Tito Rodríguez
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Tito Rodríguez
Información personal
Nombre de nacimiento Pablo Tito Rodríguez Lozada
Apodo El inolvidable
Nacimiento 4 de enero de 1923
Bandera de Puerto Rico Santurce, Puerto Rico
Fallecimiento 28 de febrero de 1973 (50 años)
Bandera de Estados Unidos Nueva York, Nueva York, Estados Unidos
Causa de muerte Leucemia Ver y modificar los datos en Wikidata
Nacionalidad Puertorriqueño y Estadounidense
Educación
Educado en Escuela Juilliard Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Cantautor · músico y director de orquesta
Años activo desde 1936
Género Música tropical · bolero y balada
Instrumento Voz · guitarra · vibráfono · maracas y timbales
Discográfica United Artists Ver y modificar los datos en Wikidata
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Pablo Tito Rodríguez Lozada (Santurce; 4 de enero de 1923 - Nueva York; 28 de
febrero de 1973), más conocido como Tito Rodríguez, fue un cantautor, músico y
director de orquesta puertorriqueño-estadounidense.
Índice
1 Biografía
2 En Nueva York
3 Homenajes
4 Discografía[8][9]
4.1 Discografía Original
4.2 Reediciones y Compilaciones
4.3Homenajes discográficos
4.4 Notas al pie
5 Referencias
Biografía
Fue el sexto de los ocho hijos del matrimonio formado por el dominicano José
Rodríguez Fuentes y la cubana Severina Lozada Aguilera. Desde su infancia, mostró
gran interés en la música y ya en su niñez organizó e integró el conjunto Sexteto
Nacional, junto a su amigo desde ese tiempo, el músico Mariano Artau. Luego, a los
13 años integró el "Conjunto Típico Ladí", también denominado "Conjunto de
Industrias Nativas" que dirigía el músico Ladislao Martínez, con la cual grabó
junto a Rafael Castro, también integrante del grupo, su primer tema, la danza "Amor
perdido", de la autoría de Martínez en 1939 para RCA Victor.1 Ese año, se vincula
al grupo "Cuarteto Mayarí" junto con los guitarristas Manuel Jiménez y Francisco
"Paquito" Sánchez y el trompetista Plácido Acevedo, quien fungía como director del
grupo. Tito tocaba las maracas y hacía la segunda voz en el conjunto, experiencia
que nunca fue grabada pues permaneció solo cuatro meses con el grupo.1
La isla de Puerto Rico pasaba en ese momento por una situación económica difícil
influenciada por la Gran Depresión estadounidense; por lo que Tito escribió a su
hermano, el músico y cantante Juan de Capadocia Rodríguez Lozada, conocido
artísticamente como Johnny Rodríguez, quien residía en Nueva York desde 1935,2
expresándole su deseo de marcharse. Había concluido sus estudios de bachillerato y
sus padres habían fallecido, lo que precipitó su partida.
En Nueva York
En 1939, Tito Rodríguez, con 16 años de edad, llegó a Nueva York esperanzado en
trabajar como cantante y trazar su propia ruta musical. En un principio hizo
apariciones en la orquesta de su hermano Johnny y poco después logró cantar con el
Cuarteto Marcano, con el cual grabó sus primeros discos en Nueva York, aunque nunca
formó parte de esta agrupación. Luego, integró la agrupación musical cubana
Cuarteto Caney que dirigía el músico cubano Fernando Storch y tras una pasantía
breve por las orquestas de Enric Madriguera y Xavier Cugat como cantante y
percusionista, presta en 1945 el servicio militar obligatorio en el ejército
estadounidense.
Al licenciarse del ejército, el pianista y compositor cubano José Curbelo reclutó a
Rodríguez como cantante y músico para su orquesta. Ese año, mientras la banda de
Curbelo actuaba en el club nocturno "China Doll", Rodríguez conoció a una corista
estadounidense-japonesa apodada Tobi Kei, cuyo nombre verdadero era Takeku
Kunimatsu, con quien se casó el día 23 de agosto de 194813 y tendría a sus hijos
Tito (nacido el 20 de febrero de 1955)2 y Cindy Rodríguez (1948).4 Este matrimonio
duró hasta el fallecimiento del artista.
