TEMA 11
TÉCNICA DE LA ACUARELA
INTRODUCCION.- La acuarela es una técnica pictórica que se realiza sobre papel y utiliza
colores que se disuelven al agua. Su pintura se obtiene por aglutinación de pigmentos secos
mezclados con goma arábiga.
HISTORIA DE LA ACUARELA.- La historia de la acuarela está íntimamente ligada a la historia del
papel, inventado por los chinos, aunque tiene como antecesores a los egipcios, que aplicaron
sobre el papiro pinturas, primero con tintas planas y, posteriormente, tintas desvanecidas, en
dibujos y pinturas consiguiendo los primeros claroscuros.
MATERIALES PARA ACUARELA.- Las herramientas más necesarias para acuarela son:
- Los colores materiales o químicos: Los pigmentos.
- El papel.
- Los tableros
- Los pinceles.
- Acuarelas
- Las paletas.
- Los caballetes.
TECNICA SOBRE HUMEDO.- Una de las técnicas más usadas es la del papel mojado, también se
conoce como acuarela húmeda o técnica de pintar "húmedo sobre húmedo".
TECNICA EN SECO.- Se conoce como acuarela seca a la técnica de aplicar el color en el papel
acuarela totalmente seco, con un pincel seco y los pigmentos o pinturas casi sin diluir.
PIGMENTOS A LA ACUARELA.- Los Colores que conforman la paleta deben tener una relación o
armonía. Deberíamos incluir un color cálido y otro frío de cada uno de los colores primarios
(por ejemplo, el azul cálido - azul frío con tendencia hacia el verde - y el azul ultramarino - azul
cálido con tendencia hacia el morado).
RECURSOS TECNICOS:
ESTARCIDO.- Por este método, podemos crear unas texturas de gran efecto.
RASPAR.- Cuando tengamos la pintura todavía húmeda, podemos rascar con un pincel de pelo
duro, de los empleados para pintura al óleo, llamados de lengua de gato, levantando o
aclarando los colores o sacando luces.
CRISTALES O EFECTO DE NIEVE.- Si queremos dar un efecto de la cristalización del agua o
cuando trabajemos en paisajes nevados, usaremos sal mientras los colores todavía se
mantengan húmedos sobre el papel.
PASÓ A PASO EN EL PROCEDIMIENTO DE LA TECNICA DE LA ACUARELA:
1º.- El color es relativo en sí mismo, ya que siempre está influenciado por el color que le rodea.
2º.- En las superposiciones se debe aplicar primero el color más cálido.
3º.- La luminosidad se obtiene, cuando aplicamos baños bien mezclados con pocas pinceladas
y de la manera más simple.
4º.- Carles Ha es, siempre recomendaba a sus discípulos entornar los ojos para ver sin detalles,
apreciando así todas las partes del cuadro simultáneamente.
5ª.- Como regla general hay que hacer notar que todos los colores, a medida que se alejan,
tienden a fundirse en un gris neutro.
6º.- Para oscurecer un color, jamás debemos añadir negro al color que queremos oscurecer, ya
que cambiaríamos el color, le añadiremos un color de la misma tendencia siguiendo el orden
del círculo cromático.
7º.- La imagen que habremos de expresar es la impresión atmosférica y luminosa que captan
nuestras percepciones.
8 º.- Tengamos siempre presente que cuanto mayor sea la extensión del área pintada, más
neutra habrá de ser su coloración, los colores puros deben ser evitados en los fondos.
