LINEA DE TIEMPO HISTORIA DEL ARTE
NOMBRE : NICOLE STEHEFANY FRANCO ALMEIDA
ASIGNATURA : ARTE Y CULTURA
LCDA: JENNY MONTERO
UNIVERSIDAD: UNEMI
AÑO 2021- 20122
Introducción
La historia del arte es una construcción basada en la recopilación de eventos que se
han sucintado a lo largo del tiempo, para esto se debe dejar claro que se entiende como arte
a toda aquella actividad realizada por el ser humado con una finalidad estética o
comunicativa. Según Venturi (2016) “el arte es un efecto de la invención es una
característica distintiva de la humanidad la cual se encuentra ligada a su desarrollo individual
como colectivo”. (p.20)
Algunos autores definen la historia del arte como el conglomerado de piezas artísticas
que han marcado relevancia en sus diferentes épocas, según Arnold (2016) menciona que:
Concebimos el arte como intemporal, con una "belleza" llena de sentido, de
significado y de atractivo para la humanidad a través de los siglos. Por lo menos esto
es lo que solemos pensar con respecto al arte "superior", o bello, es decir, la pintura y
la escultura. Este tipo de material visual puede tener una existencia autónoma;
podemos disfrutar apreciándolo en sí mismo, al margen de cualquier información
sobre su contexto, aunque por supuesto los espectadores de distintos periodos de
tiempo o culturas pueden ver el mismo objeto en diferentes formas. (p.2)
En este trabajo se tratará de caracterizar una línea de tiempo sobre la historia del arte
basados en la revisión de literatura pertinente como por ejemplo libros, revistas científicas,
documentos y portales webs especializados, con el propósito de mostrar al lector una gráfica
sobre el arte a través del tiempo lo más fiel a la realidad.
Desarrollo
La edad antigua del arte
Según los datos de Blound (2021) afirma que:
En el gran arte del pasado, por el contrario, prevalecían los grandes temas, ya fueran
religiosos, políticos o sociales, y la obra era una creación estética para elevar el
espíritu e iluminar la condición humana. El temple, el fresco y la encáustica son tres
técnicas que se iniciaron en el mundo antiguo grecorromano y egipcio. La técnica del
temple tiene múltiples formulaciones y fue utilizada como procedimiento de pintura
mural. El fresco es la modalidad técnica más frecuente en la pintura mural. (p.3-4)
En esta época se puede determinar que las tecinas para la elaboración de cualquier
expresión de arte eran rusticas con un refinamiento básico o en muchos casos el uso de
herramientas era nulo destacan periodos como el egipcio, griego y romano.
La edad media del arte
La Edad Media es una época de la historia caracterizada por el inicio del dominio de
la Iglesia Católica sobre todos los aspectos de la vida. Esto se refleja enormemente
en la producción artística de este periodo está financiada y encargada por la Iglesia.
Dos corrientes artísticas surgen principalmente, el arte Románico y el arte Gótico, en
este bloque vamos a repasar las principales características de ambos, tanto en
pintura y escultura como en arquitectura. (Encicloarte, 2020, p. 2)
La edad moderna del arte
Instituto de Enseñanzas de Andalucia (2017) propone que.
Edad Moderna nos referimos al período que va desde el final de la Edad Media hasta
el estallido de las revoluciones políticas y económicas a finales del siglo XVIII. Una
época con enormes cambios filosóficos y políticos que tienen su reflejo en el arte
renacentista y barroco. La afirmación del individualismo y la valoración de la persona
humana tienen reflejo en el impulso que reciben los artistas que abandonan el
anonimato medieval y mejoran su situación al amparo de los grandes mecenas.
Frente a la deshumanización de la figura humana durante la Edad Media en el
Renacimiento se buscará la belleza y en el Barroco el naturalismo. Durante el período
medieval las figuras daban poca sensación de volumen por falta de modelado y por la
visión frontal o de perfil sin escorzo. Con la Edad Moderna las composiciones
presentan simetría, relaciones de proporción, perspectiva con punto de fuga central,
las figuras presentan tratamientos volumétricos. En la arquitectura, aunque se siguen
construyendo edificios religiosos, aunque ya no tan grandes como en el gótico y se
comienzan a edificar edificios civiles como palacios, ayuntamientos, hospitales, etc. El
diseño de las edificaciones ya es consciente, aparece el concepto de proyecto, el
poder representar fielmente la realidad mediante la perspectiva. (p.34)
La edad contemporánea del arte
Como arte contemporáneo se denomina el conjunto de manifestaciones artísticas
surgidas a partir del siglo XX. Como tal, el concepto de arte contemporáneo es relativo a
cada época. Esto significa que el arte que se produce en cualquier periodo histórico siempre
será contemporáneo para sus coetáneos. Contemporáneo fue el arte de Leonardo da Vinci
para quienes vivieron en el siglo XVI. No obstante, existen tres criterios que se usan para
determinar el momento a partir del cual podemos denominar como contemporáneas las
expresiones artísticas de nuestra época que son arte y edad contemporánea; arte
contemporáneo y vanguardismo, y arte contemporáneo y posmodernidad. (Bozal, 2018, p.
12)
Figura 1. Cronología del arte
Nota: Grafica realizada con información de (Dotdash, 2020)
Bibliografía
Arnold, D. (2016). Una brevísima introducción a la Historia del Arte. Océano.
Blound, S. (2021). criaturadelart. Obtenido de [Link]:
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Bozal, V. (2018). Imágenes de la violencia en el arte contemporáneo (Vol. 154). Antonio
Machado Libros.
Dotdash. (2020). Dotdash. Obtenido de /[Link]:
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movimientos-artisticos-180213
Encicloarte. (2020). encicloarte. Obtenido de [Link]: [Link]
media/
Instituto de Enseñanzas de Andalucia. (2017). La Edad Moderna: El arte en la Edad
Moderna. Instituto de Enseñanzas de Andalucia. Obtenido de
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an_2017032712_9172459/[Link]
Venturi, L. (2016). Historia de la crítica del Arte. DEBOLS! LLO.
