0% encontró este documento útil (0 votos)
281 vistas23 páginas

El Comics

Este documento define el cómic y sus elementos constitutivos. Explica que un cómic es una técnica que cuenta una historia a través de dibujos y textos, y puede aparecer con o sin texto. Luego describe los elementos clave del cómic como las viñetas, planos, angulación e integración de imagen y texto. Finalmente, explica algunos recursos para representar el tiempo en la narración del cómic.

Cargado por

Erick Mendoz4
Derechos de autor
© © All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como DOCX, PDF, TXT o lee en línea desde Scribd
0% encontró este documento útil (0 votos)
281 vistas23 páginas

El Comics

Este documento define el cómic y sus elementos constitutivos. Explica que un cómic es una técnica que cuenta una historia a través de dibujos y textos, y puede aparecer con o sin texto. Luego describe los elementos clave del cómic como las viñetas, planos, angulación e integración de imagen y texto. Finalmente, explica algunos recursos para representar el tiempo en la narración del cómic.

Cargado por

Erick Mendoz4
Derechos de autor
© © All Rights Reserved
Nos tomamos en serio los derechos de los contenidos. Si sospechas que se trata de tu contenido, reclámalo aquí.
Formatos disponibles
Descarga como DOCX, PDF, TXT o lee en línea desde Scribd

NOMBRE: CURSO:

TEMA 9: EL LENGUAJE DEL CÓMIC.

DEFINICIÓN: MENDOZA
Un CÓMIC o HISTORIETA es una técnica que consiste en contar una historia a través de dibujos
y textos escritos, aunque a veces puede aparecer sin texto. También se llama así al libro
que contiene esta historia.

En español también recibe el nombre de “tebeo”, derivado del título de la revista TBO
publicada por primera vez en 1917.

En inglés, además de comic, se usa “funnies” para las tiras de prensa y “cartón”
para la caricatura.

En japonés se ha impuesto el término manga (“imágenes grotescas”) para designar


a estas historietas, y denominan al cómic estadounidense “komikkusu”.
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
El cómic, junto al cine, al vídeo, a los dibujos animados, al diaporama y a la novela, forma
parte del gran grupo del arte secuencial. El arte secuencial es aquel que trata de contarnos
una historia que se dilata en el tiempo. Para ello, nos valemos de un lenguaje y una estructura
narrativa que expresan con claridad las acciones y pensamientos de los personajes.

El arte secuencial tiene sus antecedentes más remotos en las pinturas rupestres, en
los jeroglíficos egipcios y en la cerámica griega. Sin embargo, son los chistes gráficos
que aparecen hace doscientos años en la prensa, los antecesores del cómic actual.

Está determinada como fecha del nacimiento del


cómic el 16 de febrero de 1896, día de publicación
de la tira de prensa The Yellow Kid and his new
Phonograph de Richard Felton Outcault en el New York
Journal, primera tira en combinar la organización de
su narración en secuencia de imágenes y
la integración de la palabra mediante globos o bocadillos.

Aunque el cómic posee distintas funciones, la más


relevante es la recreativa, con la que se
consolidaron
más adelante géneros como los de aventuras; las series negras de Dick Tracy o Spirit;
la ciencia ficción con personajes como Batman, Flash Gordon, Superman o
Spiderman, justicieros, con poderes especiales e indumentarias estrafalarias.
Aunque a partir de los años 60, sin abandonar su función recreativa, aparece una forma
de expresión adulta y de mayor complejidad.
Lo llaman el octavo arte y tiene categorías estética y narrativa, casi un siglo de existencia y
esta abierto a la libre creación.
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
ELEMENTOS DEL CÓMIC:
El cómic es un medio de expresión artística que se caracteriza por la integración de texto
e imágenes.

Al analizar su contenido, se han de


considerar estas dos partes integrantes de la
viñeta:
- Las imágenes (planos,
angulación, movimiento,
gestos).
- El mensaje verbal (voz del
narrador, diálogos, pensamientos
y onomatopeyas).

LA VIÑETA: IBARRA - CABRERA


Es la unidad mínima de narración del cómic.

Cada una de las viñetas nos mostrará parte de


la historia; aunque, algunas veces, valdrá
una sola para que tenga sentido completo
como ocurre en los chistes gráficos.

