Tutorial de Musescore 2.
Tutorial 7: Preludio 22 de Chopin
Impartido por: Pascual Marchante
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Introducción
En este tutorial aprenderemos a transcribir el preludio 22 de Chopin. Se trata de una partitura
para piano aparentemente sencilla, pero gracias a ella trabajaremos muchos aspectos que no hemos
tratado antes.
Comenzando
Como siempre, creamos una nueva partitura y elegimos los instrumentos. En este caso podemos
escoger la configuración ya creada “Grand Staff”. Tenemos que crear una anacrusa de 3 corcheas.
Introduciendo notas: no todo es color de rosa
En la anacrusa del comienzo no hay ningún misterio: esto ya sabemos cómo escribirlo (¿o no?
Ahora veremos que esto tiene truco). El problema viene justo en el siguiente compás: ¿cómo
comprendemos el primer compás de esta obra? Primero veamos las diferentes voces de la mano
derecha (como hay diferentes direcciones de plicas, habrá diferentes voces). La primera voz es
como sigue:
¿Por qué no añadimos el Do ligado? Porque, al tratarse de plicas en diferentes direcciones, se
trata de dos voces distintas. Fijaos que el Do corchea que comienza la ligadura tiene la plica hacia
abajo, pero está ligado con uno con la plica hacia arriba. Si pusiéramos el Mi y el Do en la misma
voz, tendríamos lo siguiente:
Así que procedemos de la siguiente forma: añadimos la segunda voz en el pentagrama superior, y
esta voz consistirá en dos negras ligadas:
Tendremos que cambiar la dirección de la plica del 2º Do para integrarla con la plica del Re
(recordad, con la tecla X):
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Pasamos ahora a las octavas de la mano izquierda:
Bien, pero ¿qué hacemos con la voz intermedia? Pues tendremos que escribirla en la primera voz
del pentagrama inferior. Esto significa que todo lo que hemos escrito en el pentagrama inferior
debería estar en la 2ª voz, no en la primera. En lugar de tener que borrar lo que hemos hecho,
podemos intercambiar voces. Para hacer esto, seleccionamos lo que nos interesa (en nuestro caso,
el compás de anacrusa y el primer compás, pero ojo, sólo el pentagrama inferior):
Ahora nos vamos al menú Editar – Voces – Intercambiar voces 1-2.
Con esto conseguiremos que lo que hemos escrito en la 1ª voz, pase a la 2ª y lo que hayamos
escrito en la 2ª voz, pasaría a la 1ª. Como no hemos escrito nada en la 2ª voz, Musescore nos escribe
silencios en la nueva 1ª voz porque, recordad, considera que siempre debe haber una primera voz.
Evidentemente, en el compás de anacrusa haremos invisibles los silencios de la primera voz.
Pues al turrón. En la primera voz del pentagrama inferior escribiremos lo siguiente:
Ahora nos queda un detalle: el la corchea debería estar en el pentagrama superior. Bien, pues nos
colocamos sobre ese la y pulsamos ++↑.
++↑: Pasa las notas seleccionadas al pentagrama superior
++↓: Pasa las notas seleccionadas al pentagrama inferior
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Ya nos vamos acercando a la apariencia que debe tener el compás. Nos queda hacer invisibles los
silencios del pentagrama inferior y que la plica de la negra se integre con la plica superior. Ya
sabemos hacer invisibles los elementos en Musescore, pero no habíamos cambiado la longitud de la
plica nunca. Para conseguir esto, hacemos doble clic en la plica que queremos modificar y nos
aparecerá un manejador. Ahora simplemente tenemos que hacer clic y arrastrar la plica hasta donde
queremos que llegue:
Hay que tener en cuenta que todo esto lo hacemos porque no se puede cambiar de pentagrama
sólo unas notas del acorde: o se cambia el acorde entero de pentagrama o no se cambia.
Lo único que nos faltaría sería añadir la ligadura de expresión que, como ya sabemos, podemos
ponerlas ahora o más adelante en el proceso de edición de la partitura. Con esto (y un poco de
ingenio para editar cada compás), podremos llegar al compás 8.
En el compás 8, al escribir la mano izquierda aparecerá algo parecido a lo siguiente:
En la partitura original, el la y el sol están barrados el uno con el otro. ¿Hace falta algún truco
especial para conseguirlo? Pues no. Lo único que tenemos que hacer es colocarnos en el silencio de
semicorchea e irnos a la paleta, en su sección de Propiedades de agrupación:
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Seleccionamos el segundo icono (mitad de grupo). Esto ya lo habíamos hecho antes; la novedad
es que Musescore también es capaz de barrar a través de silencios:
Otra vuelta de tuerca
Con lo que hemos visto podemos llegar al compás 13 de la obra. En este compás nos
encontramos con un dilema: la negra de la 1ª voz de la mano derecha está ligada a la corchea de la
2ª voz. Podemos hacer esto a mano o intentar hacerlo algo mejor.
Si lo hacemos a mano, simplemente pondremos la ligadura tras poner la negra y la moveremos a
ojo, ya que, y aquí es donde viene el problema, no se puede ligar automáticamente una voz a
otra. Esto en sí mismo no es un problema, pero si movemos manualmente cada una de las ligaduras
nos pueden quedar desiguales, y luego eso se notará en la partitura, haciéndola menos atractiva.
