La poesía del romanticismo

La poesía romantica formó parte del movimiento

romántico dentro de la literatura europea durante
los siglos XVIII y XIX. Algunos han atribuido la época
romántica de la poesía a una reacción contra
la Ilustración y la Revolución industrial. La poesía
romántica aboga por un regreso del hombre a la
naturaleza, lo que se ve, en particular, en las obras
de Wordsworth. Cansados de la lucha por la razón y la
búsqueda de la verdad, los románticos decidieron
desechar la razón y abrazar la belleza.
El uso del término poesía romántica puede variar, pero
la definición más común es un movimiento dentro de la
poesía que busca una libertad formal,
efecto emocional incrementado y uso de
fuentes antiguas y folclóricas para la poesía.

Características

• Exaltación del sentimiento e idealización del

paisaje natural: campiña, montañas, pueblos y las
costumbres populares.
• Culto al Yo (individualismo).
• Nostalgia por el pasado.
• Rebeldía a la sociedad.
• Interés por lo sobrenatural, lo gótico (castillos
abandonados).
• Nacionalismo (amor a su patria). • Poesía
intimista (sentimientos más profundos). La
naturaleza participa del sentimiento del poeta.
 Figuras literarias
¿Qué son las figuras literarias?
Las figuras literarias, tropos o figuras retóricas, son una serie de
giros del lenguaje que se emplean para embellecer el discurso,
especialmente en el contexto de la oratoria y de la literatura,
alterando significativamente el modo común y cotidiano de emplear
el idioma.

Suelen usarse con fines estéticos o persuasivos, como parte de

un discurso elaborado, y hacen énfasis en la función poética del
lenguaje: la que se centra en el modo de transmitir el mensaje por
encima de todo lo demás. También puede hallárselas en el lenguaje
coloquial, a manera de giros creativos o lúdicos.

Un catálogo completo de las figuras literarias sería sumamente

extenso, ya que se registran decenas de ellas. Las más conocidas y
empleadas frecuentemente son:

 Metáfora y símil. Van juntos porque se trata de

comparaciones: se coteja directa o indirectamente dos términos
para resaltar alguna cualidad entre ellos, ya sea por semejanza,
diferencia, sentido figurado, etc. La metáfora lo hace de modo
directo, sustituyendo términos; el símil indirectamente, con un
nexo comparativo: “como”, “semejante a”, etc.
 Hipérbole. Se trata de una exageración con propósitos
expresivos: para enfatizar o minimizar algún rasgo particular de
algo.
 Metonimia. Una forma de metáfora, en que se toma el
nombre de una cosa por el de otra, con la cual está emparentada
o tiene un nexo de cercanía o pertenencia.
 Sinécdoque. Otra forma de metáfora, pero esta vez toma el
nombre de algo por la categoría mayor a la que pertenece (como
especie, grupo, etc.) o sea, toma el nombre de una parte por el
todo.
 Personificación. Consiste en atribuir propiedades humanas a
un objeto inanimado o a un animal.
 Anáfora. Consiste en la repetición rítmica de sonidos o
sílabas dentro de un verso o una frase.
 Alegoría. Ocurre cuando nos referimos a algo sin nombrarlo,
sino a través de un conjunto de asociaciones metafóricas o
alusiones indirectas.
 Hipérbaton. En este caso el orden tradicional de la oración se
altera para permitir una expresión más singular, ya sea
ajustándose a la métrica (como en la poesía rimada) o no.
 Onomatopeya. Consiste en la representación verbal de un
sonido mediante su equivalente hablado.
 Sinestesia. Se atribuye una sensación (táctil, olfativa,
auditiva, etc.) a un objeto o una situación a la que normalmente
no corresponde.
 Oxímoron. Consiste en el uso conjunto de dos términos o
descripciones cuyos significados se contradicen el uno al otro.
 Elipsis. Ocurre cuando se omite algún término de la frase o la
oración, ya sea con fines de generar suspenso o porque ha
quedado claro de frases anteriores y resultaría redundante
reiterarlo.
 Asíndeton. Consiste en la supresión de un nexo copulativo
(“y”) dentro de una enumeración o un contexto en que
comúnmente iría.
 Polisíndeton. Contrario al caso anterior, incorpora un exceso
de nexos copulativos, generando una repetición en la frase.

