Carnaval

Ir a la navegaciónIr a la búsqueda
Este artículo o sección puede ser demasiado
extenso(a). Algunos navegadores pueden ralentizarse al mostrar este artículo. Por
favor, considera separar cada sección por artículos independientes, y luego resumir
las secciones presentes en este artículo para así poder reducir su tamaño.

Carnaval en Roma (detalle). Óleo de Johannes Lingelbach, c. 1650/1651.

Máscaras en el Carnaval de Venecia

Casa del Carnaval. Rosario de Lerma. Salta

El carnaval es una celebración propia de varios países cristianos y también no

cristianos, que tiene lugar inmediatamente antes de la cuaresma cristiana (que se
inicia con el Miércoles de Ceniza), y que tiene fecha variable (entre febrero y
marzo según el año). Tradicionalmente esta fiesta comienza un jueves (jueves
lardero) y acaba el martes siguiente (martes de carnaval). El carnaval combina
elementos tales como disfraces, grupos que cantan coplas, desfiles y fiestas en la
calle. A pesar de las diferencias que su celebración presenta en el mundo, su
característica común es la de ser un período de permisividad y cierto descontrol.
En sus inicios, probablemente con un cierto sentido del pudor propio de la religión,
el Carnaval era un desfile en que los participantes vestían disfraces y usaban
máscaras. Sin embargo la costumbre fue transformando la celebración hasta su
forma actual.
Se han propuesto muchos orígenes pre-cristianos para el carnaval, aunque no hay
evidencia para la celebración antes del año 1200. 1 El origen podría estar en las
fiestas paganas, como las que se realizaban en honor a Baco, el dios romano del
vino, las Saturnales y las Lupercales romanas, o las que se realizaban en honor
del toro Apis en Egipto. Según algunos historiadores, los orígenes de esta
festividad se remontarían a la Sumeria y el Egipto antiguos, [cita  requerida] hace más de
5000 años, con celebraciones muy parecidas en la época del Imperio romano,
desde donde se habría expandido la costumbre por Europa, siendo llevada a
América por los navegantes españoles y portugueses a partir de fines del siglo XV.
El carnaval, aunque la Iglesia no lo admite como celebración de tono religioso,
está asociado con los países de tradición católica, y en menor medida con los
cristianos ortodoxos orientales; las culturas protestantes tienen tradiciones
modificadas, como el carnaval danés.2

Carnaval de Río de Janeiro, el mayor evento carnavalesco en el mundo, según el Guinness World
Records.
Huehues de Yauhquemehcan Carnaval de Tlaxcala

Desfile inicial del Carnaval de Huejotzingo

Los etnólogos encuentran en el carnaval elementos supervivientes de

antiguas fiestas y culturas, como la fiesta de invierno (Saturnalia), las
celebraciones dionisíacas griegas y romanas (Bacanales), las fiestas andinas
prehispánicas y las culturas afroamericanas.
Por extensión se llaman carnaval algunas fiestas similares en cualquier época del
año.

Índice

 1Etimología
 2El carnaval en el mundo
o 2.1Alemania
 o 2.2Argentina
 2.2.1Carnaval en el Litoral (Corrientes y Entre Ríos)
 2.2.2Carnavales de Monte Caseros
 2.2.3Carnaval en otras regiones argentinas
o 2.3Bélgica
o 2.4Bolivia
o 2.5Brasil
o 2.6Colombia
o 2.7Chile
o 2.8Cuba
o 2.9Ecuador
o 2.10España
o 2.11El Salvador
o 2.12Estados Unidos
 2.12.1Nueva Orleans y Mobile
o 2.13Francia
o 2.14Honduras
o 2.15Italia
o 2.16México
 2.16.1Carnaval de Autlán de Navarro
 2.16.2Carnaval de Huejotzingo
 2.16.3Carnaval de Cozumel
 2.16.4Carnaval de Ensenada
 2.16.5Carnaval de Tlaxcala
 2.16.6Carnaval de Campeche
 2.16.7Carnaval de Chimalhuacán
 2.16.8Carnaval de Puebla
 2.16.9Carnaval de Mazatlán
 2.16.10Carnaval de Michoacán
 2.16.11Carnaval de Ciudad del Carmen
 2.16.12Carnaval de Mérida
 2.16.13Carnaval de Tlaltenco
 2.16.14Carnaval de Peñón de los Baños
 2.16.15Carnaval de Veracruz
 2.16.16Carnaval de Tampico
o 2.17Nicaragua
o 2.18Panamá
o 2.19Paraguay
o 2.20Perú
o 2.21República Dominicana
o 2.22Uruguay
o 2.23Venezuela
 3Cambio de fecha cada año
 4Véase también
 5Referencias
 6Enlaces externos

Etimología[editar]
El carnaval es una fiesta de origen pagano recuperada en la Italia de la Edad Media. En la foto, el
clásico Carnaval de Venecia.

A comienzos de la Edad Media la Iglesia católica[cita  requerida] propuso una etimología

de carnaval: del latín vulgar carnem-levare, que significa 'abandonar la carne' (lo
cual justamente era la prescripción obligatoria para todo el pueblo durante todos
los viernes de la Cuaresma).
Posteriormente surgió otra etimología que es la que actualmente se maneja en el
ámbito popular: la palabra latina carne-vale, que significa 'adiós a la carne'.
Sin embargo, fue el historiador y erudito del siglo XIX Jacob Burckhardt quien
propuso la idea de que el vocablo «carnaval» deriva de la expresión carrus
navalis, usada para designar una procesión de máscaras que culminaba con la
botadura de una nave de madera decorada con ofrendas florales en honor a la
diosa Isis; se realizaba, todos los años, a primeros de marzo como símbolo y
apertura de la temporada de navegación. Esta celebración romana, quizás
procedente de Egipto, formaba parte de las festividades de la Navigium
Isidis (Nave de Isis) y habría quedado como resto de la Antigüedad en el carnaval
moderno a pesar de las persecuciones cristianas sobre los paganos del siglo IV.3
Esta teoría es sustentada hoy en día por numerosos estudiosos e investigadores. 45
6

A fines del siglo XX varios autores esbozaron otras teorías acerca del origen
pagano del nombre. Carna es la diosa Celta de las habas y el tocino. También
estaría conectada con fiestas indoeuropeas, dedicadas al dios Karna (que en
el Mahabhárata aparece como un ser humano, hermano mayor de los Pándavas,
hijo del dios del Sol y la reina Kuntí) o con la deidad hindú Kāmadeva que es el
dios del amor, su nombre kāma significa ‘deseo sexual’ (según algunos monjes
hindúes: ‘lujuria’, más peyorativo) y deva: ‘dios’. De acuerdo con el Śiva
Purāna (género de literatura escrita india diferente de la literatura oral de
los Vedas, más antiguos), Kāmadeva es hijo (o mejor dicho creación) del
dios Brahmā (creador del universo), el conocido libro Kāma Sūtra (‘aforismos de
Kāma’ o ‘máximas sobre el amor’) de Vatsiaiana, está inspirado en este dios
hindú; quizás traído a Europa por pueblos gitanos ya que el origen de estos
proviene de la India.
Actualmente el carnaval se ha convertido en una fiesta popular de carácter lúdico.
El término «Carnaval» se aplica también a otros tipos de festividades que no están
situadas en el tiempo de las carnestolentas (tiempo previo a la cuaresma), pero
que comparten elementos similares, tales como los desfiles de las carrozas
El carnaval en el mundo[editar]
Se ha sugerido que este artículo o sección sea separado en los siguientes
artículos: El carnaval en el mundo (discusión).
Una vez que hayas realizado la separación de artículos, indica tú mismo la procedencia del nuevo artículo en el
resumen de edición y en su página de discusión mediante la plantilla  {{separado de}} .

Según el libro Guinness de los récords, la celebración del carnaval más grande del
mundo es la de Río de Janeiro;7 y la mayor agrupación carnavalesca
(comparsa), Galo da Madrugada de la ciudad de Recife, sitio de otro carnaval muy
importante.8 Otros carnavales internacionalmente famosos son los
de Gualeguaychú, Santa Cruz de Tenerife, Las Palmas de Gran
Canaria, Cádiz, Carnaval de Ayamonte (Huelva) y Águilas (Murcia) en España, del
Callao en Venezuela, Colonia en Alemania, Oruro en Bolivia, Venecia en Italia,
el Carnaval de Negros y Blancos de Pasto, el Carnaval del diablo de Ríosucio y
el de Barranquilla en Colombia; en México los carnavales de Veracruz,el carnaval
de San Francisco de Campeche igual es muy importante, Mazatlán, Guamúchil,
Mocorito, Jalostotitlan uno de los mejores por la zona alteña, Angostura y el
de Huejotzingo. Los más largos son el Carnaval de Montevideo, Uruguay,9 que se
extiende por 41 días y los de Corrientes, Jujuy y en Entre Ríos, Argentina, ya que
duran desde el primer fin de semana de enero hasta el primer fin de semana de
marzo.10 Los carnavales de La Habana y Santiago de Cuba en Cuba han gozado
de igual reputación internacional, comparándoseles con los de Río de Janeiro
durante la época del intervencionismo y la anterior dictadura (1902-1959). En
la República Dominicana la celebración del tradicional carnaval que precede a la
cuaresma se encuentra entremezclada con la conmemoración de la
Independencia Nacional, llenando las calles de las provincias Santo Domingo, La
Vega y santiago de los caballeros.
Alemania[editar]

Las cabezas gigantes de Maguncia (Alemania)

Véase también: Carnaval de Colonia

Véase también: Carnaval de Mainz
Argentina[editar]

Murga de carnaval en Buenos Aires

Artículo principal: Carnaval en Argentina

En la Argentina la celebración del carnaval tiene una gran importancia y se realiza
de maneras diversas de acuerdo a la región geográfica cultural.
En la región noroeste andina, las celebraciones de carnaval señalan la
subsistencia de antiguas tradiciones indígenas pertenecientes a la civilización
andina prehispánica. Los hitos más importantes dentro de las ceremonias de
carnaval son el desentierro y el entierro del diablo de carnaval. El carnavalito, es
un estilo folclórico centenario, desarrollado precisamente para las celebraciones.
En la región mesopotámica, limítrofe con Brasil y Uruguay, existen importantes
celebraciones en un estilo similar al carnaval brasileño, aunque con elementos de
la cultura rioplatense como el candombe.
Carnaval en el Litoral (Corrientes y Entre Ríos)[editar]

"El Plantel Estable de Terror do Corso", en lugar de ir al corsódromo, sale a las 22 hrs. a dar vueltas por
las calles de Victoria.

Los carnavales que tienen su centro en la ciudad de Corrientes, en la provincia del

mismo nombre, ofrecen desfiles de carrozas y comparsas con vestuarios muy
lujosos ostentando el título de la ciudad "Capital Nacional del Carnaval". La ciudad
de Paso de los Libres, es conocida por algunos como la "Cuna del Carnaval
Argentino". Su carnaval también es conocido como el "Carnaval de Frontera y de
la Integración" ya que la ciudad limita con la ciudad brasilera de Uruguayana. Paso
de los Libres tiene un sambódromo propio para sus desfiles, y cerca del mismo,
esta el Museo del Carnaval (Primer Museo del Carnaval en el Noreste argentino).
Otro carnaval es el de Carnaval de Gualeguaychú en la provincia de Entre Ríos,
También es importante destacar la importancia del Carnaval de Gualeguay, en los
años ochenta inundaba las angostas calles de la antigua ciudad colonial con el
esplendor del mayor carnaval argentino en dichos años. Luego del boom del
vecino Gualeguaychu sufrió un estancamiento que se ha revertido en los últimos
años poseyendo en la actualidad un corsódromo con capacidad para 17 000
espectadores.
Con música, color y alegría, caracterizado por su destreza en el baile y la belleza
de sus bailarinas, el Carnaval de Concordia se vive a pleno. Con una capacidad
que supera los 15.000 lugares, el corsódromo es el escenario donde cada una de
las comparsas dejarán todo para llevarse el premio
máximo. Ráfaga, Emperatriz, Imperio, y Bella Samba, con sus trajes de
lentejuelas, sus carrozas, sus plumas, sus movimientos y esa extraña seducción
que tienta a disfrutar el momento sin prejuicios, son las que se adueñan cada
noche de la pasarela colmando de brillo el aspecto tranquilo de una de las más
grandes urbes entrerrianas, representando interesantes temas alegóricos,
contagiando ritmo y diversión, y desbordando emoción en todos los sentidos.
También en Entre Ríos, las noches de carnaval de la ciudad de Victoria cobran un
singular colorido gracias a la multitud que forma la comparsa Terror do Corso,
que en 1967 comenzó como una comparsa musical de solo catorce integrantes, y
fue sumando seguidores hasta que hoy en día reúne a más de diez mil almas que
disfrazadas de cualquier cosa, van tocando el ritmo que denominaron "el sonido
inconfundible". A diferencia de las demás expresiones del carnaval de
Victoria, Terror do Corso en su afán de dejar en claro que el carnaval es una
celebración popular y que por tanto debe ser libre y gratuita, en lugar de iniciar el
recorrido en el circuito o corsódromo, sale a las diez de la noche a dar vueltas por
las calles de la ciudad sumando gente para llegar al corsódromo cuando el corso
oficial, algunas veces, ya ha culminado.

