¿Qué es el grabado?
El grabado es un arte gráfico, formado por distintas técnicas de impresión. Destaca por imprimir diseños, letras o imágenes
artísticas, utilizando superficies duras para el proceso. Se trata de una disciplina antigua, que utiliza en sus técnicas matrices de
roca, madera o metal, para transferir por presión estampados muy duraderos en materiales como el papel o la tela.
Artes visuales y grabados conocidos
Grabado láser Impresión Serigráfica
Linograbado
¿Qué es la Xilografía?
Impresión Litográfica
Tipos de grabados
El grabado (como arte) tiene su origen en China, consecuencia de la invención del papel en el año 105 dC. La práctica permite personalizar
materiales, mediante cortes en matrices para estampar. Como resultado se logra un objeto decorador en sí mismo, utilizando técnicas que varían
dependiendo el material y tipo de efecto que se desee conseguir.
Veamos las diferentes clases de grabados:
El grabado xilografía
Diseño por Xilografía de la Catedral de Cartagena de Indias, Colombia.
El arte del grabado en relieve fue el primer método que se utilizó en los estampados antiguos. Existieron diversas técnicas de grabado en relieve
pero la más utilizada es la Xilografía («inscripción en madera»).
En su proceso el tallador cava y vacía las partes blancas de una imagen para que permanezca en la superficie. Por este motivo se la llama
grabado en relieve, ya que se deja en alto la parte en donde se extenderá la tinta.
El material más utilizado en este tipo de grabado es la madera. Aunque en metal también se realiza pero con menor frecuencia.
El Huecograbado o Intaglio
Obra Nocturno, grabada por Amaral Antonio Henrique en el año 1959, utilizando la técnica Aguafuerte.
Este tipo de grabado es el opuesto al «en relieve». En este tipo de impresión la imagen resultante se obtiene mediante incisiones en el
material y logrando áreas hundidas que sostienen la tinta.
Por lo general en este método se utilizan placas de cobre o zinc (sirven como matriz). Los cortes se crean mediante distintos métodos de grabado:
de buril, punta seca, mezzotinta, aguafuerte, aguatinta, entre otros:
Procedimiento directo: Al buril, punta seca o mezzotinta.
Procedimiento Indirecto: aguafuerte, aguatinta, tinta china con azúcar, esmaltografía o barniz blando.
Grabado a buril o talla dulce
Versión en color del Flammarion, famosa ilustración hecha por grabado.
El arte del grabado a talla dulce es una técnica dentro del huecograbado, qué consiste en tallar y decorar una plancha de metal con un
buril (herramienta de corte). Los huecos generan un diseño y sus lineas se rellenan con tinta, para luego transferir el diseño a un papel.
Se trata de un proceso directo que requiere de ciertas habilidades para maniobrar el elemento de corte y obtener un correcto escarbado de la
superficie.
Grabado punta seca
El arte del grabado a punta seca es una técnica de estampado de la familia de las intaglio. La diferencia con otro tipo de huecograbado radica en
la utilización de una aguja de punta dura sobre la matriz de metal, dejando una rebaba para obtener diferentes texturas.
El surco que realiza esta herramienta no raspa y resulta más sencillo que un buril, al utilizarse como si se tratase de un lápiz.
Grabado a media tinta (Mezzo-tinta)
Polovina, obra de Pavel Brázda grabada por la técnica Mezzotinta.
El grabado Mezzotinta es un proceso de impresión realizado por huecograbado, que logra estampados con distintas tonalidades y
matices. Utiliza una placa de metal con puntos pequeños que retienen la tinta al limpiar la parte frontal, para luego transferir sobre una
superficie.
Logrando una alta calidad, profundidad y definición en las impresiones en papel.
Grabado aguafuerte
El aguafuerte es un tipo de arte del grabado intaglio, que en su proceso utiliza ácido para grabar la superficie metálica, creando así un diseño
sobre la matriz que sostiene a la tinta.
Luego la placa de metal pasa por una prensa de alta presión junto a un papel humedecido y la hoja recoge los pigmentos de las líneas grabadas.
Grabado aguatinta
Se trata de un método de huecograbado con un procedimiento similar al de aguafuerte, pero con resultados muy diferentes en papel. Esta
variante genera áreas con tonos por la acción de ácidos (no líneas sobre la plancha metálica).
Es una técnica muy valiosa ya que se utilizó para imprimir colores antiguamente.
Grabado litográfico
Impresión litográfica de la Guerra de Reforma de 1855, por Casimiro Castro.
La litografía es una técnica de grabado plano, que consiste en grabar una piedra o placa de metal de superficie lisa y plana, para decorar por
lo general en papel.
El método utiliza materiales grasos en su proceso, para lograr que se adhiera tinta en la imagen creada. Las áreas sin diseño se hacen
repelentes a los pigmentos, permitiendo estampados en distintos productos.
Historia del grabado
¿Donde surge el arte del grabado?. Uno de los propósitos más significativos del grabado a través del tiempo, ha sido el de registrar la historia de
la humanidad. Grabar materiales se remonta a casi el comienzo de la civilización. La primera evidencia de patrones grabados data de hace
unos 540 millones de años en Indonesia (Java).
En un inicio impulsada por dibujos primitivos grabados dentro de las cuevas de nuestros antepasados. Utilizaban herramientas (similares a
las empleadas hoy) y con el principal objetivo de honrar a dioses y gobernantes.
El arte del grabado en hueso y marfil fue una técnica clave en el arte del Paleolítico, así también las impresiones grabadas en rocas durante
ciertos períodos y llevadas a cabo por distintas culturas de la prehistoria.
El grabar como una técnica artística
En la Edad Antigua las técnicas de grabado para personalización de elementos fueron reservados para personas pudientes, con un significado
claro de abundancia. Los métodos tienen su origen en China al inventarse el papel (105 dC.).
Sin embargo alrededor del 3000 aC., talladores de Sumeria comenzaron a grabar sellos, cuyos cilindros lograban piedras preciosas
personalizadas. En Egipto se encontraron delicadas figuras llamadas camafeos, cuyo arte tuvo su apogeo en Roma (años más tarde). En la
antigüedad se podía grabar en metal en algunas joyas y solo marcando pequeños surcos.
Al comenzar el milenio, los gobernadores de ciudades empezaron a utilizar estos métodos para la decoración de distintos artículos de su
vida diaria. Como dato llamativo el arte del grabado en vidrio aparece en el siglo I dC. con gran fuerza, pero disminuyó hacia el siglo V.
Grabar para las diversas artes visuales
Melencolia I es uno de los grabados del alemán Alberto Durero que forma parte de las llamadas Estampas Maestras.
En la Edad Media europea se origina el arte del grabado para decorados en la metalurgia. En los próximos años se desarrollo con gran
crecimiento el grabado de placas de cobre, usadas para la producción de imágenes artísticas en papel (Alemania del 1400). Uno de los
periodos más importantes de esta técnica tuvo a maestros del grabado como Alberto Durero, Martin Schongauer y Lucas van Leyden.
Durante mucho tiempo se trató de una forma de arte habitual en sectores productivos, pero disminuyó a principios del siglo XX con la
aparición de la fotografía. Antes de la llegada de la fotografía el arte del grabado se utilizaba para reproducir en todo tipo de arte, incluso la
pintura.