Ejemplos de figura literaria

 Metáfora:

“Las nieves del tiempo en su cabeza” (para referir a las canas)

“Sus brazos marchitos y quebradizos” (para referir vejez o debilidad)
“Las flamas de sus cabellos” (para decir que son rojos)

 Símil:

“Sus cabellos eran blancos como la nieve”

“Tenía los brazos tan viejos que parecían marchitos y quebradizos”
“Su cabello era rojo como las flamas de una antorcha”

 Hipérbole:

“Te lo dije millones de veces” (fueron muchas)

“En el supermercado de la esquina están regalando el detergente”
(lo venden muy barato)
“La mujer más bella del mundo” (le pareció muy hermosa)
 Metonimia:

“¿Quieres comer japonés hoy?” (comida japonesa)

“¿Vamos al peruano de la esquina?” (al restaurante peruano)
“Se tomó un escocés en las rocas” (un whisky escocés)

 Sinécdoque:

“Extrajo el acero de su vaina” (el metal de la espada)

“Sin trabajo y con cuatro bocas que alimentar” (cuatro hijos)
“Los parásitos del gato infectan al hombre” (individuo por la especie)

 Personificación:

“El río corre veloz por la ladera”

“El sol le sonreía a los aventureros”
“La ciudad me abría sus brazos esa noche”

 Anáfora:

“Miguel y Celeste se encuentran, Miguel la abraza, Celeste lo besa”

“Tú y tus miedos. Tú y tus fracasos. Tú y tus ganas de perder.”
“Vivos se los llevaron y vivos los queremos”

 Alegoría:

“Cuando te fuiste, lo perdí todo” (sufrió mucho)

“Encontré un tesoro en ti” (una relación muy valiosa)
“Yo sí tengo callos en las manos” (sí soy un trabajador)

 Hipérbaton:

“En tu boca un dulce beso colgué”

“A amar enseñar no se puede”
“A nuestro lecho envuelta en sábanas regresa, amor”

 Onomatopeya:

“Tic, toc” (el reloj)

“Pum, pum, pum” (la artillería antiaérea)
“Suishhh” (el sable de luz)
 Sinestesia:

“Su nombre sabía a jazmines”

“Tenía la piel de un color furioso, intermitente”
“Era un libro que olía a cadáveres”

 Oxímoron:

“La luminosa oscuridad de la tarde”

“Una hermosa monstruosidad”
“La dulce amargura de mi ser”

 Elipsis:

“Tengo ganas de llorar, ¿tú no?” (¿Tú no tienes ganas también?)

“Volvimos al cuarto de Ramón y no estaba” (Ramón no estaba allí)
“Rodrigo es fanático del cine, Mireya no tanto” (Mireya no es tan
fanática como él)

 Asíndeton:

“Compró papas, lechugas, tomate”

“Del cielo caían relámpagos, nieve, riesgos de todo tipo”
“Adobar, revolver, dejar que enfríe, nuevamente a revolver”

 Polisíndeton:

“La noche llegó y también la brisa, y los lamentos y la

desesperación”
“Y tú, y yo, y nosotros”
“La casa es grande y luminosa y acogedora”

Pronombre
¿Qué es un pronombre?
Un pronombre es un tipo de palabra que sustituye al nombre o
sustantivo en una oración.

La función de los pronombres es representar a cualquier persona

gramatical de la que se hable, incluidos su género (femenino,
masculino o neutro) y número (singular o plural). Esto incluye
personas, animales o cosas.

Por ejemplo, «Carlos está enojado. Habla con él». En el ejemplo, el

pronombre «él» sustituye al nombre «Carlos». De ese modo,
representa a la tercera persona del singular, de género masculino.

Asimismo, los pronombres también sirven para referir elementos

que funcionan como antecedentes de un tema en el contexto
lingüístico. Por ejemplo, «Ender es muy cordial con las
personas. Eso ha marcado la diferencia en su vida».

En cuanto a su etimología, la palabra pronombre proviene del

latín pronōmen que significa ‘en lugar del nombre’ o ‘por el nombre’.

