carga, a la composición higienista de la planta pasante, al
decoro escueto supeditado al correcto uso de la construcción formal y geométrico que culminará con los modélicos de lectura obligada en la Escuela de Arquitectura de
autóctona. Las fábricas, aun acudiendo a lo vernáculo, se ejercicios de agrupaciones seriadas de vivienda de Madrid: La casa de Adán en el Paraíso de Rykwert.
horadan con gramática del Movimiento Moderno y resuelven el los años ochenta en Montecarlo, Orcasur, Albufera y Todo ello combinado con la referencia de un edificio
testero con la abstracción de la geometría rotunda del ángulo Palomeras, donde se confiará la arquitectura a la traza- tan excepcional y arquetípico como Santa María del
de 90o. Todo queda representado en una ascética planta Naranco ([Link]), perteneciente como su admirado Taller
camino que se decanta en la Magariños-, proponiendo
rectangular de piezas espaciales moduladas según los usos
domésticos. tipos que son una reducción extrema y ascética, al del Moro (s. XV) a la genealogía clásica de “palacios” de
Son los elementos de la construcción tradicional, es la servicio de la realidad1. Un proceso de abstracción composición tripartita.
arquitectura de la traza depurada al servicio de un tiempo nuevo, que, enlazando con los maestros del Movimiento
en este caso próxima al Postmodern dominante. Moderno, no será ajeno a la influencia de las teorías Trazados estos que utilizan el cuadrado y el triángulo
de purificación y esencialización de las formas pitagórico en organizaciones espaciales que
PALABRAS CLAVE: Manuel de las Casas, Ignacio de las
Casas, Casa Magariños, planta, muros, Toledo.
arquitectónicas que proclama en ese momento Aldo representan y atienden a la misma simetría imperfecta
Rossi y que se imponen en los ochenta. del hombre -derecha-izquierda, arriba-abajo-, un patrón
tipo de sistema de organización de vida doméstica y de
H
Una invariante persiste en la obra de Manuel de representación.
ay en esta obra de Manuel de las Casas una las Casas (1940-2014), la búsqueda continua de
declaración de principios, un tema de reflexión la abstracción y simplificación de las formas, una Si la planta se construye sobre un pentagrama de ejes
para este tiempo de incertidumbres, convertir experimentación con vocación de innovación que y compases, como una partitura de música lista para
lo ordinario, lo cotidiano, en extraordinario; convertir nunca deja de mirar a las arquitecturas vernáculas, a ser interpretada (FIG. 1), la casa se planta en el lugar,
lo más íntimo y singular en cercano, y con el uso la vez que una paradójica búsqueda de la complejidad un campo de olivos, respetando el marco de plantación
de la materia y las herramientas más elementales a través de decisiones simples que pretende exprimir en cinco de oros (FIG. 2), un lugar pensado desde
alcanzar metas técnicas nuevas. Asuntos que hoy la de las formas la sustancia de la arquitectura. En este lo productivo que construye la paradoja del secano
Certezas (Primavera 2021)
arquitectura demanda, retomar el camino de lo normal. sentido, la Casa Magariños reduce el problema del campo manchego de olivar: vistas lejanas en diagonal
cobijo a su esencia primitiva: dos muros paralelos y y el ocultamiento frontal que produce la ordenación al
A mediados de los setenta la obra de Manuel de las una cubierta inclinada a dos aguas (FIG. 1). Pertenece tresbolillo.
Casas ha abandonado el organicismo de la Casa Manuel de las Casas a ese grupo de arquitectos
Moro (1964) y el tecnicismo del “artefacto educativo” ágrafos, más próximos a la arquitectura del hacer La mirada de la arquitectura española virará hacia
en Medina del Campo (1968). Una primera etapa que del decir, su arquitectura está hecha de las la arquitectura nórdica con la llegada de Fernández
experimental, de inicio en la profesión con los herramientas de la construcción y la lógica, y mantiene Alba a la Escuela de Madrid y una vez superado el
compañeros de escuela Javier Seguí de la Riva y cierta distancia con la arquitectura que se hace con organicismo. La obra de los Cigarrales emparenta
Santiago López Hernández como colaboradores. Etapa las herramientas de la palabra. De este modo, en una con los ideales del Clasicismo Nórdico (1910-1930)
que culminará a mediados de los setenta, cuando en búsqueda hacia el fondo constructivo y tipológico, representados en el Pabellón de Dinamarca de Tyge
1972 comienza en su obra el acercamiento al realismo establece sus puntualizaciones en la construcción y en Hvass en la Exposición Universal de Barcelona de
y una voluntad determinante de simplificación formal, la experimentación de los sistemas o los tipos. 1929, también con la casa Stennäs y la villa Snellman
en la que ejerce de transición la obra de la Residencia de Gunnar Asplund. En el prisma de cubierta inclinada
de Internas en Talavera de la Reina (1975). Desde que finalizara sus estudios, Manuel de las abierto al paisaje, la obra también se apropia de las
PALIMPSESTO #23
Casas buscó alcanzar en su labor como arquitecto el palabras repetidas del alemán Heinrich Tessenov: “La
A partir de 1972 comenzará una segunda etapa en su rigor, la precisión y la elegancia de un alarife ilustrado, forma más simple no es siempre la mejor, pero lo mejor
obra en colaboración con su hermano Ignacio de las ambicionó el rigor racional y confió a la construcción siempre es lo más simple”. Tessenov será un referente
Casas, arquitecto desde 1971, a la que se une más y al dominio de la técnica como soportes de su continuo en los cursos iniciales de proyectos de la
tarde como socio Jaime Lorenzo. Este periodo durará arquitectura. En este camino fue determinante la ETSAM, donde Manuel de las Casas tomará el relevo
hasta los inicios de los noventa y concluye con la obra influencia del conocimiento constructivo transmitido por de un grupo docente constituido por Fernández Alba.
05
La repetición de formas como valor en la [Morfología] Una nave, un barracón.
arquitectura, la construcción simple de muros y Lo mejor es lo más simple
cubierta inclinada, la admiración por lo popular
y la construcción tradicional -ahora ilustrada- y Es en el dibujo a mano de la casa, en el dibujo
la arquitectura que tiene como fin resolver las de pensamiento más que de describir, donde las
necesidades vitales del hombre, son valores que referencias a Tessenov se hacen más evidentes
reivindica la arquitectura de la Magariños. Esta (FIG. 3). Un dibujo oscuro, de noche, donde la
admiración por la arquitectura del norte no será casa se sitúa en la línea de horizonte, entre la tierra
casual, y quedará refrendada en la inauguración a peinada de campos ondulantes y el cielo denso.
principios de los ochenta en la Arquería de Nuevos Dentro, la luz que irradia la casa nos dice que
Ministerios, en noviembre de 1983, de la exposición cobija la vida en el espacio interior, que protege
Clasicismo Nórdico, 1910-1930. Será este espacio al hombre cuando el día acaba y la noche trae la
expositivo un lugar imprescindible para comprender incertidumbre de la oscuridad. Solo hay en la casa
la arquitectura española de finales del siglo XX. un espacio interior oscuro representado por un
Un espacio impulsado por Manuel de las Casas y cuadrado negro. Es el espacio abierto superior, el FIG. 2. Situación y planta general, plano nº 01 del Proyecto
Dionisio Hernández Gil desde la Dirección General
>
sobrado de la casona reinterpretado, que es a la de Ejecución, fechado en enero de 1977
de Arquitectura, donde ejercerán como arquitectos vez dentro y fuera, la terraza que mira al paisaje,
al servicio público fomentando la renovación el tablimun en alto entre el atrio y el perystylum,
democrática de la arquitectura española. Será ahora entre el jardín interior y el horizonte. Si los
“la Arquería” un lugar de referencia por el que patios clásicos mirando hacia arriba capturaban
pasarán las exposiciones de Lewerentz, Asplund, un pedazo de universo representado por el cielo,
Scarpa, Morris, Saarinen, Piano, Tadao Ando, ahora la terraza redirige su mirada en horizontal
Barragán, Rietveld, Jacobsen, Terragni, Melnikov, hacia lo natural más cercano y próximo al hombre,
Siza o Eisenman. También allí se mostrará la obra el paisaje. Es este espacio el ámbito de la casa que
de algunos de los arquitectos españoles más captura el exterior y la convierte en extrovertida
importantes del siglo XX: Coderch, Jujol, Fisac, frente a la introspección de la casa patio, de la casa
Oíza, Candela, Alas-Casariego, Corrales-Molezún, templo, el Megarón griego.
Martorell-Bohigas-Mackay, Alejandro de la Sota o
Cano Lasso. La memoria del proyecto, haciendo alusión tanto
a su sencillez compositiva como a lo inmediato
Es un momento de necesidad de recuperar de su construcción, comienza con una cita a
tiempo perdido, de inicio de regeneración de las construcciones rurales aisladas en el paisaje
la arquitectura española, que dará lugar a una castellano, señalando la nave, el barracón como la
nueva generación de arquitectos, consagrada forma más primigenia de entender la casa.
en el artículo “28 arquitectos no numerarios” de
Rafael Moneo, publicado en el número 23-24 de “Una nave, un barracón: dentro, algunos espacios
Arquitecturas Bis3, revista dirigida por Rosa Regás se especializan, pero se vive en uno completo, que
y el alter ego de Oriol Bohigas que daba la réplica a encierra un espacio en el espacio. Una cubierta
Madrid desde Barcelona. a dos aguas sobre cuatro paredes, una puerta y FIG. 3. Vista nocturna Casa Magariños
>
una chimenea, la forma más primaria de entender
la idea de casa. Recoger y reinterpretar la tipología
[Misión] Adecuación entre tipo y uso vernácula del casón en el campo manchego: el
portalón que sirve de estancia y los salones que se
Manuel de las Casas propone una pieza compacta
desglosan del habitáculo funcional que, en planta
y neta, asentada sobre el lugar sin violencia, sin
baja, contiene los elementos más especializados.
modificar el terreno y el paisaje del olivar más allá
La llegada del coche y del peatón conforman la
de lo estrictamente necesario. La propuesta busca
portada.”4
reconsiderar las tipologías tradicionales como
adecuadas y racionales, tanto por su sistema
En palabras de Antón Capitel, en la primera
constructivo como por el uso del tipo espacial
experiencia de una idea nueva, la cristalización
vernáculo.
estilística tal vez sea lo más difícil de definir, y
La obra no trata de copiar lo popular, lo arcaico sea necesario acudir a un compañero de viaje
está más en la forma que en el fondo, está más que garantice con su experiencia el itinerario
en la semántica de formas reconocibles utilizadas emprendido. en esta reflexión podemos encontrar
que en su sintaxis ahora más compleja. Se explicación a “la utilización externa de recursos
intelectualizan las formas arcaicas ya aprendidas figurativos próximos a los de cierta arquitectura
para avanzar en cómo las mismas estructuras y americana a la que parece rendirse tributo”. La
FIG. 4. Testeros. Archivo Manuel de las Casas
>
procedimientos materiales pueden satisfacer las casa tiene óculo, arco, grieta, ventanas cuadradas,
costumbres contemporáneas. ventanas corridas, de esquina y serlianas. Una
colección que desborda el estricto repertorio
La casa se organiza en dos plantas donde se racionalista. Aun así, “en arquitecturas como estas
distribuyen los espacios de uso específico, hay, pues, probablemente sin premeditación, las
cocina, comedor, dormitorios y aseos en la planta bases de un cierto academicismo […] las bases
baja a modo de basamento; y un espacio único de una arquitectura lógica y transmisible, liberada
arriba, como tribuna sobre el exterior, con salón, de obsesiones vanguardistas y de preocupaciones
vestíbulo central y biblioteca, como serie de salas inventivas, que acumule los recursos e instrumentos
contiguas cerradas y abiertas sobre el paisaje en de la disciplina.” 5
un espacio unido visualmente al que se accede
por dos escaleras, una al salón desde el vestíbulo En los años setenta, tal como cita Mariano Bayón
de acceso y la otra a la biblioteca desde la galería (Arquitectura, nº227), las ingenuas ilusiones
longitudinal de la planta baja. Abajo el espacio del tecnológicas de los años sesenta se desvanecen.
orden compartimentado, ajustado, menudo, el La crisis energética y cierto descrédito de la alta
de los quehaceres domésticos, el de la realidad tecnología habían producido un giro histórico y ya
cotidiana, y arriba el surrealista mundo libre de lo sólo confían en el high-tech los que no construyen;
y los hermanos de las Casas eran constructores, FIG. 5. Secciones AA BB, Plano nº 07 del proyecto de
aparentemente inútil, de la ensoñación.