La multitud popular hace que Terror do Corso sea muy colorido

En Terror do Corso la gente se disfraza de lo que quiere sin tener que respetar una temática, porque
simplemente quiere mostrar su alegría.

Carnavales de Monte Caseros[editar]

Artículo principal: Carnavales de Monte Caseros
Los carnavales de Monte Caseros, en Corrientes, Argentina, son conocidos
como Capital del Carnaval Artesanal y en la región se ubica como unos de los
mejores carnavales de la zona. Se lo hace todos los años en el corsodromo PASO
DE LOS HIGOS, puede albergar a 25 000 personas, cuenta con ocho Comparsas,
de las cuales cinco son mayores y tres de Menores. Las Comparsas Mayores
tienen entre 150 y 200 integrantes cada una, y con una gran cantidad de carrozas.
Carnaval en otras regiones argentinas[editar]

Murga de carnaval en la ciudad bonaerense de Junín, 1916.

En la Provincia de Buenos Aires, es famoso el carnaval de Lincoln. Uno de los

carrnavales más importantes de la provincia y cercano a los balnearios de la Costa
Atlántica es el carnaval de Maipú. También la zona costera de Magdalena/ Punta
Indio/ Atalaya organiza eventos para el llamado "Carnaval del Sur", de tinte
modesto pero muy convocante en la zona.11
En la ciudad de Buenos Aires, se festeja al ritmo del bombo y el platillo, de las
murgas porteñas. La mayoría de los barrios tienen su corso con sus murgas.

Sabrina Salayeta

En la ciudad de Rosario, también se festeja al ritmo del bombo y el platillo, con las
murgas rosarinas a pleno, haciéndolo en un espacio a tal efecto y además en
distintos barrios recorriendo así la ciudad.
En la Provincia de La Rioja (Argentina) La Chaya Riojana es una fiesta ancestral y
popular muy ligada al Carnaval, que reconoce como principal protagonista al
Pujllay, un muñeco de trapo de tamaño natural con cabeza canosa en torno al cual
se desarrolla la celebración. Este dios del carnaval nace el sábado anterior al
festejo y su entierro tiene lugar el Domingo de Cenizas. Actualmente la Chaya se
festeja en todos los barrios regada de buen vino y con el aire perfumado de
albahaca, realizándose los tradicionales “Topamientos” entre familias, presididos
por el “Compadre” y la “Cuma”.
La convocatoria multitudinaria es el festival folklórico que se realiza por las noches
en el estadio del centro, con la particularidad de que unos pocos escuchan
sentados a los artistas, mientras los demás disfrutan jugando con harina y
bailando al ritmo pegadizo de chayas, chacareras, zambas y demás ritmos
folclóricos.
Bélgica[editar]

Carnaval a Maaseik 2016

Véase también: Carnaval de Binche

Carnaval de Binche

Patrimonio de la Humanidad de la Unesco

Los gilles, durante el Carnaval de Binche

Localización

País  Bélgica

Datos generales

Región Europa
 Inscripción 2003 (XXVII sesión)

En peligro No

[editar datos en Wikidata]

Carnaval de Aalst

Patrimonio de la Humanidad de la Unesco

Procesiones de gigantes durante el carnaval de Aalst

Localización

País  Bélgica

Datos generales

Región Europa

Inscripción 2010 (XXXIV sesión)

En peligro No

[editar datos en Wikidata]

En varias regiones de Bélgica se celebran los carnavales durante el mes de

febrero; destacan los carnavales de las regiones de Binche, Aalst, Heist
y Malmedy.
Uno de los carnavales más antiguos de Bélgica se celebra en la ciudad de Binche,
esta celebración data desde el siglo XVI y se celebra tres días antes de la
cuaresma. La celebración tiene matices multicolores el martes de carnaval, en el
cual salen a las calles unos personajes denominados "gilles" ataviados de trajes
tradicionales y lanzando naranjas rojas a la multitud. La celebración del carnaval
de Binche fue proclamada en el 2003 "Obra maestra del patrimonio oral e
intangible de la Humanidad" por la UNESCO, posteriormente el 2008 pasó a
formar parte de la "Lista representativa del patrimonio inmaterial de la
Humanidad".
Asimismo, UNESCO también proclamó al carnaval de Aalst como parte de la
"Lista representativa del patrimonio inmaterial de la Humanidad" en el 2010. Aalst
es una ciudad del norte de Bélgica, situada en la región de Flandes Oriental.
El Carnaval de Aalst tiene una duración de tres días, desde el domingo anterior a
la cuaresma. Algunas tradiciones del Carnaval de Aalst son:

 La proclamación del «Príncipe del Carnaval» como alcalde simbólico de

Aalst.
 Las procesiones de gigantes.
 Baile de cepillos, entre otros.
Durante las «procesiones de gigantes» también destaca la representación de
«Bayard» (el caballo legendario de Carlomagno).
El último día del Carnaval de Aalst, la esfigie del carnaval es quemada.
Bolivia[editar]
Artículo principal: Carnaval en Bolivia
Véase también: Carnaval de Oruro

Carnaval de Oruro

Patrimonio de la Humanidad de la Unesco

El Carnaval de Oruro - Conjunto "Diablada Artística Urus"

Localización

País  Bolivia

Datos generales

Región Latinoamérica y el Caribe

 Inscripción 2001 (XXV sesión)

En peligro No

[editar datos en Wikidata]

El carnaval en Bolivia se vive y se celebra a lo largo de varios días, en cada

pueblo y ciudad se organiza un desfile de grupos que bailan diferentes danzas
populares y folclóricos, llamada "entrada del carnaval", también participan
individualmente personas disfrazadas representando a algún personaje. Además
de la entrada, se realizan otros ritos durante los días del carnaval, como la ch'alla,
una libación y ofrenda a la Pachamama (Madre tierra) en señal de agradecimiento
por todos los favores recibidos, como los productos agrícolas.
Uno de los mayores carnavales de Bolivia es el Carnaval de Oruro, una
celebración religiosa y un proceso cultural de interculturalidad e intangibilidad que
rebasa los 2000 años de antigüedad que por medio de la creatividad, la
continuidad y la ritualidad llegó a constituirse en un modelo de “Obra Maestra del
Patrimonio Oral e Intangible de la Humanidad” (UNESCO) capaz de generar
manifestaciones culturales parecidas en otros espacios geográficos. La fiesta de
Ito fue transformada en ritual cristiano, la Virgen Candelaria (Virgen del Socavón)
celebrada el 2 de febrero, y la tradicional “lama lama” o “Diablada”, se convirtió en
el baile principal de Oruro, Bolivia.12
Otro carnaval importantes en Bolivia es el de Santa Cruz de la Sierra, donde se
destacan principalmente los concursos de diferentes grupos (murgas donde
participan niños y adultos, agrupaciones musicales, comparsas y rondallas)
además de verbenas y el Gran Corso. Es uno de los más grandes
en Sudamérica con 4 kilómetros de distancia en el Cambodromo.
Se celebran actos de coronaciones de reinas (Reina Infantil, Reina del Carnaval y
de Antaño) donde lucen las fantasías creadas por los diseñadores.
El carnaval de la ciudad de Tarija es otro de los carnavales más importantes de
Bolivia. Esta fiesta comienza con un mes de anticipación, con recorridos de
comparsas y banda por las calles.
Faltando dos semanas para el carnaval, el día jueves, hombres y mujeres
transitan las calles de la ciudad con hermosas tortas adornadas con fruta de la
temporada, dulces, flores, queso, etc; todo esto en una gran canasta con globos y
serpentinas, se trata de la fiesta de "Comadres y Compadres". Quien recibe el
presente se convierte en compadre o comadre y se compromete a acompañar en
las buenas y en las malas a su nuevo pariente espiritual. Por las noches las
mujeres salen a la plaza a bailar con sus tortas.
Una semana después de la celebración del carnaval, en la ciudad de
Cochabamba, se realiza el Corso de Corsos, que conjuga la inventiva popular con
el folclore nacional en una fiesta alegre y llena de juegos.
Brasil[editar]
Artículo principal: Carnaval de Brasil
Los centros más importantes son las ciudades de Recife y Olinda en
Pernambuco, Salvador de Bahía, São Paulo y Río de Janeiro, siendo este último
considerado por el Libro Guinness de los Récords como el mayor carnaval del
mundo, con más de 2 millones de asistentes.13 En el carnaval brasileño
desempeñan un rol central las escolas de samba y los blocos, conjuntos muy
elaborados de danza, música y canto, que desfilan por las calles (en Salvador) y
en "sambódromos" (en São Paulo y Río De Janeiro). Las músicas del carnaval es
el samba (en San Pablo y Río de Janeiro), el axé (en Salvador de Bahía) y
el frevo (en Recife y Olinda). Grandes cantantes estuvieron presentes en sus
blocos en Salvador, como Ivete Sangalo, Daniela Mercury, Olodum, Cláudia Leitte,
Filhos de Gandhi, etc. Mucho Frevo en las ciudades hermanas de Recife y Olinda
en Pernambuco. En Río de Janeiro y São Paulo son los más destacado las
escuelas de samba, entre ellas están: En Río: Mangueira, Portela, Salgueiro,
Beija-Flor, Imperatriz , Imperio, etc. En São Paulo: Vai-Vai, Nenê, Camisa, Rosas
de Ouro, Mocidade Alegre, Peruche, Leandro de Itaquera, entre otras.
Colombia[editar]
Artículo principal: Carnaval en Colombia
Véanse también: Carnaval
de Barranquilla,  Carnaval del Diablo,  Carnaval de Negros y
Blancos y  Fiestas de San Francisco de Asís.

Carnaval de Barranquilla

Patrimonio de la Humanidad de la Unesco

Cumbiamba en el Carnaval de Barranquilla

Localización

País  Colombia

Datos generales

Región Latinoamérica y el Caribe

 Inscripción 2003 (XXVII sesión)

En peligro No

[editar datos en Wikidata]

Carnaval de Negros y Blancos

Patrimonio de la Humanidad de la Unesco

Carroza del Carnaval de Negros y Blancos

Localización

País  Colombia

Datos generales

Región Latinoamérica y el Caribe

Inscripción 2009 (XXXIII sesión)

En peligro No

[editar datos en Wikidata]

