El arte
Republicano
en el Perú
INTRODUCCIÓN
Hoy en este presente trabajo usted va a encontrar
información muy interesante sobre el arte que como ya
sabemos es algo que está en la humanidad desde el primer
día que le hombre piso la tierra ya que el mundo es
considerado una obra de arte magnifica creada por Dios, el
mejor artista del mundo, pero el arte no solo se quedó en
dibujos en las paredes, el arte constantemente evoluciona y
es así como lo viene haciendo con el paso de los años, por
eso el día de hoy este trabajo va a tratar sobre el arte en
Perú Republicano, usted va a ver cómo es que el arte fue
evolucionando y estuvo presente en la historia del Perú,
como es que en bellas obras de arte distintos pintores se
encargaban de impregnar momentos históricos vistos a su
manera y expresados de acuerdo a como ellos veían esos
momentos con respecto a sus puntos de vista y como es que
evoluciona y llega hasta el arte en la actualidad, espero que
este trabajo sea de su agrado y pueda reflejar la hermosura
del arte y su evolución en todo momento de la historia del
Perú.
ARTE COSTUMBRISTA: Fue uno de las constantes artes plásticas
del Perú a lo largo del siglo XIX. Surgió definiendo los rasgos típicos
que pudieran definir el carácter cultural de la nueva nación. Esta
vocación descriptiva, heredera del empirismo de la Ilustración,
confluyó con el interés de los viajeros y el desarrollo del
nacionalismo. El artista autodidacta Pancho Fierro y el pintor
académico Ignacio Merino, ya habían desarrollado un vasto
conjunto de imágenes de Lima en grabados y acuarelas que
describían a los pregoneros, las procesiones y otras celebraciones de
la vida pública. Los artistas de su generación fueron testigos de la
transformación del Perú tras la apertura del país al comercio
internacional, y vieron desaparecer los últimos vestigios de una
cultura colonial ante los embates de la modernización. La amplia
difusión y la frecuente repetición de estas imágenes a través de la
pintura al óleo, el grabado y la acuarela otorgaron al costumbrismo
un papel dominante en la consolidación de una imagen nacional
Francisco Fierro. El aguador, c. 1840
Jorge Vinatea Reinoso. Plaza de Chucuito en
Puno, siglo XX
Del álbum 'Souvenirs au Pérou'.
ARTE ACADEMICO: Es un estilo influenciado por el romanticismo
y el academicismo europeos que dio un mejor tratamiento de la luz,
dejando de lado la búsqueda de la perfección en beneficio de la
creatividad del artista, que lo integra a la cultura estética universal,
revestida de los más ajustados y sutiles cánones del clasicismo. Sus
principales representantes son maestros formados en escuelas
académicas.
Entre estos mencionaremos:
Ignacio Merino: La temática de muchos de los cuadros se
inspira en obras literarias españolas, inglesas y francesas,
manifestándose así su vena romántica y el gusto por asuntos
de carácter histórico y dramático.
Entre sus obras tenemos: La lectura del Quijote, Autorretrato,
La resurrección de Lázaro, Penitente, Colón ante los doctores
de Salamanca, Aparición del Arcángel en casa de Tobías, La
resurrección de Lázaro, La lectura del testamento, El Turco,
etc. Su temática en muchos de sus cuadros; se inspiraron en las
obras literarias españolas, inglesas y francesas, etc
Tapada con negrita Paisaje con árbol
Una vista de
mar(marina) Cabeza de anciano
Busto de mujer La cocotte
La apertura del sistema
Cervantes leyendo el manuscrito de Don
Quijote de la Mancha
MONJES CANTANDO FRENTE A UN FACISTOL
LA MUERTE DE COLÓN
La cena de Emaús
Otros más pintores
Francisco Lazo
OBRAS:
Las tres razas
La hilandera
Habitante de la cordillera del Perú
Santa Rosa de Lima
Retrato de Ignacio merino
Luis Montero
OBRAS:
PRIMER VIAJE A
FLORENCIA
La Magdalena (1849)
El Perú libre (1849-1851)
La degollación de los Inocentes (1849-1851)
El mendigo y su hija (1849-1851)
La Venus dormida (1849-1851)
SEGUNDO VIAJE A FLORENCIA
La limeña en la hamaca (1855)
El descanso después del baño (1857)(no habían
imágenes de ello)
TERCER VIAJE A FLORENCIA
Los funerales de Atahualpa (1862-1867)
ARTE INDIGENISTA
Adquirió un significado especial, cuando el
redescubrimiento y revaloración de lo propio, se
asumió como la impostergable necesidad de
reconocernos en lo propio y en todo, rico en su
variedad, en lo cultural y lingüístico. Es un
movimiento artístico que busco destacar y valorar los
elementos estéticos propios del ser nacional, de
nuestro paisaje y nuestra gente a fin de integrarlos
como motivos plenos en el desarrollo de la plástica
nacional. El precursor e iniciador del movimiento
indigenista peruano fue José Sabogal, que supo
expresar con carácter, el mundo indígena.
