La Historieta
¿Qué es la historieta?
La historieta, también conocida como cómic, tira cómica, comiquita, novela
gráfica o arte secuencial, es un género artístico y periodístico que consiste en
una serie de viñetas ilustradas, con o sin texto de acompañamiento, que al ser
leídas en secuencia recomponen un relato.
Las historietas pueden realizarse sobre papel o en forma digital (se llaman
entonces e-cómics o webcomics), ya sea como una tira de recuadros, una
página completa, una revista o un libro completo. Sus relatos pueden ser de
índole humorística o satírica, juvenil, infantil o pueden ser narraciones literarias.
Numerosos estudiosos de este género lo califican como el noveno arte,
ubicándolo entre las Bellas Artes junto con la pintura, la literatura y el cine, con
quienes tiene más en común.
¿Cómo se originó?
Los orígenes de la historieta, como de cualquier forma de arte, son inciertos.
Muchos explican que los jeroglíficos antiguos serían una primera forma de
expresión semejante, pero la sátira política y el humor gráfico son, en la
sociedad posterior a la imprenta y al daguerrotipo, sus antecedentes más
claros.
A pesar de los numerosos antecedentes en Europa y Japón, la primera
historieta reconocida como tal se publicó en 1895 en los Estados Unidos y se
trató de “Yellow Kid”, un personaje satírico que vestía un cocoliso amarillo con
mensajes políticos en guiño al lector.
Estructura
La estructura del cómic o historieta se compone usualmente de:
Viñetas. Recuadros en los que se representa la acción y que distinguen
al universo imaginario del resto de la página en blanco. Pueden ser de
distinto tamaño, incluso abarcar la página entera.
Ilustración. Representación de la realidad imaginada, que tiene lugar
dentro de las viñetas a través de un trazo artístico de estilo propio,
dependiente del autor.
Fumetti o bocadillo. Globos de texto que aluden a las distintas
representaciones del habla (de los personajes o del narrador) en el
relato visual.
Líneas de expresión. Conjunto de caracteres gráficos que acompañan
a la ilustración y afinan lo expresado, añadiendo sentidos difíciles de
expresar visualmente como el movimiento, la sensación, etc.
Onomatopeyas. Expresiones verbales del sonido de las cosas, muy
empleadas en la historieta.
Historia o anécdota. Temática general de la obra, ya sea un relato
extenso como una novela, por entregas como una revista o un “gag”
cómico de tres viñetas.
Función
La historieta, como las formas de arte, no tiene una función determinada en la
sociedad, más allá de la de entretener al público, parodiar la realidad o
transmitir mensajes al lector.
Sin embargo, la historieta como técnica de comunicación puede aprovecharse
con fines pedagógicos o explicativos (como en libros educativos o manuales de
instrucciones).
Género
Cómico o satírico. Busca hacer reír, ya sea como mero entretenimiento o como
parte de un proyecto con intenciones políticas.
De aventuras. Típico de la lectoría juvenil, cuenta relatos más o menos fantásticos
en ambientes retadores que un héroe debe atravesar.
Ciencia ficción. Recrea ambientes futuristas en los que la tecnología y sus
consecuencias ofrecen reflexiones estéticas, políticas o sociales de interés, tales como
los viajes espaciales, nuevas formas de vida, etc.
Policíaco. Cuenta relatos detectivescos en los que se esconde la autoría de un
crimen.
Erótico Cuenta historias de contenido para adultos más o menos explícito.
De terror. Relata historias de miedo y suspenso.
Manga. Variante japonesa de la industria occidental del cómic, caracterizada por
rasgos propios de estilo, narración y producción editorial.
Profesionales de la historieta.
Guionista. Escritor que construye la historia y define los eventos que sucederán.
Dibujante. Artista visual que ilustra a los personajes y las situaciones que componen
la historia.
Colorista. Artista secundario que se encarga de añadir los colores y sus grados
mediante un programa de computadoras.
Letrista. Diseñador gráfico encargado de añadir los cuadros de texto, las tipografías
de los mensajes escritos y otros detalles gráficos que afinan el cómic.
Historietas en el Paraguay
"La primera historieta de aventuras publicada en Paraguay fue Ivo, el
piloto audaz, una serie escrita y dibujada por el arquitecto Aníbal Ferreira
Menchaca, alias Tata, en la revista Farolito, en los años 60. Estaba
inspirada en un amigo suyo, el piloto Ivo Recalde. Tenía un estilo más
humorístico, con dibujos sencillos, pero que despertaron mucha pasión en
los lectores de la época", recordó Andrés Colmán Gutiérrez, guionista de
cómics y colaborador de Quimera, la primera revista paraguaya de
historietas (1981).
A propósito de Quimera, Roberto Goiriz -precursor de la revista junto a
Juan Moreno y Carlos Arguello- explicó qué significó para los dibujantes
de la época dar a luz el primer material de historietas en Paraguay: "En
realidad no teníamos esa conciencia de estar haciendo algo que un día sería
un hecho más o menos histórico. Sentíamos, sí, la necesidad de inventarnos
un espacio que no existía y quizás aún no existe en Paraguay. Como los
fantasmas, que no existen pero mucha gente los ha visto".
Las historias eran tan particulares como la anécdota que dio nombre a la
revista. "Surgió de una canción que escuchamos en la radio. No recuerdo el
cantante, pero hablaba de una 'magnífica quimera…", indicó Goiriz. De él
nació uno de los personajes más emblemáticos de los cómics nacionales:
Jopo, una figura antropomorfa que comentaba con humor la realidad
política de la dictadura. "Disfruté crear todas las historietas que hice, pero
Jopo me acompaña hasta hoy, recordándome de vez en cuando que debo
dibujarlo".