En Colombia se realizan varios carnavales, entre los que se destacan el Carnaval

de Barranquilla, declarado Patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por
la Unesco en 2003 y Patrimonio Cultural de la Nación en 2001 por el Congreso de
Colombia. La fiesta inicia con la Lectura del Bando, lo que da inicio a la temporada
de «precarnavales», durante la cual se celebran diversas actividades como
la Coronación de la Reina y la Guacherna, preparatorias para el carnaval, el cual
se celebra los 4 días de previos al Miércoles de Ceniza. Los carnavales inician con
un gran desfile de carrozas y disfraces conocido como la Batalla de
Flores (además de otras actividades el sábado de carnaval tales como el Carnaval
del Sur, el desfile por la calle 17 y luego por el bulevar del barrio Simón Bolívar y el
carnaval de Antaño o Batalla de Flores de la carrera 44); el Domingo de Carnaval
el acto central es la Gran Parada de Tradición (desfile de disfraces tradicionales);
prosigue el lunes de Carnaval con la Gran Parada de Fantasía (desfile de
disfraces de fantasía) y el Festival de Orquestas (competencia de grupos
musicales por el Congo de Oro); el Carnaval finaliza el martes con un desfile por la
calle 84 y luego con la muerte de Joselito (personaje que representa el fin del
Carnaval) y el concurso de letanías. La festividad congrega tradiciones indígenas,
africanas y europeas traídas desde el descubrimiento de América. Igualmente se
dan cita los ritmos más representativos del Caribe Colombiano, como la cumbia,
la puya, el mapalé, el garabato y el jalao. El carnaval también se celebra en
diversas ciudades y poblaciones del Caribe Colombiano como Ciénaga
(Magdalena), Corozal (Sucre), El Carmen de Bolívar, Mompox, Riohacha o Santo
Tomás (Atlántico).
También se celebra en Colombia el Carnaval de Negros y Blancos, declarado
patrimonio Oral e Inmaterial de la Humanidad por la Unesco en 2009 y Patrimonio
Cultural de la Nación en 2001 por el Congreso de Colombia. Es una de las fiestas
más antiguas de la región surcolombiana, cuya versión moderna se remonta
alrededor de 1912; se celebra principalmente en la ciudad de Pasto, aunque
también tiene su expresión en otras poblaciones del departamento
de Nariño como Ipiales y Túquerres, entre el 2 y el 6 de enero. Aunque también
cuenta con unos días de precarnaval que inicia desde el 28 de diciembre (día de
inocentes), cuando la gente hace bromas a sus allegados y amigos, el 31 de
diciembre (quema del Año Viejo), cuando los pastusos hacen un muñeco con
ropas viejas y relleno de papel, antes de la media noche se lo pasea por la casa
para que se lleve todas las cosas malas que sucedieron en ese año que termina,
luego a las 24 en punto se lo quema agradeciéndole por todo lo bueno que nos
dejó. Su identidad mezcla una serie de tradiciones locales como la Llegada de la
Familia Castañeda (4 de enero), con sucesos históricos en la región que forjaron
una fiesta que exalta la libertad del pueblo afroamericano celebrada el día de los
Negritos (5 de enero) y una celebración del día de los Blancos gracias a un juego
entre amigos con unas polvoreras de mujeres (6 de enero), que es cuando se
presentan las monumentales carrozas, carrozas no motorizadas, comparsas,
murgas, disfraces individuales, entre otras modalidades, en el Desfile Magno,
donde algunos de sus motivos se inspiran en la identidad indígena de la región.
Por eso se considera que esta fiesta resalta la libre convivencia de razas en
América Latina, olvidando los estratos sociales.
En Quibdó, Chocó, en la región del Pacífico, se celebran las Fiestas de San
Francisco de Asís. En diciembre de 2012, durante el séptimo Comité
Intergubernamental para la Salvaguardia del Patrimonio Cultural Inmaterial, la
Unesco incluyó a las Fiestas de San Francisco de Asís o de San Pacho en la Lista
Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad. Sin embargo,
se trata propiamente de una fiesta patronal, en honor de San Francisco de Asís,
celebrada en septiembre u octubre y no en época de carnavales.
Chile[editar]
Véase también: Carnaval con la Fuerza del Sol
Carnaval con la Fuerza del Sol

En Chile en 1816, el último gobernador realista Casimiro Marcó del Pont prohibió

los carnavales a través de la siguiente orden:
Teniendo acreditada por la experiencia, las fatales y frecuentes desgracias que resultan de los graves
abusos que se ejecutan en las calles y plazas de esta Capital en los días
de Carnestolendas principalmente por las gentes que se apandillan a sostener entre sí los risibles
juegos y vulgaridades de arrojarse agua unas a otras; y debiendo tomar la más seria y eficaz
providencia que estirpe de raíz tan fea, perniciosa y ridícula costumbre; POR TANTO ORDENO Y
MANDO que ninguna persona estante, habitante o transeúnte de cualquier calidad, clase o condición
que sea, pueda jugar los recordados juegos u otros, como máscaras, disfraces, corredurías a caballo,
juntas o bailes, que provoquen reunión de gentes o causen bullicio...

En la actualidad se celebran varios carnavales, principalmente en las regiones

de Arica y Parinacota, Tarapacá y Antofagasta, que por entonces no pertenecían
al dominio del Gobernador de Chile, sino directamente al Virrey del Perú, por
tanto, no fueron vigentes las prohibiciones. En la actualidad, los más importantes
son el Carnavalón, el cual es una ceremonia acompañada de música, bailes y
frutos de la zona (los cuales prometen abundancia) para desenterrar de modo
figurativo a Ño Carnavalón (símbolo de la alegría, la fertilidad y la fortuna), y
aunque su cuerpo es de trapo, no se le considera solo un muñeco, su figura
protectora les acompaña los siete días de fiesta y posee una ubicación privilegiada
en esta. Es celebrado en los pueblos del interior de Arica, tales como San Miguel
de Azapa, Putre y Socoroma en el mes de febrero. Y el otro, el Carnaval con la
Fuerza del Sol celebrado en la ciudad de Arica en la época estival.
Cuba[editar]
Los carnavales tienen una rica historia en Cuba. Se conocen en el país desde
antes de 1585 con diferentes nombres: antruejos, carnestolendas, mascaritas y
finalmente carnavales. Llegan en verano con las vacaciones y el calor tropical.
Son fiestas multitudinarias en las que es imposible ser simples espectadores.
Desde la época colonial, a los paseos de carnaval concurrían en la capital todas
las clases sociales, en carruajes, a caballo y a pie, con máscaras o como simples
espectadores y todos participaban de aquel festivo simulacro. Así duraron aún
después de la introducción de los automóviles permanentemente cerrados, con
techos y vidrios laterales, aunque a los “paseos” dejaron de concurrir la gente
pudiente, a lo cual contribuyó la creciente acritud en las luchas de las clases
sociales y los temporales enconos de las rivalidades políticas, según escribió Don
Fernando Ortiz. Las carrozas que se exhibían en los carnavales de los tiempos de
la colonia contaban con figuras alegóricas y bellas mujeres, como reedición de
aquellos carrus nivalis, que salían en las procesiones de ritos primaverales de las
antiguas Grecia y Roma. El carnaval lleva su propia música retumbante y
resonante, y la conga de origen africano es el género musical que caracteriza este
festejo. Una música que no lleva altoparlantes, ni electrificación, que suena y
truena, al decir de los griegos de la antigüedad. La
conga lleva tambores, quintos, bombos, cencerros, hierros sonantes y metales.
Cuando los participantes van diciendo: “¡Abre que voy, cuidado con los cayos!”,
usted deja pasar el cortejo o se une en fila durante kilómetros y kilómetros. Los
elementos comunes a todas las fiestas suelen ser los desfiles de carrozas, las
competencias coreográficas entre comparsas, la presentación simultánea de
grandes orquestas de música popular, los bailes multitudinarios y el expendio de
comidas y bebidas. Para muchos, los más famosos de todos los carnavales de la
Isla son los de La Habana y los de Santiago de Cuba. La fiesta de la capital del
Caribe se distingue por su tono eminentemente espontáneo y popular. Todas
estas manifestaciones festivas, que fueron menospreciadas antaño, ayudaron a
los esclavos y desfavorecidos de la vida a preservar su dignidad de hombres
contra la servidumbre o la miseria. Por eso los hombres y los pueblos preservan y
aman tanto sus festejos.
Ecuador[editar]

Foto del Carnaval en Ecuador.

Foto del Carnaval en Ecuador

Desfile de Carnaval en calles de Latacunga en Ecuador

El carnaval ecuatoriano es muy cultural y se celebra con agua, espuma de

carnaval, talco, huevos y harina para pintarse la cara o cualquier tipo de pintura
vegetal.14 Son famosas las coplas del carnaval con frases de humor y picarescas
que se canta en grupos. El lugar más conocido de esta celebración es la ciudad
de Guaranda, capital de la Provincia Bolívar, a 4 horas de la capital del Ecuador, a
donde llegan desde la misma sierra y la costa ecuatoriana por encontrarse en
medio del Ecuador. Se bebe el típico licor de la zona, el "pájaro azul". Existe un
desfile de carros alegóricos, identificando diversos temas y la mayoría de
comparsas baila el tradicional himno carnavalero llamado "El carnaval de
Guaranda", se ha organizado en esta provincia la fiesta principal del carnaval de
cada pueblo un día diferente, así el Jueves en Chillanes, el viernes en San Miguel
de Bolívar, el sábado en San José de Chimbo, el domingo en Guaranda. Una
celebración similar es la que se lleva a cabo en Guano, más conocida como la
capital artesanal del Ecuador ubicada a 15 minutos de la ciudad
de Riobamba queda en la provincia de Chimborazo, en el cantón se celebra desde
el sábado de carnaval por la noche con el concurso de bandas de pueblo, al día
siguiente los corsos en el barrio Santa Teresita y por la noche la Rondalia, el lunes
de carnaval en el cantón Guano es el gran corso de carnaval siendo esta la mayor
atracción y por la noche se disfruta de juegos pirotécnicos y de artistas de
renombre nacional e internacional, de igual manera en Ambato, tierra de las flores
y de las frutas, donde las características, son las comparsas culturales, se llevan a
cabo desfiles de carros alegóricos, decorados con flores y frutas de la zona y
llegan delegaciones de otros países para desfilar en él.
En Chimborazo se celebra el carnaval en varios poblados, destaca por su fuerza el
de Guamote y por su turismo y eventos el de Guano y Riobamba, en donde se
realiza el festival de bandas de pueblo el sábado, el domingo el desfile nocturno
de comparsas, llamado Rondalia y el lunes el gran corso de carnaval en el cual se
juega con tintas, harina, huevos, polvo y agua acompañados por el canto de las
coplas del carnaval.
En la parte sur del país, especialmente en las provincias de Azuay y Cañar,
también se utiliza el agua y algunos otros elementos como la harina en una
especie de guerras, normalmente entre familiares y conocidos. Además también
existen varios espectáculos públicos y privados. El plato típico de esta festividad
en Cuenca es el mote pata. Sin embargo en esta zona, esta fecha también es
aprovechada por muchos para irse de vacaciones a otras partes del país, razón
por la cual, en la ciudad de Cuenca, la más poblada de la zona, la cantidad de
transeúntes y vehículos disminuye considerablemente. La celebración
gastronómica azuaya en carnaval tiene una gran importancia, con el cerdo como
elemento culinario preponderante,15 en la que el Mote pata es el propio plato de la
festividad.
En la costa la celebración además del agua, la espuma y globos también se une
las celebraciones culturales de la zona como en Esmeraldas donde se realizan
festivales internacionales de culturas afro americanas en lugares como "La calle 8"
y el Balneario las Palmas. Esta celebración tiene muy buena acogida por toda la
población, tanto es así que en cada una de las ciudades se ofrecen hermosos y
culturales espectáculos.
En Guayaquil la municipalidad lo ha promovido como un festival de cultura;
organizan actividades diversas buscando hacer de esta fiesta un acontecimiento
turístico y cultural de gran envergadura. Espectáculos artísticos, desfiles de carros
alegóricos, comparsas, entre otras actividades han hecho que la imagen del
carnaval con juegos con agua, tinta, harina y aceite se vaya desvaneciendo,
buscando convertirlo en un evento distinto que durante 4 días inunda las calles de
la ciudad con música y diversión.
En Quito, la capital del Ecuador, se realiza desde 2018, el Carnaval de Quito,
gracias a la iniciativa de la Alcaldía de Quito, se ha promovido como un festival de
cultura. Actividades diversas que involucran a niños, jóvenes y adultos, han hecho
que esta fiesta se constituya en un acontecimiento turístico y cultural de gran
envergadura en la ciudad. Shows artísticos, Desfiles con carros alegóricos,
comparsas, entre otras muchas actividades, han hecho que la imagen del carnaval
sea con juegos con agua, tinta, harina y aceite, se vaya desvaneciendo, para
convertirlo en un evento lleno de colorido y cargado de tradición, que durante 4
días inunda las calles de la ciudad con mucho ritmo y diversión. Además, muchos
de los capitalinos aprovechan estas fechas para visitar otros lugares del país,
especialmente la costa y la amazonía.
En Latacunga se Celebra el Carnaval de varias maneras,16 el carnaval tradicional
con agua, harina y espumante donde se moja a las personas por varios días en
casi toda la ciudad, el carnaval con celebraciones religiosas que se lo realiza en el
barrio La Laguna y el carnaval festivo que se lo realiza por las calles céntricas de
Latacunga con desfile de comparsas, carros alegóricos y disfrazados con motivos
carnavalescos y culturales.
España[editar]
Reina del Carnaval de Carnaval de Santa Cruz de Tenerife de 2009.