Las viñetas, a su vez, van a agruparse formando lo que


llamaremos secuencias. Una secuencia es un grupo
de viñetas que tienen relación entre sí.

Si la secuencia es breve y cuenta una historia,


entonces la llamaremos tira.

Las secuencias, irán a su vez agrupadas en páginas.


Las páginas más frecuentes siguen un modelo en
forma de cuadrícula, aunque a partir de los años
sesenta del siglo pasado, se empieza a experimentar
con viñetas irregulares que intentan escapar de
la monotonía.

La primera viñeta, la de presentación, es


generalmente más grande que el resto, pudiendo
llegar incluso a ocupar la página entera. Tiene la
finalidad de darnos el mayor numero de datos
posibles para que entremos en la historia.
Las viñetas se ordenan dentro de cada página de
izquierda a derecha y de arriba abajo, al menos en
occidente, donde este es el orden de lectura y
escritura.
Las viñetas de una página pueden tener
formas distintas.

La línea demarcatoria sirve para separar


las viñetas entre si, además puede llevar
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
a enriquecer el significado de la
historieta.
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC

Las viñetas con líneas demarcatorias en forma de nubes suelen contener recuerdos o
acontecimientos fantásticos.
Con línea discontinua evocan tiempos anteriores, con forma de pergamino dan idea
de un pasado remoto.

En ocasiones la línea se traspasa para conectar dos o más viñetas entre sí. Este solapamiento
refuerza la continuidad entre los cuadros y sugiere un tiempo irreal.

LA IMAGEN: BAYAS- MORÁN


El cómic, al ser un medio basado en lo visual, puede utilizar diferentes niveles de iconicidad
(grado de relación entre la imagen y su referente): desde la fotonovela, pasando por el
dibujo realista, la caricatura humana, los animales y objetos humanizados. Todos son modos
válidos de expresión pero, antes que la técnica de dibujo, importa el correcto desarrollo de
una idea.

En el cómic, como en la mayoría de las artes plásticas, la figura humana, es la que se


representa con mayor asiduidad. Así, debemos tener nociones básicas de anatomía si
queremos que nuestra obra funcione. Debemos saber también, que los sentimientos y estados
de ánimo, se reflejan generalmente en el rostro y que podemos crear muchas de ellas
variando tan sólo cejas y boca.

De la misma forma, la postura corporal, influirá y completará el significado del texto.


9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
PLANOS:
El cómic necesita planificación. Dependiendo del espacio representado, los encuadres
reciben distintas denominación. Estos tienen siempre como referencia el cuerpo
humano. Pueden ser:
GRAN PLANO GENERAL Muestra un gran escenario o una multitud.
(G.P.G.) O PLANO La persona no está o bien queda diluida en el entorno,
PANORÁMICO lejana, perdida. Tiene un valor descriptivo y puede adquirir
la soledad o la pequeñez del hombre enfrente del medio.

Muestra un escenario amplio en el cual se


PLANO GENERAL (P.G.) incorpora la persona, y ocupa entre una 1/3 y una
1/4 parte del encuadre. Tiene un valor descriptivo de
personas o un ambiente determinado. Interesa la
acción y
la situación de los personajes.

PLANO ENTERO (P.E.) Cuando los límites superior e inferior del cuadro
casi coinciden con la cabeza y los pies. Tiene un
valor narrativo y dramático.

PLANO AMERICANO (P.A.) También denominado 3/4, o plano medio


largo, recorta la figura por la rodilla
aproximadamente. Es óptimo en el caso de
encuadrar a dos o tres personas que están
interactuando.
Recibe el nombre de "americano" debido a que
apareció ante la necesidad de mostrar a los
personajes junto con sus revólveres en los westerns
americanos.
PLANO MEDIO (P.M.)

Presenta la figura humana cortada por la cintura,


de medio cuerpo para arriba. Tiene un valor expresivo
y dramático, pero también narrativo.
PRIMER PLANO (P.P.)

Encuadre de una figura humana desde el cuello.


El rostro del actor llena la pantalla. Tiene la
facultad de introducirnos en la psicología del
PRIMERÍSIMO PRIMER PLANO (P.P.P.) personaje.

PLANO DETALLE (P.D.) Muestra un objeto o una parte del cuerpo


humano muy cerca; cuando la cabeza llena el
encuadre.

