ESTUDIANTE: Wilmer Sandoval Sandoval
CONCEPTO DE CONTRAPUNTO
Contrapunto musical consiste en la combinación de dos voces independientes tanto en ritmo
como en armonía, pero que se unifican de manera simultánea para dar un efecto sonoro
distinto. La interacción de varias melodías puede crear una armonía, técnicamente
denominada polifonía.
CLASES DE CONTRAPUNTO
Primera especie
En la primera especie de contrapunto, cada nota en cada voz adicional (voces a las que nos
referiremos también como líneas o partes) suena en contra de una nota del cantus firmus. Las
notas de todas las voces suenan simultáneamente y se mueven una contra la otra al mismo
tiempo. Se dice que la especie se expande si alguna de las notas agregadas están fragmentadas
(simplemente repetidas).
Algunas normas adicionales dadas por Fux, tras el estudio del estilo de Palestrina, y que
generalmente se dan en las obras de los pedagogos del contrapunto posteriores, son las
siguientes. Algunas son vagas y, dado que el buen juicio y el gusto han sido considerados por
contrapuntistas más importantes que la estricta observancia de las reglas mecánicas, hay
muchas más precauciones que prohibiciones.
-Comenzar y terminar en unísono, octava o quinta, a menos que la voz añadida sea inferior, en
cuyo caso se comienza y termina solamente en unísono u octava.
-No utilizar unísono excepto al principio o al final.
-Evitar las quintas u octavas paralelas entre dos voces cualesquiera y evitar las quintas u
octavas paralelas «ocultas». Es decir, se mueve por movimiento contrario hacia una quinta u
octava perfectas, a menos que una parte (a veces limitada a las voces superiores) se mueva
por grados conjuntos.
-No moverse en cuartas paralelas. (En la práctica, Palestrina y otros con frecuencia se permiten
progresiones de este tipo, especialmente si no involucran a la más baja de las voces).
-No moverse en terceras o sextas paralelas durante mucho tiempo.
-Tratar de mantener dos voces adyacentes dentro de una distancia de décima entre ellas, a
menos que pueda crearse una línea melódica excepcionalmente agradable moviéndose fuera
de ese rango.
-Evitar que las dos partes se muevan en la misma dirección por el salto.
-Tratar de introducir tanto movimiento contrario como sea posible.
Segunda especie
En la segunda especie de contrapunto, dos notas de cada una de las voces agregadas se
contraponen a cada nota más larga de la voz dada. Esta especie se dice que es expandida si
una de esas dos notas más cortas difiere de la otra en longitud. Otras consideraciones
adicionales sobre esta segunda especie, que se añaden a las consideraciones para la primera
especie, son las que se citan a continuación:
-Se permite comenzar en un tiempo débil del compás, dejando un silencio de blanca en la voz
que se añade.
-El tiempo fuerte del compás sólo debe contener consonancias (perfectas o imperfectas). El
tiempo débil puede contener disonancias, pero solo como notas de paso, es decir, debe ser
abordado y resuelto por grados conjuntos en la misma dirección.
-Evitar el intervalo de unísono salvo al principio o al final del ejemplo, con la excepción de que
puede producirse en una parte no acentuada del compás.
-Tener cuidado con las quintas u octavas perfectas acentuadas sucesivas, que no deben ser
utilizadas como parte de un patrón secuencial.
Tercera especie
En la tercera especie de contrapunto, cuatro (o tres, etc.) notas se mueven contra cada nota
más larga de la voz dada. Al igual que ocurre con la segunda especie, se llama expandida si las
notas más cortas varían en longitud entre sí.
Cuarta especie
En la cuarta especie de contrapunto, algunas notas se mantienen suspendidas en una voz
añadida mientras que otras notas se mueven contra ellas en la voz dada, creando a menudo
una disonancia en el tiempo fuerte del compás, seguida de la nota suspendida y luego cambia
para crear una posterior consonancia con la nota de la voz dada, ya que sigue sonando. Como
anteriormente, la cuarta especie de contrapunto se dice que es expandida cuando las notas de
las voces añadidas varían en longitud entre sí. La técnica requiere cadenas de notas sostenidas
a través de los límites determinados por el pulso, creando así síncopas.
Quinta especie
En la quinta especie de contrapunto, a veces llamado contrapunto florido, las otras cuatro
especies de contrapunto se combinan en las voces añadidas. En el ejemplo, los compases
primero y segundo están en segunda especie, el tercer compás en tercera especie, los
compases cuarto y quinto en tercera y cuarta especie y el último compás está en primera
especie.
TESIITURA DE LAS VOCES
Movimiento de las voces: movimiento directo, en el que las voces suben y bajan juntas
(paralelas), lo que reduce la independencia de las voces; movimiento oblicuo, en el que una de
las voces no se mueve mientras la otra sube y baja; y, por último, el movimiento contrario, en
el que una voz sube mientras la otra baja y es la que más aumenta la independencia de las
líneas melódicas. El compositor debe cuidar que en los tiempos acentuados se consiga la
deseable consonancia.
Evidentemente, a medida que aumenta el número de voces, se incrementa la tipología de
movimientos posible. Los métodos de contrapunto, normalmente empiezan por la
composición a dos voces y terminan con composiciones más complejas, con mayor número de
voces. Las reglas de marcha del contrapunto, pretenden proporcionar armonía a la
composición polifónica resultante de los movimientos de las voces sin perder su
independencia. Las reglas proporcionan marchas favorables y evitan las marchas
desfavorables, que son consideradas errores de composición. Ejemplos de marchas prohibidas
—por malsonantes o porque reducen excesivamente la independencia de las voces
desequilibrando la composición musical— son: marchas paralelas abiertas de primeras,
quintas u octavas o marchas ocultas, en las que se alternan consonancias imperfectas y
perfectas