Categoría principal: Carnaval en España

Artículo principal: Carnaval en España
Véanse también: Carnaval en los Pirineos  y  Jueves Lardero.
El Carnaval en España es una antigua celebración festiva documentada desde la
Edad Media y con una rica personalidad propia a partir del Renacimiento que ha
quedado recogida en la literatura española y otras artes localizadas en los
diferentes pueblos.17 Como en el resto de los carnavales mundiales supone una
suma de diferentes fiestas paganas asociadas a las celebraciones cristianas, en
este caso a la Cuaresma.18 Con una historia y planteamiento más recientes son
conocidos con rango internacional los modelos tinerfeño y gaditano.1920 En casi
todos los modelos de fiesta carnavalesca española tiene especial tradición
el Jueves Lardero.
Los carnavales de Santa Cruz de Tenerife, Cádiz, Badajoz21 y el de Águilas tienen
la categoría de Fiesta de Interés Turístico Internacional.192223 Por otro lado,
carnavales como los de Miguelturra, Herencia o Las Palmas de Gran
Canaria tienen la categoría de Fiesta de Interés Turístico Nacional.2425
El Salvador[editar]
En el último sábado del mes de noviembre se celebra en San Miguel, ciudad y
departamento de la zona oriental de El Salvador, el carnaval más grande e
importante de Centroamérica. Tiene carácter popular y gratuito, pues se celebra
en las calles, donde desfilan carrozas y reinas de belleza. Muchas orquestas y
grupos musicales salvadoreños y extranjeros tocan su música desde las 9pm
hasta el amanecer. También hay fiestas privadas pagadas, en clubes y centros
sociales. En 2018 el Carnaval de San Miguel celebra su 60a. edición. Es la
culminación de las fiestas migueleñas, que duran casi el mes entero, pues los
barrios, colonias, cantones y comunidades de migueleños en el exterior, durante el
mes realizan fiestas locales llamadas "carnavalitos". La canción "Carnaval en San
Miguel" es el himno de las fiestas, fue compuesta por el músico Paquito Palaviccini
y se baila a ritmo de Xuc, de manera peculiar y tradicional en San Miguel.
Estados Unidos[editar]
Nueva Orleans y Mobile[editar]
Artículo principal: Mardi Gras en Nueva Orleans
Mardi Gras es el nombre del carnaval que se celebra en Nueva Orleans, Luisiana
y Mobile, Alabama (EE. UU.). Su nombre deriva del francés, que se traduce
directamente al español como «martes graso» y se refiere al Martes de Carnaval,
o sea, el día que precede al Miércoles de Cenizas.
Francia[editar]
En Francia es famoso el Carnaval de Niza, con fantásticas carrozas alegóricas
cada año a distintas partes del mundo y culturas de épocas actuales o pasadas,
como por ejemplo la época de los cowboys, de la conquista del espacio, etc.; se
constituye en un fenómeno turístico.
Honduras[editar]
Véase también: Gran carnaval internacional de la Amistad.
El Carnaval más importante que se celebra en Honduras es el Gran Carnaval
Internacional de la Amistad celebrado en la ciudad de La Ceiba, al norte del país.
Se lleva a cabo cada tercer sábado de mayo en honor a San Isidro Labrador,
patrón de la ciudad. Se lo considera como uno de laos importantes
en Centroamérica; durante esa semana la población de la ciudad, que oscila entre
los 250 y 300 mil habitantes, se duplica con la llegada de más de 400 mil
extranjeros cada año que llegan principalmente del interior de Honduras, Estados
Unidos, Japón, Taiwán, Canadá y el resto de Centroamérica.

El carnaval de Acireale es el más antiguo de Sicilia

Italia[editar]
Véanse también: Carnaval de Viareggio y  Carnaval de Venecia.
México[editar]
Véanse también: Carnaval
de Cozumel,  Carnaval de Veracruz,  Carnaval de
Huejotzingo y  Carnaval de Tlaxcala.
Véanse también: Carnaval
de Papalotla de Xicohténcatl (Tlaxcala, México) ,  Carnaval
de Mérida y  Carnaval de Tenosique.
Carnaval de Autlán de Navarro[editar]
El Carnaval de Autlán o también mencionado como el Carnaval taurino de Autlán
de la Grana, fundado como una feria local en el año de 1830 como una serie de 10
novilladas o corridas taurinas con un toque musical y de alegría. El sr. Mardueño
solicitó permiso y que durante más de 180 décadas ha resaltado en Nayarit,
Jalisco, Colima y la unión americana por ser único en comparación con el resto de
los carnavales de México. Dicho carnaval arranca 11 días antes del miércoles de
ceniza, en sábado con un magno desfile conocido como el Entierro del Mal Humor,
con una duración de cerca de 3 horas, con más de 100 comparsas, cerca de 20
carros alegóricos, la reina del carnaval anterior, las candidatas de los gremios a la
nueva corona, bandas de marcha, marcas comerciales y, un sinfín de atracciones.
Al día siguiente arrancan las celebraciones o la fiesta, desde un festival cultural,
conciertos gratuitos, corridas taurinas, un conocido Toro de Once, un callejón de la
alegría con decenas de bebidas y comercios diversos, juegos mecánicos, farolas,
bandas del regional mexicano, etc
Carnaval de Huejotzingo[editar]
Artículo principal: Carnaval de Huejotzingo
El Carnaval de Huejotzingo es una festividad que se celebra en la ciudad
de Huejotzingo (Puebla, México), como parte de las celebraciones que marcan el
inicio de la Cuaresma en el calendario ritual católico.
El Carnaval de Huejotzingo, se celebra desde 1868. Este famoso Carnaval inicia el
fin de semana anterior al miércoles de ceniza y culmina el martes. En él participan
alrededor de doce mil personas que se disfrazan con máscaras, túnicas, gaznes,
tocados de plumas, escudos y fusiles para transformar las calles del pueblo en un
enorme escenario y representar en él, tres episodios que han marcado la historia
de Huejotzingo.
Como una gran obra de teatro que en tres actos resume, expresa y presenta al
espectador la historia, cultura e identidad de un pueblo, revividos y encarnados por
sus propios habitantes. Uno de estos episodios, de gran importancia para el
Estado y para todo el país, es la Batalla de Puebla de 1862, en la que los
mexicanos derrotaron al ejército francés.
Para su representación, se forman diversos batallones que darán vida a ambos
ejércitos. El ejército invasor se compone de zuavos, turcos y zapadores; mientras
que el victorioso ejército mexicano está conformado por los indios serranos,
zacapoaxtlas. Ambos bandos se enfrentarán en una dura batalla, disparando sus
mosquetes cargados con pólvora, que entre la humareda y el estruendo que
provocan, dan un gran realismo a la escena. Sin embargo, la historia ha dicho ya
cómo acabará este enfrentamiento: los franceses tendrán que sufrir, como cada
año, su tradicional derrota.
Otra historia que se presenta es la del bandido, héroe, leyenda y, en algunos
sitios, hasta santo, Agustín Lorenzo; personaje del siglo XIX que se robó a la hija
del corregidor de Huejotzingo. La historia o leyenda de Agustín Lorenzo también
está rodeada de elementos de gran espectacularidad. El bandido llega a caballo
entre música, cohetes y tiros al pie del Palacio Municipal. Después de haberle
enviado una carta a su amada con uno de sus ayudantes, el mismo Agustín
Lorenzo sube por una escalera de cuerda hasta el primer piso del edificio y ayuda
a descender a su futura novia, que va ya vestida de blanco, concretando así el
rapto e iniciado la persecución.
El tercer episodio que se representa durante el carnaval: un matrimonio indígena
que simboliza la primera unión que se realizó en este lugar bajo el rito católico. Sin
embargo, la historia de los prófugos amantes no ha terminado: alrededor de las
tres de la tarde, un sacerdote une en matrimonio a Agustín Lorenzo con la hija del
corregidor; pero la leyenda no tiene un final feliz: la historia culmina cuando
algunos soldados disparan e incendian la choza en la que supuestamente se
encontraba la mítica pareja.
Carnaval de Cozumel[editar]
Artículo principal: Carnaval de Cozumel
El Carnaval de Cozumel es de los más antiguos de México y de los más
importantes. Es una mezcla de diversas expresiones culturales, bailes y ritmos de
la Península de Yucatán y del Caribe.
Con orígenes en 1874, es una tradición iniciada por familias migrantes
provenientes de Yucatán, Campeche y otros lugares, que encontraron en Cozumel
un nuevo hogar. Siendo Cozumel una localidad pequeña por más de 100 años, su
carnaval fue elemento importante de la convivencia familiar y sello distintivo de la
pacífica y alegre vida isleña.
Los festejos inician un mes antes del Miércoles de Ceniza, con tres semanas de
Pre-Carnaval y una de Carnaval. Son expresiones culturales propias de este
carnaval la Guaranducha Cozumeleña, el torito "wacax-ché" y las comparsas
coplistas cozumeleñas.
Su honda raíz en la comunidad contagia a todos los habitantes a participar en ella,
haciendo de calles y plazas, salas de diversión. Son especialmente notables los
grupos con disfraces conocidos como comparsas, bailando por las calles,
integrados por gente de todas las edades y desde luego, está el desfile principal
durante 3 días donde intervienen comparsas y carros alegóricos a lo largo del
malecón de la isla.
Carnaval de Ensenada[editar]
En Ensenada, ciudad del estado de Baja California, se hace un gran carnaval, es
una ciudad que tiene un gran puerto y donde viene mucha gente a visitarla su
nombre completo es: Ensenada de todos los Santos, así se le llamó por el
descubridor de la ciudad. Este carnaval incluye bailes folclóricos, cultura,
tradiciones, atracciones, juegos mecánicos, etc. Normalmente se hace un desfile
para inaugurar el Carnaval así como en su culminación, en Ensenada llega gente
de Mexicali, Tijuana, Rosarito, Tecate y hasta de E.U. ya que llegan en grandes
barcos.
Carnaval de Tlaxcala[editar]
Artículo principal: Carnaval de Tlaxcala
El carnaval fue introducido a Tlaxcala por los colonizadores españoles desde el
siglo XVII. De hecho, en 1699 el entonces gobernador de la Provincia, el Duque de
San Román, emitió un Auto en el cual prohibía a los danzantes burlarse de
personalidades locales y ordenó que el edicto se pregonara en los idiomas náhuatl
y español. Este documento se encuentra en las oficinas del Archivo Histórico de
Tlaxcala. Las danzas y música de carnaval fueron creadas por los indígenas
tlaxcaltecas a partir de la asimilación que hicieron de los bailes y música llegados
de Europa entre los siglos XVI y XIX. Desde entonces han sido modificadas y
adaptadas por los intérpretes, procurando no alterar demasiado su carácter
original. Las danzas tlaxcaltecas de carnaval, a pesar de ser distintas entre sí,
tienen dos características en común. Primeramente, son satíricas, pues los
participantes hacen mofa de las clases altas de distintas etapas históricas del
estado: a través de la indumentaria y las máscaras de madera tallada que portan
los bailarines (artesanías originarias de la población tlaxcalteca de Tlatempan y
amaxac ), así como en algunas coreografías. En segundo lugar poseen un fuerte
carácter religioso, resultado de la mezcla de los pensamientos filosóficos cristiano
e indígena nahua. El espectador puede apreciar dicha religiosidad en el repertorio
iconográfico cristiano que ostentan los diversos atuendos de los danzantes y en
ciertos sones o canciones que se entonan durante algunas danzas. Además, en
algunas poblaciones, como Amaxac, los encargados de los grupos de danzantes
acuden al templo católico de su comunidad justo antes de que comience la
celebración para pedir permiso a Dios y ofrecerle las danzas, costumbre heredada
de la religión prehispánica. En las comunidades, donde son interpretadas estas
danzas, la población las considera su principal símbolo de identidad étnica y
cultural, como lo es San Juan Totolac, San Bernardino Contla, Panotla,
Chiautempan, Amaxac de guerrero, Santa Cruz Tlaxcala, Yahuquemecan, San
José Teacalco, San Cosme Xalostoc, Texoloc, Tlaxcala, Tepeyanco, Tenancingo,
Papalotla, San Francisco Tetlanocan, por mencionar solo algunas. Pues a través
de ellas expresan y viven la concepción de su propia historia y del mundo. Por tal
motivo el carnaval es tan importante, para ellos, como la semana santa, Navidad,
día de muertos y la fiesta patronal. Es una pasión el elaborar los trajes de
chaquiras y lentejuelas plumajes exóticos para poder tener la experiencia de poder
bailar en el carnaval, en Tlaxcala, uno de los más concurridos es el de
Yauhquemehcan cada año algunos de sus municipios, Ocotoxco, San Francisco
Tlacuilohcan, Santa Úrsula Zimatepec, San José Tetel, San Lorenzo Tlacualoyan,
y San Dionisio Yauhquemehcan por mencionar algunos llenan de gran colorido y
alegría sus calles. El hecho de ser el carnaval más antiguo de todo México, da al
de Tlaxcala un tono histórico muy importante, ya que destaca de otros por la
tradición tan peculiar que prevalece en prácticamente cada comunidad del estado;
a pesar de ser una entidad pequeña en territorio, este carnaval se regionaliza por
diferentes sones y vestimentas. En común, y convirtiéndose en un sello distintivo,
todos los hombres usan máscaras de “Huehue”. Una fiesta más que congrega a
los Tlaxcaltecas a salir a las plazas a ejecutar o ver bailar a las diferentes
cuadrillas, que en algunos casos se convierten en concursos dancísticos, donde la
sana competencia hace mejorar al carnaval cada año. La festividad se lleva a
cabo en distintas fechas del mes de febrero, con la participación de prácticamente
todos sus municipios, algunos con más arraigo como son: Amaxac de Guerrero,
Panotla, Contla, Totolac, Mazatecochco, Papalotla, Yauhquemecan, Teolocholco,
Zacatelco, El Carmen Tequexquitla, Tlaxco, Xaltocan Chiautempan, Tlaltelulco y
Tlaxcala entre otros. La celebración comienza con un colorido desfile de
bailarines, carros alegóricos y bailes de cuadrillas. Recorren las calles grupos de
danzantes conocidos como camadas. Cada pueblo realiza su remate de carnaval
en diferentes fechas, concluyendo totalmente hasta el Domingo de Ramos, estos
remates son propios de cada camada, en donde su identidad como grupo
dancístico y de su comunidad realzan aún más el carnaval en Tlaxcala y México,
ya que las fechas de esta tradición se postergan más allá de las marcadas en el
calendario.
Carnaval de Campeche[editar]
En México estaba considerado el carnaval más antiguo, con 428 años de
existencia, el carnaval de Campeche, en el sureste de México (península de
Yucatán). El carnaval de Campeche no es el más antiguo de México ni tampoco
se ha celebrado de forma ininterrumpida, según el cronista de la ciudad, José
Manuel Alcocer Bernés, quien aseguró que no existen suficientes elementos
históricos para sustentar tales afirmaciones.26
Se presume que la primera celebración del Carnaval en la ciudad de San
Francisco de Campeche, se efectuó en 1582 tras la orden del Gobernador
Español de la provincia Guillén de las Casas. En el Siglo pasado a la señorita
elegida para representar la belleza, se le llamaba Lucero o Estrella del Carnaval,
este título sufrió otro cambio antes de Reina, fue Flor del Carnaval más o menos
por 1930.
Las comparsas Típicas, que son la herencia que llega hasta nuestros días de
añejos carnavales basados en el folklor que les caracteriza, influenciada por la
cultura negra, como las Jicaritas, el Gallo, los Papagayos y la Guaranducha
Campechana.
Las coronaciones del carnaval de Campeche. Las famosas noches de coronación
del carnaval de Campeche, empiezan con la coronación de los reyes con
discapacidades diferentes, cabe mencionar que la ciudad de Campeche, del
estado de Campeche fue el primer carnaval en tener reyes de discapacidad,
demostrando que el carnaval es para todos y de todos. La segunda noche de
coronación corre a cargo de los reyes infantiles, que año con año dan un
espectáculo de primer nivel al igual que la tercera noche de coronación que
encabezan los reyes del carnaval que igual brindan un espectáculo de gran nivel y
la última noche de coronación es de la reina de la TV, donde se invita a una
celebridad para ocupar el cargo de reina del carnaval de campeche como
representante de la TV y donde la acompaña un chambelán de TV.
Carnaval en Chimalhuacán

