TEMA 3 EL BARROCO: INTRODUCCIÓN
El Barroco fue un período histórico y cultural europeo y americano, que comienza a
finales del siglo XVI y termina a mediados del siglo XVIII. La música de esta época
se vio dominada por corrientes italianas, y fue precisamente en este país donde
comenzaron a apreciarse las primeras señales de cambio; entre 1570 y 1610 se produjo
un debate entre dos maneras distintas de entender la composición musical, este hecho
se conoce como las dos pratticas:
1) Stile antico o Prima prattica: encabezada por Giovanni Maria Artusi (discípulo
del teórico Zarlino), defendía la polifonía vocal cultivada por los franco-flamencos, en
la que la música dominaba al texto.
2) Stile moderno o Seconda prattica: encabezada por Claudio Monteverdi
(creador de la ópera) defendía el estilo melódico de los italianos, en el que el texto
dominaba a la música.
A mediados de siglo, esta disputa se clarifica en favor de la segunda, y poco a poco se
van perfilando los que serán rasgos característicos de la música barroca:
1.- El “Bajo continuo”: soporte armónico que sostiene la melodía principal. Este
soporte no tiene sólo una función armónica sino también rítmica. A través de una serie
de acordes y arpegios, imprime una sensación de latido constante, de movimiento, que
además sirve para unificar la polifonía. Su desaparición a mediados del s.XVIII marcó
el final del Barroco.
2.- El “nuevo contrapunto”; además de la melodía apoyada en el bajo continuo hubo
otro tipo de textura en el Barroco, un nuevo tipo de contrapunto en el que diferentes
líneas melódicas se mezclaban sobre una serie de acordes, realizados por el continuo.
“El “contrapunto regido por la armonía”.
3.- El estilo concertante: consiste en la alternancia, juego, enfrentamiento o diálogo
contrastante entre dos masas de sonido (vocales, instrumentales o ambas).
4.- La expresión de los afectos: un rasgo común a todos los compositores del Barroco
fue su intento de representar ideas y sentimientos por medio de la música. En cierto
modo fue una continuación de la idea renacentista de la música reservata. Buscaron
medios musicales para expresar estados anímicos o afectos como la ira, el heroísmo, la
agitación, la grandeza o la melancolía creando para ello todo un vocabulario de
recursos musicales.
5.- Escritura idiomática: se comenzó a escribir de forma específica para un tipo de
instrumento o tipo de voz determinado.
Cronología general: Periodos
Barroco temprano o Primer Barroco (hasta 1630)
-todavía domina la armonía modal
-se produce la disputa entre las dos pratticas
-nace la Opera
Barroco medio (hasta 1680)
-comienza a predominar la bimodalidad (mayor-menor) que terminará desgajando los
modos medievales
-la música instrumental compite en importancia con la vocal
-afianzamiento y extensión de la Opera y de otros géneros géneros de fuerte
componente teatral (Oratorio, Cantata y Pasión)
Barroco tardío (hasta 1750)
-se establece la nueva armonía tonal
-la música instrumental se alza con la supremacía respecto a los géneros
exclusivamente vocales
-apogeo de los géneros y autores (Bach, Händel)