>
1978), Junquera y Pérez Pita (Corrubedo Moderno, aunque ya sin una fidelidad a ultranza,
1982), Tusquets y Clotet (Cristina d´Aro 1978), pues aparecen signos de insumisión, de una
son ejemplos coetáneos que, como la de los libertad que expresa el interés por otros caminos
cigarrales, profundizan en cómo la abstracción diversos, entre los que está el que miraba hacia la
puede enriquecer el realismo doméstico del arquitectura vernácula. En sus propias palabras, no
habitar. se sabe si los Casas en esta obra, van o vienen. FIG. 6. Fachada principal, Archivo Manuel de las Casas.
>
06
Exploran con muros que con mayor complejidad La vivienda se construye con ladrillo macizo - simples, rígidas, repetibles, prefabricables, eliminando toda
irregularidad. Por esto la planta insistentemente rectangular
formal Manuel había utilizado en la casa Moro gresificado en el zócalo para evitar la capilaridad -, de estas casas o, en algún caso, en forma de cruz. Y por esto
(1964). Construyen en fábrica cerámica, material que forjados cerámicos, cerchas de acero y teja plana en la voluntad incluso cibernética de racionalización extrema que
antes habían utilizado como recurso compositivo y cubierta. Las carpinterías son de madera al interior y lleva a componer plantas y alzados sobre mallas isométricas.
Se persigue un espacio racional y en el mundo de los
constructivo Luis Moya en las viviendas de Usera metálicas al exterior. El acabado de los suelos varía y Casas no hay lugar para irracionalidades, improvisaciones,
(1941), Rafael Aburto en la granja-escuela en Talavera se adapta al uso de los espacios. Se acaban en corcho ornamentos, trasgresiones de las reglas e ironías.”
MONTANER, Josep María. Carta a Márquez y Levene. El
(1948) y Francisco Asís Cabrero en las viviendas del barnizado las zonas de uso común de la vivienda, Croquis, nº 15-16, p.6.
Pilar en Madrid (1948), proyectos todos ellos que en gres Burela la cocina y zonas de servicios, y en 2
“Por otra parte, a partir de la tratadística, es frecuente hablar
habían compartido como aparejador a Manuel de las moqueta los dormitorios. de la arquitectura de modo algebraico: Firmitas, Utilitas
Casas Rementería, padre de los hermanos Casas. y Venustas; Construcción, Utilidad y Belleza; Invención,
“Materiales normales y un sistema constructivo simple Disposición y elocuencia; Medida, Morfología, Misión, Materia
y Medio; Orden, espacio, Masa, Volumen, y Luz; Espacio, Luz,
conforman el objeto en un intento de reconsiderar su Aire, Vistas; Necesidades materiales, sicológicas, sociales,
[Métrica] Una crujía habitada capacidad, de hacer realidad el espacio. Dentro todo territoriales, urbanas, históricas, económicas, simmbólicas…
La arquitectura, por el contrario, es propiamente arquitectura
se acaba, en forma minuciosa, como si se colocara un en la medida en que no es suma de técnicas, instancias
La planta de la casa Magariños es lineal. Tiene 23,50 tapiz. Fuera los materiales definen la textura y el color.”7 y apetencias, tantas de ellas instaladas en el vulgo como
m de longitud y 6,3 m de anchura. Un rectángulo de necesidades verdaderas.”
MIRANDA, Antonio. Ni robot, ni bufón: manual para la crítica
proporción próxima al 1 x 4, que no es más que una En la casa Magariños adquiere especial importancia de arquitectura. Ed. Fronesis, Cátedra, Universidad de
crujía para el habitar. Exteriormente la fábrica de Santa la investigación en el proceso constructivo, y esto Valencia, 1999, p.242.
María del Naranco mide 20,10 m por 6,03 m, 60 por 18 se evidencia en la amplia difusión de las secciones 3
“La figura en la que se miran todos jóvenes arquitectos
pies carolingios6. Tanto la composición tripartita de la constructivas en las revistas nacionales de la época, es, y no pienso que nadie lo ponga en duda, Alejandro de
la Sota, quien permaneció impasible y solo, ajeno a los
planta alta, como la aproximación métrica, emparentan donde adquirieron un carácter pionero en resaltar desviacionismos de sus compañeros de generación y que
ambas construcciones, más allá de la simbólica y la influencia de la construcción en el desarrollo del ahora vería así premiada, con la admiración de los más
anecdótica “ventana palatina” del testero este que jóvenes, su obstinada postura. A nuestro entender giran
proyecto de arquitectura. El muro portante de doble en esta órbita obviamente López-Cotelo, Puente y Azofra,
mira a la ciudad histórica. Es este cambio de dirección hoja revisa y actualiza las técnicas tradicionales discípulos directos, pero su influencia se hace sentir en otras
gramatical que surge en la fase de obra un hecho castellanas para dar respuesta a las demandas gentes como son los Casas, o aparece en el proyecto de
vivienda unifamiliar de López-Peláez, Frechilla y Sánchez,
que constata el vigor y la efervescencia de la llegada contemporáneas. Con una finalidad medioambiental, llegando las salpicaduras hasta los propios colaboradores de
del nuevo lenguaje postmoderno. En el proyecto de los muros de dos hojas de ladrillo se levantan de Oíza, López-Sardá, Valdés, Vellés y Velasco.”
ejecución el hueco es aún un neutro rectángulo áureo MONEO, Rafael. Madrid 78. 28 arquitectos no numerarios.
medio pie la exterior y de un pie la interior, frente al Arquitecturas Bis, n.23, Edición a cargo de La Gaya Ciencia,
más propio del lenguaje del Movimiento Moderno. modo tradicional, de un pie por fuera, cámara de aire S.A., p. 22-24.
y tabique en el interior. La mayor masa de los muros 4
DE LAS CASAS, Manuel, Ignacio, Casa Magariños. Los
La racionalidad de solucionar con un solo tipo de queda en la cara interior y el espacio de la casa cuenta Cigarrales de Vistahermosa. Toledo. Memoria del proyecto de
forjado, de luz máxima, resuelve con sistemática con una gran inercia térmica, al tiempo que se evitan Ejecución. En: El Croquis. El Croquis Editorial,1984, nº 15-16;
p. 23.
sencillez la construcción de toda la casa. Esta idea de los puentes térmicos y se proporciona mayor confort.
resolver los vanos a cubrir con sistemas elementales,
5
CAPITEL, Antón, Manuel e Ignacio de las Casas, seis
construcciones en Castilla. En: Jano: arquitectura, decoración
sin necesidad de recurrir a esfuerzos estructurales La cubierta refuerza el razonamiento constructivo y humanidades. (1978), nº 57 mayo, p. 19.
sofisticados será una constante en sus primeras general y, como hicieran los sobrados tradicionales 6
Dato facilitado por el arquitecto Fernando Nanclares,
obras. Algo que repetirá de forma reiterada en los de las viviendas manchegas, enlaza los usos más responsable de trabajos de restauración en Santa María del
modelos de vivienda protegida de los años ochenta. ligados de la vivienda con el paisaje y el perfil de Naranco.
Como también la utilización de los múltiplos de treinta Toledo. La misma materia construye dos escalas: el 7
De la memoria del proyecto de ejecución, fechado el 28 de
como herramienta que modula la planta longitudinal compacto programa doméstico en la planta baja y el febrero de 1977.
y transversalmente y que sigue las recomendaciones ligero, sobredimensionado y continuo espacio libre
de los maestros Moya y Oíza. Los dormitorios se bajo cubierta y pone las formas de la construcción al BIBLIOGRAFÍA ESPECÍFICA
modulan a 270 cm (9 pies), y los espacios de servicio servicio de la sustancia de la compleja arquitectura. DE LAS CASAS, Manuel, Ignacio. Obras y proyectos, 1975-
a 180 cm (6 pies) o 90 (3pies) y 60 (2pies) en el caso 1977. Residencia de internas del Colegio de la Enseñanza,
en Talavera de la Reina; Edificio de viviendas en Madrid, c/
de las escaleras; la más pública en doble altura frente La Casa Magariños se convierte en un objeto Arturo Soria, 145; Vivienda en Galapagar; Vivienda unifamiliar
a la entrada y la secundaria oculta en el vestidor del arquitectónico que se distancia tecnológicamente de en los Cigarrales de Vistahermosa, Toledo; Viviendas en hilera
dormitorio principal. en Talavera de la Reina; Conjunto de viviendas en Cabeza de
la Casa Eames, que concreta los pasajes centrales de Moro, Talavera de la Reina. En: Jano: arquitectura, decoración
los edículos de las viviendas de Moore y que aprende y humanidades. (1978), nº 57 mayo, p. 18-41: art., empl.,
En la planta baja los ámbitos de la vivienda ocupan de las originarias ideas de Rykwert sobre la simplicidad plan., secc., alz., axon., fot.
de forma continua todo el espacio del rectángulo. necesaria y suficiente, a la vez que enfoca la forma BAYÓN ÁLVAREZ, Mariano. A propósito de unas obras de
Orientada a Sur y fragmentada en tramos más simbólica de la vivienda unifamiliar con una mirada nueva. Manuel e Ignacio de las Casas: una crítica desde dentro /
Mariano Bayón. Dos viviendas unifamiliares: en los Cigarrales
estrechos (1 m) por módulos de muro-estantería que de Vista Hermosa (Toledo) y en el Parque Conde de Orgaz
embocan los huecos y más anchos (1,60 m) con zonas Apenas meses antes de su deceso, en febrero de (Madrid). En: Arquitectura. -- Madrid: Colegio Oficial de
estanciales abiertas al exterior, una galería comunica Arquitectos. (1980), nº 227 noviembre-diciembre; p. 55-60:
2014, siendo Director del La Escuela de Arquitectura art., plan., fot.
y sirve a los dormitorios. La planta baja es apretada, de Toledo -de la que había participado en su fundación
con una altura de techos de 2,40 m, densa, incluso DE LAS CASAS, Manuel, Ignacio. Casa en ‘Los Cigarrales
en 2010-, escribirá Manuel de las Casas sobre la de VistaHermosa’: Toledo. En: Quaderns: de Arquitectura
ajustada en la zona de cocina. preocupación fundamental en su camino profesional: i Urbanisme. -- (1981), nº 145 marzo-abril; p. 34-39: plan.,
secc., fot.