Tipos de pronombres
Los pronombres pueden ser personales; posesivos; relativos;
numerales; cuantitativos; indefinidos; interrogativos y exclamativos.
Veamos a continuación cada uno.

Pronombres personales
Son los que sirven para referir a los participantes en el discurso.
Pueden referir al hablante (yo), al oyente (tú, vos, usted, ustedes,
vosotros, -as) o a un sujeto externo (él, ella, ellos, ellas). Se llaman
pronombres personales porque expresan los rasgos gramaticales
de persona (primera, segunda y tercera persona).

Los pronombres personales son:

Número 1º persona 2ª persona 3ª persona

Singular Yo Tú Ella
Usted Él
Vos

Ustedes Ellas
Plural Nosotros Vosotros Ellos
 Número 1º persona 2ª persona 3ª persona

Vosotras
Nosotras

Los pronombres yo, tú, vos, usted y ustedes son invariables en

género. Los demás pronombres sí están sujetos a variación de
género (nosotros, nosotras, vosotros, vosotras, ellos, ellas).

Por ejemplo,

 Yo soy venezolano.
 Nosotros viviremos juntos.
 Tú eres muy talentoso.
 ¿Usted podría concederme una pieza?
 Vosotros sois geniales
 Ustedes pueden irse.
 Ella estuvo ayer en clase.
 Él no está convencido de comprar el carro.
Los pronombres personales pueden dividirse también en
pronombres reflexivos y pronombres recíprocos.

Pronombres reflexivos
Los pronombres personales reflexivos son aquellos que se usan
para indicar que la acción recae en el propio sujeto.

Persona 1ª persona 2ª persona 3ª persona

Singular me usted (formal) ello

mí te sí
conmigo ti se
vos consigo
contigo

ustedes sí
Plural nosotros vosotros ellos
nosotras vosotras ellas
nos os se
 Por ejemplo,

 ¿Quieres almorzar conmigo?
 Te quiero.
 Nos vamos de viaje.
 No hay mejores amigas que vosotras.
 Cuando Antonio va a misa, se pone su mejor atuendo.
 Le gusta tanto jugar fútbol que centra sus energías en ello.
 María vio ante sí muchas posibilidades.
 José hizo las paces consigo mismo.
Pronombres recíprocos
Los pronombres recíprocos son aquellos que dan a entender la
reciprocidad de las acciones entre dos o más sujetos, es decir, las
acciones mutuas que atañen a varios individuos. Estos son:

 Os (forma usada en España)

 Nos
 Se
Una manera de confirmar que un pronombre es recíproco es
añadiendo el adverbio «mutuamente».

Por ejemplo,

 Jacinta y yo nos juramos lealtad eterna (mutuamente).

 ¡Juan y José! Os he dicho ya que no rayen las paredes.
 Los hermanos Pérez se llevan como perros y gatos.
Pronombres posesivos
Son los que expresan la posesión de una cosa por parte de un
sustantivo. Tienen flexión de género, número y persona.

Número 1ª persona 2ª persona 3ª persona

Singular mío tuyo/tuya suyo

mía suyo (formal) suya
suya (formal)
vuestro
 Número 1ª persona 2ª persona 3ª persona

vuestra

Plural míos tuyos suyos

mías tuyas suyas
suyos (formal)
suyas (formal)
vuestros
vuestras

Por ejemplo,

 Mi corazón es tuyo.
 Las camisas son suyas.
 La decisión es vuestra.
Pronombres demostrativos
Los pronombres demostrativos indican la relación de proximidad
entre la persona señalada y los demás participantes del discurso.

Género Singular Plural

Masculino este, ese, aquel estos, esos, aquellos

Femenino esta, esa, aquella estas, esas, aquellas

Neutro este, ese, aquel -

Por ejemplo,

 Ese día no vine, así que me perdí el juego.

 Aquella mujer tenía algo especial.
 Fue en aquel teatro donde estrené mi primera obra.
Pronombres relativos
 Tienen varias funciones. Entre ellas: señalan otras personas
aparecidas anteriormente e introducen oraciones subordinadas.
Veamos cuáles son en la siguiente tabla.