REPRESENTANTES:
• José Sabogal
• Julia Codesido
• Enrique Camino Brent
• Camilo Blas
• Teresa Carvallo
• Felipe Cossío del Pomar
• Carlota Carvallo
• Alejandro Gónzales
• Mariano Fuentes Lira y otros
JOSE SABOGAL
Nació en la ciudad de Cajabamba en 1888 en una familia
mestiza, siendo hijo de Manuela Diéguez de Florencia y
Matías Sabogal. En 1922 se casó con la escritora María
Wiesse Romero (1894-1964).
Sabogal decidió promover el arte peruano
internacionalmente después de una visita a México, en
donde conoció a Rivera, José y David Alfaro Siqueiros.
OBRAS PICTORICAS
• Cactus solitario, óleo 1916.4
• Carnaval de Tilcará, óleo, 1918
• Santa Rosa entre los ángeles, tinta, 1922
• El gamonal, óleo, 1925
• Hostelero de Huanta, xilografía, 1925
• Sacsayhuamán, xilografía, 1925
• El Varayoc de Chinchero, óleo, 1925
• La mujer del Varayoc, óleo, 1926
• El recluta, óleo, 1926
• Glosas franciscanas, xilografía, 1926
• La Santusa, óleo, 1928
• Ayacucho, xilografía, 1930
• Cuesta de Huaynapata, xilografía, 1935
• Artista vernacular, xilografía, 1942
• Retablo limeño, óleo, 1948
• Hilandera huanca, óleo
• Mujer en el desierto de Sechura, óleo sobre madera,
1951
• Pescador mochica, témpera, 1956
CUADROS SIMBÓLICOS
• Guerra civil española, tinta, 1936
• El rapto de Europa, témpera, 1949
• Garcilaso, óleo sobre tela, 1949
• El sueño de Bolívar, óleo sobre tela, ca. 1950-1956
• Los reyes magos, óleo, 1953
RETRATOS
• Retrato de María Wiesse, óleo sobre tela, 1921
• Retrato de Carlos Wiesse Portocarrero, óleo, 1930
• Retrato de Enrique Camino Brent, óleo 1931
• Retrato de Rosa María Macedo, óleo, 1934
• Retrato de José Sabogal Wiesse, óleo, 1946
• Retrato de Jorge Wiesse, óleo, 1949
• Retrato de María Rostworowski, óleo, 1950
OBRA ARQUITECTONICA
•Casita andina o Casa Sabogal en el Parque de la Reserva.
OBRAS ESCRITAS
• Mates burilados: Arte vernacular peruano (1945)
• Pancho Fierro (1945)
• El toro en las artes populares del Perú (1949)
• El Kero, vaso de libaciones cusqueño de madera
pintada (1952)
• El desván de la imaginería peruana (1956)
• Del arte en el Perú (1975
Manifiesta su forma de expresión a través de gruesos y
vigorosos trazos muy expresivos. Sus figuras recias casi
estáticas, de espíritu andino se presentan agradables y
originales
VISTA DE AMANCAES
ARQUICTECTO QUECHUA
EL INCA GARCILASO
Mujeres de Ucayali
PLAZA SERRANA
