EL
MUNDO DE LOS ROBOTS
De Michael Crichton
Reproducido en la película del Trieste Science + Fiction Festival 2018,
The World of Robots (Westworld) de Michael Crichton es uno de los
clásicos de la ciencia ficción distópica de los años setenta, apenas
envejecido, no carente de ingenio y lentitud, pero aun terriblemente
fascinante. El memorable Yul Brynner en los zapatos, literalmente
tomado de Los siete magníficos, del silencioso e implacable pistolero.
Futureworld
Un parque de diversiones en el futuro, donde los robots con
características humanas están programados para experimentar
aventuras realistas en la época romana, la Edad Media y el Lejano
Oeste. Dos turistas estadounidenses, John Blane y Peter Martin, llegan a
Westernlandia, donde pronto se enfrentarán con un pistolero androide. El
turista tiene (inicialmente) lo mejor... [Sinopsis]
1. Un robot no puede lesionarse a sí mismo en el ser humano o, por
inacción, permitir que el ser humano haga daño.
2. Un robot debe obedecer las órdenes que le den los seres humanos,
excepto cuando tales órdenes entren en conflicto con la Primera Ley.
3. Un robot debe proteger su propia existencia siempre que dicha
protección no entre en conflicto con la primera o la segunda ley.
Manual de robótica, 56ª edición.
El mundo de los robots (Westworld, 1973) de Michael Crichton se ha
oxidado un poco, pero sigue siendo uno de los títulos más
representativos de la ciencia ficción de los años 70, adornado por una
larga serie de ideas. En primer lugar, el pistolero Yul Brynner, con el
vestuario usado en Los siete magníficos y la mirada glacial impasible.
Casi humano. Luego el incipito en formato televisivo con las
(desconcertantes) entrevistas con los visitantes a los parques de Delos;
la paradoja de la intensificación tecnológica utilizada para recrear una
regresión; el despertar de la mañana en el mundo occidental; El rol
sexual de las mujeres robots, un indicio que encontraremos un par de
años más tarde en La fabbrica delle mogli de Bryan Forbes (The
Stepford Wives, 1975) y que explotará con el ciberpunk, desde Blade
Runner hasta Inocence y así sucesivamente.
Crichton derrotó las tres leyes de la robótica de Asimov e insinúa la
duda de una posible rebelión de máquinas humanoides, una motivación
del escritor y director estadounidense que volverá a los peligros de la
tecnología y la robótica con el infortunado Runaway (1984) y que
imaginará con la novela. Parque Jurásico otro parque temático muy
peligroso.
Westworld, que deja solo algunas migajas a los mundos romano y
medieval, es la chispa de una mutación social que película tras película
tomará las proporciones planetarias en la gran pantalla: desde la
desventura de El mundo de los robots hasta la casi extinción de las
sagas de Terminator y Matrix. este sentido, The Second Renaissance
Part I y Part II de Mahiro Maeda, una precuela doble altamente inspirada
de la matriz wachowskiana, es una especie de secuela ideal del
escenario crichtoniano, sin duda más apropiado que el segundo capítulo
olvidable Futureworld: 2000 años en el futuro (1976) de Richard T.
Heffron.
A la espera de los milagros de los gráficos por computadora, la
humanidad de los años setenta tuvo que cuidarse de los monos, las
hormigas y Yul Brynner. Las máquinas humanoides se convierten en
"una metáfora de los desacuerdos sociales y los tejidos de la comunidad
que se deshilachan debido a la abrumación de algunos sobre otros.
Aquí, los autómatas son una parte integral de las desigualdades y
distopías en el camino, como en el parque de diversiones del mundo
robot donde los androides construidos para la diversión de los turistas,
se rebelan, o la fábrica de esposas, en la que los hombres de una ciudad
convierten a sus esposas en robots para obtener obediencia "[1].
Una revuelta fallida, sofocada, la de las máquinas. En todo caso,
funciona lo contrario, con las esposas reemplazadas sistemáticamente,
precisamente porque la metáfora está firmemente anclada a la
desigualdad de género. Pero el de Crichton sigue siendo una
advertencia en su fase inicial, embrionaria, casi suspendida: tal vez a la
espera de que la robótica dé algunos pasos más hacia adelante, para
sopesar mejor las perspectivas y los peligros futuros. Nueve años más
tarde, media eternidad para la tecnología y el cine, llegarán opositores
mucho más sombríos y conscientes del pistolero brynneriano: son los
androides de Blade Runner, ya (ampliamente) mejores que nosotros.
Unos años más tarde, el Apocalipsis: Terminator.
Como observaron correctamente Bandirali y Terrone, "el color, que en
el estilo clásico de la ciencia ficción clásica representaba un signo
inequívoco de intensificación tecnológica, en muchas películas de
género de principios de los años 70 parece más inclinado a expresar la
inercia de lo real y lo real. crisis del progreso en lugar de la abrumadora
afirmación de la tecnología "[2]. Como en otras películas de la época, en
El mundo de los robots "prevalece una luz triste y melancólica, casi
indiferente a las innovaciones tecnológicas desplegadas en el campo
narrativo, y casi sintomática de su fragilidad" [3]. La configuración de los
parques de Delos es casi tenue, teñida suavemente con un realismo que
no solo es el resultado de un presupuesto pequeño, sino que es la
prueba de fuego de una pérdida progresiva de tamaño y dignidad, de un
consumismo omnívoro e inmoral.
El mundo de los robots fotografía a una humanidad torpe e imbolsita,
incapaz de interpretar (y dañar) el entrelazamiento de cables y
microchips que se esconden detrás de la cara del pistolero. En la batalla
entre nosotros y ellos, además del dúo James Brolin y Richard Benjamin,
nuestra bandera ondea al banquero pacífico interpretado por Dick Van
Patten. La derrota está a la vuelta de la esquina.
Notas
1. Roy Menarini, Cine y ciencia ficción, Archetipolibri, Bologna 2012, pag.
44.
2. Luca Bandirali, Enrico Terrone, En el ojo, en el cielo: teoría e historia
del cine de ciencia ficción, Lindau, Torino 2008, pág. 155.
3. Idem.
Información
El trailer original de The robot world.