Género Singular Plural

Neutro que, quien quienes

Femenino la que, la cual, cuanta, cuya las que, las cuales, cuantas,
cuyas

Masculin el que, lo que, el cual, lo cual, cuanto, los que, los cuales, cuantos,
o cuyo cuyos

Por ejemplo,

 Jacinta, que siempre anda apurada, salió sin desayunar otra

vez.
 José, quien era el enfermero de turno, me salvó la vida.
 El lienzo tenía varias manchas, las cuales fueron tratadas por
un restaurador de arte.
 El que usted no supiera quién era yo, no justifica su
comportamiento irrespetuoso.
Pronombres numerales
Son los que indican la cantidad de objetos representados en la
oración.

Cardinales Ordinales Fraccionarios Multiplicativos

uno, dos, tres, primero, segundo, mitad, un tercio, un doble, triple,

etc. tercero, etc. cuarto, etc. cuádruple, etc.

Por ejemplo,

 Me gustan estas camisas. Deme dos, por favor.

 Que pase el primero.
 Quería comprar un kilo de arroz, pero solo encontré medio.
 Ya he perdido dos kilos con la dieta. El mes que viene espero
perder el doble.
Pronombres cuantitativos
Son los que representan variedades indeterminadas de elementos.
Todos varían en número y la mayoría varía en género, salvo un par
de excepciones. Veamos la siguiente tabla.

Género Singular Plural

Neutro bastante, suficiente bastantes, suficientes

Femenino poca, mucha, toda pocas, muchas, todas

Masculino poco, mucho, todo pocos, muchos, todos

Por ejemplo,

 No te olvides de comprar arroz. No tenemos suficiente.

 A Gonzalo le cayó el aguacero en cima. Está todo mojado.
 Hace tiempo que espero, pero ya falta poco.
Pronombres indefinidos
Son los que señalan a una persona o referente impreciso o
desconocido para el emisor del mensaje.

Género Singular Plural

Neutro cualquiera, quienquiera cualesquiera, quienesquiera

Femenino alguna, ninguna, otra, una algunas, ningunas, otras, unas

Masculino alguno, ninguno, otro, uno algunos, ningunos, otros, unos

Por ejemplo,
 No le puedes dar tu confianza a cualquiera.
 Siempre me pongo el mismo suéter. Es hora de
ponerme otro.
 Notifiqué a los empleados el nuevo horario, pero algunos no
leyeron el mensaje a tiempo.
Pronombres interrogativos y exclamativos
Los pronombres interrogativos sirven para preguntar algo parcial
sobre un tema, siempre que sea referido a su identidad o cantidad.
Por su parte, los pronombres exclamativos se usan para enfatizar la
expresividad del enunciado. Todos llevan tilde cuando se escriben.

Género Singular Plural

Neutro qué, quién, cuál quiénes, cuáles

Masculino cuánto cuántos

Femenino cuánta cuántas

Por ejemplo,

 ¿Quién era esa persona?

 ¿Cuánto vas a demorar?
 ¡Qué maravilla! Aprobaste el curso.
 ¡Quién tuviera tanta suerte!
 DEÍCTICOS
Para poder descubrir el significado del término deíctico, se hace
necesario, en primer lugar, conocer su origen etimológico. En este
caso, podemos exponer que se trata de una palabra que deriva del
griego, exactamente de “deiktikós”, que puede traducirse como
“demostrativo” o “propio para señalar”.

El adjetivo deíctico califica a aquello que está vinculado a la deixis:

el señalamiento a una expresión lingüística, un tiempo, un sitio o
una persona que se lleva a cabo utilizando un elemento gramatical.
También se llama deíctico a este elemento gramatical que permite
concretar la deixis.
Los deícticos, por lo tanto,
son términos cuyo significado depende
del contexto, ya que solamente puede
conocerse en función del hablante. La
deixis siempre se desarrolla a partir de un
punto de referencia que depende de quien se expresa.
La interpretación de los deícticos está relacionada a la situación
comunicativa. El hablante tiene que evidenciar de alguna manera a
qué remiten para que el interlocutor esté en condiciones de
contextualizar su contenido.
En ese sentido, hay que tener en cuenta, además, que la deixis
puede ser de dos tipos según su ámbito de marcación. Así, nos
topamos con la que está fuera del texto, que viene a establecer lo
que es una referencia al contexto espacial, temporal o personal de
alguien, y la que está dentro del texto. En este caso hace referencia
a aspectos concretos de ese mencionado texto.
Tomemos como ejemplo la frase “Nosotros fuimos allí ayer”. La
expresión presenta tres deícticos: “nosotros”, “allí” y “ayer”. Para
entender el contenido, primero debemos saber a quiénes se
refiere “nosotros”. También tenemos que conocer dónde es “allí” e
incluso, si la expresión aparece en un escrito o la escuchamos en
una grabación, resulta imprescindible averiguar cuándo fue “ayer”.
En cambio, otras expresiones sin deícticos presentan
la información de modo tal que no se necesitan más referencias
para que su significado sea comprensible: “Juan Pérez, Martín
López y María González fueron al Museo de Ciencias Naturales de
San Jacinto el 3 de enero de 2015”.
Además de todo lo indicado, no podemos pasar por alto que existen
tres tipos fundamentalmente de deícticos:
-Los deícticos de tiempo, donde se incluyen los adverbios de
tiempo. Ejemplos son: hoy, mañana, ayer…Una frase con esta
clase de deícticos sería: “Mi prima vendrá mañana a casa a dormir”,
donde el deíctico sería mañana.
-Los deícticos de persona, entre los que están los pronombres
personales, los demostrativos y también los posesivos. Ejemplos
son yo, tú, mío, ese…Una frase para entender estos otros tipos
sería la siguiente: “Tú eres su amiga”, donde los deícticos serían
tanto tú como su.
-Los deícticos de espacio, donde se vienen a englobar lo que son
los adverbios de lugar tales como aquí, allí, más lejos…Una frase
para poder entender esta otra clase sería: “Manuel, lleva el libro
allí”, donde el deíctico sería allí.
 El impacto de las redes sociales

La tecnología de la información y la comunicación ha cambiado rápidamente en los

últimos 20 años con un desarrollo clave como la aparición de las redes sociales.
El ritmo del cambio se está acelerando. Por ejemplo, el desarrollo de la tecnología
móvil ha jugado un papel importante en la configuración del impacto de las redes
sociales. En todo el mundo, los dispositivos móviles dominan en términos de
minutos totales pasadosen línea. Esto pone los medios para conectarse en cualquier
lugar, en cualquier momento en cualquier dispositivo en manos de todos.
Por qué las personas comparten información
Un estudio fascinante realizado por el Consumer Insight Group del New York Times
reveló las motivaciones que los participantes citaron para compartir información en
las redes sociales. Estos incluyen un deseo de revelar contenido valioso y
entretenido a otros; definirse a sí mismos; para crecer y nutrir las relaciones y para
correr la voz sobre las marcas y las causas que les gustan o apoyan.
Estos factores han provocado que las redes sociales pasen de ser un medio útil
para mantenerse en contacto con amigos y familiares a ser utilizadas de manera
que tengan un impacto real en la sociedad.
Las redes sociales se están utilizando de formas que dan forma a la política, los
negocios, la cultura mundial, la educación, las carreras, la innovación y más.
Impacto de las redes sociales:
El efecto de las redes sociales en la política
Un  nuevo  estudio de Pew Research afirma que el 62 por ciento de las personas
recibe sus noticias de las redes sociales, y el 18 por ciento lo hace con mucha
frecuencia.
En comparación con otros medios, la influencia de las redes sociales en las
campañas políticas ha aumentado enormemente. Las redes sociales desempeñan
un papel cada vez más importante en la política electoral.

El New York Times informa que “La elección de Donald J. Trump es quizás la mejor
ilustración de que en todo el planeta, las redes sociales están ayudando
fundamentalmente a reconectar a la sociedad humana“. Debido a que las redes
sociales permiten que las personas se comuniquen entre sí más libremente, están
ayudando a crear sorpresivamente organizaciones sociales influyentes entre grupos
que alguna vez fueron marginados.
El impacto de las redes sociales en la sociedad
Casi una cuarta parte de la población mundial está ahora en Facebook. En los Estados
Unidos, casi el 80% de todos los usuarios de Internet están en esta plataforma. Debido
a que las redes sociales se alimentan de las interacciones entre las personas, se
vuelven más poderosas a medida que crecen.