Carnaval de Chimalhuacán[editar]
Carnaval de Chimalhuacán: Las comparsas: Es un baile regional tradicional
celebrado en la comunidad de Chimalhuacán en todos y cada uno de los barrios el
cual representa los caciques y la gente de dinero que celebraba la venida de su
dios y una forma de agradecimiento a la vida estos bailes regionales son
representativos en cada localidad de Chimalhuacán "los charros" como
originalmente se les conoce en cada uno de los barrios son los representantes
nacionales de las típicas tradiciones de esta localidad. actualmente existen
muchas comparsas y se realiza un desfile por todo el pueblo de Chimalhuacán.
Estos desfiles son una de las principales fiestas esperadas en este municipio y
principalmente estas comparsas han sido preservadas gracias a tradiciones
familiares, pues en la actualidad son dirigidas y creadas por familias completas, la
mayoría de estas familias son habitantes de Chimalhuacán desde sus inicios. Las
comparsas no son definidas para algún sector en especial, pues hay de niños y
adultos, y los habitantes pueden escoger su pertenencia a la que más les agrade.
La historia de este carnaval comienza con Maximiliano de hamsburgo, cuando
ofrecía fiestas en su hogar donde sus invitados eran atendidos por personas que
provenían de Nezhualcóyotl, Texcoco y Chimalhuacán principalmente, cuando la
fiesta terminaba los sirvientes hacían su propia fiesta la cual era en tono de
parodia y burla hacia las persona de la clase alta, es ahí donde surge este baile ya
que los charros como señas particulares son:Su máscara es en forma de un varón
francés, simulando ser uno de ellos, y durante el baile el charro tiene más libertad
de movimiento que la mujer ya que esto es parte de la burla hacia estas personas,
con el paso del tiempo se fue adaptando cada uno de los rasgos que hoy en día
los identifica, además esta celebración es considerada como el carnaval más largo
del mundo ya que su duración abarca casi un mes antes de semana santa.
La vestimenta que se usa por parte de Los varones que visten traje de charro,
también bordados con hilos dorados o con canutillo de oro y las máscaras que
utilizan son diseñadas y elaboradas en el municipio, por la familia Valverde,
quienes tienen una técnica que nadie más conoce porque se enseña solo de
padres a hijos. De parte de las mujeres el traje puede ser tipo china poblana o
charra, con bordados y estampados tembien existe estilo medieval, la falda
siempre es bajo la rodilla, el traje es estampado, o con bordado de fantasía o
canutillo de oro. Las andancias: Es un baile regional celebrado en la localidad
representando a los peregrinos de Nazaret pidiendo posada, de igual manera
estos personajes disfrazados de mujeres y animales salen a las calles a realizar
dicho baile y durante el transcurso de este se realiza una colecta en favor de la
parroquia de cada comunidad con lo que culmina una fiesta regional
exquisitamente representativa de Chimalhuacán.
Son cinco los tipos de bailes utilizados para el carnaval de los cuales destacan las
cuadrillas y las virginias además del paso doble, y el paseo que sirve para avanzar
y por último el lanzero que ya casi no se practica, en total son 68 grupos los que
bailan con su propio estilo Entre los nombres de algunas comparsas podemos
encontrar "Los Calaveras" y "los Gavilanes, San Pedro", entre otros.
La Guelaguetza es una tradición en este municipio con más de 10 años en el que
se fusiona la tradición y cultura de Oaxaca y Chimalhuacán, se lleva a cabo cada
año en la explanada de la casa de cultura del Barrio Vidrieros que en los últimos
tres años asistieron alrededor de 10 mil visitantes.
La fiesta se compone de tres partes: el Convite que es una procesión vespertina
en la que se van regalando cosas; la Calenda es una procesión nocturna en la que
hay bebida y quema de juegos pirotécnicos; y la Guelaguetza que es cuando se
presentan danzas.
La selección de la música y bailes de las ocho regiones representativas de
Oaxaca dan colorido a la festividad en la que hombres y mujeres muestran la
diversidad de ritmos y bordados que caracterizan a cada región
En este tradicional festejo participan representantes de las ocho delegaciones
municipales quienes reparten a los espectadores comida y antojitos típicos de
Oaxaca y culmina con la venta de artesanías y muestra gastronómica de Oaxaca.
(Lucía Peralta Segura)
Otro baile muy tradicional que se realiza en las bodas es el baile del Tonal, es una
tradición traída del estado de Oaxaca que consiste en bailar en hombros a dos
guajolotes atados en un canasto, una cargado por una mujer y otro por un hombre
estos deberán ser los papas o padrinos de los recién casados, realizando el baile
con el fin de atraer la abundancia para los recién casados y la buena suerte.
Carnaval de Puebla[editar]
En México hay varios tipos de "Carnavales" que dan a entender parte de la historia
de México; pero uno de los más importantes es el que se realiza en el centro
del estado de Puebla. Este carnaval da inicio en el Primer Barrio De Puebla y más
importante de Puebla El Barrio Del Alto Sus personajes son: El Huehue, Diablo,
María(Urbana), María (clásica) y La [Link] de san Lorenzo
Carnaval de Mazatlán[editar]
Artículo principal: Carnaval de Mazatlán
El carnaval de Mazatlán es en la actualidad uno de los más importantes de México
ya que en el primer desfile del domingo reúne a más de 600 000 personas a lo
largo de tres horas por la zona costera de la ciudad en la llamada "Avenida del
Mar" cifra que no siempre es rebasada en su segundo desfile realizado el martes
siguiente. Una novedad que ofrece a los turistas que llegan de todas partes del
mundo a presenciar este festejo es el llamado "Quema del mal humor" donde la
tradición indica quemar un personaje de papel (Monigote) que representa a alguna
persona que el pueblo considera ha realizado alguna mala acción que
normalmente son políticos, presidentes o el 2013 que fue quemada "La influenza"
que tanto afectó la imagen del país en años pasados, seguida por el famoso
"Combate Naval" que representan la batalla que se llevó a cabo contra las
embarcaciones francesas que buscaban desembarcar en el puerto.
Un elemento muy representativo de este carnaval son los grandes "Monigotes"
que se colocan a lo largo de las áreas importantes de la ciudad como decoración y
que resultan ser gigantescas figuras hechas de papel maché sostenidas por
grandes estructuras. Los eventos centrales de la fiesta tienen que ver con las
coronaciones de las reinas del carnaval, los cuales son eventos masivos que se
realizan con una selección de artistas de clase mundial. Durante estos días, el
pueblo mazatleco reconoce en el desfile de carnaval uno de los momentos
centrales del festejo, acto fundamental en el que se resume la totalidad de los
elementos que componen la fiesta. Desde sus orígenes son programados dos
desfiles, uno el domingo y otro el martes de carnaval (para despedir el festejo). La
magnífica parada compuesta de vistosos carros alegóricos, soberbias carrozas
reales y comparsas de ambiente, recorre buena parte del paseo costero, con una
asistencia calculada en varios cientos de miles de espectadores. En él participan
las cortes reales, embajadoras de diversas partes del país y del extranjero,
invitados especiales como deportistas, animadores de televisión y diversas
personalidades de la farándula; además, por supuesto, de cientos de mazatlecos
de todas las edades y condiciones sociales.
El Carnaval de Mazatlán se distingue de los otros carnavales del país y del
mundo, porque aquí la diversión se ofrece al ritmo de la “banda”; la música de la
Tambora regional que de Sinaloa ha trascendido al mundo a través de lo que hoy
se llama “la onda grupera”. Además, el programa de esta fiesta, como caso
excepcional, incluye actividades de carácter cultural (certámenes de poesía,
premio de literatura y espectáculos de enorme calidad artística), con los que la
fiesta se extiende a todos sectores de la población y abarca toda la gama de
gustos de los porteños y de los turistas.
Carnaval de Michoacán[editar]
En Michoacán, el carnaval se celebra con la aparición de la danza de la
Ch’anatzcua (Fiesta) en varias comunidades indígenas y en Morelia, Charo,
Queréndaro, Indaparapeo, Copándaro de Galeana y otros Municipios cercanos a
la cabecera del Estado, encontramos la danza del “toro de petate”; misma que
simula una corrida de toros, se organizan antiguamente por los barrios, hoy día
por colonias o familias.
Esta celebración tiene sus antecedentes en el S. XVI en el libro Tratado Curioso y
Docto de las Grandezas de la Nueva España, del viajero Antonio de Ciudad Real
cito: “Martes 21 de octubre (1586)… llegó a decir misa al mismo pueblo y convento
de Tarímbaro, donde se le hizo muy solemne recibimiento, con música de
trompeta y chirimías con una danza de indios enmascarados que iban corriendo
un toro contrahecho, danzando al son de un tamboril”
Una interpretación posible al que hacen referencia algunos investigadores es, que
al hecho que solamente los españoles poseían ganado mayor y organizaban
corridas de toros, de tal forma que la población indígena imitando y satirizando las
mismas crearon a los toros de petate, que reciben este nombre por su ligereza
para manejarlos, estaban hechos a base de carrizos y adornado con tiras de papel
de China.
La comparsa la integran, el toro, el caporal, encargado de guiar al toro y
responsable de dar muerte al toro al concluir la danza, la maringuía, o esposa del
caporal, en muchos lugares es representado por una mujer y el caballito, o hijo del
caporal; en la segunda mitad del Siglo XX, se integra el apache y se acompaña
por las calles las colonias con una banda de música (antiguamente una guitarra,
un violín y la chirimía).
Carnaval de Ciudad del Carmen[editar]
El Carnaval de Ciudad del Carmen es el segundo más antiguo de México, se ha
celebrado desde finales del siglo XVIII (hace 216 años) en esta ciudad del estado
de Campeche. Se inicia el 20 de enero con la coronación del Rey Feo o Rey
Momo, que preside las fiestas, es la única ciudad en la cual el Carnaval inicia en
enero. Una semana antes de la semana de carnaval se coronan a los reyes
infantiles, el primer jueves antes del Miércoles de Ceniza se celebra el Primer
Bando Infantil de Carnaval que recorre las principales calles de la ciudad o el
circuito del Malecón de la Calle 20; el viernes se corona la reina; el sábado las
familias de la ciudad se reúnen desde tempranas horas en Av. Juárez, Av. 31 y en
el Centro Histórico, para presenciar el Tradicional Sábado de Bando o Primer
Bando General de Carnaval, en que los reyes usan sus trajes de coronación; el
Domingo en la Zona Oriente de la Ciudad, Av. Central, Av. Contadores, Av. Puerto
Progreso y Av. Puerto Campeche (Hasta el 2007 se realizaba en Avenida Páez
Urquidi o Calle 47) se lleva a cabo el Segundo Bando General de Carnaval donde
los participantes usan sus trajes de comparsa; el lunes en el Malecón se lleva a
cabo el Segundo Corso Infantil, y el Martes de Carnaval, en Av. Juárez, Calle 35 y
en el Centro Histórico, se lleva a cabo el Tercer y Último Bando General de
Carnaval, donde toda la ciudad acude a bailar y disfrutar de la algarabia, casi toda
la población se disfraza este día. El miércoles de ceniza por la noche se realiza la
premiación de los carros, las comparsas y disfraces, al terminar se realiza la
quema de Juan Carnaval con un show de pirotecnia; cabe mencionar que al
terminar los bandos hay bailes populares o presentación de artistas.
En los años 2008 y 2009, los bandos se realizaban en el Complejo Turístico de
Playa Norte (Recinto de la Feria de Julio Internacional Carmen). Actualmente van
3 años en que, por Tradición, vuelven a realizarse en las Calles de la Ciudad,
2010, 2011 y 2012.
Carnaval de Mérida[editar]
Artículo principal: Carnaval de Mérida
Desde el siglo XIX, el Carnaval se festeja anualmente en la ciudad
de Mérida, Yucatán. Como todos los carnavales, es una fiesta popular en la que
reina la alegría y la diversión. Sin embargo, por la cultura yucateca, la gente suele
ser más reservada y organizada, lo que vuelve dicha fiesta muy agradable para
todas las edades y condiciones.
El Carnaval de Mérida se caracteriza por su original aspecto étnico, ya que se
fusionan la cultura contemporánea con la cultura maya, y tiene un día en especial
que hace algarabía a pueblo yucateco, con un desfile regional, en donde se luce el
traje de mestizo, con una combinación del carnaval de alegres comparsas y
coloridos carros alegóricos.
A partir del 2002 se le pusieron temas como: El Carnaval de Mérida, El Carnaval
del Mundo Maya, El Carnaval del Agua, Carnaval del Mundo, Fantasía, Magia y
Misterio, Carnaval 2007 La Fiesta continua "El Circo", Carnaval de las Maravillas,
Un Carnaval de Película, Al Ritmo del Carnaval, Ciudad Carnaval y Carnaval de la
Nueva Era.
Carnaval de Tlaltenco[editar]
En San Francisco Tlaltenco, Delegación Tláhuac se realiza desde hace muchos
años esta tradición que es el carnaval, desde trajes de disfraces (a los que se les
dice feos), hasta los charros con damas, reyna, princesas y carro alegórico. Es
conocido como uno de los mejores carnavales del Distrito Federal y se llevan a
cabo durante la cuaresma.
Carnaval de Peñón de los Baños[editar]
En el pueblo del Peñón de los Baños, en la Delegación Venustiano Carranza, se
realiza desde hace más de 130 años más o menos un carnaval con sus tres
barrios que son El Carmen, Ascensión, y Reyes, cuyos habitantes se disfrazan de
traje de gala y salen en parejas con máscara de cera que es lo tradicional, como
también salen de películas extranjeras y que se van pasando de generación en
generación, pero que a su vez hacen que se conserven estas tradiciones donde
también hacen su representación del ahorcado cerca de donde está la capilla del
siglo XVII. Según la leyenda de estos pobladores nos cuentan que el cacique del
pueblo se ha robado a la novia en pleno casorio y que lo van buscando a través de
lo que dura este carnaval.
Carnaval de Veracruz[editar]
Artículo principal: Carnaval de Veracruz
El Carnaval de Veracruz se realiza en la Ciudad y Puerto de Veracruz, México. Es
uno de los carnavales más reconocidos de México y el mundo. Característico por
su gran tradición y alegría, es considerado «El más Alegre del Mundo»
Durante nueve días, los nueve anteriores al Miércoles de ceniza se realizan
desfiles llenos de color que inundan sus calles con un ambiente musical y festivo,
el primer evento del carnaval es la quema del “Mal Humor”, y en el noveno día se
realiza el entierro de Juan Carnaval. Durante los festejos se organizan grandes
bailes y fiestas de máscaras, y se interpreta el danzón tradicional del folclore de
Veracruz. Su música a partir de arpas, marimbas y guitarras inunda toda la
festividad, siendo ésta la más popular del lugar. Actualmente, el carnaval
veracruzano se innova año con año; es decir, presenta su logotipo, tema y
propaganda oficial. A su vez, la festividad cuenta con sus personajes oficiales, que
representa la alegría y calidez del Jarocho: Mary Rumbas y Juan Carnaval.
Carnaval de Tampico[editar]
El registro más antiguo que se tiene de una celebración de carnaval
en Tampico es de 1835 según aparece en un diario local de ese año. Se llevó a
cabo por parte de la Lonja Mercantil de la Ciudad (Lo que actualmente es el
Casino Tampiqueño). Fue llevado a cabo en un teatro montado especialmente
para el evento. Al año siguiente, en 1836, La Lonja celebró el carnaval en los
salones de su propio recinto. Si se toma esa celebración como la primera
oficialmente llevada a cabo, entonces Tampico ya tiene más de cien años
celebrado el carnaval porteño. Con el tiempo además de la clase alta, la clase
popular empezó a celebrar simultáneamente en las calles el carnaval. A finales del
siglo XIX y bajo la influencia española se organizaron estudiantinas como parte del
desfile. Ya para principios de l Siglo Veinte la influencia del Caribe influenció el
carnaval tampiqueño. Se empezó a usar más la iluminación eléctrica, la costumbre
de la reina del carnaval y el entierro del mar humor. Todo debido quizá a las
colonias jamaicanas y cubanas asentadas en Tampico. Avanzando el siglo el
carnaval cada vez más conocido recibió visitantes de Mérida, Veracruz, La
Habana y Nueva Orleans. Desgraciadamente este carnaval fue careciendo de
importancia y continuó hasta nuestros días pero de una manera más local (Datos
de la Gaceta del Archivo Histórico de Tampico Vol 1, N.º 3, 2010)
Nicaragua[editar]
El carnaval celebrado en Nicaragua se llama "Carnaval Alegría Por La Vida".
Tiene lugar regularmente durante febrero en la ciudad Managua, la capital. La
celebración está llena de colorido, música, bailes típicos de la nación, etc. Durante
el carnaval ocurre la elección de la reina. En este certamen participan 15
muchachas de distintas partes del país, donde luego una de ellas se alza con la
corona. Aparte de esto, también se elige la mejor comparsa de todas las
participantes. A pesar de ser una celebración reciente, ha alcanzado un importante
reconocimiento por los nicaragüenses y extranjeros que se deleitan con esta.
Panamá[editar]
Véanse también: Carnaval de Panamá y  Carnaval de Las Tablas.
Los Carnavales de Panamá, también denominados fiestas del Rey Momo, se
festejan por cuatro días consecutivos, anteriores al Miércoles de ceniza. Esta
festividad de Panamá termina el martes en la noche con el entierro de la sardina.
Los más famosos son los carnavales que se realizan en:

 Las Tablas
 Parita (en la provincia de Herrera)
 Villa de los Santos (en la provincia de Los Santos)
 Ocú
 Santo Domingo (en la provincia de Los Santos)
 Chitré (en la provincia de Herrera)
 Penonomé (en la provincia de Coclé)
 Pedasí (en la provincia de Los Santos)
 Aguadulce (en la provincia de Coclé)
 La Palma (en la provincia de Los Santos)
 Santiago (provincia de Veraguas)
 Panamá.
 San José (en la provincia de Los Santos)
 Chiriqui
En la capital se disfruta en las mañanas las “mojaderas” o "culecos" que refrescan
el calor tropical; en las tardes los desfiles y paradas con “Reinas” de extravagantes
y lujosos disfraces en carros alegóricos, acompañadas de comparsas, murgas,
y tunas son el deleite de chicos y grandes. En las noches los bailes populares en
sitios públicos y avenidas culminan un día lleno de actividades festivas. Las horas
de descanso son pocas pues tan pronto el sol calienta se inicia nuevamente la
fiesta.
En el Carnaval de Las Tablas los culecos se realizan, además de los carros
cisternas que esparcen agua a través mangueras, también con carros alegóricos
extravagantes y preciosos, con materiales de lujo. Cada Tuna (Calle Arriba y Calle
Abajo) sale con un solo carro alegórico. En las noches donde las Reinas salen
ataviadas con su mejor traje para lucirse, en pedrerías finas y plumajes exóticos.
Cada Tuna sale con dos carros, el primero van las damas de la Corte Real y el
segundo donde va la Majestad y sus princesas, pajes y heraldos. En esta ciudad,
cada tuna abre su desfile con un espectáculo pirotécnico de alto valor escénico
que da inicio al recorrido de cada Tuna (agrupación o Barrio). La Calle Arriba tiene
de sede la calle la Bolívar y Calle Abajo Punta Fogón. Durante las cinco noches se
dan unas series de temas con relación a una característica en especial. A partir de
1986, La Tuna de Calle Abajo y su Majestad Lilibeth Batista Vásquez 1a. inicia un
recorrido para Despedirse como Reina Saliente, en la noche del viernes, La Tuna
de Calle Arriba toma esta tradición en 1993 al despedir a su Soberana Débora
Mercedes Decerega 1a. Al principio las reinas de Calle Abajo se despedían su
reinado con su vestido de Coronación utilizado un año atrás, a partir de 1996 se
cambia esta tradición (utilizan vestidos nuevos). En esta noche del viernes la
Reinas del año anterior hacen su último recorrido en el Parque Porras en su
carroza alegórica, de esta forma se da inicio al Carnaval, luego se procede a la
Coronación de la nueva reina en su sede. El sábado en la noche, es dedicado a
temas de Fantasía (fábulas, mitos, mascaradas, entre otros). El domingo en la
noche desfilan con el vestido de coronación y sus carros alusivos al tema, en las
décadas de los 50 y 60 del pasado Siglo XX, este día las Reinas solían colocarse
su pollera Montuna Santeña para salir al desfile nocturno que daba inicio a las
5:00 p.m., esta Tradición también fue alterada. El lunes es el día de más Lujo, se
evocan grandes Culturas y personajes de la Historia Universal, por eso este día es
conocido como "El día del Disfraz", donde se desfila con vestuarios gigantes, que
hacen gala del ingenio de los artistas y vestuaristas y por supuesto de la belleza
de las Reinas tableñas. El martes en la noche se desfila como en las primeras
épocas del Carnaval en tiempos de la Colonia española, con un recorrido a pie
con tuna (estudiantina) de caja y tambor (instrumentos vernaculares de la zona) y
luego paseo con murga (como todos los días anteriores) con el traje típico
nacional, La pollera, y un tema relativo a una fantasía Nacional surgida de la
historia, literatura, flora, fauna o mitología indígena. Los culecos son con disfraz,
siguiendo la característica que el lunes es el día de más fantasía y el martes de
fantasía nacional. A eso de las 5 de la mañana del miércoles de ceniza, comienza
el Topón, que no es más que el encuentro o "Tope" de ambos barrios Calle Arriba
y Calle Abajo, en cualquiera de las calles o avenidas donde las agrupaciones
choquen o se encuentren, este episodio se finaliza con una profusión de quema de
cohetes (pirotecnia) en el área del Parque (cada Reina en su trinchera) y la tuna a
pie con la reina luciendo La Pollera, para indicar: Triunfo, finalización del carnaval
y para medir fuerzas entre las tunas. El viernes y el sábado siguiente a estos se
realizan los carnavalitos, que son consideradas las fiestas del pueblo, ya que para
los carnavales, el pueblo de Las Tablas está a su máxima capacidad y pasado el
éxodo de visitantes, el pueblo goza los Carnavalitos. El viernes en la noche se usa
un traje de gala y la corona y se recorren las calles en Tuna a pie con murga (en
2016 y 2017 las Tunas de <calle Arriba y la Calle Abajo tableño no han participado
de esta Tradición). El sábado hay un culeco (hasta el 2014) con disfraz y en la
noche es un paseo con disfraz (1 solo carro en las noches). Generalmente el
carnavalito es algo rehusado del carnaval, pero es una fiesta tradicional del mero
pueblo.
Paraguay[editar]
El Carnaval Encarnaceno es el carnaval más grande de Paraguay.