La planta alta, que forma una unidad visual, se divide “La vivienda actual, un modelo posible. DE LAS CASAS, Manuel, Ignacio. Casa Magariños. [Los
físicamente en dos: salón y biblioteca-estudio. Dos Cigarrales de Vistahermosa, Toledo]. Proyecto: 1977.
Ejecución: 1978-1979. En: El Croquis. Madrid: El Croquis
espacios interiores separados por un espacio semi- Durante los 2 o 3 meses que llevo trabajando en este Editorial. (1984), nº 15-16 febrero-abril; p. 23-28: plan., secc.,
exterior, entre patio cubierto y porche con lucernario. La tema, que por otro lado ha sido la preocupación central alz., detall., fot.
terraza patio elevada del Movimiento Moderno, traída de mis trabajos de arquitectura -formas de vivir y MONTANER, Josep María. Sobre las viviendas unifamiliares
aquí para mirar al paisaje y a las vistas lejanas sobre formas constructivas de solucionarlo- no soy capaz de de los hermanos Casas. En: El Croquis. -- Madrid: El Croquis
la ciudad; algo que repetirá en uno de sus últimos Editorial. (1984), nº 15-16 febrero-abril; p. 4-8: plan., alz., fot.
avanzar en esta cuestión.
proyectos, la casa Sánchez Medina. En esta planta las DE LAS CASAS, Manuel, Ignacio. Casa Magariños:
medidas son otras, se alcanza la mayor luz libre, 6,30 Los Cigarrales de Vistahermosa, Toledo, 1977-1979.
Seguramente la pregunta está mal formulada; el En: Arquitectura española contemporánea = Spanish
m y la altura en el “sobrado” abierto a la naturaleza abanico que se abre ante cualquier cuestión es infinito, contemporary architecture: 1975-1990. Madrid: El Croquis,
llega a los 5,25 m en el interior de la cumbrera. indefinido, es necesario hablar siempre de todo, y 1989. Vol. I; p. 36: fot., plan.
fijar un modelo a desarrollar se me presenta como
La trayectoria profesional de Manuel de las Casas ÍNDICE DE LAS IMÁGENES
imposible. ¿qué forma de vida? ¿aislada, en grupo?
recoge las mejores virtudes de un oficio constructor ¿Colectiva, Individual, urbana, suburbial? FIG. 1. DE LAS CASAS, Manuel, Ignacio. Planta baja y primera.
asentado, lo que no le impide en esta ocasión, Plano nº3 del Proyecto de Ejecución, fechado en enero de
1977. Archivo Aula Manuel de las Casas, Demarcación en
a pesar de los referentes vernáculos y de los Qué queremos resolver: ¿la vivienda mínima, la vivienda Toledo del COACM.
dictados de las normas de la construcción para razonable…por qué no la espléndida? FIG. 2. DE LAS CASAS, Manuel, Ignacio. Situación y planta
las cubiertas, donde se recomiendan pendientes general. Plano nº1 del Proyecto de Ejecución, fechado
comprendidas entre el 25% y el 50%, decidir rematar Es evidente que la vivienda debe ser de bajo coste: de en enero de 1977. Archivo Aula Manuel de las Casas,
Demarcación en Toledo del COACM.
la construcción con un tejado especial: teja plana poco consumo energético (1), de fácil construcción, de
Certezas (Primavera 2021)
clavada con un ángulo de 45º (pendiente del 100%). gran durabilidad, ¿cuánto debe durar? Debe poderse FIG. 3. DE LAS CASAS, Manuel, Ignacio. Vista Casa
Magariños. Fotografía publicada por CAPITEL, Antón, Manuel
Esta determinación da lugar al ángulo recto en la transformar. ¿El espacio se transforma y la vivienda se e Ignacio de las Casas, seis construcciones en Castilla. En:
cumbrera, que refuerza la geometría del perfil y del transforma? ¿Se adapta? ¿Se sustituye? Jano: arquitectura, decoración y humanidades. (1978), nº 57
volumen, y le da un carácter más rotundo y abstracto mayo, p. 20.
a la vez que produce en el interior un amplio espacio Un coche es un habitáculo que se traslada de lugar; FIG. 4. Testeros, Los Cigarrales de Vista Hermosa: Toledo.
atravesado por las chimeneas. Aquí la voluntad de ¿la comodidad, la rapidez, la seguridad y el consumo Arquitectos: Manuel de las Casas, Ignacio de las Casas.
Fotografía publicada en: Quaderns: de Arquitectura i
abstracción matemática de la composición se impone energético son las cuestiones que debe cumplir, …y Urbanisme. (1981), nº 145, p. 37/38.
a la tradición constructiva (FIG. 4). una casa? ¿Aparte de las cuestiones objetivables
FIG. 5. DE LAS CASAS, Manuel, Ignacio. Secciones. Plano
cuántas otras deben cumplir? nº7 del Proyecto de Ejecución, fechado en enero de 1977.
Archivo Aula Manuel de las Casas, Demarcación en Toledo del
[Materia] Una tradición constructiva Todo el desarrollo humano debe estar basado en
(1) COACM.
próxima este principio de sostenibilidad. “ FIG. 6. Fachada principal Casa Magariños. Archivo Manuel de
las Casas. Fotografía publicada en: Casa en Los Cigarrales
de Vista Hermosa: Toledo. Arquitectos: Manuel de las Casas,
Para la construcción de la casa Magariños se utilizan
PALIMPSESTO #23
07
CRITICA
Tornant al
Cinc d’Oros
Maria Rubert de Ventós
Recibido 2021.07.06 ::: Aceptado 2021.07.08
DOI: 10.5821/palimpsesto.23.10719
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Doctora Arquitecta por la UPC
PALABRAS CLAVE: Cinc d’Oros; Casa Seat; Barcelona; En Barcelona quizás el mejor ejemplo sean los
pasaje. pasajes del s XIX que subdividían las manzanas
Cerdà y que fueron en su momento una solución
que permitía mayor edificabilidad y a la vez ofrecer
un tipo de vivienda distinto, a menudo unifamiliar,
Un edificio en esquina que inventa a la edificación residencial perimetral. En zonas no
un nuevo pasaje centrales los pasajes funcionaban para albergar
talleres y viviendas artesanas, como las que eran
En el cruce de Avda Diagonal con Jardinets de mayoría en Gracia.
Gracia, frente al Palau Robert, ha surgido un nuevo
edificio partido, desdoblado en dos, que recicla la Los edificios singulares mas interesantes
anterior sede de un banco (1), y le da un uso nuevo. construidos a partir de los años 60 también
La intervención compone dos edificios de factura, ofrecían distintas soluciones para insertarse
composición y materiales distintos, separados por en manzanas compactas. La torre Urquinaona
un nuevo pasaje. Lo que no es frecuente en los de Antonio Bonet Castellana desdobla la
centros de las ciudades y menos en un lugar con edificabilidad con una solución peculiar adosando
tantísima presión. a las medianeras parte del volumen edificado
y organizando una planta zócalo de la que se
El edificio que hace frente a la Avenida y que ocupa desprende la torre singular cerámica, pero con
el numero 109 del Passeig de Gracia con 5 plantas el mismo material. Se trata de una solución mas
para la sede corporativa de la Casa Seat, cambia arriesgada que la del Banco de Sabadell (antes
la alineación del volumen y rectifica la curva original Banco Atlántico) de Francesc Mitjans Miró en la
por una fachada recta de esquinas romas y color esquina Balmes Avda. Diagonal que adosa y cierra
dorado. La torre de apartamentos de 20 plantas la manzana con dos estrechos cuerpos laterales
con acceso desde Jardinets de Gracia, mantiene rehundidos y de material distinto, de altura similar
el volumen original, pero cambia el orden de la a los edificios colindantes.
fachada y engloba el anterior ático como un remate
de huecos a doble altura. Uno tiene una fachada de Ferrater explora en la esquina que construye la
acero calibrado de bronce con vidrio serigrafiado, nueva fachada doble a la plaza del Cinc d’Oros,
el otro se compone con un entramado estructural aplicar esta estrategia de descomponer, dividir y
metálico blanco que encaja grandes ventanales que fragmentar en vez en vez de agregar y englobar
a la vez incluyen espacio de ventilación. en un mismo lenguaje y orden compositivo. Un
proyecto donde el vacio tambien cuenta . Una
Probablemente lo mas singular del proyecto sea solución que, a mi modo de ver, beneficia a los
este nuevo pasaje que enfoca desde los Jardinets edificios y a la vez a la ciudad.
de Gràcia a la Iglesia de Nuestra Señora de
Pompeya. Cortar el volumen e introducir un pasaje
publico además de crear nuevas visuales ofrece Nota 1
otras ventajas a la vez que ofrece mas superficie Se trata de una de las esquinas con mayor visibilidad de
Barcelona y que precisamente por ello ha ido cambiando de
de fachada y por lo tanto mejores condiciones a uso y propietarios. Había sido ocupada por una torre con
la edificación que va a insertarse en esas antiguas jardín que justificaba la disposición escorada de la Iglesia de
plantas de oficinas. Una estrategia opuesta a la de santa Maria de Pompeia. El Banco Comercial Transatlántico
a finales de los años 50 compró la parcela de unos 1000m2
los grandes edificios mixed use que proliferaron de superficie para el traslado de su sede central y convocó
a finales del siglo XX que operaban en el sentido un concurso restringido entre los arquitectos mas relevantes
Certezas (Primavera 2021)
contrario, integrando oficina,servicios, comercio, de la ciudad- Raimon Duran Reynals, José Antonio Coderch
hoteles etc. en un mismo envoltorio; cambiando de Sentmenat, Pere Llimona Torras i Francesc Mitjans Miró
y Eduard M. Balcells Buigas y posteriormente Santiago-. El
la escala y fisonomía de los centros urbanos con vencedor fue el proyecto de Balcells, arquitecto del Banco,
el argumento de insertar densidad y variedad de con una solución probablemente menos arriesgada que la
funciones. (2) de otros proyectos presentados al concurso. El comercial
Transatlantico se inauguró el 21 de marzo de 1961 y
durante años seria el primer edifico singular y el más alto
Esta intervención nos remite a la habilidad con que de la ciudad. El Deutsche Banck , tal como otros bancos
otros proyectistas han utilizado la estrategia de traslada su sede de Plaza Cataluña y compra el edifico del
Transatlántico en 1961. El edifico cambia carpinterías y
cortar, dividir o fragmentar parcelas y volúmenes y instalaciones sin modificar substancialmente la factura de
creación de espacios públicos que proliferaron en el fachadas.
centro de las ciudades en la postguerra en Europa
y también en Estados Unidos. Quizás el ejemplo Nota 2
Otra cosa es el efecto derivado de los nuevas
de la Lever House de Skidmore, Owins and Merril actividades y su impacto sobre el barrio, que puede tener
construida en 1952 en Park Avenue en Nueva
PALIMPSESTO #23
08
¡El libro de arquitectura
ha muerto!