Gracias a Internet, personas de colectivos minoritarios pueden ver que no están

solos. Y cuando estas personas se encuentran entre sí a través de las redes sociales,
pueden hacer cosas: crear memes, publicaciones y mundos en línea completos que
refuerzan su visión del mundo, y luego irrumpir en la corriente principal.

Sin las redes sociales, los problemas sociales, éticos y ambientales tendrían una
visibilidad mínima. La mayor visibilidad de los problemas ha desplazado el equilibrio de
poder de unas pocas manos a las masas.

La otra cara: las redes sociales están matando lentamente el activismo real y

reemplazándolo por ‘slacktivism’.

Si bien el activismo en las redes sociales genera una mayor conciencia sobre los
problemas sociales, quedan dudas sobre si esta conciencia se está traduciendo en un
cambio real.
Algunos sostienen que el intercambio social ha alentado a las personas a usar
computadoras y teléfonos móviles para expresar sus preocupaciones sobre temas
sociales sin tener que involucrarse activamente con campañas en la vida real. Su
soporte se limita a presionar el botón “Me gusta” o compartir contenido.

Esta es una reacción muy humana cuando las personas tienen opciones que los
eximen de la responsabilidad de actuar. Un estudio de 2013 realizado por la Escuela de
Negocios Sauder de la Universidad de Columbia Británica descubrió que cuando a las
personas se les presenta opción de dar “me gusta” a una causa social , la usan para
optar por no dedicar tiempo y dinero a una causa benéfica. Por otro lado, cuando las
personas pueden mostrar su apoyo en privado, es más probable que muestren un
apoyo significativo en términos de hacer una contribución financiera.

Los investigadores encontraron que un respaldo público es una acción destinada a

satisfacer las opiniones de los demás, mientras que las personas que dan en privado lo
hacen porque la causa está alineada con sus valores.
El impacto de las redes sociales en el
comercio
El auge de las redes sociales significa que es inusual encontrar una organización que
no llegue a sus clientes a través de una plataforma de redes sociales u otra. Las
empresas ven la importancia de utilizar las redes sociales para conectarse con los
clientes y generar ingresos.
Las empresas se han dado cuenta de que pueden usar las redes sociales para
generar ideas, estimular la demanda y crear ofertas de productos específicos. 

Muchos estudios sugieren que la implementación de redes sociales en el lugar de

trabajo puede fortalecer el intercambio de conocimientos. El resultado es mejorar las
actividades de gestión de proyectos y permitir la difusión de conocimientos
especializados. La implementación completa de las tecnologías sociales en el lugar de
trabajo elimina los límites y puede aumentar la interacción y ayudar a crear
trabajadores más altamente calificados y conocedores.

El otro lado: el bajo número de ‘acciones’ sociales puede conducir a pruebas sociales
negativas y destruir la credibilidad empresarial.

Curiosamente, aunque el uso de redes sociales se ha convertido en la norma en

lugar de la excepción en los negocios, algunas empresas, después de experimentar de
primera mano algunos efectos negativos de las redes sociales, han decidido ir a
contra corriente y eliminar los botones de redes sociales de sus sitios web.

Un minorista de comercio electrónico de Finlandia, descubrió que las conversiones

aumentaron un 11,9% cuando eliminaron los botones de compartir de sus páginas de
productos.

Estos resultados destacan la naturaleza de doble filo del impacto de las redes
sociales. Cuando los productos atraen muchas acciones, pueden reforzar las
ventas. Pero cuando ocurre lo contrario, los clientes comienzan a desconfiar del
producto y de la compañía. Esto es lo que el Dr. Paul Marsden, psicólogo y autor del
“Manual de comercio social”, denominó “prueba social”.