Si queremos que sea el programa el que ponga automáticamente las ligadura, primero tendremos
que introducir las notas de cierta forma, y esto implica engañar de nuevo a Musescore.
Analicemos el problema. Tenemos esto en el original:
Parece que tenemos una negra en la primera voz y dos corcheas en la segunda. Sin embargo,
como hemos dicho, el programa no liga automáticamente una voz con otra, así que vamos a
buscarnos la forma.
Lo primero que haremos será escribir la 2ª voz:
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Tras esto, escribiremos la primera voz, pero ojo, escribiremos corcheas: Escribiremos el Si ♭
(que luego aparecerá como negra) y el Si ♭ grave también como corcheas:
No os preocupéis. Parece que no tiene nada que ver con la partitura original, pero terminará
siendo lo mismo. El siguiente paso será separar las dos corcheas de la primera voz. Recordad que
esto lo tenemos en la sección Propiedades de agrupación de la paleta:
Estupendo. Lo siguiente que tendremos que hacer es que no se vean los elementos que no
aparecerán en la partitura, es decir, que tendremos que hacer invisibles el corchete del primer Si ♭ y
la plica y el corchete del segundo Si ♭. Si nos resulta difícil de seleccionar, recordad que podemos
aumentar el tamaño de la partitura en la lista desplegable siguiente:
Así, tendremos que conseguir lo siguiente:
¿Qué hemos hecho? Lo que hemos hecho es crear una primera voz con 2 notas, pero sólo se
imprimirá la primera de ellas. ¿Para qué tanto trabajo? Para poder ligar la primera nota con la
segunda, aunque en el papel, esta segunda nota aparecerá como perteneciente sólo a la 2ª voz. Por
supuesto, haremos también invisibles los silencios que no nos hagan falta.
Con esto podremos llegar hasta el compás 34, en el que nos encontramos ya con una mezcla de
todo. Os dejo una imagen de cómo está escrito, para que os hagáis una idea:
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Fijaos que el Mi corchea del pentagrama superior en realidad corresponde a la primera voz del
pentagrama inferior.
Con esto, ya terminamos te introducir las notas en la partitura.
Articulaciones
En cuanto a articulaciones, hay poco que reseñar en esta partitura.
Líneas
Aquí hay algo más de chicha. Vayamos por partes.
Ya sabemos cómo introducir los reguladores, así que, por aquí, no debería haber problema.
En el compás 9 nos encontramos con la indicación de pedal. Para introducirla debemos ir a la
sección Líneas de la paleta:
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Seleccionamos el 9º elemento de la izquierda. Con respecto a esto, sólo indicar una cosa: por
defecto (de hecho, es así en las partituras editadas), entre la indicación Ped y el símbolo no hay
línea, pero el programa nos crea una invisible, por si la queremos hacer visible nosotros (no lo
haremos, pero que sepáis que tenemos esa oportunidad):
Lo siguiente que nos encontramos en la partitura, en cuanto a líneas, es el crescendo del compás
15. Para introducirlo, vamos de nuevo a la sección Líneas de la paleta. Se utiliza igual que todas las
demás líneas (incluidas las indicaciones de pedal): con + → llevamos la línea hacia la siguiente
nota o silencio. Fijaos en el inspector, ya que permite también cambiar el tipo de línea, si queremos
ponerla inclinada, etc.
Por último, vamos con el arpegio del último compás. Para introducirlo, deberemos ir a la sección
Arpegios y glissando de la paleta:
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Escogeremos el primer icono de la sección. Haciendo doble clic aparecerá un manejador en el
arpegio que nos permitirá aumentar o disminuir su longitud.
Textos
En cuanto a los textos, sólo hay que indicar una cosa nueva en esta partitura, y es el número del
preludio al comienzo de la obra. ¿Cómo hacemos esto?
Puede hacerse de forma manual, creando un texto y moviéndolo a ojo, pero, al igual que antes,
vamos a intentar que sea el programa el que lo pone en su lugar.
Pulsamos el botón derecho en un compás, y escogemos Propiedades de pentagrama….
Introducimos “22” (sin comillas) como nombre de instrumento largo, y dejamos vacío el nombre de
instrumento corto.
Y listo.
Ah, ¿no? ¡Ah, es verdad! Se nos olvidaba una cosa: el programa, por defecto, no imprime el
nombre del instrumento si en la partitura sólo hay uno. Vamos a cambiar esto.
Vamos al menú Estilo – General…. Una vez aquí, vamos a la sección Partitura. Aquí hay
marcada una opción que indica Ocultar el nombre del instrumento si hay solo un instrumento.
Pues la desmarcamos y pulsamos aplicar.
¡Tachán!
Maquetación
En el apartado de maquetación no hay mucho más donde rascar. Quizá, lo más interesante sea
que, al haber ahora bastante notación que cruza entre pentagramas, necesitaremos más espacio entre
el pentagrama superior y el inferior (además de entre sistemas de pentagramas). Viendo la siguiente
imagen, supongo que sabremos cómo hacerlo:
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¡Y eso es todo! Quizá lleve un poco de trabajo, pero gracias a este preludio ya estamos
trabajando cuestiones de notación más avanzada. Como veis, a veces hay que tener imaginación
para transcribir partituras.
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