¡Viva el libro de
arquitectura!
EXTRACTO DE LA MEMORIA
DEL PROYECTO
Carlos Ferrater (OAB)
Colaboradores: Xavier Martí y Núria Ayala (OAB)
2018
Fotografía: Joan Guillamat
Marc Longaron
Cerdà planificó su proyecto para el Ensanche de
Barcelona a partir de un punto que después sería Recibido 2020.07.12 ::: Aceptado 2021.07.19
DOI: 10.5821/palimpsesto.23.10720
denominado el Cinc d’Oros, junto al barrio de Gràcia.
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En ese lugar Ildefons Cerdà cruzó la avenida Diagonal y el
Arquitecto por la ETSAB
Paseo de Gracia, los dos ejes fundacionales y principales
del ensanche de Barcelona y sobre este esquema trazó
la cuadrícula. El Franquismo eliminó el Cinc d’Oros como
lugar y retiró la escultura que simbolizaba la República el
año 1957, tras un concurso en el que participaron algunos ABSTRACT combinación de la reducción del número de
de los mejores arquitectos de Catalunya. El Deutsche libros (y posiblemente de la menor conciencia
Desde hace años se frivoliza con la desaparición de las sobre la necesidad de tener una buena biblioteca
Bank eligió la propuesta para su edificio bancario que ha librerías y de los libros en papel. Si observamos los datos
llegado hasta nuestros días. El edificio de corte hierático publicados regularmente sobre el mundo editorial en
propia para el desarrollo profesional) y de la caída
y pretendidamente monumental, obtuvo la licencia pero España, creo que podremos analizar su situación. del precio medio actual de esos libros, que no
quedó fuera de ordenación por lo que la única alternativa Como ha sucedido con otras profesiones que han sufrido sobrepasa los 18 euros.
para remodelarlo y adaptarlo a los nuevos usos y un declive económico repentino y acusado, los libros
exigencias de un edificio del s. XXI consistiría en una de arquitectura han experimentado un retroceso en los Pero justamente, al contrario de lo que cabría
últimos 15 años, un retroceso que, sobre todo, puede esperar de esta situación de retroceso, se
remodelación que respetara exactamente el volumen y la
observarse en el importe medio de compra de libros por
silueta del edificio existente. está produciendo un intenso cambio que ha
persona que ha caído un más allá del 50 %.
Estamos asistiendo a un cambio de paradigma en el que dinamizado el mercado editorial de los libros
Se proyecta desde lo existente, cortando el edificio en dos son las pequeñas editoriales las que están empujando de arquitectura, con desapariciones estelares
volúmenes independientes que conforman un pasaje que el sector que había quedado ralentizado. Las editoriales combinadas también con apariciones estelares.
discurre entre ellos desde el Paseo de Gracia (Jardinets) tradicionales también han movido ficha y han encontrado Desapariciones estelares como, por ejemplo,
hasta la Iglesia entregirada de los Capuchinos (Pompeia) nuevas fórmulas para financiar sus ediciones. muchas revistas de arquitectura en papel.
en la Diagonal, configurando una pequeña plaza como Asistimos a un momento de transformación y evolución
Actualmente se publica un 25 % de las revistas
final de la Riera de Sant Miquel en su encuentro con la del libro de arquitectura que no habíamos visto en muchos
años y, por tanto, a un momento muy alejado de aquellas que se publicaban antes de 2007. Habrá quien
Avenida Diagonal. diga que por aquel entonces se publicaban
voces pesimistas que auguraban, y lo siguen haciendo, el
El volumen anterior, con su fachada estructural broncínea fin del libro, y en especial el de arquitectura. demasiadas revistas y con escaso interés, pero,
con grandes cristaleras y de carácter institucional más allá de esta valoración, lo que ha sucedido es
PALABRAS CLAVE: libro; revista; arquitectura; editorial; que el papel de las revistas se ha trasladado a los
destinado a ser la nueva sede de la Casa SEAT, consta de librería.
planta baja a doble altura y cinco niveles. Este volumen píxeles de las pantallas, lo que ha permitido que
intermedia con los edificios colindantes que forman el se publiquen muchísimos más contenidos que en
D
frente de la Avenida Diagonal. El nuevo volumen exento 2007. Ya sea a través de revistas que combinan
y pentagonal elimina su lado curvo frente al obelisco a la esde hace años se frivoliza con la el papel con el formato electrónico —como El
vez que delinea sus esquinas de forma curvilínea hasta desaparición de las librerías y de los libros Croquis, Architectural Review, TC Cuadernos,
conseguir una fachada continua en sus cuatro costados en papel. A pesar de ello, no he tenido la etc.— o de la aparición de nuevas revistas
dejando su fachada posterior al pasaje como un muro ocasión de cruzarme con nadie que me explique exclusivamente en formato electrónico (en las que
ciego, soporte de una escultura urbana de gran dimensión estadísticamente el origen de dichas elucubraciones, a menudo el índice tradicional se desmenuza y
que acompañará el tránsito del pasaje. que, sin esa explicación, toma una deriva propia de pierde fuerza en favor de los artículos individuales
la pitia. Por el contrario, si observamos los datos sin por ello perder el comisariado) como HiC, t18,
La trama estructural que conforma la fachada, publicados regularmente sobre el mundo editorial en ArchDaily, Plataforma Arquitectura, etc.
superpuesta sobre los soportes perimetrales existentes España, creo que podremos analizar su situación.
del edificio, absorbe los esfuerzos a viento y construye Estamos asistiendo a un cambio de paradigma en
la retícula compositiva. La marquesina a 6m de altura En 2002 había 3.377 editoriales, mientras que en el que son las pequeñas editoriales las que están
se abre al cono visual del viandante, al tiempo que 2019 la cantidad se había reducido a 3.169; es empujando el sector que había quedado ralentizado
ofrece protección solar especialmente en verano, de decir, un 6 % menos. Sin embargo, cuesta creer (ya antes de 2007). Y es precisamente por todos
manera semejante en como actúa la serigrafía en bronce que este sea el origen de la debacle de un sector estos motivos por los que todavía tiene más valor
de los vidrios de las plantas superiores. Las fachadas poder presenciar la aparición en los últimos años de
con tanta inercia como el del libro, pues, como
que albergan escaleras, cuerpos de servicio y galerías las nuevas editoriales de arquitectura como Puente
sabemos por otras industrias —como, por ejemplo,
de instalaciones se tratan con celosías de elementos editores, Ediciones Asimétricas, Recolectores
la de la construcción— han tenido caídas mucho
broncíneos verticales. Urbanos, Caniche, Bartlebooth, etc.
más acusadas sin que ello haya implicado su
El segundo volumen, frontal al pasaje, actúa a modo desaparición.
Editoriales a menudo pequeñas (y a veces
de atrio de entrada del nuevo vestíbulo del edificio
unipersonales) que, con un gran esfuerzo, están
residencial. La torre muestra su gran esbeltez en sus En cambio, en lo que se refiere al número de títulos
lanzando una amplia variedad de títulos de
fachadas laterales a Paseo de Gracia y Avenida Diagonal, editados en el país sucede justamente lo contrario:
arquitectura con tiradas cortas de 600, 800 o
adelgazándose en sus extremos y construyéndose a en 2002 se publicaron 73.624 títulos, mientras que
1.500 ejemplares como máximo. Esto se traduce
partir de una estructura de acero nacarado que recoge en 2018 se publicaron 90.073; es decir, aun con un en que los libros se agotan en un corto plazo de
en sus huecos las ventanas a sangre que coplanarias con 6 % menos de editoriales, estas publicaron un 22 % tiempo, frente a las ediciones del pasado que
la estructura aparecen como suspendidas reflejando la más de libros, de modo que la oferta no solo no se se arrastraban por las librerías durante años.
ciudad. redujo, sino que se amplió. Además de las nuevas editoriales, asistimos
Un segundo pasaje de servicios, posterior en su
Certezas (Primavera 2021)
propias del uso de cada uno de ellos. Como ha sucedido con otras profesiones que han dimensión física del libro y sobre todo por su tiraje).
sufrido un declive económico repentino y acusado, Una de esas fórmulas es la alianza entre la editorial
Así, el nuevo proyecto construye un pasaje peatonal, un los libros de arquitectura han experimentado un y un museo, una universidad, una entidad financiera
espacio urbano que articula una propuesta compleja a la retroceso en los últimos 15 años, un retroceso o directamente la administración pública, que
vez que diferencia los nuevos usos y ofrece a la ciudad que, sobre todo, puede observarse en el importe participan de los costes de todo el proceso. Entre
en uno de sus lugares más emblemáticos y centrales, un medio de compra de libros por persona que ha estas editoriales encontramos a Park Books, Lars
proyecto permeable y contemporáneo. caído un más allá del 50 %. Dicha cifra es una Müller, Actar, Fundación Arquia, etc.
09
Esta situación conlleva una alta atomización del
PROYECTO Y MATERIAL
sector editorial y, por tanto, unos catálogos con una
mayor variedad de títulos que años atrás, al tiempo
que dichos catálogos profundizan mucho más, por la
experiencia de la editorial, pero también por su propia
especialización. De ahí que encontremos editoriales
dedicadas casi exclusivamente al ensayo, como Puente
editores o Mudito & Co.