Como anécdota de esta época, se cuenta que un día de 1948, Rodríguez pidió permiso
a José Curbelo para atender a su esposa enferma, pero realmente el cantante estaba
tomando licor en un bar. Al saberlo, Curbelo lo despidió y Tito estuvo desempleado
largo tiempo. Después dirigió un quinteto de corta duración y en 1948 funda la
orquesta "Mambo Devils" (Diablos del Mambo). Con esta orquesta, en pleno auge del
mambo, Rodríguez rivaliza con las orquestas de Tito Puente y con la orquesta
"Afrocubans" del músico cubano Francisco Raúl Gutiérrez Grillo, apodado
artísticamente Machito.
Pronto Tito Rodríguez fue influenciado, como tantos otros cantantes, por el estilo
del vocalista cubano Miguelito Valdés. Con el tiempo desarrolló su propio estilo.
Firma su primer contrato de grabación con la disquera Tico Records, la cual le
obliga a cambiar el nombre de su orquesta, el cual pasó a ser "Los Lobos del
Mambo". Para entonces, había iniciado estudios en la escuela de música Juilliard
Musical Conservatory tomando clases de percusión, vibráfono y xilófono.
Buscando nuevos mercados para su música, Rodríguez firma en 1953 un nuevo contrato
con la empresa transnacional RCA Víctor y su banda pasa a llamarse formalmente
"Tito Rodríguez y su Orquesta". Años después de su muerte, Sony Music
Entertainment, poseedora del catálogo de RCA Victor, reeditó en formato CD las
cintas de estas grabaciones.
En 1955, Tito Rodríguez se percata de que el atrilero de su banda en ese tiempo, su
compatriota Cheo Feliciano, tenía talento para ser cantante y percusionista.
Gracias a ello, Rodríguez le ofrece la oportunidad de cantar junto a su orquesta en
el club nocturno neoyorquino, hoy desaparecido, "Palladium". Feliciano sale airoso
de la prueba y Rodríguez le recomienda al músico Joe Cuba su inclusión en su
sexteto, con lo que inicia su carrera en forma independiente.
En 1957, renuncia a su contrato con RCA Víctor y firma nuevamente contrato con Tico
Records, para producir solamente tres álbumes en LP. En 1960 hace un nuevo contrato
con la división discográfica de la empresa cinematográfica United Artists, en el
cual puso como condición que él sería el único líder de banda musical latino que
grabaría para la compañía. Su primer álbum con este sello, titulado "Live at the
Palladium", constituyó un éxito que fue empañado solo por la continua rivalidad con
el músico estadounidense Tito Puente, la cual nació mientras ambos trabajaban con
la orquesta de José Curbelo. A la orquesta es incorporada la bailarina cubana
Martha Correa, quien tocaba las maracas y aparecía en la portada de los discos
junto a Rodríguez. En junio de 1962, Rodríguez y su banda grabaron Back Home in
Puerto Rico durante una estadía de dos semanas en la isla. Su regreso fue marcado
por recepciones oficiales de gobierno y amplia cobertura por los medios noticiosos.
Trató de establecerse con una revista musical en la ciudad estadounidense de Las
Vegas lo cual le ocasionó una gran pérdida económica. En 1963 graba junto a su
orquesta un nuevo disco en vivo esta vez dedicado al Jazz Latino en el club
neoyorquino Birdland. Este álbum, titulado Live at Birdland incluyó la colaboración
de los músicos estadounidenses de jazz Bob Brookmeyer, Al Cohn, Bernie Leighton,
Zoot Sims y Clark Terry. Pero ese año, a causa de un veto artístico que le impedía
actuar con sus músicos, Tito Rodríguez asumió el reto de cambiar radicalmente de
estilo, al menos por ese momento, al interpretar boleros con acompañamiento de una
orquesta de cuerdas, cuando los boleristas tradicionales no estaban en su mejor
momento. La disquera, puso el talento de Rodríguez en manos del músico, compositor,
arreglista y director de orquesta estadounidense Alvin "Leroy" Holmes quien había
tenido acercamientos a la música romántica latinoamericana. De esta colaboración,
nace el álbum "From Tito Rodríguez with Love" (De Tito Rodríguez con amor) un
auténtico éxito de ventas, que incluyó la canción "Inolvidable" del músico cubano
Julio Gutiérrez. Este éxito inicial como bolerista, hace que años después de su
muerte se le conociera como "El Inolvidable". La alianza entre Rodríguez y Holmes
produjo unos nueve LP con interpretaciones que iban del género del bolero a la
balada. En 1964, Rodríguez firma con la empresa estadounidense Musicor Records, que
dependía para la distribución de su música de la anterior empresa. Inicia esta
etapa con el álbum Carnival of the Americas, alterna sus álbumes de música bailable
y boleros con Leroy Holmes y la inclusión como invitado, en uno de ellos, del
pianista cubano José Melis.