La más importante fiesta de carnaval del país es el Carnaval de Encarnación,

aunque también están el Carnaval de Villarrica y el Carnaval de Caacupé, El
carnaval de Encarnación atrae todos los años más de 250.000 turistas, la fiesta de
carnaval dura cuatro fines de semana, viernes y sábado, se realizan en el
Sambodromo de la ciudad.
En dicho carnaval las comparsas compiten, así también las Reinas, Musas,
Embajadoras, Pasistas Solista Varón y Mujer, Pasistas de Grupo Varón y Mujer,
Bastoneras de Comparsas, Bastoneras de Banda de Música, Mejor banda de
Música, y aparte las Carrozas de clubes y sus Reinas de Carrozas, Carrozas de
barrio y sus Reinas.27Los juegos con agua, globos de agua y lanza-nieve (espuma
o nieve artificial) se realizan generalmente en los fines de semanas de febrero, al
igual que las fiestas de carnaval/corsos.
Perú[editar]
En el Perú es tradicional de muchas regiones adornar un árbol con regalos, para luego bailar alrededor
de él y tumbarlo a machetazos durante el carnaval. En la foto la "humisha", nombre que recibe este
árbol en la selva peruana.

Artículo principal: Carnaval en Perú

Véanse también: Carnavalde Cajamarca,  Carnaval ayacuchano,  Carnaval de
Juliaca,  Carnaval de Ucayali y Carnaval de Tacna.
El carnaval en el Perú tiene dos connotaciones, la primera es la de «fiesta
folclórica» y la otra es la de «juegos con agua y pintura». 28 En la mayoría de los
casos ambas se conjugan en una sola celebración.
Los juegos con agua y pintura inician en el mes de febrero en todo el Perú y se
prolongan por todo el mes; las fiestas folclóricas en cambio se inician por lo
general unos días antes del miércoles de ceniza, aunque en el caso del
«kashwa de San Sebastián» en el departamento de Puno, este se celebra en
enero.29 Lo más común es que las fiestas folclóricas del carnaval giren en torno
al miércoles de ceniza, pudiendo ser días antes o días después, o ambos, según
el pueblo o ciudad que los celebre. En el caso de las fiestas folclóricas, en las
zonas rurales y las ciudades de influencia quechua y aimara, van acompañadas
de ritos a la pachamama o a imágenes católicas.
En el Perú, por lo menos 6 celebraciones del carnaval han sido proclamadas como
Patrimonio cultural de la Nación y estas son: el carnaval ayacuchano, el carnaval
del pueblo de Santiago de Pupuja en el departamento de Puno, el carnaval de San
Pablo en la provincia de Canchis (Cusco), el carnaval de Abancay , el carnaval de
Marco en la región Junín.30
República Dominicana[editar]
De acuerdo con la documentación existente, antes de 1520 ya había carnaval en
la ciudad de Santo Domingo aunque para algunos investigadores, las primeras
manifestaciones de carnaval de la isla, y de América, se realizaron en lo que es
hoy las Ruinas de la Vega Vieja, en febrero de 1520, en ocasión de una visita de
Don Fray Bartolomé de las Casas. Los habitantes de la Vega Vieja se disfrazaban
de moros y cristianos y realizaban festejos que evolucionaron en las celebraciones
actuales.
En 1795 ya había carnavales para las fiestas patronales, en honor a Santiago
Apóstol, para Corpus Christi y para carnestolendas, en la ciudad de Santiago de
los Caballeros, cuyas manifestaciones provenían desde los días de la colonia
española.
Esta tradición colonial se incrementó luego de las luchas independentistas,
teniendo gran significación las fechas de nuestra Independencia (27 de febrero de
1844) y de la Restauración (16 de agosto de 1865), de forma tal que los
principales carnavales del país están asociados a estas fechas y no
necesariamente a las carnestolendas.31
En la celebración del Carnaval Dominicano se aprecia, en particular en los
atuendos y disfraces, una mezcla muy variada por regiones de elementos y
tradiciones africanas traídas por los esclavos transportados al Nuevo Mundo y las
costumbres y ropajes europeos de sus amos y colonizadores.
Se confunden en las festividades los diablos cojuelos, con sus trajes de capa
cubiertos de espejos, cascabeles y cencerros, que ridiculizan a los señores
medievales, con los platanuses y otros disfraces netamente africanos, así como un
sinnúmero de manifestaciones de la creatividad popular.
Entre nosotros, por ejemplo, los lechones de Santiago aparecieron después de la
Restauración, al amparo de los bailes de máscaras celebrados en la casona de
Madame García.32
En el país, existen algunos carnavales de origen más africanos y cuyas
celebraciones generalmente no están relacionados ni con las carnestolendas ni
con las fechas patrióticas. Estos carnavales son conocidos como "carnavales
cimarrones" y el más conocido de ellos es el de Cabral, que se celebra en Semana
Santa. Comienza el Jueves Santo y es llamado de esa manera debido a que se
realiza en lugares donde ocurrieron movimientos cimarrones por parte de esclavos
africanos que se alzaron en busca de su propia identidad y libertad. 33
En todo el país se celebra el carnaval (aunque sea del tipo cimarrón),
presentándose variaciones regionales.
Azua
El Carnaval de la ciudad de Azua de Compostela es uno de los más antiguos del
país; se celebraba, además del período de carnestolendas, para sus fiestas
patronales en honor a la Virgen de las Mercedes (24 de septiembre). Igualmente
se celebra para el 19 de marzo, en conmemoración de la Batalla del 19 de marzo
de 1844, mezclando así lo festivo con lo patriótico, común en el país.
Cabral
En Cabral, en la provincia de Barahona, como parte del Carnaval Cimarrón,
diferente al carnaval europeo de carnestolendas, encontraremos a las Cachúas,
nombre dado por la presencia de sus "cachos" (cuernos), al final de la Semana
Santa. Las Cachúas, con un mameluco coloreado y alas de murciélago, tienen una
de las máscaras más hermosas del país sin pintura, sobre la base de papel
multicolor de vejiga y crepé, donde sobresale una enorme cabellera.
Cotuí
Aunque algunos de los personajes carnavalescos son comunes a otras partes del
país, en Cotuí se desarrollan algunos tipos exclusivos, siendo los más impactantes
y hermosos Los Platanuses (con sus derivados Los Papeluses). Con sus trajes de
hojas secas de plátanos y sus máscaras vegetales de higüeros, adornados
indiscriminadamente de comején (termites) y panales de avispas, el carnaval de
Cotuí logra una hermosa dimensión artística, cultural y antropológica, única en el
país.
La Vega
Durante años el carnaval vegano mantuvo una expresión predominantemente
españolizada, simbolizada en una expresiva teatralización, el baile de las cintas y
sus Diablos Cojuelos, con trajes simples de color rojo, amarillo, verde y con sus
máscaras representativas del diablo medieval, andromorfo, mefistofélico, con sus
dos cachitos frontales clásicos, orejas grandes, boca abierta y dientes al aire, la
cual fue posteriormente criollizada con barbas de cuero de chivo.
Cada domingo del mes de febrero en horas de la tarde, los Diablos Cojuelos salen
a la calle armados de sus vejigas de toro, golpeando a todo el que ose bajar a la
calle, pero respetando a los que se mantienen en la acera o calzada.
Montecristi
Montecristi tiene una hermosa tradición de carnaval popular, muy singular y
extraordinariamente simbólico, expresado privilegiadamente en Los Toros como
personaje central, que se dramatiza con sus enfrentamientos con Los Civiles.
Estos consisten en un verdadero duelo con fuetes (látigos), con los que se procura
derribar al oponente o atemorizarlo.
Los Toros tienen el rostro cubierto con una máscara de lechón (cerdo) y usan
vistosos trajes de colores, revestidos en su interior con material para protegerlos
de los azotes de sus contrarios. Los Civiles en cambio, deben usar pantalones
cortos y ropa normal. El ganador del encuentro es quien soporta con mayor éxito
los embates del contrario o quien consigue derribar a su oponente.
San Pedro de Macorís
El rasgo más característico del carnaval macorisano es la presencia de los
Guloyas, declarados Patrimonio de la humanidad por la UNESCO. Diablos
vestidos con trajes de llamativos colores, adornados con espejos pequeños y capa
amarilla y roja. Con sus vejigas de toro y fuetes, bailan al compás de la flauta, el
cencerro y la tambora.
Santiago de los Caballeros
En los inicios, el carnaval se dividía en función de la estratificación social de las
clases sociales existentes en Santiago, con manifestaciones en clubes privados
por parte de los sectores pudientes y en las calles de los barrios populares,
particularmente en La Joya y Los Pepines, de donde surgirán los Lechones y los
Pepines de la ciudad, disfrazados con coloridos trajes y atacándose mutuamente,
siguiendo una larga tradición de vieja rivalidad entre ellos. Los Lechones usan
máscaras que se asemejan cerdos, mientras que los Pepines usan máscaras con
cuernos puntiagudos. 34
Uruguay[editar]
Artículo principal: Carnaval en Uruguay

La murga uruguaya «Curtidores de hongos» en el Carnaval de 2008.

El Carnaval en Uruguay es la fiesta popular por excelencia, considerándose

además el más largo del mundo, con cuarenta días de duración. Su capital,
Montevideo, fue declarada en 2009 Capital Iberoamericana del Carnaval. Se
estima que el carnaval en tan solo un mes, vende más entradas que todos los
demás espectáculos tanto deportivos como culturales juntos, incluyendo el fútbol,
deporte más popular del país. El carnaval en Montevideo se abre con el Desfile
Inaugural el último jueves de enero, que se realiza en la principal avenida, 18 de
Julio, donde desfilan las 50 agrupaciones del carnaval (parodistas, murgas,
humoristas, revistas y comparsas de negros y lubolos, los carros alegóricos, los
cabezudos y las figuras del carnaval), llamadas y escuelas de samba. Este
espectáculo es seguido por decenas de miles de personas en el sitio y por
millones por medio de los medios de comunicación. El otro desfile importante del
Carnaval son las Llamadas, desfile de comparsas de negros y lubolos que tocan el
ritmo del candombe (ritmo declarado patrimonio inmaterial de la humanidad por
la UNESCO, a la par del tango), y que se realiza el primer jueves y viernes de
febrero, y donde participan más de 40 agrupaciones formadas por cien personas.
Pero este carnaval es fundamentalmente un carnaval de espectáculo que se
desarrolla en escenarios al aire libre (tablados) diseminados por toda la ciudad y a
los que concurren los distintos grupos todas las noches. También hay un
Concurso Oficial de Agrupaciones Carnavalescas que se lleva a cabo en el Teatro
de Verano, donde concurren 6.000 personas cada noche a seguir sus alternativas.
Además de los festejos en Montevideo también en muchas ciudades del país se
celebra carnaval con desfiles y concursos de murgas, comparsas, parodistas, etc,
como en Salto, donde durante días se realiza el concurso de murgas en el
escenario Víctor Rolando Lima del Parque Harriague y se celebran las Llamadas
al Puerto de Salto. Otras ciudades donde la fiesta de carnaval es ya famosa por el
gran despliegue de desfiles, elección de reinas, etc, son Rivera y Artigas, dos
ciudades que limitan con Brasil y que reciben sus influencias, convirtiéndolas en
una gran atracción turística en cuanto a desfiles se trata. Con más de 115 años de
Concursos oficiales el carnaval uruguayo es el más largo del mundo. El Concurso
oficial de agrupaciones de carnaval organizado por D.A.E.C.P.U. y desarrollado en
el Teatro de Verano "Ramón Collazo" del Parque Rodó, tiene como concursantes
a conjuntos en las categorías de murgas, parodistas, humoristas, revistas,
comparsas de negros y lubolos durante más de 40 días ininterrumpidos que dura
el Concurso del Carnaval Uruguayo, comenzando alrededor del 24 de enero y
finalizando los primeros días de marzo de cada año.
Venezuela[editar]
Véanse también: Carnaval de El Callao  y  Carnaval de Carúpano.
En Venezuela la tradición del carnaval llegó junto con la conquista, cuando se
tenía la costumbre de jugar con agua, azulillo, huevos y otras sustancias y fue en
el siglo XVIII que el Carnaval comenzó a celebrarse en Caracas de manera más
refinada, con carrozas, comparsas, entre otras actividades.
El carnaval de Venezuela es una fiesta por todo lo alto y se vive de una manera
muy intensa. Son famosas las celebraciones carnestolendas (fiestas de la carne)
de Puerto Cabello, San Diego, Barquisimeto, Carúpano, Maturín, Mérida y El
Callao.
Hoy cada región venezolana tiene su propia manera de celebrar el carnaval y la
fama de algunas de estas celebraciones, han traspasado las fronteras.

