SEGUNDO TRIMESTRE

REALIZADO POR

MÚSICA Miranda Escobar Vinney B.

Navia Ayca Yhamile B,

PROFANA
Noha Nina Gabriela F.
Pecho Duran Madelein K.
Perez Palazuelos Itzel
Poma Vargas Jhoel Ademar
Quinteros Acebedo Morelia
6C SALUD Quiroz Vargas Jlsue
 JHOEL POMA VARGAS

LA MÚSICA
PROFANA

En la Edad Media encontramos gran cantidad de

instrumentos,Vamos a citar algunos de los más importantes.
Cordófonos
Laúd

Cuando se nombra la música profana del medievo, o Vihuela de arco o fídula

Organistrum .
música profana medieval, se habla de una categoría
Arpa.
de música que se demarcó como tal para
Salterio
distinguirse de la música religiosa, y esto sucedió a
Rabel
finales del siglo IX, después de la aparición del canto
Viento
gregoriano y casi al mismo tiempo que la polifonía.
Chirimía
La música profana medieval surgió para divertir a las
Cornamusa
masas populares mediante la narración cantada de
Añafil
romances, historias de amor, etc. Con este tipo de
Órgano portativo
música surgen los famosos juglares, cantantes que
Flauta
se desplazaban de pueblo en pueblo y de ciudad en Corneta
ciudad. Percusión
Tejoletas
Darbuka
Carrillón:
 PEREZ PALAZUELOS GABRIELA

LA MÚSICA PROFANA
El concepto de música Profana se refiere a toda
aquella música que no pertenece al contexto
litúrgico o religioso. Si bien por definición cualquier
música que no sea de carácter religioso se le llama
así, en realidad nos referimos como música
profana a la perteneciente de la Edad Media.

La música mas importante hasta la segunda mitad de la Edad

Media era la religiosa, pero en ese momento surgió otro tipo
de música que era la profana.

La música profana se desarrollo de manera paralela, estaba

interpretada por trovadores, troveros, goliardos y juglares,
que desarrollaban su actividad en plazas y castillos.

* HISTORIA DE LA MÚSICA PROFANA

Mientras la música religiosa era creada y difundida en su propio circulo, la música profana, percibida como la
música del pueblo englobando toda clase de formas y géneros como la música folclórica, los villancicos y danzas
como baletas, estampies y saltarellos .
En las primeras etapas de la Edad Media cuando la iglesia aun poseía la mayor parte del poder, estaba a cargo
de los llamados "menestrelli" que eran trovadores y junglares, eran artistas ambulantes que interpretaban obras
de carácter lirico y narrativo.
Cuando el papel de la burguesía paso a ser mas relevante, tomo un papel crucial encargándose de la difusion
artistica.

* CARACTERISTICAS DE LA MÚSICA PROFANA

El termino se acuña en Europa durante la Edad Media.

Gran parte de la música profana son canciones.
La mayoría de la música religiosa estaba escrita en latín, la música profana utilizaba lenguas vulgares.
Debido al analfabetismo del pueblo, mucha de la música profana se transmitía por vía oral.
Posee temáticas de la vida cotidiana, temas folclóricos y de identidad cultural, política, romance, moralidad,
historias épicas, hazañas y leyendas.
Los menestrelli solían interpretar música como solistas, acompañando su propia voz con un instrumento.
los instrumentos que utilizaban los menestrlli debían ser pequeños y de fácil transporte.
Algunos instrumentos utilizados en un principio por los menestrelli fueron el rabel, el dulcimer, la fídula, el
laúd, la guiterna, la lira, el salterio y el monocordio.
Algunas formas de música profana son el rondeau, el vierlai, la ballade, los villancicos, el madrigal, la caccia,
la sinfonía, la música de cámara, la ópera y opereta, el ballet, la zarzuela y la comedia musical.
Algunas formas de música profana de danza son el ballet, ballata, estampies, saltarellos, el tango, pasacalle,
fandango, zzarabanda y la chacona.
TROVADOR
MÚSICA PROFANA

CONTEXTO: PARTE DEL INFORME

DE :
Los trovadores fueron poetasmusicos cortesanos que tuvieron una gran
importancia durante la edad media sobre todo francia y españa . Morelia
Quinteros
su arte nació en la propenza, los alpes, costa azul Francia siguiendo el modelos
de la poesía popular Acebedo

El tema principal de los poemas o canciones era el amor caballeresco , el

trovador rendia homenaje a su amada, una dama de mas alto rango social
muchas veces casada, a la que amaba platonicamente .

