ARQUITECTOS MÁS DESTACADOS EN EL BARROCO Y ROCOCÓ
Comenzamos primero hablando de la arquitectura barroca, la cual se desarrolló
entre finales del siglo XVI y la primera mitad del siglo XVIII aproximadamente.
Surgió en Italia y desde allí se extendió a toda Europa. Se irradió también en
América Latina por medio de la colonización. En la arquitectura barroca domina la
riqueza ornamental, la monumentalidad, el efectismo, la teatralidad y la
espectacularidad. Sin embargo, el barroco no fue un estilo unificado, sino una
tendencia que se interpretó de manera particular en cada país y región.
Los arquitectos más destacados en el Barroco son:
Bernini (1598-1680).
Edificación: Palazzo Barberini
Es uno de los palacios más imponentes y significativos del período barroco. El
edificio es la sede de la Galería que comprende una colección de pintura de los
siglos XIII a XVIII.
Francesco Borromini (1599-1667).
Edificación: Iglesia de San Agnese en Roma
Está construida frente a la plaza Navona, uno de los principales espacios urbanos
en el centro histórico de la ciudad y en el lugar donde la cristiana Santa Inés fue
martirizada en el antiguo estadio de Domiciano.
Louis Le Vau (1612-70).
Edificación: Palacio de Vaux-le-Vicomte
Es un palacio de estilo barroco del siglo XVII, construido para el intendente de
finanzas de Luis XIV, Nicolás Fouquet. El palacio es, en la actualidad, la mayor
propiedad privada clasificada como Monument historique, obra maestra del arte
francés del siglo XVII.
Jules Hardouin Mansart (1646-1708).
Edificación: Palacio de Versalles.
Es un edificio que desempeñó las funciones de una residencia real desde 1682
hasta 1789. Constituye uno de los complejos arquitectónicos monárquicos más
importantes de Europa y en el 2018 rebasó por primera vez los ocho millones de
visitantes.
Johann Bernhard Fischer von Erlach (1656-1723).
Edificación: El Stadtpalais en Viena.
Es un palacio urbano de Austria del alto barroco erigido en el distrito de Innere
Stadt de Viena. Es considerado «uno de los edificios barrocos más magníficos de
Viena.
Bartolomeo Rastrelli (1700-1771).
Edificación: Palacio de Invierno.
En 1905, el palacio fue el escenario de la masacre del Domingo sangriento. Tras
la Revolución de febrero de 1917, durante un breve tiempo el palacio fue la sede
del Gobierno Provisional Ruso, liderado por Alexander Kerensky.
Por otro lado, hablamos ahora de la arquitectura perteneciente al rococó, la cual
podemos ver con claridad que fue un movimiento artístico que se originó, primero,
como un arte decorativo en Francia y que se extendió por Europa, entre 1730 y
1770. Significó el fin del período Barroco (1600 – 1750) que también reflejaba la
opulencia absolutista, pero desde una estética oscura, pesimista y religiosa. El
rococó fue un estilo que representó a la vida aristocrática de la época y que se
caracterizó por la elegancia y la exuberancia en la ornamentación decorativa,
pintura y arquitectura, con la particularidad de usar colores más vivos y alegres
respecto al arte barroco.
Los arquitectos más destacados en el Rococó son:
Jean-Antoine Watteau, 1684 – 1721.
Obra: Peregrinación a la isla de Citera.
Es un cuadro del género de ilustración de las fiestas galantes. Representa una
idea propia de la poesía francesa: un viaje a una isla de bienaventurados en la que
reside el amor.
Jean-Honoré Fragonard, 1732 – 1806.
Obra: El columpio.
Representa una escena galante en un ambiente idílico. Este cuadro es uno de los
muchos que aparece en las estancias de Peppa Pig en la película Las heroicas
aventuras de la gran y todopoderosa heroina Peppa pig, de la factoría Disney.
Francois de Cuvilliés, 1695 – 1768.
Obra: Amalienburg.
Se construyó entre 1734 y 1739 y estaba diseñado para la esposa del emperador,
Maria Amalia de Austria, gran aficionada a la caza. La mayor parte de la
disposición interior gira alrededor de la Salón de los Espejos, el centro del edificio,
y cuyos espejos reflejan la naturaleza del exterior.
François Boucher, 1703 – 1770.
Obra: El Triunfo de Venus.
La pintura ilustra el mito griego del nacimiento de Venus a partir de la espuma del
mar, siendo llevada por las ninfas hasta la isla de Citerea, desde donde gobernará
sobre el amor, la pasión y la lujuria entre dioses y hombres.
Thomas Gainsborough, 1727 – 1788.
Obra: El joven azul.
Quizá la obra más famosa de Gainsborough, se cree que es un retrato de
Jonathan Buttall. Se trata de un retrato, a la vez que, de un estudio histórico del
vestuario de los jóvenes del siglo XVIII, se considera que fue un homenaje de
Gainsborough a Anthony Van Dyck.
Francisco de Goya, 1746 – 1828.
Obra: Saturno devorando a su hijo.
El cuadro no solo alude al titán Crono, que inmutable gobierna el curso del
tiempo, sino que también era el rector del séptimo cielo y patrón de los
septuagenarios, como lo era ya Goya. Emplea una gama de blancos y negros,
aplicada en manchas de color gruesas, solo rota por el ocre de las carnaciones
y la llama fúlgida en blanco y rojo de la carne viva del hijo.
REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS
Cultura genial. Arquitectura barroca.
Obtenido de: [Link]
Arkiplus. Arquitectos famosos del Barroco.
Obtenido de: [Link]
Características. Rococó
Obtenido de: [Link]