El ámbar espacial
¡Viva el libro de arquitectura!
de Marià Castelló
MARC LONGARON es Arquitecto por la ETSAB y
director de la Cooperativa de arquitectos Jordi Capell.
docencia
DOI: 10.5821/palimpsesto.23.10721
Persona de contacto: [Link]@[Link]
ORCID: [Link]
Masters
Doctor Arquitecto por la UPC
E
Castelló. Además de llamar la atención sobre la belleza
plástica de las obras que conforman la serie, el texto tejados, estancias se convierten, privados de
l pasado mes de junio se celebró a iniciativa de expone el importante potencial de las piezas como contexto, en formas autónomas y esenciadas que
la ETSAB una jornada sobre la docencia en los sintetizadores espaciales. Castelló crea con esta iniciativa evocan la experiencia pura del espacio humano.
masters habilitantes en las escuelas públicas del un tipo de “captura” del espacio que tiene principios fijos Y es que lo que nos recuerda Castelló con estos
y aspecto cambiante, y que le ha servido para destacar fragmentos es que la emoción de la arquitectura no
país. Las reflexiones y material compartido pusieron
el interés de momentos arquitectónicos presentes tanto
de manifiesto la permanencia de los principales en el patrimonio de la isla de Formentera como en sus
vibra únicamente en los grandes monumentos, sino
atributos comunes de la formación del arquitecto en propios proyectos. Se trata de una propuesta artística también en aquellos conjuntos de relaciones entre
España, pero también la diferencia de procedimientos que permite reflexionar sobre los modos de poetizar la la luz y la sombra, la materia y el vacío, las líneas
pedagógicos y su necesaria adaptación, sintomáticas representación del espacio. y los planos que surcan nuestra cotidianidad y
de un tiempo más diverso y complejo. El estudiante conforman nuestro paisaje diario. En ese sentido, lo
PALABRAS CLAVE: Marià Castelló; fragments importante no es que los pasajes evocados remitan
conserva una sólida formación urbana, teórica y d’arquitectura; escultura; arquitectura; espacio.
técnica, pero, ¿qué papel juega el arquitecto en al patrimonio de Formentera, -como en la serie
el diagnóstico, en la crítica social y por tanto en inicial- o a los proyectos propios -como en la más
E
la formulación de las preguntas?, ¿cómo pueden reciente-, sino que son el medio de una poesía sin
articularse nuevos equilibrios entre la especialización l ámbar es un material muy apreciado desde palabras que recrea una dimensión de la vivencia
y el carácter generalista de la profesión, entre la la Antigüedad que, en los tiempos modernos, extramuros del lenguaje.
experimentación y la tradición, entre la autonomía es especialmente importante para los
y la mejora de la relación con la realidad técnica, paleontólogos cuando posee inclusiones de seres La reducción de las formas del vacío en los
vivos del pasado. Gracias a sus propiedades, el fragmentos de Castelló no es solo una cuestión
económica y profesional?
ámbar conserva en un estado excepcional aquello de tamaño. Es también una operación mediante
que queda atrapado en su interior y permite a los la que concentra la sustancia arquitectónica
Son algunos de los retos del futuro de la docencia que
científicos extraer una gran cantidad de información hasta obtener una esencia de espacio. No parece
quisimos ilustrar en el anterior número de la revista a través
de tiempos remotos. sencillo saber en qué medida el arquitecto capta,
de tres proyectos de estudiantes del máster Habilitante
sintetiza, reproduce o proyecta, porque el ejercicio
Integrado de la ETSAB (MHIB) de las intensificaciones
Como si de una suerte de alquimista especializado se mueve, como he dicho, en el atractivo juego
de urbanismo, teoría y tecnología. Recogen nuestra de los contrastes, y discurre entre la creación
en la fabricación de ámbar arquitectónico se tratara,
posición ante estas preguntas al trasladar un enfoque y la recreación, así como entre lo artesanal y lo
Certezas (Primavera 2021)
10
11
Certezas (Primavera 2021)
PALIMPSESTO #23
hierarchical scale information – knowledge – wisdom, is
INVESTIGACION
not always understood in pedagogic thinking, and as a
Landscapes of
consequence information is given too much value.
architectural education
– like work in architecture in many respects – is really
work on oneself. On one’s own conception. On how
one sees things. (And what one expects of them)”.7
-architecture, knowledge
We have to make ourselves and construct our world
before we are capable of building places for other
people to dwell or contemplate in. In educating creative
capacities, information has to turn into knowledge,
(1/2)
of being human? As TS Eliot, one of the greatest of the
modern poets, writes:
Juhani Pallasmaa The poet’s lines make me think of the most severe
threat to humanistic and creative education today: the
Recibido 2021.06.10 ::: Aceptado 2021.06.15 loss of the book. Books, whether books on poetry,
DOI: 10.5821/palimpsesto.23.10722 novels, arts, or the sciences, develop fundamental
Persona de contacto: qgg@[Link] narratives of causality, and they open up epic
ORCID: [Link] views into the continuum of culture and human life.
Regardless of their numerous advantages, digital
media break narratives, causation and logic into
fragmented bits of information. They also strip away
inherent human meanings, intimacy, tactility and
sensuality of things. It is not information in a book
ABSTRACT inside them and just hit a certain key point whereby that is of primary value; it is the book itself, the logic
they can develop their idea”.4 I share Big John’s of the story and its ethic causality that possesses
The very essence of learning also in any creative field is
educational philosophy and I have even used the same the highest educational value. Great novels provide
embedded more in the student’s sense of self and his/her the most profound theater of learning about the
image of the world than in information and facts. The promoters word “osmosis” to describe my teaching approach,
of a professionalist education seem to entirely dismiss this based on an unconscious embodied absorption, as logic and illogic, the ecstasies and frustrations of
essential mental and existential perspective. This area of the central learning process. In meaningful education life. Literature permits us to view and experience life
learning can appropriately be called personal growth. Education we unnoticeably shape and mold ourselves, our very and its mysteries and dramas through the minds
and learning in any creative field has to aim at the student’s
personality, character and self, instead of primarily and hearts of some of the finest and most talented
individual and unique self, and the content of education is individuals of the Humankind. Through art, we can
bound to be more existential than factual, related more with accumulating facts, or even skills. This modelling of
self takes place predominantly through an unconscious see with the eyes of Piero della Francesca or Vermeer,
experiences and values than information.
The essence of learning is the gradual construction of an inner embodied “osmosis”, or to use the Aristotelian notion, and we can feel with heart of Rilke or Eliot. This is the
sense of goal, responsibility, ethical stance, and a combined “mimesis”. Our mimetic skills have recently been great gift, the great mercy of profound art and poetry.
sense of humility and pride. In my view, this polar attitude is
valorized by the invention of the mirror neurons. These Great architects lend us the sensitivity of their skin to
most difficult to acquire. feel “how the world touches us”, to use a beautiful
Paradoxically, the essence of learning is essentially “un- specialized neural ingredients make us unknowingly
mimic movements, gestures and behaviours of others notion of Maurice Merleau-Ponty.9 We can feel the
learning”, or forgetting the learned facts. One must be able to
forget them when they are many and one must have the great in our environment; even newly born babies mimic touch of the world and culture through the skin of Luis
patience to wait until they come again. facial gestures. Through embodied simulation we Barragan or Louis Kahn, and experience the mysteries
unconsciously mimic even physical events, objects and as well as truths of existence.
KEY WORDS: architecture; education; knowledge; wisdom;
learning.
qualities. I can personally say sincerely that I learned
more from the way my professors walked and occupied It is not information in a book that is of primary value;
space with their bodies than from their words. I learned it is the book itself, the logic of the story and its ethic
more being with my mentors and breathing the same causality that possesses the highest educational value.
‘Thinking is more interesting than knowing, but less air, than doing what they told me to do. We seem Great novels provide the most profound theater of
interesting than seeing.’1 to be especially strongly influenced by the ethical air learning about the logic and illogic, the ecstasies and
J.W. Goethe that we breath in our youth. The essence of learning frustrations of life. Literature permits us to view and
is the gradual construction of an inner sense of goal, experience life and its mysteries and dramas through
‘Thoughts are the shadows of our feelings – always responsibility, ethical stance, and a combined sense of the minds and hearts of some of the finest and most
darker, emptier and simpler.’2 humility and pride. In my view, this polar attitude is most talented individuals of the Humankind. Through art,
Friedrich Nietzsche difficult to acquire. we can see with the eyes of Piero della Francesca or
Vermeer, and we can feel with heart of Rilke or Eliot.
Paradoxically, the essence of learning is essentially This is the great gift, the great mercy of profound art
and poetry. Great architects lend us the sensitivity of
Learning by embodied absorption “un-learning”, or forgetting the learned facts. I once had
their skin to feel “how the world touches us”, to use
the opportunity of carrying a dinner conversation with
the great Spanish sculptor Eduardo Chillida. During a beautiful notion of Maurice Merleau-Ponty.9 We can
When the poet David Shapiro interviewed John Hejduk,
the evening he said: “In my work, I have never had any feel the touch of the world and culture through the skin
the legendary Dean of the Cooper Union School of
use for what I have done earlier”.5 This is a stunning of Luis Barragan or Louis Kahn, and experience the
Architecture and one of the finest and most influential
confession of vulnerability from one of the finest artists mysteries as well as truths of existence.
teachers of architecture in the past decades, and asked
him about his teaching method, Hejduk answered: ”I of last century. Mind you, this artist was also a thinker of
teach osmosistically, by osmosis”.3 With this surprising the calibre that he collaborated with Martin Heidegger,
answer Hejduk reveals the most essential manner of who is often named as the most influential philosopher Architecture -an impure discipline
learning. And, that is an unconscious, embodied, and of the twentieth century. Gaston Bachelard, another
existential absorption rather than an intellectual and seminal philosopher, also uses exactly the notion
The complexity of the phenomenon of architecture
verbal recording of facts. This immersion is the manner “unlearning”. In his stunning and humbling advice on
results from its ‘impure’ conceptual essence as a
in which each one of us learned our mother tongue. what it takes to write a single line of verse, Rainer Maria
field of human endeavour. Architecture is a practical
Certezas (Primavera 2021)
The very essence of learning also in any creative field is Rilke first says that verses arise from experiences, but
and metaphysical act, it is a utilitarian and poetic,
embedded more in the student’s sense of self and his/ these experiences have to be forgotten: “And still it is
technological and artistic, economic and existential,
her image of the world than in information and facts. not yet enough to have memories. One must be able to
collective and individual manifestation, all at the same
The promoters of a professionalist education seem to forget them when they are many and one must have the
time. I cannot, in fact, name a human endeavour or
entirely dismiss this essential mental and existential great patience to wait until they come again. For it is not
discipline, which would have a more complex, and
perspective. This area of learning can appropriately yet the memories themselves. Not till they have turned
essentially more conflicting, grounding in the lived reality
be called personal growth. Education and learning in to blood within us, to glance and gesture, nameless
and human intentionality. Architecture is a response
any creative field has to aim at the student’s individual and no longer to be distinguished from ourselves – not
to existing demands, fears, wishes and desires, at
and unique self, and the content of education is bound till then can it happen that in a most rare hour the first
the same time that it creates its own reality, dreams
to be more existential than factual, related more with word of “a verse arises in their midst and goes forth
and criteria. It unites the past, present and future. It is
experiences and values than information. I can already from them.”6 Why should the making of architecture
both the end and the means. Besides, in its aspiration
feel objections to my view arising in the reader, but differ fundamentally from writing a verse?
towards an ideal, authentic architecture always
I’ll continue to explain why I feel this way, after having surpasses all consciously set aims and, consequently,
myself taught architecture around the world for more Simply, we humans are complete biological beings
is always a gift. How does one possibly teach such
PALIMPSESTO #23
than fifty years. and in any creative work we react with our entire
an impossible entanglement of requirements and
existential sense and identity rather than with our
contradictions?
