Museo El Malba “Un Museo Distinto”
Desde 1990, la colección Costantini estuvo abierta a la visita de especialistas y
estudiosos, tanto locales como internacionales, al préstamo de obras a
exposición de arte latinoamericano realizadas en diversos países de América y
Europa. En 1998 y 1999 un conjunto importante de piezas fue exhibido en el
Museo de Arte Moderno de San Pablo, el Museo de Arte Moderno de Río de
Janeiro y en la Fundación "La Caixa", en Madrid. En 1998 surgió la posibilidad
de comprar un terreno en el tramado urbano y cultural de la ciudad para la
construcción de un museo. Se presentaron 450 propuestas de 45 diferentes
países, la elección fue de un jurado internacional de arquitectos. El primer
premio fue otorgado a tres jóvenes arquitectos argentinos: Gastón Atelman,
Martín Fourcade y Alfredo Tapia.
Se realizo la construcción del nuevo museo, la organización institucional, el
crecimiento de la colección, el ingreso del museo al mapa cultural internacional
y, muy importante, la dimensión pública de sus objetivos y misión fueron los
desafíos que, transformaron una pasión privada en un proyecto de gran
impacto comunitario.
Programas del Museo Malba
Cuenta con un importante programa de cine y una filmoteca que crece cada
mes al adquirir y rescatar películas importantes en la historia del cine. También
se realizan eventos relacionados con la literatura, como eventos importantes
como encuentros con escritores, cursos, seminarios, conferencias de literatura
y presentaciones de libros.
Propuestas
El área de acción educativa y cultural incluye programas infantiles, visitas
guiadas y diversas actividades con organizaciones de la sociedad civil
destinadas a brindar a todos los sectores de la sociedad la oportunidad de
apreciar, aprender y conocer a algunos artistas y movimientos artísticos más
destacados del último siglo.
La obra que vemos se titula La
gran tentación o La gran ilusión,
y fue realizada por Antonio
Berni en 1962. La técnica
utilizada es el ensamblado y los
materiales son Varios: ente
otros, maderas, metales, telas,
papeles, cartones, todos ellos
pegados Y clavados a dos
piezas de madera; por esto se
trata de un díptico. La imagen
que se presenta es compleja
por la variedad de elementos
que aparecen. En el fondo, a la
izquierda, una mujer –de afiche
publicitario– sostiene un auto
azul. En una de sus manos y,
en la otra, un puñado de
monedas. Como contrapunto a
esta Imagen de confort y
felicidad que ofrece la publicidad, la encabeza el grupo Lleva una galera
realidad de la clase obrera, y una bolsa de arpillera al hombro.
Representada por una prostituta Todos ellos, junto con el perro Que
que aparece en primer plano con los acompaña, están construidos
expresión grotesca (su ojo es un mediante cartones, piezas de metal,
botón, su boca y dientes son de desechos Industriales, restos de
papel). Delante de ella, avanza un objetos y mercaderías de la vida
Cortejo de pequeños hombres con diaria. Finalmente, la oscura Silueta
expresiones monstruosas. El que de la autoridad asoma en el borde
derecho de la composición.
¿Por qué me atrae la obra?
Lo que me atrae de la obra porque mirando la obra pienso ahora casi estamos
en lo mismo me atrajeron muchos los colores y su historia, su diferencia social.
¿Qué pregunta me surge? ¿Por qué
Berni pinta siempre al pueblo o casi
siempre?
El quiere expresar en sus pinturas y
con sus colores como sufre la clase
popular o obrera y qué diferencia hay
entre alta y baja.
Los materiales que uso son varios
maderas, metales, telas cartones
todos ellos pegados y clavados la
técnica que uso es ensamblado.
La obra que observamos es la escultura O Impossivel, Lo Imposible un hombre
y una mujer en una especie de enfrentamiento, unidos únicamente por la parte
inferior, y, en la superior, las cabezas, separados por largas púas, actualmente
expuesta en el Museo Malba de la ciudad de Buenos Aires, muy bella y de gran
originalidad donde se nota la influencia surrealista que la caracteriza de la
escultora surrealista más
importante de la historia
de Brasil, una artista
llamada María Martins
con su gran obra
consagratoria hay
muchas versiones de
esta pieza, una obra de
los mediados años 40,
esta es una artista que
cuando una la lee
encuentra muchos
paralelos con personas
como Frida Kahlo. Hay
tres versiones conocidas
de la escultura O
impossível: la que
pertenece a Malba, otra que integra la colección del Museu de Arte Moderna do
Rio de Janeiro (probablemente la versión en bronce, con los brazos torcidos,
de la pieza en yeso presentada en la exposición de 1946) y una tercera que
forma parte del acervo del MoMA (también en bronce, más pequeña, con los
brazos muy cortos). Francis Naumann ya había sugerido que la escultura en
yeso O impossível, fue fechada 1947 y no 1945.
¿Qué me atrae de la obra? sexo femenino porque ella no lo
escucha pero ella se mantiene.
Lo que me atrae es su figura, de
cómo está plasmada la escultura.
Es muy interesante que esta
escultura este en el sector del
surrealismo, y su color blanco.
¿Qué te causa a verla?
Al verla me causa una sensación de
pelea arriba y como que abajo
ocurre otra cosa como sexual, que
una cosa esta pasando abajo y otra
arriba
Materia: Arte y Educación.
¿Qué nos invita a pensar? Grupo: Graciela Barreto y Agustina
Cabral.
Nos invita a reflexionar sobre el Profesorado: Instituto Superior de
sexo opuesto, que el sexo Formación Docente N°113.
masculino se está yendo encima del