Los malos contratos de negocios y la controversia con sus músicos sobre el salario,
le hicieron disolver su orquesta y mudarse a Puerto Rico en 1966. Cuando la
compañía matriz de United Artists adquirió uno de los canales de televisión de
Puerto Rico, Tito inició en dicho canal su propio programa en el cual aparecieron
como invitadas diversas estrellas estadounidenses como Shirley Bassey, Tony Bennett
y Sammy Davis Jr.. Rodríguez pensó que como a él se le consideraba Nuyorican
(neoyorquino de ascendencia puertorriqueña) no podría recibir algún premio por su
programa.
Sintiendo el rechazo de sus compatriotas, Rodríguez regresa a Estados Unidos,
concluye su contrato con Musicor Recods para volver con United Artists Latino. El
álbum "Estoy Como Nunca" marca este regreso a los escenarios de Nueva York. Por
último, grabaría su disco El Doctor en el cual fue incluido el tema Esa Bomba, su
última canción sobre la rivalidad que sostuvo con Tito Puente. En 1967, durante la
grabación de uno de sus programas, Rodríguez tuvo uno de los primeros síntomas de
la leucemia, de la cual fallecería.
En 1971, Rodríguez inició su labor como empresario discográfico con su propia
empresa discográfica denominada TR Records. Enseguida viaja al Reino Unido, para
grabar con músicos de aquel país su primer álbum en esta nueva etapa, titulado
Inolvidable (Unforgettable) en el cual reeditó su famoso éxito de 1964 ya
mencionado. A los boleros tradicionales contenidos en este LP, sumó canciones de
corte innovador como Amor No Es Solo Sexo. Durante el espacio entre las sesiones de
grabación, en Londres, le fue confirmado que padecía de leucemia aunque insistió en
mantener en secreto su enfermedad. Realiza un álbum al lado del orquestador Louie
Ramírez, en lo que sería su última grabación en colaboración con otro artista. En
un momento, hasta ahora indeterminado, Rodríguez grabó 10 temas en idioma inglés
para su empresa, pero este trabajo no vería la luz pública, sino tres años después
de su muerte y fue titulado "You've Made Me So Very Happy".5
En el año 1972 Rodríguez celebra sus 25 años de actividad como vocalista, aunque
tenía más años en el medio artístico, con un espectáculo titulado 25th Anniversary
Perfomance (Presentación del 25º Aniversario) el cual presentó en el Club "El Tumi"
de Lima donde se realizó su última grabación en vivo con el acompañamiento de la
orquesta del músico peruano Lucho Macedo. Este álbum, que incluyó sus éxitos de
finales de los años 50 y los 60, fue presentado al público en enero de 1973 y
despertó comentarios acerca de que esto fuera una despedida.
Desoyendo el consejo de guardar reposo, Rodríguez realizó su última presentación
con la orquesta de su colega, el director de orquesta cubano Francisco Raúl
Gutiérrez Grillo "Machito" en el Madison Square Garden el 2 de febrero de 1973.
Este espectáculo redujo aún más la vitalidad del cantante, por lo que debió ser
hospitalizado a mitad de función. Finalmente, negándose a comer, perdió la batalla
contra su enfermedad y, 26 días después, el 28 de febrero de 1973, Rodríguez
falleció de leucemia en los brazos de su esposa.6Sabiendo su cercano final, a
petición del cantante, sus restos fueron llevados a Puerto Rico y fueron velados en
una ceremonia que congregó a varios colegas suyos, entre ellos su antiguo rival,
Tito Puente. Luego, sus restos fueron cremados y depositados en una urna junto a
los de su esposa, quien falleció en 1984.