John Hejduk articulates his educational method isolated intellect or aesthetic sense. And we think with
further: “I never draw for the student or draw over their our bodies and intestines as much as with our brain
The sheer complexity of any architectural task calls
work and I never tell them what to do. I try, in fact, cells. Wisdom arises from existential experiences,
for an embodied manner of working and a total
to draw them out. In other words, draw out what’s not mere pieces of information. The meaning of the
introjection – to use a psychoanalytical notion – of the
12
task. In creative work, the artist and the architect alike brain with techniques that are unique to them, but cinematic world in their work, such as Jean Nouvel,
are directly engaged with their bodies and existential studying unknowingly the brain and its organisation Bernard Tchumi, Rem Koolhaas and Hani Rashid. This
experiences rather than focusing on an external and nevertheless.”17 This view opens up a bottomless well is what Jean Nouvel has to say about the interaction of
objectified problem. A great musician plays himself for architectural inspiration and insight through the architecture and cinema: ’Architecture exists, like cinema,
rather than the instrument, and a masterful soccer study of other art forms. Because of its severe logistical in the dimension of time and movement. One conceives
player plays the entity of himself, the other players complexities and layers of practical requirements, and reads a building in terms of sequences. To erect
and the internalized and embodied field. ‘The player architecture tends to loose sight of its fundamental a building is to predict and seek effect of contrast and
understands were the goal is in a way, which is lived existential essences and meanings and to turn into pure linkage through which one passes … In the continuous
rather than known. The mind does not inhabit the rationality or mere aesthetics. An encounter with other shot/sequence that a building is, the architect works with
playing field, but the field is inhabited by a “knowing arts certainly reinforces the architect´s sensitivity of the cuts and edits, framing and opening’.19
body”’, writes Richard Lang when commenting on artistic essence of his/her own art form.
Merleau-Ponty´s views on the skill of playing soccer.10 In its inherent abstractness, music has historically
been regarded as the art form, which is closest to
The wise architect works likewise, I believe, through his/ Architecture of painting architecture. In my view, however, cinema is even
her entire personality, instead of manipulating pieces closer to architecture than music, not solely because
of pre-existing knowledge or verbal rationalizations. An Speaking of the evolution of modern architecture, Alvar of its temporal and spatial structure, but fundamentally
architectural or artistic task is encountered rather than Aalto said: ‘… [I]t all began in painting.’ In 1947 he because both architecture and cinema articulate
resolved. In fact, in genuine creative work, knowledge wrote: ‘… [A]bstract forms of art have brought impulses lived space. These two arts create and mediate
and prior experience has to be forgotten. Joseph to the architecture of our time, although indirectly, comprehensive images of life. In the same way that
Brodsky, the Nobel Laureate poet, puts it bluntly: ‘In but this fact cannot be denied. On the other hand, buildings and cities create and preserve images of
reality (in art and, I would think, science) experience architecture has provided sources for abstract art. culture and particular ways of life, cinema projects
and the accompanying expertise are the maker’s worst These two art forms have alternatingly influenced each the cultural archaeology of both the time of its making
enemies.’11 (Note that here the word “experience” has a other. There we are – the arts do have a common root and the era that it depicts. Both forms of art define
different meaning than in the Rilke quote earlier.) even in our time (…)’.18 dimensions and essences of existential space; they both
create experiential scenes for life situations.
In creative work forgetting is as important as Painting is close to the realm of architecture, particularly
remembering, un-knowing as important as knowing, because architectural issues are so often - or I should Film directors create pure poetic architecture, which
hazy perceptions as valuable as focused seeing. This is say, unavoidably - part of the subject matter of painting, arises directly from our shared mental images of
implicit in the aphorism of Goethe, by which I began my regardless of whether we are looking at representational dwelling and domesticity as well as the eroticism and
essay. or abstract painting. In fact, this categoricization is anxieties of space. Directors like Andrey Tarkovsky
highly questionable altogether, as all meaningful art is and Michelangelo Antonioni have created a moving
bound to be representational in the existential sense; if architecture of memory, longing and melancholy, which
The power of poetic logic a work of art does not evoke an existential encounter, it assures us that also the art form of architecture is
simply remains meaningless. capable of addressing the entire human emotional range
I want to say already at this point, that because of its ranging from grief to ecstasy.
impossible task to integrate irreconcilable opposites, Late medieval and early Renaissance paintings are
the essence of architecture is bound to be mediation particularly inspiring for architects, because of the Jean Vigo´s L´Atalante, Jean Renoir´s The Rules of
and reconciliation rather than expression, not to constant presence of architecture. I cannot think of a the Game, Orson Welles´ Citizen Kane and many
speak of self-expression. Architecture negotiates more inspiring and illuminating lesson in architecture other classics of cinema should be made compulsory
between differing categories and oppositions. I also than early Renaissance paintings. If I could one day ingredients of architectural education.
wish to argue, that architecture is conceivable in its design a building with the tenderness of Giotto´s, In fact, I have listed fifty books of fiction and poetry,
contradictory task only through understanding it as a Fra Angelico´s or Piero della Francesca´s houses, I fifty books of non-fiction, and fifty films as my personal
poetic manifestation; only poetic imagery is capable would have reached the very purpose of my life. The recommendation to my architecture students.
of overcoming contradictions of logic through its painters´ interest in architecture seems to be related
polyvalent, synthetic and unconscious imagery. As Alvar with the process of the differentiation of the world .......................................................................................
Aalto once wrote: ‘In every case [of creative work] one and the individual consciousness, the birth of the first
must achieve the simultaneous solution of opposites. personal pronoun ‘I’. In these paintings, buildings are Due to its extension, this article will continue in the next
Nearly every design task involves tens, often hundreds, presented almost as human figures. The smallest of issue of Palimpsesto, that will be launched in December
sometimes thousands of different contradictory details suffices to create the experience of architectural 2021.
elements, which are forced into a functional harmony space; a framed opening or a mere edge of a wall .......................................................................................
only by man´s will. This harmony cannot be achieved by provides an architectural setting. The innocence and
any other means than those of art.’12 We could speak of humanity of this painterly architecture, the equality of
a poetic rationality and logic, or a ‘poetic chemistry’, to the human and architectural figure is most comforting, 1
Source of the quote unidentified. The writer received it from
use a notion of Bachelard.13 Steven Holl in the early 1990s.
touching and inspiring; this is a truly therapeutic
architecture. The best lessons in domesticity and the
2
Friedrich Nietzsche, The Gay Science, Book Three, note 179.
Vintage Books, New York, 1974, p. 203.
essence of home are the 17th century Dutch paintings,
Architecture in other art forms in which house interiors reflect a happy bourgeois life
3
‘John Hejduk or the Architect Who Drew Angels’, Architecture
and Urbanism, no. 244, January 1991, p. 59.
style.
In the past years, I have written quite a lot about the 4
Wim van den Bergh, ‘John Hejduk’s Teaching by Osmosis’,
lecture manuscript, 2011, p. 1.
architecture of painting and cinema, and I have also The interactions between modern art and modern
studied how architectural settings and situations are architecture are well known and acknowledged, but
5
Eduardo Chillida’s private comment to the author, Helsinki,
1987.
conveyed in poetry and fiction. Marilyn Chandler’s book I have not yet seen an architecture, which has been
Dwelling in Text is a study of architectural imagery in
6
Rainer Maria Rilke, The Notebooks of Malte Laurids Brigge.
inspired by the painterly world of J.M.W. Turner, Claude W.W. Norton & Company, New York, London, 1992, pp. 26-27.
American fiction. As she explains herself, she explores Monet or Mark Rothko, for instance. These inviting
‘the ways in which … writers have appropriated houses
7
Ludwig Wittgenstein, Culture and Value, edited by Georg Henrik
and enveloping spaces of colour project a radiant von Wright with Heikki Nyman. Blackwell Publishing, Oxford,
as structural, psychological, metaphysical, and literary vision of space, whereas Pierre Bonnard´s paintings 1998, p. 24e.
metaphors, constructing complex analogies between of bathing women express a delicate sensuality and 8
T. S. Eliot, Choruses from ‘The Rock’ (1934) in The Complete
house and psyche, house and family structure, house hapticity which can surely teach a lesson to architects. Poems and Plays. Faber & Faber, London, 1987, p. 147.
and social environment, house and text … American Bonnard’s paintings fuse the interior and the outdoors, 9
Maurice Merleau-Ponty, ‘Cézanne’s Doubt’, in Maurice Merleau-
writers have generally portrayed the structures an near and distant, the constructed and the live.I want to Ponty, Sense and Non-Sense. Northwestern University Press,
individual inhabits as bearing a direct relationship or Evanston, 1964, p. 48.
argue, that painting and other art forms have surveyed
resemblance to the structure of his or her psyche and dimensions of human emotion and spirit, which have 10
Richard Lang, ‘The dwelling door: Towards a phenomenology
inner life and as constituting a concrete manifestation of of transition’, in David Seamon and Robert Mugerauer, Dwelling,
remained untouched too often by architects, whose Place & Environment. Columbia University Press, New York,
specific values.’14 art in today’s consumerist world tends to respond 1989, p. 202.
to rationalized normality and remain one-dimensional 11
Joseph Brodsky, ‘A Cat´s Meow’, On Grief and Reason. Farrar,
Considerable amount has also been written on the in its existential scope. The work of numerous artists Straus and Giroux, New York, 1995, p. 302.
architectural essence of music and vice versa, not to of our time is closely related with essential issues of 12
Alvar Aalto, ‘Taide ja tekniikka’ [Art and Technology], lecture.
speak of direct cross-inspirations between these two architecture, such as Robert Smithson, Gordon Matta- Academy of Finland, October 3, 1955 in Göran Schildt,
Certezas (Primavera 2021)
arts. The Pythagorean harmonics, in fact the oldest Luonnoksia: Alvar Aalto. Otava Publishing Company, Helsinki,
Clark, Michael Heizer, Walter de Maria, Donald Judd, 1972, pp. 87-88 (tr. Juhani Pallasmaa).
western scientific tradition, seeks to unite the spiritual Robert Irwin, Jannis Kounellis, Wolfgang Leib, Ann
essence of music and architecture. I can confess, that
13
Gaston Bachelard, Water and Dreams: An Essay On the
Hamilton and James Turrell, just to mention a few of the Imagination of Matter. The Pegasus Foundation, Dallas, Texas,
I was converted to Pythagoreanism by my professor most obvious cases. These are all artists whose works 1983, p. 46.
and mentor Aulis Blomstedt already in the early have inspired architects and will continue to do so. 14
Marilyn R. Chandler, Dwelling in the Text: Houses in American
1960s.15 Fiction. University of California Press, Berkeley-Los Angeles-
Oxford,1991.
