Asignatura:
Didáctica de la música
Nombre del tema:
Saki-taki
Presenta:
Esmeralda Herrera Madrid ID: 000734272
Jazmín Julieth Uribe Caro ID 000745401
Yuliana Andrea Holguín Sánchez ID 000353353
Docente:
Norman Hernando Pérez Rivera
NRC:
45-12515
Medellín, Antioquia mayo 31 de 2022
Saki-taki
Sustento teórico
La primera infancia es una etapa de experimentación y exploración especialmente de
su entorno y del medio donde manipulan todo tipo de elementos para inventar juegos a través
de su imaginación y entre más sonido produzca ese elemento es más llamativo para ellos, los
instrumentos musicales son para la mayoría de los niños sus juguetes favoritos y de gran
impacto para ellos por su sonidos y sus colores y además desde el juego y la lúdica podemos
llevar al niño a la iniciación musical y interiorizar nuevos aprendizajes desde su propia
experimentación, ellos disfrutan la música y a través de ella potencian su concentración, su
creatividad y su atención.
Martenot no considera la enseñanza musical como un fin en sí mismo ni la mera
adquisición de conocimientos como una prioridad, sino que piensa que la
educación musical es parte esencial de la formación global de la persona. Más
evidente resulta esta idea en la educación musical escolar, a la que atribuye el
objetivo de despertar las facultades musicales del niño. El propio autor no
consideraba su trabajo como un método propiamente dicho, sino más bien «un
camino hacia…» (Pascual, 2010, p. 182)
Así mismo, como manifiesta Martenot es importante generar en el niño habilidades,
competencias y facultades musicales, el aprendizaje de la música no solo se basa en
parámetros, conceptos o temas por aprender, la iniciación musical va más allá de una
enseñanza, sino que a través de elementos didácticos la música se convierta en un
potenciador de habilidades y destrezas, el descubrir con los niños sonidos y ritmos ayuda a
desarrollar su capacidad neuronal y crear instrumentos con materiales de su entorno permite
desarrollar su creatividad e imaginación.
Es por ello que, Ramírez (2012), propone la elaboración de instrumentos
musicales con el fin de estimular y desarrollar las áreas de creatividad y
motivación. De la misma forma que Bermeo, (2011), cuenta que la elaboración de
un instrumento con material reciclable es un procedimiento complejo, porque
requiere de todas las capacidades manuales, motrices e intelectuales; a la vez que,
permite al niño/a tener un contacto más estrecho con la música, realizar un trabajo
en equipo e interrelacionarse con los demás. (Pérez, 2021, p.8)
A través de la creación de instrumentos los niños a parte de desarrollar nuevas
habilidades comprenden estilos, formas, tipos y familias de instrumentos musicales de su
entorno encontrando en ellos los de cuerda, viento, percusión entre otros, en este caso el
instrumento Saki-taki comprende integrar la familia de las cuerdas y la percusión como
instrumento estimulador de sonidos a través de la exploración del mismo.
La percusión supone un conjunto de instrumentos intuitivos para los inicios
musicales, ya que no suponen una amplia formación como es el caso del violín o
el piano. Son instrumentos que suenan fácilmente y no hace falta una gran técnica
para ello, por esta razón son tan atractivos para los más pequeños. Además, estos
instrumentos son capaces de transmitir energía y poder de organización, ya que
seguir el pulso supone ordenar los sonidos en el tiempo (Aguilera, 2019, p. 12)
“Los instrumentos de cuerda o cordófonos son instrumentos musicales que
producen sonido a través de la vibración de las cuerdas cuando el músico interactúa con estas
de alguna forma” (Promoción Musical, párr. 1).
Conclusiones
Durante la elaboración del instrumento se puede analizar la capacidad como grupo de
imaginar y crear a partir de materiales básicos del entorno elementos funcionales que pueden
aportar al aprendizaje de la música y a la didáctica en nuestro que hacer docente, el
instrumento propuesto ayuda a los alumnos a desarrollar una mayor sensibilidad frente a los
sonidos empleando como eje fundamental la música y haciéndolos partícipes de ella; además,
permite aprender cómo la música aporta al niño y al adulto otra visión de la realidad a partir
de sus expresiones y emociones y ayudándoles a explorar y experimentar el mundo que los
rodea.
Además de todos los beneficios que aporta la creación de instrumentos musicales para
la didáctica en el aula, es una estrategia que le puede atraer al alumno, transmitir y permitir
expresarse, de este modo produce disfrute, juego, gozo y lúdica aumentando así la
motivación, las habilidades sociales y la comunicación para generar nuevos aprendizajes
significativos.
Referencias
Pascual Mejía, P. (2010). Didáctica de la música para primaria. Pearson Educación.
[Link]
Bermeo, M. (diciembre de 2011). Magalybermeo. Obtenido de
[Link]
Pérez, O., Y. (2021). Proyecto sobre el reciclaje e interpretación musical con instrumentos
reciclados. [Trabajo de grado, Universitat Jaume]. Repositorio Universitat Jaume I.
[Link]
Aguilera, F., J. (2019). La percusión en las escuelas. [Tesis de grado, Facultad de Filosofía y
Letras]. [Link]
[Link]/sites/default/files/LA%20PERCUSI%C3%93N%20EN%20L
AS%20ESCUELAS.%20PDF.%[Link]
Promoción Musical. (s, f). Instrumentos de cuerda: Todo lo que necesitas saber. Promoción
Musical. [Link]
cuerda/