Muestra algún rasgo del rostro del personaje o


algún objeto a una distancia muy corta: flores,
una nariz, un ojo, un anillo, etc.
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
ANGULACIÓN:
Además del plano, la imagen que se representa en la viñeta puede variar según los
diferentes puntos de vista que adoptaría una hipotética cámara colocada en distintas
posiciones
sobre los personajes y los objetos. A este recurso se le llama angulación.
Puede ser:

NORMAL: el ángulo de la cámara es paralelo al suelo.

PICADO: la cámara se sitúa por encima del objeto o sujeto


mostrado, de manera que éste se ve desde arriba.

CONTRAPICADO: opuesto al picado.

NADIR O SUPINA: la cámara se sitúa completamente por debajo del


personaje, en un ángulo perpendicular al suelo.

CENITAL: la cámara se sitúa completamente por encima del


personaje, en un ángulo también perpendicular.

REPRESENTACIÓN DEL TIEMPO:


Existen algunos recursos para conseguir que la narración se adecue a un determinado ritmo
temporal, es decir, que la acción retroceda al pasado o avance al futuro. Algunos son
textuales, mediante textos, y otros utilizan imágenes.
Hace cinco años, por los mares del sur...
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
Si optamos por un diseño en el que todas las viñetas tienen la misma forma y
dimensiones estamos narrando una historia en la que todos los hechos o acciones
tienen la misma importancia o transcurren a un mismo ritmo. Este formato de página
puede transmitir monotonía.

Si modificamos en determinados casos la forma externa de la viñeta y, además, su


tamaño obtendremos una página más dinámica, con un ritmo más vivo.

En general, una viñeta horizontal


se suele asociar con una idea de
sosiego, tranquilidad y reposo.
Son apropiadas para
mostrar escenarios donde
transcurre la acción del
cómic.

Las viñetas verticales aportan,


habitualmente, ritmo, misterio o
desasosiego puesto que ocultan o
no muestran todo el contexto.

En ocasiones, los dibujos o los


textos superan los límites de la
viñeta con el objeto de resaltar,
por ejemplo, el movimiento de los
personajes (rapidez, energía,
fuerza,...) o
el sonido de sus expresiones (gritar,
llamar la atención, dirigirse al lector).

También se pueden eliminar las líneas


que conforman la viñeta o modificar
el estilo de su trazado (puntos, líneas
discontinuas, curvas, etc.) Algunos
autores aprovechan el espacio entre
dos viñetas limitadas con líneas para
introducir otra sin estos límites.
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
ORTÍZ- JORDÁN
El cómic ha desarrollado una serie de recursos icónicos para la representación del
movimiento, ya que al ser la imagen fija no puede representar el movimiento de un modo
natural.
Estos códigos cinéticos pueden clasificarse del siguiente modo:

TRAYECTORIAS O LÍNEAS CINÉTICAS


Una o varias líneas se utilizan para señalar gráficamente
el espacio recorrido por un objeto en un corto período
de tiempo.

OSCILACIÓN O VIBRACIÓN
Las líneas se dibujan siguiendo la forma del objeto que
supuestamente se ve agitado por un movimiento vibratorio
o de vaivén.

IMPACTO
Se suele representar por una estrella irregular en
cuyo centro se ubica el objeto causante del choque.

NUBES
Acompañan el desplazamiento a modo de nube de polvo,
independientemente de la superficie por la que se mueve
el objeto o personaje.

DEFORMACIÓN CINÉTICA
Un objeto flexible se deforma como consecuencia del
movimiento.

DESCOMPOSICIÓN DEL MOVIMIENTO


Se reproducen las distintas posiciones del movimiento
mediante la repetición desdibujada de las partes móviles
del personaje.

INSTANTÁNEA O IMAGEN CONGELADA


Detiene la acción en un momento que determina una
situación inestable o de desequilibrio, desafiando
las leyes de la física.
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
GLOBOS O BOCADILLOS:QUIÑÓNEZ- ROBERT
En ellos se incluye lo que dice el personaje. El rabillo del globo apunta al personaje que
habla. También sirve para indicar como se dice, dependiendo de la forma en la que se

representa.
ONOMATOPEYAS: ROMERO- ARGUELLO
Una de las características más originales de una historieta es la inclusión de texto en el mismo
dibujo. La onomatopeya es la representación verbal de un ruido. Las características de los
ruidos se sugieren con efectos visuales como la forma, el tamaño o el color, con
incorporación de texto, como: ¡GONG!, ¡BOOM!...A veces la onomatopeya se convierte
incluso en protagonista del relato.