We can also study principles of artistic thinking and
All art forms explore the existential essence of culture, making in the impressive writings of today´s artists, 15
See Juhani Pallasmaa, ’Man, Measure and Proportion:
life and human consciousness and all of them are Aulis Blomstedt and the Tradition of Pythagorean Harmonics’,
such as Henry Moore, Richard Serra, Donald Judd, Acanthus, The Yearbook of the Museum of Finnish Architecture.
bound to follow similar strategies and aspirations, James Turrell and Agnes Martin, all of whom also write Museum of Finnish Architecture, Helsinki, 1992, pp. 6-31.
structures and metaphors. All arts aspire to represent perceptively on their own work. I feel obliged to say, 16
J.H. van den Berg, The Phenomenological Approach to
the human condition, and the fundamental existential that artists tend to write more directly and sincerely Psychiatry, Charles C Thomas Publishers, Springfield, III, 1955,
enigma. Besides, all artistic expression is sieved as quoted in Gaston Bachelard, The Poetics of Space, Beacon
of their work than architects, who frequently cast an Press, Boston, 1969, p. XXIV.
PALIMPSESTO #23
through the human senses, memory and imagination. intellectualized smokescreen across their writings.
‘All painters and poets are born phenomenologists’, Semir Zeki, Inner Vision: An Exploration of Art and the Brain.
17
13
Book and film recommendations for Anton Ehrenzweig, The Hidden Order of Art (1967)
MEMORIA
Contra la
Walter Benjamin, Illuminations (1968)
students Ashley Montagu, Touching: The Human Significance
of Skin (1971)
Fifty Novels and Collections of Poetry
Adrian Stokes, Image on Form (1972)
intemperie
Henri Matisse, Matisse on Art (1973)
Miguel de Cervantes, Don Quixote (two vols., 1605
Edward S. Casey, Imagining: A Phenomenological
and 1615)
Study (1976)
Nikolai Gogol, The Dead Souls (1842)
Martin Heidegger, Basic Writings (1977)
Herman Melville, Moby Dick (1851)
Susan Sontag, On Photography (1977)
Henry David Thoreau, Walden (1854)
Richard Sennett, The Fall of the Public Man (1977)
Gustave Flaubert, Madame Bovary (1856)
Charles Baudelaire, The Flowers of Evil (1857)
Ludwig Wittgenstein, Culture and Value (1980) Paulo Mendes da Rocha
Edward O. Wilson, Biophilia (1984)
Leo Tolstoy, War and Peace (1869)
Elaine Scarry, The Body in Pain (1987) (1928-2021)
Fyodor Dostoyevsky, Crime and Punishment (1866)
Fyodor Dostoyevsky, The Brothers Karamazov (1880)
Edward S. Casey, Remembering: A Joan Margarit
Phenomenological Study (1987)
Anton Chekhov, The Steppe (1888)
Joseph Brodsky, Less Than One (1986)
(1938-2021)
Rainer Maria Rilke, New Poems (1908)
Gianni Vattimo, The End of Modernity (1988)
Rainer Maria Rilke, The Notebooks of Malte Laurids
Octavio Paz, Convergences: Essays on Art and
Brigge (1910)
Literature (1991)
Thomas Mann, Death in Venice (1912)
Joseph Brodsky, Watermark (1992)
Franz Kafka, The Metamorphosis (1915)
Antonio R. Damasio, Descartes’ Error: Emotion,
Franz Kafka, The Trial (completed in 1915; published “Cada uno elige su memoria como forma de
Reason, and the Human Brain (1994)
posthumously in 1925) conocimiento, y en eso se basa la intuición: en
Herbert Spiegelberg, The Phenomenological
T. S. Eliot, The Waste Land (1922) escoger los recuerdos adecuados.”
Movement: a historical introduction (1994)
James Joyce, Ulysses (1922)
Joseph Brodsky, On Grief and Reason (1995)
Rainer Maria Rilke, Duino Elegies (1923) Paulo Mendes da Rocha
Edward S. Casey, The Fate of Place: A Philosophical
Thomas Mann, Magic Mountain (1924) Entrevista para Palimpsesto 03, agosto de 2011
History (1998)
Marcel Proust, In Search of Lost Time, seven volumes
Semir Zeki, Inner Vision: An Exploration of Art and the
(seven vols., –1927)
Brain (1999)
Hermann Hesse, Steppenwolf (1927) Paulo Mendes da Rocha no creía en vocaciones
George Lakoff and Mark Johnson, Philosophy in
Rainer Maria Rilke, Letters to a Young Poet (1929; predeterminadas. Nos lo explicó1 una fría mañana
the Flesh: The Embodied Mind and Its Challenge to
published by Kappus) de agosto en su estudio de Sao Paulo, un local
Western Thought (1999)
William Faulkner, The Wild Palms (1939) austero y desprovisto de cualquier elemento
Jean-Paul Sartre, Basic Writings (2001)
T. S. Eliot, Four Quartets (1942) esencialmente ornamental. Con la misma sencillez,
Antoine de Saint-Exupéry, The Little Prince (1943), teñida de un carisma insólito, nos desveló el origen
Pablo Neruda, Canto General (1950) Fifty Films de su asombrosa facilidad para la construcción en
Vladimir Nabokov, Lolita (1955) su sentido más amplio: “mi padre era ingeniero, y yo
Wallace Stevens, The Collected Poems of Wallece D,W. Griffith, The Birth of a Nation (1915) me eduqué siempre en esa visión de que las cosas
Stevens (1954) Robert Wiene, The Cabinet of Dr. Caligari (1920) pueden ser construidas.”2
Junichiro Tanizaki, The Key (1956) Sergei Eisenstein, Battleship Potemkin (1925)
Harry Martinson, Aniara (1956) Charlie Chaplin, The Gold Rush (1925) En 1957, con 29 años, Mendes da Rocha ganó
Alain Robbe-Grillet, Two Novels: Jealousy and In the Buster Keaton, The General (1926) el concurso para el Centro Atlético Paulistano. Se
Labyrinth (1957) Luis Buñuel and Salvador Dali, The Andalusian Dog presentó “sólo para tener una primera experiencia,
Jorge Luis Borges, Labyrinths (1962) (1929) con absoluta libertad y sin ninguna esperanza de
Poems of [Anna] Akhmatova, trans. Stanley Kunitz Alexander Dovzhenko, The Earth (1930) ganarlo”3. Lo ganó, con una estructura inventada
and Max Hayward (1967) Fritz Lang, M (1931) junto al ingeniero Julio Stucchi (colega de promoción
Georges Perec, A Void (1969) Carl Th. Dreyer, Vampyr (1932) de Vilanova Artigas, quien pocos años antes había
Anton Tsehov, Short Stories (1970) Jean Vigo, L’Atalante (1934) invitado a Mendes da Rocha a ser su asistente
Ezra Pound, Cantos (1915–1962 / 1970) Charlie Chaplin, Modern Times (1936)
Italo Calvino, Invisible Cities (1972) en la Universidad de Sao Paulo), y con un jurado
Jean Renoir, Rules of the Game (1939) compuesto, entre otros, por Rino Levi y Plínio
Robert Frost, The Poetry of Robert Frost (1979) Jean Renoir, Grand Illusion (1939)
Fernando Pessoa, The Book of the Disquiet Croce. Tres años más tarde, el proyecto recibiría el
John Ford, Stagecoach (1939)
(published posthumously in 1982) Gran Premio Internacional en la IV Bienal de Arte
Orson Welles, Citizen Kane (1941)
Paul Valéry, Dialogues (1989) y Arquitectura de Sao Paulo, cuyo jurado estaba
Michael Curtiz, Casablanca (1942)
Milan Kundera, Slowness (1995) presidido por Eduardo Reidy. Con poco más de 30
Roberto Rossellini, Rome, Open City (1945)
Octavio Paz, Selected Poems (1957–1987 / 1991) años, Mendes da Rocha se rodeó, estrechamente
Vittorio de Sica, The Bicycle Thief (1948)
Jorge Luis Borges, Selected Poems (2000) y como sin darse cuenta, de un buen número de
Alfred Hitchcock, Rope (1948)
Paul Celan, Selected Poems and Prose of Paul Celan maestros brasileños.
Carol Reed, The Third Man (1949)
(2001) Jean Cocteau, Orpheus (1950)
Osip Mandelstam, The Moscow and Voronezh Akira Kurosawa, Rashomon (1950) Con esa misma edad, Joan Margarit alcanzaba en
Notebooks: Osip Mandelstam; Poems 1930–1937 Luis Buñuel, Los Olividados (1950) 1968 el grado de Doctor Arquitecto y se convertía
(2003) Vittorio de Sica, The Miracle of Milan (1951) en catedrático de cálculo de estructuras de la UPC.
Federico Garcia Lorca, Selected Verse (2004) Fred Zimmerman, High Noon (1952) Era un momento de crecimiento de la Escuela de
Orhan Pamuk, Istanbul: Memories of the City (2005) John Ford, The Quiet Man (1952) Arquitectura de Barcelona, y la necesidad de nuevos
Vincent van Gogh, The Letters (2009) Yasujiro Ozu, Tokyo Monogatari (1953) catedráticos abrió la puerta a un grupo de jóvenes
Tomas Tranströmer, New Collected Poems (2011) Kenji Mizoguchi, Ugetsu Monogatari (1953) que insuflaron aire fresco y, entre otras muchas
Seamus Heaney, 100 Poems (2018) Alfred Hitchcock, Rear Window (1954) cosas, aportaron una mayor presencia en las aulas
Federico Fellini, La Strada (1954) más allá de las horas lectivas. En gran medida, esta
Carl Th. Dreyer, The Word (1955) proximidad con los alumnos catalizó la formación
Fifty Books of Philosophy and Nonfiction Ingmar Bergman, Wild Strawberries (1957) de una corriente, muy propia de la escuela de
Ingmar Bergman, The Seventh Seal (1957) Barcelona, de arquitectos dedicados al diseño
William James, The Principles of Psychology (1890) Robert Bresson, Pickpocket (1959) y cálculo de las estructuras de edificación. Una
Sigmund Freud, The Interpretation of Dreams (1900) Billy Wilder, Some Like It Hot (1959) disciplina que en la mayoría del territorio nacional
D’Arcy Wentworth Thompson, On Growth and Form Jean-Luc Godard, Breathless (1960) -y más aún en el internacional- estaba consagrado
(1917) Alfred Hitchcock, Psycho (1960) principalmente a los ingenieros. Joan Margarit
Wassily Kandinsky, Point and Line to Plane (1926) François Truffaut, Jules and Jim (1962) y su socio, amigo y también catedrático Carles
T. S. Eliot, Selected Essays 1917–1932 (1932) Andrei Tarkovsky, Andrei Rublev (1966) Buxadé tuvieron mucho que ver con este cambio
Junichiro Tanizaki, In Praise of Shadows (1933) Stanley Kubrick, 2001: A Space Odyssey (1968) de paradigma y, paralelamente, construyeron una
John Dewey, Art and Experience (1934) Andrei Tarkovsky, Mirror (1971) carrera profesional plagada de reconocimientos.