Por otro lado, su compañero Argüello trazó los primeros bocetos del
querido Avaré, "un personaje con aventuras al estilo Tarzán. Sin dudas, el
más recordado", describe Colmán Gutiérrez. Mientras, Juan Moreno se
inclinaba hacia un personaje del mundo rural campesino: Lino Meza.
"Creaba un clima entre de terror y magia con la leyenda del Luisón",
agregó el periodista.
Después de la efímera aparición de Roque Cazaplagas, Asunción estaba
sedienta de un superhéroe paraguayo. Tras varios años de búsqueda,
apareció CoquitoMAN, personaje encarnado por Lorenzo Parker, un
ciudadano común paraguayo que adquirió superpoderes luego de comerse
un coquito radiactivo.
Detrás de este superhéroe que combate a los villanos y toma tereré están
Vidal González, ideólogo original y guionista de la historieta, y Leda
Sostoa, ilustradora y diseñadora del cómic. "La gente se identifica con este
tipo de personajes porque siempre es divertido reírnos de nuestras propias
limitaciones", comentó González.
Robin Wood
Robin Wood (Colonia Cosme-Caazapá, Paraguay, 24 de enero de 1944)1 es
un guionista de historietas paraguayo, reconocido mundialmente por series
como Nippur de Lagash y Dago realizadas estas principalmente para
la editorial argentina Columba.1 Ha creado más de 95 personajes y 10.000 guiones de
historietas.2
Debido a la gran producción de Wood, las cuatro grandes revistas de la editorial
Columba (El Tony, Intervalo, Fantasía y D’Artagnan) se llenaron de historias suyas,
por lo que tuvo que inventarse distintos seudónimos para que su nombre no se repitiera
en el índice de cada revista. Así surgieron Mateo Fussari, Robert O’Neill, Noel Mc
Leod, Roberto Monti, Joe Trigger, Carlos Ruiz, Rubén Amézaga y hasta Cristina
Rudlinger, todos ellos nombres falsos tras los que se ocultaba Robin Wood.3
Su producción se divide en dos etapas: la primera y clásica, en Argentina; y una
segunda etapa que continua actualmente, en la que Wood trabaja y vive principalmente
en Europa.
Orígenes
Descendiente de australianos, sus abuelos pertenecían a un grupo de socialistas
fabianos, que luego de una huelga de esquiladores, decidieron huir del país y radicarse
en algún lugar donde pudiesen vivir sus valores. En 1900 llegaron al Paraguay, donde
fundaron la ciudad de Nueva Australia.
Infancia y juventud
Ávido lector desde muy joven, Robin Wood se crio en una
pequeña comuna de irlandeses y escoceses. Su madre no pudo mantenerle y durante
varias etapas de su infancia vivió en diversos orfanatos, con lo que su educación formal
no pasó de la Escuela primaria. Nunca conoció a su padre, pero alimentó su imaginación
con los relatos de su abuela, quien no hablaba una palabra de castellano, pero había
recorrido los lugares más exóticos del mundo.
Autodidacta y gran lector desde temprana edad, con sólo los estudios básicos completos,
debió empezar a trabajar desde muy joven en distintas ciudades de su país y Argentina.
Inicios como historietista
Se traslada a Buenos Aires, Argentina, a realizar diversos trabajos menores. En Buenos
Aires, viviendo prácticamente en la miseria, decide acudir a la Escuela Panamericana de
Arte, de dicha ciudad, para cumplir su sueño de ser reconocido como dibujante y
guionista. Es allí donde conseguiría por fin publicar su primer guion de historietas, en lo
que sería una fructífera relación con la Editorial Columba.
Posteriormente conoce al dibujante Luis Olivera, que ya trabaja en el sector, quien le
propone dibujar sobre un guion escrito por Wood sobre un tema del que ambos eran
apasionados: Los Sumerios. Es el nacimiento del personaje más famoso de los creados
por Wood y uno de los personajes emblemáticos de la historieta argentina: el heroico y
filosófico general sumerio Nippur de Lagash (que toma su nombre de la antigua ciudad
de Nippur en la que nacen sus padres, y el epíteto de Lagash de la ciudad de Lagash de
la que debe exiliarse a la fuerza).
En este período, creó también Dennis Martin, Mi novia y yo y Jackaroe.
Viajero
Una vez que empezó a ganar dinero con las historietas, Robin Wood (como muchos de
sus personajes) se dedicó a viajar por el mundo, mientras enviaba nuevos guiones a su
editorial argentina.
Reputado por sus historias realistas, con diálogos cortantes y precisos, creó Mark, Pepe
Sánchez, Savarese, Dago, Dax, El Cosaco , Ibañez , Mojado y Morgan.
Se casó con una danesa, Anne Mette, con la que tuvo cuatro hijos: Kevin, Dennis,
Alexandra y Philip.5
Robin Wood vive actualmente entre las ciudades
de Asunción, Barcelona, Copenhague y Buenos Aires, sitios desde los cuales sigue
generando nuevas propuestas al medio.
Bibliografía
"Historieta". Autor: Julia Máxima Uriarte. Para: Caracteristicas.co. Última
edición: 6 de agosto de 2018. Disponible
en: https://www.caracteristicas.co/historieta/. Consultado: 30 de mayo de
2019.
Wikipedia: GUIRAL, Antoni (Coord.) (2012). Del tebeo al manga: Una historia de los
cómics 9. Revistas de aventuras y de cómic para adultos. Barcelona: Panini
España. Depósito Legal: GI.169-2007. ISBN 978-84-9885-903-4.
La Nación: https://www.lanacion.com.py/revista-vos/2017/05/30/historietas-made-
in-paraguay/