RECURSOS SIMBÓLICOS:
El lenguaje del cómic dispone de otros recursos fundamentalmente plásticos. Signos de
apoyo (lágrimas, admiración, etc.) que sirven para enriquecer la expresión de los personajes.
Por ejemplo: ¡!!!!! Asombro, o ¿????? Incertidumbre...
METÁFORAS VISUALES:
Se emplean para expresar ideas fundamentalmente de carácter simbólico, por
ejemplo: amor o enfado.
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
ESPINOZA

FAVORECE EL APRENDIZAJE
1. perfecciona la lectura y enriquece el vocabulario
2. desarrolla la expresiÛn
3. ayuda a retener palabras complejas por asociaciÛn
4. coadyuva a la comprensiÛn del relato
5. fija la atenciÛn
6. se adapta al propio ritmo de lectura del alumno (no asÌ los medios audiovisuales)
7. mejora la ortografÌa, la percepciÛn y la capacidad de sÌntesis
8. ideal para el aprendizaje de idiomas
9. De importancia en tanto muchos abandonan la formaciÛn tras los 14 aÒos, para
luego educarse en la contemplaciÛn de los medios.
------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
MARÍA
COMIC COMO PROCESO
Crear historietas como fin en si mismo: ⁄til para provocar una dinámica de trabajo
en equipo que comprenda un tema historiándolo en un tebeo.
Leer cómics en voz alta, o representar a los personajes: fomenta la entonación y la
dramatización
Estudio de elementos icÛnicos de la historieta (creando, por ejemplo, juegos de
diferencias): son buenos ejercicios para la percepciÛn
Rellenado de globos (vaciados previamente, o dibujados por otros): mejora el
sentido de la observaciÛn, la creatividad, la jocosidad.
B ̇squeda de tÌtulos para las historias: es un ejercicio de sÌntesis
LocalizaciÛn e identificaciÛn de palabras desconocidas en un cÛmic: sirve para la
ortografÌa
RedacciÛn de cartelas y sustituir por sinÛnimos y antÛnimos: gram·tica
Colorear entintar e iluminar: expresiÛn pl·stica
Ordenar viÒetas seg ̇n su secuencia narrativa (de una p·gina recortada
previamente)
AÒadir o quitar viÒetas, finales inacabados a completar: potencia la imaginaciÛn.
Como juego, se propone: RedacciÛn de globos y cartelas con lo contrario a lo que
se representa, buscar onomatopeyas a sonidos pronunciados en el aula.
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
EJERCICIO Nº 53: Escribir el nombre y la nacionalidad de los siguientes personajes de
cómic.

NOMBRE: NOMBRE:

NACIONALIDAD: NACIONALIDAD:

NOMBRE: NOMBRE:

NACIONALIDAD: NACIONALIDAD:

NOMBRE: NOMBRE:

NACIONALIDAD: NACIONALIDAD:

NOMBRE: NOMBRE:

NACIONALIDAD: NACIONALIDAD:
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
EJERCICIO Nº 54: Colocar cada viñeta en su lugar correspondiente, de forma que la
historia transcurra con lógica.

(Cortar por aquí)


9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
EJERCICIO Nº 55: Escribir un contenido nuevo dentro de cada globo de la viñeta.

EJERCICIO Nº 56: Describir el estado de ánimo de estos personajes observando


el gesto de su cara y su postura corporal.
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
EJERCICIO Nº 57: Dibujar las expresiones que aparecen a continuación variando
los rasgos de la cara (ojos, boca, cejas, pelo...).

POR EJEMPLO:
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC
EJERCICIO Nº 58: ELABORACIÓN DE UN CÓMIC.

Argumento.

Dibujando a los personajes.

Escribiendo el guión.
IMAGEN TEXTO
(que dibujaremos) (que dicen los
personajes)

VIÑETA
1

VIÑETA
2

VIÑETA
3

VIÑETA
4

VIÑETA
5

VIÑETA
6
9- EL LENGUAJE DEL
CÓMIC

También podría gustarte