Los efectos de las redes sociales en el mundo

del trabajo
Las redes sociales han tenido un profundo efecto en el reclutamiento y la
contratación. El 19 por ciento de los gerentes de contratación toman sus decisiones de
contratación en función de la información encontrada en las redes sociales. De
acuerdo con  la encuesta de reclutamiento de redes sociales de CareerBuilder de
2016 , el 60 por ciento de los empleadores utilizan sitios de redes sociales para
buscar candidatos. Las redes sociales profesionales como LinkedIn son
importantes plataformas para cualquier persona que busque destacarse en su
profesión. Permiten a las personas crear y comercializar una marca personal.

El impacto de las redes sociales en la

capacitación y el desarrollo
Los candidatos que  desarrollan habilidades en las últimas y más avanzadas técnicas
de redes sociales son mucho más empleables.

Una  encuesta de 2013 realizada por Pearson Learning Solutions informó un aumento

significativo en el uso de las redes sociales en el aprendizaje. Más de la mitad de los
educadores entrevistados estuvieron de acuerdo en que el intercambio social fomenta
la interacción, proporcionando un entorno que fomenta el aprendizaje.

Blogs, wikis, LinkedIn, Twitter, Facebook y podcasts son ahora herramientas comunes
para el aprendizaje en muchas instituciones educativas. Las redes sociales han
contribuido al aumento del aprendizaje en línea a larga distancia. A pesar de los
problemas de falta de privacidad y algunos casos de trampas entre los estudiantes de
larga distancia, esto no ha disuadido a las plataformas sociales de ser utilizadas en la
educación.

Los desafíos morales de las redes sociales

Se ha culpado a las redes sociales por promover problemas sociales como:

El ciberacoso:
Los adolescentes tienen la necesidad de encajar, ser populares y superar a los
demás. Este proceso fue un desafío mucho antes del advenimiento de las redes
sociales. Agregue Facebook, Twitter, Snapchat e Instagram a la mezcla y, de repente,
los adolescentes estarán sujetos a la presión de crecer demasiado rápido en un mundo
en línea.

Michael Hamm, investigador de la Universidad de Alberta, realizó un estudio que

mostró los efectos de las redes sociales en el acoso escolar. El 23% de los
adolescentes informan haber sido atacados y el 15% dijo que había intimidado a
alguien en las redes sociales. Los adolescentes pueden hacer un mal uso de las
plataformas de redes sociales para difundir rumores, compartir videos destinados a
destruir la reputación y chantajear a otros.

Falta de privacidad:
El acecho, el robo de identidad, los ataques personales y el mal uso de la información
son algunas de las amenazas que enfrentan los usuarios de las redes sociales. La
mayoría de las veces, los propios usuarios tienen la culpa, ya que terminan
compartiendo contenido que no debería estar en el ojo público. La confusión surge de
la falta de comprensión de cómo funcionan realmente los elementos privados y públicos
de un perfil en línea. Desafortunadamente, cuando se elimina el contenido privado,
generalmente es demasiado tarde y puede causar problemas en la vida personal y
profesional de las personas.

El impacto de las redes sociales en las

relaciones personales
Uno de los efectos de las redes sociales es alentar a las personas a formar y apreciar
vínculos artificiales sobre las amistades reales. El término “amigo”, como se usa en
las redes sociales, carece de la intimidad identificada con las amistades
convencionales, donde las personas realmente se conocen, quieren hablar entre sí,
tienen un vínculo íntimo y con frecuencia interactúan cara a cara.
Conclusión
Se dice que la información es poder. Sin un medio de distribución de información, las
personas no pueden aprovechar el poder. Un impacto positivo de las redes
sociales es la distribución de información en el mundo de hoy. Plataformas como
Facebook, LinkedIn, Twitter y otras han hecho posible acceder a la información con
solo hacer clic en un botón.
La investigación realizada por [Link] muestra que la esperanza de vida de una
historia publicada en la web es de 2.6 días, en comparación con 3.2 días cuando una
historia se comparte en las redes sociales. Esa es una diferencia del 23%, lo cual es
significativo cuando se considera que miles de millones de personas usan Internet a
diario.
Esto significa que cuanto más tiempo esté circulando la información, más discusión
generará y mayor será el impacto de las redes sociales.