Fecha: 26 agosto

Estos personajes, que emergieron a la langue d'Oil, que más tarde dio origen al
finales del siglo XI, emplearon lo y francés actual. Los troveros tomaron el
lengua provenzal. Los troveros relevo de los trovadores, desarrollaron su
también surgieron en Francia, pero y actividad desde el siglo Xl. Sus antecesores
en el norte, por lo que se expresaron y surgieron en las cortes; con el nacimiento
de las ciudades, se vincularon a la |
compusieron sus canciones en una burguesía, estableciéndose en gremios.
lengua distinta:

ETIMOLOGIA :
PREGUNTAS QUIZAS ECHAS
1Entre las diversas posibilidades
¿Qué es ser un trovador?
etimológicas de la palabra
Un trovador es un poeta cantautor de la Edad Media. Los
«trovar», la más adecuada es la trovadores normalmente cantaban en occitano, en concreto en la
de inventar o crear variante lingüística de Tolosa, que era el centro más importante
literariamente. Hace falta de la cultura trovadoresca.
distinguir en esta época el ¿Qué es un trovador ejemplo?
significado de dos palabras que Un trovador es un poeta o compositor culto de canciones en
en nuestros días se usan sin lengua romance. Escribe el verso, pues, y también compone la
ningún matiz diferenciador: poeta música. Aparecen en la región francesa de la Provenza; por eso la
y trovador. El primero era aquel palabra procede de dicha lengua: trobador , derivada de
que escribía poesía en latín, en «hallar», que a su vez procede del latín tropus, que significa
cambio el segundo lo hacía en «melodía».
una lengua romance. ¿Qué instrumentos tocan los trovadores?
La misma etimología tiene la Instrumentos de cuerda.
palabra «trovero», aplicada a la Laúd. Instrumento de cuerda pulsada con el clavijero hacia
persona que hace trovos (cantos atrás . ...
Rabel. Instrumento de cuerda frotada. ...
tradicionales del sureste
Fídula o vihuela de arco. Instrumento de cuerda frotada. ...
español).
Zanfoña u organistrum. Instrumento de cuerda frotada. ...
Salterio. ...
Cornamusa o gaita. ...
Añafil. ...
Órgano portativo
VIANNEY MIRANDA

Los trovadores

El primer trovador conocido fue Guillermo Poitiers nació en

Normandía, actual Francia en 1071 y murió en 1127.
Los trovadores normalmente viajaban grandes distancias, ayudando
así a la transmisión de noticias entre una y otra región; los trovadores
eran personajes de la nobleza, con sus canciones amorosas y su
literatura eran fuentes básicas de la poesía que durante siglos se
cultivó en Europa Occidental.
La palabra “trovar” significa “ inventar o crear literariamente”, el poeta
era aquel que escribía poesía en latín y el trovador expresaba sus
sentimientos de la canción; su tema principal y casi exclusivo era el
amor cortes que participaba de los aspectos sociales y espirituales de
la época medieval.
HECTOR ADRIAN QUISBERT POMA

Amor y
Cortesía

Así, el amor tiene el mismo significado que en la época

actual, pero también tiene un significado añadido: el de
alianza (pacto, favor), es decir, el trovador intenta
conseguir a través de su relación algún tipo de trato
beneficioso en el aspecto material.
También hay que tener el presente el adjetivo ´cortes´.
Cortesía es el termino que designa la conducta y la
posición del hombre que vive en la corte y que, por una
educación especial, se convierte en modelo del ideal
humano de refinamiento y valores espirituales. El
trovador, como personaje cortesano, participaba de
estas características que, entre otras, son la lealtad, la
generosidad, la valentía, el trato elegante, etc.
 El juglar-Quiroz Josue

La noción de juglar se remonta a la Edad Media. Así se llamaba a aquel que

iba de pueblo en pueblo recitando, cantando, bailando o entreteniendo a la
gente. Los juglares incluso podían presentarse ante los nobles y los monarcas.

Los juglares, por lo tanto, eran artistas ambulantes. Por lo general

desplegaban su talento en las plazas, actuando a cambio de comida o de
dinero. En algunos casos, los contrataban los reyes para que animasen
banquetes y festejos. Los juglares podían viajar en soledad o sumarse a
caravanas de feriantes.
GABRIELA FERNANDA NOHA NINA

ACTIVIDAD MUSICAL
ELLOS SE LIMITABAN A SER LOS TERPRETES DEL
CANTO Y TOCAR INSTRUMENTOS PERO NO ERAN
COMPOSITORES COMO SI LO FUERON LOS
TROVADORES.