Homenajes
Cuando se formó la orquesta de salsa y jazz latino Fania All Stars a Rodríguez se
le invitó a tomar parte en la grabación de su primer álbum, lo cual declinó7por su
estado anímico, debido a la enfermedad que padecía.6Es, sin embargo, esta misma
orquesta la que le rindió el primer tributo discográfico, en el año 1976.
Posteriormente, Danny Rivera, compatriota de Rodríguez, grabó un LP en homenaje
suyo que incluyó un dúo con la voz de este. Igualmente, Chucho Avellanet cuya
carrera de bolerista fue impulsada por el éxito de Tito Rodríguez, de quien era
amigo personal, grabó otro álbum de homenaje.
Pero en 1993, al cumplirse 20 años de su desaparición, la empresa discográfica
venezolana Palacio de la Música y la estadounidense West Side Latino, poseedora, en
la época, del catálogo de United Artists Latino Records y el de música latina de
Musicor Records, concibieron la idea de sustituir el acompañamiento original con
orquesta de estudio en los éxitos románticos de Rodríguez con un conjunto de voces
y guitarras, escogiéndose para este fin a la Rondalla Venezolana. Esto fue posible,
al ser halladas las cintas multipistas originales que contenían la voz del artista
grabada en forma separada del acompañamiento. De esta idea surgió el álbum
"Eternamente", grabación de gran éxito a la que se sumó "Nuevamente Juntos" en
1999. Estos homenajes se basaron en el deseo que tuvo Rodríguez, jamás cumplido, de
grabar con grupos de guitarras.
También en 1993, el cantante de salsa Gilberto Santa Rosa realizó otro álbum
titulado A dos tiempos de un tiempo con nuevas versiones de boleros y salsa
realizadas años atrás por Rodríguez, además de un tema especial dedicado al artista
y otro a dúo con su voz. Finalmente, en el año 2003 la compañía discográfica
puertorriqueña Disco Hit retomó la idea de grabar la voz de Tito Rodríguez con
guitarras y edita el álbum El Inolvidable: boleros, voces y guitarras.
Discografía89
Esta discografía está incompleta, puesto que no se toma en cuenta lo publicado en
discos de 78 rpm, antes de la existencia del formato LP. Algunos de los años de
producción son estimados, ya que no se acostumbraba a imprimirlos en las etiquetas
de los discos.
Discografía Original
Año de publicación Título Discográfica
1952 Mambos, Volume 1NOTA 1 Tico Records (EE. UU.)
1952 Mambos, Volume 2 Tico Records (EE. UU.)
1952 Mambos, Volume 3 Tico Records (EE. UU.)
1952 Mambos, Volume 4 Tico Records (EE. UU.)
1952 Mambos, Volume 5 Tico Records (EE. UU.)
1953 Mambos, Volume 6 Tico Records (EE. UU.)
1955 Mambo Madness Tico Records (EE. UU.)
1955 Tito Rodríguez y el mambo RCA Víctor (EE. UU.)
1957 Three loves have I RCA Víctor (EE. UU.)
1957 Wa-Pa-Cha Tico Records (EE. UU.)
1958 Latin Jewels Tico Records (EE. UU.)
1958 Señor Tito Rodríguez Tico Records (EE. UU.)
1960 Tito Rodríguez Live at the Palladium United Artists Latino Records (EE.
UU.)
1961 West Side Beat United Artists Latino Records (EE. UU.)
1961 Charanga Pachanga United Artists Latino Records (EE. UU.)
1962 Latin Twist United Artists Latino Records (EE. UU.)
1962 Back Home In Puerto Rico United Artists Latino Records (EE. UU.)
1963 Let's Do the Bossa Nova United Artists Latino Records (EE. UU.)
1962 Motion Picture Themes: Cha Cha Cha United Artists Latino Records (EE. UU.)
1963 Live At Birland United Artists Latino Records (EE. UU.)
1963 From Hollywood United Artists Latino Records (EE. UU.)
1963 In Puerto Azul, Venezuela United Artists Latino Records (EE. UU.)
1963 From Tito Rodríguez With LoveNOTA 2 United Artists Latino Records (EE. UU.)
1964 From Tito Rodríguez with Love United Artists Latino Records (EE. UU.)
1964 More Amor United Artists Latino Records (EE. UU.)
1964 Tito Tito Tito United Artists Latino Records (EE. UU.)
1964 Carnival of the Americas Musicor Records (EE. UU.)
1965 I'll Always Love You Musicor Records (EE. UU.)
1965 My Heart Sings For You Musicor Records (EE. UU.)
1965 La Romántica Voz De Tito Rodríguez, El Piano Artístico De José MelisNOTA 3
Musicor Records (EE. UU.)
