DISEÑO GRÁFICO EDITORIAL
1. CONCEPTO.- Es la rama del diseño gráfico que se dedica al diseño y la composición de
publicaciones como folletos, revistas, periódicos y libros.
Esta disciplina es casi tan vieja como el homo sapiens mismo. Desde que el hombre se ha
valido de las piedras para expresarse existe el diseño editorial.
Cuando las piedras se empleaban como sellos para imprimir sobre la arcilla se estaba
diseñando. Las tablillas de arcilla sumerias con signos cuneiformes eran una pieza gráfica.
Estas tablillas del siglo IV a.C. fueron el germen del diseño editorial que luego se desarrollaría
con el papiro y el pergamino.
Más tarde llegarían los códices y los libros impresos mediante xilografía y, finalmente, los
impresos con tipos móviles y la imprenta de Gutenberg.
A lo largo de todos estos siglos el diseño editorial ha mutado con la evolución del hombre y las
nuevas tecnologías. El diseño editorial refleja la cultura y la sociedad de la época en la que se
produce.
Así, del diseño de libros renacentistas y del trabajo artesanal de los copistas se pasó
a composiciones más funcionales y modernas y al desarrollo de sistemas de retículas.
Hoy, el diseño editorial no solo comprende a los medios impresos, sino también a los formatos
digitales. Numerosos periódicos y revistas se publican en línea y necesitan de un diseño
específico para llegar a su público.
El desarrollo de publicaciones para tabletas va en aumento, al igual que las aplicaciones
móviles para diferentes libros. Todas estas piezas echan mano del diseño editorial.
2. DISTINTAS EXPRESIONES DEL DISEÑO EDITORIAL.
a. FOLLETO.- Un folleto es un texto impreso en pequeñas hojas de diferentes formas que sirve
como una herramienta publicitaria. Generalmente son entregados en mano en la vía pública
con información de interés general..
El folleto más común es aquel de forma rectangular que tiene dos caras y se entrega en
la calle, hay muchas formas, como los trípticos o dípticos. Los folletos son útiles para difundir
información de todo tipo, no necesariamente son entregados con el fin de vender un producto
o servicio.
b. LA REVISTA.- Una revista es una publicación impresa que es editada de manera
periódica (por lo general, semanal o mensual). Al igual que los diarios, las revistas forman
parte de los medios gráficos, aunque también pueden tener su versión digital o haber nacido
directamente en Internet.
La revista se distingue del catálogo por una línea muy delgada, centrada en su contenido,
periodicidad y las partes que la componen:
La portada en la revista es normalmente colorida y con un material de calidad: es nuestra
carta de presentación.
La contraportada, por el contrario, puede estar en blanco o incluir publicidad, aunque si
se trabaja, añade carácter.
El retiro de portada es aprovechado en ocasiones para complementar el índice y los
créditos, o también para publicidad.
c. LOS LIBROS.- Son publicaciones más extensas, de más de 25 hojas. Están unidas por una
lado y protegidas con tapas. Podemos encontrar distintos tipos de libros, por ejemplo: libros
de arte, científicos, libros de texto, recreativos, novelas, de referencia, de viaje, biografías
entre otros.
d. CARTELES.- Consiste en una lámina de papel, cartón u otro material que se imprime con
algún tipo de mensaje visual (textos, imágenes y todo tipo de recursos gráficos) que sirve de
anuncio para difundir una información o promocionar un producto, un evento, una
reivindicación o cualquier tipo de causa.
e. CATALOGOS.- Es una obra impresa en la que las empresas muestran su oferta de
productos y servicios a los clientes. El catálogo se renueva periódicamente, en muchas
ocasiones con periodicidad anual. En la industria de la confección se cambia conforme se
van lanzando las colecciones en lo que se llama catálogo de temporada. Es un impreso de
un número reducido de hojas,
3, LOS ASPECTOS COMUNES DEL DISEÑO EDITORIAL.- Un tipo de publicación tiene aspectos
comunes con otro tipo de publicación. Los libros, los periódicos, las revistas, los informes, los
catálogos, las tesis, etc., comparten aspectos comunes, intrínsecos al diseño editorial, más allá del
tipo de pieza que sea. Ellos son: El formato, la retícula, la tipografía, el color, los elementos gráficos.
a) El formato.- Refiere a la manifestación física de la publicación, y hoy también a los distintos
tipos de archivos digitales.
Si se trata de publicaciones impresas, se debe evaluar cuál es el formato más adecuado para
una revista o para un libro. Por ejemplo, raramente encontraremos una novela impresa apaisada
y en tamaño A4; tampoco un informe de empresa en tamaño bolsillo.
Si hablamos de formatos digitales habrá que evaluar si un PDF es más accesible para un
determinado público que una publicación hecha como apps o en HTML.
b) La retícula. Todas las publicaciones deben tener una organización interna que les dé
coherencia. Aunque imperceptible y casi invisible, la retícula subyace estructurando el contenido
y conformando la caja tipográfica del libro.
La retícula es la base para la diagramación, y ordena y equilibra la composición de las páginas.
La retícula ubica y contiene a todos los elementos dentro de las páginas. Hasta la revista más
transgresora tiene una retícula sobre la que se asientan sus textos e imágenes.
Las retículas más elaboradas son las de los libros complejos, las revistas y los periódicos. Por el
contrario, la retícula de una novela es más sencilla que la de un libro de texto o técnico.
c) La tipografía.- Es la estrella de cualquier tipo de publicación y de las piezas gráficas. Gracias a
ella las ideas reciben una forma visual mediante las fuentes o fuentes tipográficas.
La tipografía encuentra su máxima expresión en el texto, en los caracteres de los párrafos.
También pueden hacerse composiciones artísticas, sobre todo en las cubiertas de los libros y
las portadas de las revistas.
La selección de las fuentes o familia de fuentes para una publicación está determinada por el
público al que se dirige..
d) El color.- El color “aporta variedad, provoca sensaciones y añade dimensión espacial”.
Los colores determinan en gran parte cómo percibimos una publicación y su mensaje. Hay
colores que se perciben como fríos y otros como calientes; también algunos parecen alejarse y
otros acercarse.
El color es un factor clave en el diseño de revistas, periódicos, catálogos, piezas digitales y
libros complejos. Adquiere gran relevancia en libros prácticos, enciclopedias, catálogos, etc.
e) Los elementos gráficos.- Aunque la gran mayoría de la bibliografía hace referencia a las
imágenes, existen muchos otros elementos además de ellas.
Los diseñadores también deben trabajar con tablas, gráficas, figuras, iconos, mapas, dibujos,
infografías, cronologías, ilustraciones y organigramas.
Todos estos elementos reciben diferentes aplicaciones tipográficas y cromáticas, además de un
tratamiento especial del contenido.
Por ejemplo, las infografías son un poderoso recurso gráfico. Se utilizan cada vez más para
mostrar al lector de forma sencilla un suceso o un proceso; tanto en un periódico como en las
enciclopedias y libros de texto.