Certezas (Primavera 2021)
Erich Fromm, Escape from Freedom (1941) Bernardo Bertolucci, The Last Tango in Paris (1972)
Gaston Bachelard, Water and Dreams (1942) Michelangelo Antonioni, The Passenger (1975) Pero Margarit, que sí creía en vocaciones
Jean-Paul Sartre, Being and Nothingness (1943) Andrei Tarkovsky, Stalker (1979) predeterminadas, se entregó a la suya: la poesía. “La
Jean-Paul Sartre, What Is Literature? (1948) Stanley Kubrick, The Shining (1980) vocación tiene muchos grados. En última instancia
Jean-Paul Sartre, The Psychology of Imagination Ingmar Bergman, Fanny and Alexander (1982)
(1948) es la del artista. Es una vocación necesaria, si no la
Andrei Tarkovsky, Nostalgia (1983) haces, mueres. Este es el límite de la vocación, que
Max Picard, The World of Silence (1951) Andrei Tarkovsky, Sacrifice (1986)
Gaston Bachelard, The Poetics of Space (1958) se da en territorios especiales.”4 Buscó un oficio
Peter Greenaway, The Belly of an Architect (1987)
William Barrett, Irrational Man: A Study in Existential compatible con ella y eligió estudiar arquitectura
Aki Kaurismäki, The Man Without a Past (2002)
Philosophy (1958) y especializarse en el cálculo de estructuras, que
Edward T. Hall, The Silent Language (1959) consideró el área que requería menos energía para
Gaston Bachelard, The Flame of a Candle (1961) Books by Filmmakers pasar de un lado a otro. Cosechó una trayectoria
Paul Klee, The Thinking Eye (1961) brillante en lo docente y en lo profesional y, una
Maurice Merleau-Ponty, Phenomenology of Sergei Eisenstein, Film Form: Essays in Film Theory vez jubilado, se declaraba muy agradecido a
Perception (1962) (1949) la arquitectura, tanto o más que a la poesía, y
PALIMPSESTO #23
Josef Albers, The Interaction of Colour (1963) Jean Renoir, My Life and My Films (1974) consideraba su relación con ella sentimentalmente
Maurice Merleau-Ponty, Signs (1964) Luis Buñuel, My Last Breath (1994) impecable. Y hasta cierto punto agotada.
Carl G. Jung, Man and His Symbols (1964) Andrei Tarkovsky, Sculpting in Time: Reflections on
Herbert Marcuse, One-Dimensional Man (1964) the Cinema (1986) La poesía, en cambio, fue haciéndose cada vez más
Henry Moore, Henry Moore on Sculpture (1966) Ingmar Bergman, The Magic Lantern (1988) necesaria. Las pérdidas -especialmente la de su hija
Edward T. Hall, The Hidden Dimension (1966) Federico Fellini, Fellini on Fellini (1976) Joana- le enfrentaron a la intemperie moral, contra
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PALIMPSESTO #23
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Back to Cinc d’Oros
la cual se requieren elementos de protección CERTAINTIES
I02I Conversación. Diane Gray y Martha Thorne I Alberto Peñín I CHIC SOCIOAMBIENTAL
Maria Rubert de Ventós
mucho más sofisticados. Su poesía, dura y
22
I05I Investigación. Hoy la ciudad parece diferente. Espacio público y fotografía I Andrea Parga Vázquez I
DOI: 10.5821/palimpsesto.23.10719
I08I Investigación. Los escenarios de planificación como medio para la gestión de la incertidumbre
I Francisco García Sánchez I
I16I Investigación. Sobre el formalismo arquitectónico y la atención por lo social: un discurso para
planificadores sociales y arquitectos chic radicales I Denise Scott Brown I 4 EUR
Otoño 2020
More than a year ago, when the foundations of everyday the intersection of Avda Diagonal with Jardinets de Gràcia
Contra-puestos. Denise Scott Brown y Richard Sennett
de sus últimas entrevistas explicaba cuáles eran life were stunned, we made a call to originals under the composes two different buildings with different composition
Conversación con Sobre el formalismo
los lugares en los que encontraba consuelo: en heading “uncertainties”, attached to they la rational aspects of and materials, separated by a new passage, which is not
Diane Gray y
our discipline (New Reasons
arquitectónico
atención por lo social
# 21) and attentive to other frequent in city centers and especially in a place with so
las matemáticas, el consuelo vital; en la música, Martha Thorne Un discurso para planificadores
much pressure.
interpretations of this unpublished scenario such as those
sociales y arquitectos chic
todo.”5
académico y profesional dedicado a la Madrid y Segovia, España. También es
La ciudad abierta
and introducing a public passage, in addition to creating
Fundación Mies van der Rohe. Es editora y con la arquitectura del siglo XX y ha
certainties, in turn resulting in its opposite vision, apparently emptiness also counts. A solution that benefits buildings
internacional de la Bienal de Arquitectura de Buffalo. Realizó estudios adicionales en la abiertos. Richard Sennett propone en este artículo, traducido
Buenos Aires. London School of Economics. por Alberto Peñín, una mirada a la ciudad más inclusiva.
través de su prolífera obra, Mendes da Rocha Andrea Parga Vázquez El artículo trata de entrever cuales seran las condiciones de
PALIMPSESTO #22
references. Aimed at architecture MArqEtsab_[M] students, the intense list
Máster Habilitante de la ETSAB_
ciudad, entendida como la transformación de la professor at the Department of Urban and Territorial Planning of the
of books and films places us all as privileged listeners in the
IZQ. Rebecca Lepkoff. Man sitting in a Greek café, 1940. Lower East Side, New York
Proyectos de
[Link].
DCHA. Teju Cole. Ferrara, Italia, 2014 Mikel Berra, Eduardo Shiebeck, Javier Valenzuela
Achieve complexity through simple shapes by means of the -architecture, knowledge and existential
ground layout is a recurring virtue in the works of Manuel de wisdom (1/2)
las Casas. The floor plan of the Casa de los Cigarrales, or
CECILIA OBIOL es Arquitecta por la ETSAB. Casa Magariños, is paradigmatic on this virtuous research. Juhani Pallasmaa
It’s a very austere piece, that relies in the primitive and DOI: 10.5821/palimpsesto.23.10722
economic way of the draw up of parallel centerlines of
load-bearing walls, the hygienic composition of the crossing The very essence of learning also in any creative field is
ground plan, the stark ornament contingent upon the embedded more in the student’s sense of self and his/
right use of the local construction. Despite seeking the her image of the world than in information and facts. The
vernacular, the brick walls are pierce with the language of promoters of a professionalist education seem to entirely
the Modern Movement and solve the main facade with the dismiss this essential mental and existential perspective.
trenchant abstraction of the 90º angle geometry. Everything This area of learning can appropriately be called personal
remains represented in an ascetic rectangular plan of spatial growth. Education and learning in any creative field has
modular pieces according to the domestic use. to aim at the student’s individual and unique self, and the
These are the elements of the traditional construction, the content of education is bound to be more existential than
architecture of the refined drew up serving a new age, in this factual, related more with experiences and values than
PALIMPSESTO #23
Key words: Manuel de las Casas; Ignacio de las Casas; Key words: architecture; education; knowledge; wisdom;
Magariños House; plan; walls; Toledo . learning.
JOSEFA BLANCO PAZ and JOSÉ RAMÓN GONZÁLEZ DE LA JUHANI PALLASMAA. Architect. Former Dean and professor of
CAL. Architects [Link] (UPM). Architecture at the Helsinki University of Technology.
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CALL FOR Juhani Pallasmaa
CONTRA
PAPERS Landscapes of
architectural education
- architecture, knowledge and
CERTEZAS
CERTAINTIES
Envíos a I Send to
existential wisdom
palimpsesto@[Link]
Editorial | Publisher
PALIMPSESTO Cátedra Blanca, [Link] - U.P.C. BOOK AND FILM RECOMMENDATIONS
palimpsesto@[Link] FOR STUDENTS
T
Directores | Directors engo la suerte de conocer a Juhani Throughout my writings and lectures, I have
Carlos Ferrater, Alberto Peñín
Pallasmaa personalmente. Y le conozco, emphasized the importance of experiencing authentic
no por contactos o relación profesional works of art, and that reading great books and
Responsable de redacción | Editor-in-chief
Cecília Obiol previa, sino porque en 2018, le escribí watching masterpieces of cinema make this encounter
proponiéndole un proyecto de investigación. Él available to anyone. With this in mind, I have compiled
Comité científico | Scientific comitee me abrió las puertas de su despacho, sin más lists of literature and poetry, philosophy and nonfiction,
Alberto Campo, ETSAM. UPM y nos pusimos a ello. Juhani es una persona, and films. My lists should not be regarded as efforts
Vicenç Sarrablo, UIC además de inteligente y cultísima, accesible, to compile the best works of all time in the three
Antonio Cruz, ETSAS. UPS generosa y humilde. Como los mejores maestros, categories; I have simply listed works that have been
Ignacio Vicens, ETSAM. UPM siempre abre las puertas. influential to my own thinking and my views on the arts.
Emilio Tuñón, ETSAM. UPM No doubt my lists reflect the particular preferences of a
Vicente Mas, ETSA. UPV Las conversaciones con él no son monólogos Finn, who has been observing world culture and artistic
Robert Terrades, La Salle. URL
cerrados y egóticos -él no se fundamenta en events from a Nordic viewpoint. My selection also
Ángela García, ETSAM. UPM
Francisco González de Canales, AA, London certezas- sino todo lo contrario: ejercicios de focuses on books and films that existed at the time of
Philippe Barthélémy, École d’Architecture de la Ville & des escucha activa que él nutre a cada paso con my own studies or earlier years of practice.
Territoires, Paris aportaciones más vitales que intelectuales.
Porque Juhani ha tenido y tiene una vida intensa. I also contemplated compiling similar lists of paintings
Comité editorial | Editorial comitee Sabe vivir bien. Está abierto a todo. Dice que and sculptural works—but because one can experience
Gustavo Carabajal, Universidad Nacional de Rosario, Argentina nunca planifica nada, que las cosas aparecen hundreds of superb works during a single visit to a
Iván Shumkov, Pratt University, New York y se encadenan solas, una tras otra -como museum of fine arts in almost any major city, I gave up
Javier Fuertes, Cémex en nuestro caso-. Pero claro, para que esto this idea. Besides, as I have said, works of art should,
Borja Ferrater, UIC suceda, uno debe estar dispuesto a abrazar ideally, be encountered firsthand, not in reproduction.
Cristina Jover, Directora del DPA, ETSAB UPC
la incertidumbre o más bien la aventura de la I do believe that, after initially seeing an artwork in the
Jordi Ros Ballesteros, Director ETSAB. UPC
vida. Y por ello, por esa actitud siempre en el flesh, a reproduction can reproduce its true impact.
Eduard Gascón, ETSAB. UPC
Ignacio Paricio, ETSAB. UPC ahora, Juhani percibe, experimenta y observa Whenever I look at a reproduction of Giorgione’s
matices que a otros se nos escapan. Y nos los Tempesta (1506), I am carried back to the Gallerie
Apoyo bibliotecario | Librarian management presenta, ordenados y enlazados, alumbrando dell’Accademia in Venice, where I have been looking at
Universitat Politècnica de Catalunya - BarcelonaTech, Servei nuevo conocimiento, en unos escritos deliciosos, this painting numerous times.
de Biblioteques, Publicacions i Arxius, España: también claros y accesibles, como él.
Certezas (Primavera 2021)