1966 In Buenos Aires Musicor Records (EE. UU.)
1966 Tito No. 1 Musicor Records (EE. UU.)
1967 En Escenario Musicor Records (EE. UU.)
1967 En La Oscuridad Musicor Records (EE. UU.)
1967 Los Grandes Éxitos de Tito Rodríguez Musicor Records (EE. UU.)
1967 En Puerto Rico Musicor Records (EE. UU.)
1968 Instrumentales a la Tito Musicor Records (EE. UU.)
1968 Big Band LatinoNOTA 4 Musicor Records (EE. UU.)
1968 Este Es Mi Mundo Musicor Records (EE. UU.)
1968 Yo Soy Tu Enamorado United Artists Latino Records (EE. UU.)
1968 Estoy Como Nunca United Artists Latino Records (EE. UU.)
1968 El Doctor United Artists Latino Records (EE. UU.)
1969 Mi Razón: Amarte United Artists Latino Records (EE. UU.)
1969 Algún Lugar Bajo El SolNOTA 5 United Artists Latino Records (EE. UU.)
1970 Tito Rodríguez TV Show United Artists Latino Records (EE. UU.)
1970 Esto Sí Está En AlgoNOTA 6 United Artists Latino Records (EE. UU.)
1971 Tito Dice...¡Sepárala También!NOTA 7 Tico Records (EE. UU.)
1971 Unforgetable (Inolvidable) TR Records (EE. UU.)
1971 Palladium MemoriesNOTA 8 TR Records (EE. UU.)
1972 Tito Rodríguez y Louie Ramírez En Algo NuevoNOTA 9 TR Records (EE. UU.)
1972 En La Soledad TR Records (EE. UU.)
1972 25th Anniversary PerformanceNOTA 10 TR Records (EE. UU.)
1975 You've Made Me So Very HappyNOTA 115 TR Records (EE. UU.)
Reediciones y Compilaciones
Año de publicación Título Discográfica
1972 Nostalgia Con Tito RodríguezNOTA 12 Tico Records (Estados Unidos)
1973 Me Lo Dijo AdelaNOTA 13 RCA Records (EE. UU.)
1973 Ronda Musical SudamericanaNOTA 14 United Artists Latino Records (EE. UU.)
1992 Ésta Es Mi OrquestaNOTA 15 West Side Latino Records (EE. UU.)
1992 Los Grandes Éxitos De Tito RodríguezNOTA 16 West Side Latino Records (EE.
UU.)
1993 The Best of Tito Rodríguez, Vol. 1NOTA 17 BMG US Latin (EE. UU.)
1993 The Best of Tito Rodríguez, Vol. 2NOTA 18 BMG US Latin (EE. UU.)
1993 Tito Rodríguez: Lo inéditoNOTA 19 West Side Latino Records (EE. UU.)
1993 Mambo, Cha Cha Cha y RumbaNOTA 20 Saludos Amigos (Italia)
1994 The Best of Tito Rodríguez, Vol. 3 BMG US Latin (EE. UU.)
1999 Nostalgia Con Tito RodríguezNOTA 21 Déclic Communication (Francia)
2008 Reliquias de Tito RodríguezNOTA 22 TTH Records (EE. UU.)
2008 Tito Rodríguez y Louie Ramírez En Algo Nuevo TTH Records (EE. UU.)
2009 Mambo Gee GeeNOTA 23 Fresh Sound Records (EE. UU.)
2009 Los Grandes Éxitos De Tito RodríguezNOTA 24 Código Music-Fania (EE. UU.)
2009 La Voz Romántica De Tito Rodríguez, El Piano Artístico De José Melis: Tu
FelicidadNOTA 25 Código Music-Fania (EE. UU.)