Carnaval de El Callao

Patrimonio cultural inmaterial de la Unesco

 Madama de El Callao

Localización

País  Venezuela

Datos generales

Tipo Cultural inmaterial

Identificación 01198

Región América Latina y Caribe

Inscripción 2016 (XI sesión)

Lugar de celebración  El Callao

[editar datos en Wikidata]

La tradición del carnaval de Puerto Cabello, en el estado Carabobo, se ha

mantenido sin interrupción desde 1871, pasando de una generación a la otra,
hasta nuestro días. El Grupo de Rescate Folklórico “San Millán” se ha distinguido
en esta notable labor de revitalización de la cultura del carnaval popular de Puerto
Cabello. El Museo de la Cultura de Valencia tiene una excelente exposición
dedicada a las raíces étnicas del barrio San Millán y a su Carnaval.
En San Diego, ubicado también en el estado Carabobo, se caracteriza por sus
vistosos Carnavales Turísticos, que a través de los años han ido adquiriendo un
carácter regional y si se quiere hasta nacional. En primera instancia se realizaban
dentro del pueblo donde un grupo de personas se organizaban, confeccionaban
trajes y salían a recorrer las calles del valle.
En Barquisimeto en el estado Lara, desde el año 2000 se celebran año a año los
Carnavales Internacionales de Barquisimeto, los cuales han venido evolucionando
año tras año. La celebración cuenta con desfiles, conciertos y competencias. Cada
año se suman más carrozas de diferentes parroquias se estiman entre 100 y 120
carrozas. El desfile de comparsas También se hace presente en esta celebración
con una aproximado de 80 comparsas de jóvenes, niños y adultos, que desfilan al
ritmo de la música de las diferentes bandas juveniles que los acompañan. Las
comparsas y carrozas pasan por una evaluación de un grupo de jueces que
durante 4 días evalúan su desempeño, las que terminen ganadoras son premiadas
con un premio en efectivo. Cabe destacar que en el 2010 desfilaron carrozas de
otros municipios, como lo son Torres y Palavecino.
Otro de los más importantes celebraciones del Carnaval en Venezuela son
el carnaval de Carúpano Es famoso el Carnaval Internacional de Carúpano, en el
estado Sucre, debido a su tradición, vistosidad y atractivo turístico. El carnaval de
Carúpano recibe cada año a miles de visitantes, quienes traídos por las alegres
fiestas y comparsas, han enfrentado una serie de visitantes junto a los residentes,
quienes se niegan a dejar morir esta tradición.
Los carnavales de Maturín, la capital del Estado Monagas en el oriente del país
con una privilegiada ubicación geográfica y riqueza petrolera. Cada año Maturín y
su gente celebra de manera entusiasta las festividades del Rey Momo, con la
participación de sus comunidades, instituciones educativas e industrias privadas.
Durante décadas la avenida Bolívar, donde se ubica la unidad educativa Fermín
Toro, principal avenida de la ciudad, congrega a más de 200 mil personas y cada
año se suman más. A lo largo de la avenida Bolívar se ubican los espectadores los
cuales la noche anterior al desfile traen sus asientos y sillas para asegurarse un
puesto y apreciar el recorrido de las carrozas, comparsas, disfraces individuales
de niños y adultos, provenientes de escuelas, comunidades, empresas públicas y
privadas, así como las respectivas candidatas que esperan coronarse como la
reina del Carnaval. Son muchas las transformaciones que ha sufrido esta
tradición; sin embargo, en oriente ha prevalecido el gusto por las rumbas con
influencia africana, europea, caribeña y carioca. También es común la música
afroamericana en ritmos de salsas, merengues, los calipsos y la samba.
Asimismo, se aprecian disfraces brasileños que se confunden con las fantasías de
temáticas modernas, en donde por supuesto no faltan las tradicionales diversiones
orientales como el Pájaro Guarandol, el Carite, la Burriquita y el Chiriguare.
La ciudad de los caballeros, como se conoce a Mérida, celebra durante los días
del carnaval su internacionalmente famosa "Feria del Sol". Esta feria tuvo su
origen en la fiesta que se celebraba en honor a la Virgen de la Inmaculada
Concepción, la cual se realizaba en el mes de diciembre, pero debido a las lluvias
decembrinas ésta fue cambiada entre los meses de febrero y marzo, y en el año
1969 comienza a festejarse con los carnavales de la localidad. Es conocida
también como el Carnaval Taurino de América
En los carnavales de El Callao, en el estado Bolívar, se destacó la negra Isidora
(ya fallecida), personaje que se dedicó a organizar las fiestas en esa región,
haciéndolos uno de los más alegres y vistosos del país. La fiebre del oro al sur de
Venezuela atrajo a la población de El Callao una gran cantidad de inmigrantes, en
especial de las antillas británicas y francesas, trayendo consigo el calipso, género
musical que en el país tomó sus propios rasgos y se convirtió en el centro de la
celebración del Carnaval en el estado Bolívar. La explotación minera en el sureño
estado Bolívar generó una mezcla de culturas producto de la inmigración, que
enriqueció las tradiciones culturales de la región, especialmente el aporte
afroantillano, que trajo a la población el calipso y la fiesta del Carnaval.
Con el tiempo las fiestas carnestolendas estuvieron a punto de desaparecer, sobre
todo en Caracas, la vida agitada de la ciudad, el deseo de sus habitantes de tomar
unos días de descanso fuera del bullicio citadino, dejaba a la capital venezolana
prácticamente sola en esos días.

Cambio de fecha cada año[editar]

Véanse también: Computus  y  Cuaresma.
El carnaval es una celebración pública que tiene lugar inmediatamente antes de
la cuaresma cristiana, con fecha variable (entre febrero y marzo según el año), y
que combina algunos elementos como disfraces, desfiles, y fiestas en la calle.
La fecha del carnaval depende de la cuaresma, y que como bien sabemos esta
también cambia cada año en función del calendario litúrgico. Las fechas de dicho
calendario están relacionadas con el ciclo lunar y acomodan los días para que
el Domingo de la Pascua de Resurrección sea el siguiente a la primera luna
llena que sigue al equinoccio de la primavera boreal (siendo esto entre fines de
marzo y fines de abril), y el Jueves Santo es el día jueves anterior al Domingo de
la Pascua de Resurrección.
Cuenta la historia que la noche en la que el pueblo judío salió de Egipto (Éxodo),
había luna llena y eso les permitió prescindir de las lámparas para que no les
descubrieran los soldados del faraón. Este acontecimiento lo celebran en
la pascua judía, la cual siempre concuerda con noche de luna llena. Con esto
la Iglesia católica puede asegurar que el Jueves Santo, cuando Jesús celebraba la
pascua judía con sus discípulos, era una noche de luna llena.

Véase también[editar]
 Dulces carnavalescos
 Martes de Carnaval
 Mardi Gras
 Rey Momo

Referencias[editar]
1. ↑ Bossy, John (1985). Oxford University Press, ed. Christianity in the West, 1400-
1700 (en inglés). ISBN 978-0-19-289162-4. «These were, despite some appearances,
Christian in character, and they were medieval in origin: although it has been widely
supposed that they continued some kind of pre-Christian cult, there is in fact no
evidence that they existed much before 1200. »
2. ↑ Ruprecht, Tony (14 de diciembre de 2010). Toronto's Many Faces. Dundurn.
p. 115. ISBN 9781459718043. «Fastelavn, held the week before Lent, is the Danish Mardi
Gras. This event takes place at the Danish Lutheran Church and at Sunset Villa. » (en
inglés)
3. ↑ Burckhardt, Jacob (1985). La cultura del Renacimiento en Italia II. Ediciones Orbis.
p. 309. ISBN 84-7634-045-1.
4. ↑ Valantasis, Richard (2000). Religions of Late Antiquity in practice. Princeton
University Press. p. 370. ISBN 0-691-05750-8.
5. ↑ Rudwin, Maximilian J. (1920). The origin of the German Carnival Comedy. G. E.
Stechert & Co. p. 402-454.
6. ↑ «Commentary by J. Gwyn Griffiths». The Isis-book (Metamorphoses, book 11). E. J.
Brill. 1975. p. 172. ISBN 90 04 04270 9.
7. ↑ O carnaval de Río de Janeiro, o maior carnaval do mundo! (enlace roto disponible
en Internet Archive; véase el historial, la primera versión y la última).(En portugués)
8. ↑ «Socialismo y Carnaval». Archivado desde el original el 9 de diciembre de 2010.
9. ↑ «El carnaval más largo del mundo». Consultado el 12 de enero de 2015.
10. ↑ «Carnaval de Santa Cruz de Tenerife». Consultado el 24 de octubre de 2019.
 11. ↑ «Magdalena se prepara para los festejos de Carnaval – EL REGIONAL COSTERO».
Consultado el 6 de marzo de 2019.
12. ↑ «Documentos Asociación de Conjuntos folklóricos de Oruro enviados a la UNESCO».
Archivado desde el original el 4 de noviembre de 2009.
13. ↑ Largest Carnival Guinness World Records.
14. ↑ Carnaval en Ecuador, Feriados Ecuador
15. ↑ Tradición culinaria del Azuay | Revista Publicando. 22 de enero de
2022. doi:10.51528/rp.vol9.id2274. Consultado el 2 de febrero de 2022.
16. ↑ «Carnaval Latacunga». Consultado el 7 de noviembre de 2015.
17. ↑ CARO BAROJA, Julio (2006). El carnaval: (análisis histórico-cultural). Madrid: Alianza
Editorial. ISBN 9788420660172. Consultado el 27 de octubre de 2015.
18. ↑ MARCOS ARÉVALO, Javier (2009-12). «Los carnavales como bienes culturales
intangibles. Espacio y tiempo para el ritual». Universidad de Granada: Gazeta de
Antropología. Consultado el 27 de octubre de 2015.
19. ↑ Saltar a:a b «Historia del carnaval chicharrero, Página Web oficial del Carnaval de
Santa Cruz de Tenerife». Archivado desde el original el 11 de enero de 2011.
20. ↑ «Una imagen del carnaval de Cádiz, representa a España en la web de la Unión
Europea». Archivado desde el original el 22 de octubre de 2007.
21. ↑ R, A. M. (10 de febrero de 2022). «El Carnaval de Badajoz es ya oficialmente de
Interés Turístico Internacional». El Periódico Extremadura. Consultado el 5 de marzo
de 2022.
22. ↑ «Una imagen del carnaval de Cádiz, representa a España en la web de la Unión
Europea». Archivado desde el original el 22 de octubre de 2007.
23. ↑ «Carnavales del mundo». El Mundo. España. 2006.
24. ↑ BOE. «Concesión del título de Fiesta de Interés Turístico Nacional al Carnaval de
Badajoz». Consultado el 23 de agosto de 2012.
25. ↑ BOE. «Concesión del título de Fiesta de Interés Turístico Nacional a la fiesta El
Carnaval de Las Palmas de Gran Canaria.». Consultado el 9 de abril de 2017.
26. ↑ «[Link]
antiguo/1315». Archivado desde el original el 15 de junio de 2013.
27. ↑ «[Link]
28. ↑ López Cantos, Ángel (1 de enero de 1992). «IV Las fiestas reales o «súbitas». El
Carnaval». Juegos, Fiestas y Diversiones en la América Española. Editorial Mapfre.
p. 137. ISBN 9788471005144. Consultado el 29 de septiembre de 2018. «El carnaval en
Indias. Los líquidos y, sobre todo, el agua constituyeron la base de los productos que
se lanzaban unos a otros. Las aguas, por lo general, podrían ser claras y nunca
faltaron las perfumadas, pero casi siempre eran coloreadas, sucias y malolientes. »
29. ↑ «Inician ensayos para el "Carnaval chico"». Puno. Diario Correo. Archivado desde el
original el 1 de febrero de 2012. Consultado el 12 de febrero de 2011.
30. ↑ «Declaratorias del patrimonio cultural de la Nación». Portal web oficial del Ministerio
de Cultura del Perú. Archivado desde [y el carnaval cajamrquino que es el mas
importante de todos [Link]
original] el 17 de enero de 2011. Consultado el 12 de febrero de 2011.
31. ↑ «Página en [Link]». Archivado desde el original el 27 de enero de 2010.
32. ↑ «Página en [Link]». Archivado desde el original el 1 de marzo de
2010. Consultado el 17 de febrero de 2010.
33. ↑ Carnaval Cimarron.
34. ↑ «Página en [Link]». Archivado desde el original el 13 de febrero de 2010.

Enlaces externos[editar]
  Wikimedia Commons alberga una categoría multimedia sobre
el Carnaval.
  Wikiquote alberga frases célebres de o sobre Carnaval.
  Wikinoticias tiene noticias relacionadas con Carnaval.