ENTRETENER
AL
PUEBLO

JUGLARES CRITICADOS POR AUTORIDADES RELIGIOSAS

CONCIDERADO VICIOSO Y ESCANDALOSO

VAILE DE DANZARINAS
DELIVERADAMENTE
VOLUPTOSO

JUGLAR ARTISTA DEL ENTRETENIMIENTO

CANTO CUENTA HISTORIAS Y LEYENDAS
Y HACE ACROBACIAS
 CAMILA REVOLLO GALARZA

Existían tres clases de

juglares.

Ellos son los únicos transmisores de la

música popular no litúrgica. Se diferenciaban
de los trovadores por sus orígenes mas
humildes, por tener como fin entretener y no
ser autores de sus versos, porque
generalmente eran copias de versos de
trovadores.

Independientes, bohemios y
libres, sin un lugar fijo,
estaban presentes en fiestas,
etc.
Un segundo grupo de
juglares, que posteriormente
se transformaron en bufones,
bohemios, formaba parte de
las cortes de los reyes.
Otros juglares trabajaban a
sueldo, dependientes de
trovadores principales, como
sus mensajeros y como
acompañantes en sus visitas
a las cortes.
 VALERIA BELEN POMA TOCO

LOS
MINNESANGER
¿Qué son los minnesanger?
Recordaremos un poco respecto a
este tema, los "Meistersänger o
Meistersinger", fueron ciertos
músicos y poetas alemanes,
principalmente pertenecientes a
los gremios de artesanos y
comerciantes de clase media, que
prosperaron entre los siglos XIV y
XVI.

¿Quién era Walther Von der

Vogelweide?
Nació alrededor de 1778 posiblemente
en la actual Baja Austria, murió
probablemente en Wurzburgo en 1228.
WALTHER VON DER VOGELWEIDE fue
un poeta alemán medio alto en la
época del clasicismo de Staufer. Como
representante típico de la poesía
cortesana, escribió principalmente
canciones de amor y estrofas. Se le
considera el poeta de versos más
exitoso de la Edad Media y, junto con
WOLFRAM VON ESCHENBACH, uno de
los compositores y minnesingers
medievales más famosos.
 VALERIA BELEN POMA TOCO

Los textos de WALTHER se perdieron

durante muchos siglos y solo se
redescubrieron en el siglo XVIII. Con
base en estos textos, quedó claro que
WALTHER era el típico poeta musical
medieval. Sus mayores logros
literarios fueron sus dichos . En estos
poemas abordó temas políticos,
didácticos, éticos y religiosos. Los
dichos y cantos religiosos tienen un
poder poético convincente.

Obra literaria de WALTHER VON DER

VOGELWEIDE
Alrededor de 140 estrofas y
alrededor de 70-90 canciones de varias
estrofas
transmitido. Desafortunadamente, solo
sobreviven tres melodías escritas en
manuscritos posteriores:

1. "Tengo un poco de Vranken",

2. "¿Cómo debería decir eso?" y
3. "Primero que nada yo vivo"
 MADELEIN KHRISTELL PECHO
DURAN

Uno de los aspectos mas interesantes de la música medieval fueron los instrumentos

Los instrumentos musicales empleados en la época.

Gracias a su representación es esculturas románicos y góticos y a los códices, son

musicales en el destacables las Cantigas de Alfonso X, se pudieron reproducir y en la actualidad existen

fabricantes especializados.

mundo medieval
Mediante su sonido podemos acercarnos mejor a lo que fue la música popular medieval.

Algunos de los instrumentos mas utilizados en la Edad Media fueron:

DULZAINA
Es un instrumento
de viento de madera
de forma cónica y
doble lengüeta.
ARPA

Instrumento mas antiguo de la

humanidad y que mas aparece
representado.
Aparecen en la iconografia
española están relacionados
con los modelos irlandeses.