2009 Back Home In Puerto Rico Código Music-Fania (EE. UU.)
2009 Carnival Of The Americas Código Music-Fania (EE. UU.)
2009 Tito Rodríguez, El Inolvidable Código Music-Fania (EE. UU.)
2009 Live At Birdland Código Music-Fania (EE. UU.)
2010 Greatest Hits Código Music-Fania (EE. UU.)
2011 Palladium Memories Disco Hit (Puerto Rico)
2012 Anthology Código Music-Fania (EE. UU.)
Homenajes discográficos
Año de publicación Título Artista principal Discográfica
1976 Tribute to Tito RodríguezNOTA 26 Fania All Stars Fania Records (EE. UU.)
1980 Recordando a Tito Rodríguez Chucho Avellanet Velvet (Puerto Rico)
1986 A Mi Me Pasa lo Mismo Que A Usted Danny Rivera D.N.A. (Puerto Rico)
1992 A Dos Tiempos De Un Tiempo Gilberto Santa Rosa Sony Discos (EE. UU.)
1993 EternamenteNOTA 27 Tito Rodríguez y La Rondalla Venezolana Palacio de
la Música (Venezuela)-West Side Latino Records (EE. UU.)
1995 Alma con AlmaNOTA 28 Cindy y Tito Rodríguez: Palacio de la Música
(Venezuela)
1999 Nuevamente JuntosNOTA 27 Tito Rodríguez y La Rondalla Venezolana
Palacio de la Música (Venezuela)-West Side Latino Records (EE. UU.)
1999 Recordando a Tito Rodríguez (CD) Chucho Avellanet Disco Hit (Puerto Rico)
1999 Inolvidable TitoNOTA 29 Danny Rivera Disco Hit (Puerto Rico)
Notas al pie
Los 6 primeros discos con Tico Records fueron LPs de 10 pulgadas.
Primera colaboración de Tito Rodríguez y el director de orquesta Alvin "LeRoy"
Holmes.
Musicor Records produjo dos versiones de este LP con el mismo serial: una con Tito
Rodríguez cantando solo 5 de los 12 temas acompañado por José Melis y los restantes
fueron instrumentales y otra con todos los temas cantados.
Grabación con una presentación de la orquesta, temas ya grabados en forma
instrumental y material inconcluso, no autorizado por Rodríguez.
Última colaboración de Tito Rodríguez y Alvin "LeRoy" Holmes.
Con el cuarteto Los Montemar.
Con el grupo "La Playa Sextet".
En la portada de este LP, junto al cantante, apareció Max Hyman, dueño del salón
de baile Palladium.
Con Louie Ramírez y su orquesta.
Grabado en Lima, Perú con la Orquesta de Lucho Macedo. Fue el último LP original
de Rodríguez.
Álbum postmortem con 10 temas inéditos cantados en idioma inglés. No reeditado en
formato digital.
Resumen de los temas más exitosos de Tito Rodríguez, grabados para Tico Records.
Compilación en LP de temas grabados para RCA Victor.
Compilación postmortem en LP de temas grabados para United Artists Latino y
Musicor Records.
Reedición digital del álbum "Big Band Latino".
Reedición digital del álbum homónimo.
Compilación digital de material editado por RCA Víctor entre 1955 y 1956.
Compilación digital de material grabado entre 1953 y 1955.
Compilación digital con 10 temas que quedaron fuera de la discografía hecha en
vida del artista.
Compilación con temas bailables con la orquesta de Tito Rodríguez.
Reedición digital del álbum homónimo editado por Tico Records.
Contiene un tema inédito y material editado por TR Records.
Compilación de material grabado para Tico Records entre 1951 y 1953.
Segunda reedición digital del álbum homónimo.
Reedición digital del álbum con el pianista José Melis, sin temas instrumentales.
Fue omitido el tema "Nuestro Balance" aparecido en la compilación "Los Grandes
Éxitos de Tito Rodríguez".
Primer homenaje discográfico que se le rindió al artista
Acople técnico en que su voz fue separada del acompañamiento orquestal para ser
unida a La Rondalla Venezolana
Acople técnico con la voz de la hija del artista, Cindy Rodríguez
Reedición digital del LP "A Mi Me Pasa lo Mismo Que A Usted"