YHAMILE BELEN NAVIA

AYCA

Salteiro

LOS ANTECEDENTES HISTÓRICOS INDICAN

QUE EL SALTERIO, CREADO DESDE LA
ANTIGÜEDAD, Y QUE SE HIZO POPULAR EN
LUGARES COMO EUROPA EN EL PERIODO
DE LA EDAD MEDIA ESTE TIPO DE
INSTRUMENTO CONTÓ CON GRAN
ACEPTACIÓN, GRACIAS A LO PARTICULAR DE
SU MELODÍA POR TAL MOTIVO ERA COMÚN
QUE FUESE REFLEJADO EN LAS
ILUSTRACIONES O INCLUSO EN LAS
ESCULTURAS DESDE SIGLO XII.

ALGUNOS EXPERTOS MANTIENEN UNA

TEORÍA EN CUANTO AL ORIGEN DE ÉSTE
INSTRUMENTO, CONSIDERANDO QUE
POSIBLEMENTE PROVIENE DEL SUDESTE
ASIÁTICO, DEBIDO A QUE FUE
REPRESENTADO A TRAVÉS DE UNA
ESCULTURA JAPONESA, LA CUAL
CORRESPONDE AL SIGLO XIV, ESTA ES LA
ÉPOCA EN QUE TAL VEZ FUE TRASLADADO A
LAS ZONAS DE ÁFRICA, DONDE SE
CONVIRTIÓ EN UN INSTRUMENTO MUY
POPULAR INCLUSO EN LA ACTUALIDAD SE
PUEDEN APRECIAR SUS MÚLTIPLES FORMAS
PRIMITIVAS.

EN GENERAL ESTE TIPO DE INSTRUMENTOS

HA SIDO ADAPTADO A DIVERSAS CULTURAS
DEL MUNDO, Y LO MÁS IMPORTANTE ES QUE
NO A PRESENTADO TRANSFORMACIONES
CONSIDERABLES, MANTENIENDO ASÍ LA
ESENCIA QUE LO CARACTERIZA, POR TAL
MOTIVO SON MUCHOS LOS MÚSICOS QUE
SE DEDICAN A TOCAR ESTE TIPO DE
INSTRUMENTO, YA QUE SUELE SER
PRÁCTICO Y POSEE UN SONIDO
AGRADABLE.
ZANFOÑA

La zanfoña es un instrumento muy particular, contiene una manivela que hace girar una rueda enresinada, tapada
por el puente y situada en la caja de resonancia del instrumento. Agarradas mediante un puente trasero y un tensor,
las cuerdas, que deben llevar un poquito de algodón cerca del contacto con la rueda, llegan hasta el clavijero.
También existen zanfonas electroacústicas y eléctricas y sus medidas varían según el luthier.Según los estudios
organológicos realizados por algunos musicólogos, la zanfona es de origen europeo situando sus primeras apariciones
en el siglo X d.C., mientras en España apareció cuando reinaba Alfonso X. Ésta tenía grandes dimensiones, entre 1,50 a
1,80 metros por lo que era necesario la actuación de dos personas para hacerla sonar: una giraba la rueda y otra usaba
el teclado, que se accionaba tirando de las teclas, no pulsando. En esa época era conocida como "Organistrum".
En un principio este "organistrum" era utilizado para acompañar a los cantos religiosos en los oficios monásticos, pero
en los siglos XIII al XVII es desplazada por el órgano. Es entonces cuando este instrumento pasa a manos de los
juglares y algunos ciegos (los ciegos tocaban más instrumentos, no solo la zanfona) que reducen su tamaño para
tocarla de forma individual, sin ayuda, a la manera que hoy la entendemos: la mano izquierda toca el teclado y la
mano derecha gira la rueda. En esta evolución todavía se mantiene la característica propia del "organistrum" de tirar
de las teclas en lugar de pulsarlas, esto era una dificultad añadida.

RABEL
El rabel también llamado arrabel, robel o rove, es un instrumento arqueado
descendiente del rebec medieval, como muchos otros instrumentos, el rebel se
presenta en diferentes tamaños y con un número diferente de cuerdas, de tres
a cinco, aunque la de tres cuerdas parece ser la más popular. Mayormente es
considerado un instrumento solista aunque también puede ser combinado con
la orquesta.
Su cuerpo tiene forma similar a la de una pera y está cortado en una sola pieza,
tiene un mango redondo relativamente largo, su caja de resonancia está hecha
de cuero el cual es estirado, también puede ser de madera. Generalmente se
toca, colocado verticalmente en el suelo o sobre una rodilla, con un arco muy
curvado, en algunas regiones pellizcando las cuerdas (Afganistán, India). Este
instrumento está disponible en diferentes tipos.