Ficha Catalográfica
Las fichas catalográficas son aquellas utilizadas en las bibliotecas con el
fin de optimizar el archivo de los datos de los libros. En ella se incluyen
informaciones bibliográficas tales como lugar de la publicación, titulo, autor,
entre otros, los cuales son indispensables para la identificación de la obra o
publicación.

Para el ramo concerniente a la información de la bibliotecología, este tipo de

ficha es usado principalmente para mantener un registro de la información
considerada importante. Estas fichas ayudan en la clasificación de libros y
documentos dentro de las bibliotecas.

Contenidos  mostrar 

¿Qué es una ficha catalográfica?

La ficha catalosgrafica es un documento bibliográfico, el cual como indica su
nombre, se encarga de catalogar los documentos de la biblioteca y es
similar a la ficha bibliográfica. Esta se usa principalmente en las
hemerotecas, bibliotecas y librerías para llevar un registro de sus
publicaciones existentes.

Aun así, a estos documentos se les puede dar otro uso de manera
discrecional a fin que sirvan para catalogar documentos. Además, estas
contienen aun más información que las fichas bibliográficas de las obras.
Pese a que las fichas bibliográficas y las catalográficas son muy similares, esta
ultima dispone de mayores detalles con respecto al libro u obra que se
busca. En ella encontrara información no solo de la obra, sino también
del objeto como tal.

En la ficha se incluyen datos de la editorial, lo cual llega a ser bastante útil

cuando se desea ordenar u organizar la información y contenido de la
editorial. Aparte, puede servir para que se cree un inventario a fin de ubicar
el libro que se busca. Igualmente, sirve para catalogar el documento que
desee.

¿Como hacer una ficha catalográfica?

Para elaborar una ficha catalográfica será necesario que se llenen los
siguientes datos de la siguiente forma:

 Numero de ficha: Este es el primero dato que se debe colocar en la

ficha, específicamente en la esquina superior derecha
 Materia: Este dato va ubicado exactamente a la misma altura del
número de la ficha. No obstante, se coloca en la esquina superior
derecha y en ella se indica el nombre de la materia a la que
corresponde el libro
 Autor: Este dato debe ir debajo del numero, pero manteniendo un
espacio entre él y el nombre del autor. En caso que sean varios
autores, se van a indicar según sea el nombre que aparezca en el libro
 Titulo: Este se va a ubicar en l centro de la ficha, y es necesario que se
escriba tal cual como figura en la obra
 Datos de la edición: En este se va a indicar el año y el numero en que
se realizo la edición de la obra
 Colofón e información: En esta área se debe redactar una muy breve
reseña del tema tratado en el libro. Además, deberá anotar el
contenido del colofón, específicamente lo que indique la fecha y lugar
de impresión
 Dimensiones: Este dato ira ubicado al final de la ficha e indica el
tamaño en centímetros del libro
 Número de páginas: Finalmente debajo de las dimensiones del libro
se deberá indicar la cantidad total de páginas que posee el libro

¿Qué datos de llevar una ficha catalográfica?

Como se menciono en la estructura o forma de elaborar las fichas
catalográficas, estas deben contenerlos siguientes datos:

 Numero de la ficha
  Materia
 Nombre del autor o autores
 Titulo de la obra (O nombre de la publicación)
 Datos de la edición
 Colofón de la obra
 Sinopsis o reseña
 Dimensiones del libro
 Número total de páginas del documento u obra

Ejemplo

(Numero de la ficha)

(Materia)

(Autor 1)

(Autor 2)

(Titulo de la obra o libro)

(Datos de la edición)

(Colofón e información general de la impresión de la obra)

(Aquí debe colocar una reseña de la obra que puede extraer de la sinopsis a
fin de saber en forma general de que trata el libro. La sinopsis no debe tener
más de tres líneas pues la información debe ser breve)

(Dimensiones del libro expresadas en centímetros)

(Número de páginas y número de fotografías o imágenes)

CONTRAARGUMENTO
Un contraargumento es
un argumento utilizado a
modo de respuesta frente a
otro previo. Se trata de un
razonamiento que resulta
opuesto a un juicio
precedente.
Suele decirse que un contraargumento, también aceptado
como contrargumento, es una réplica o una refutación. Al
argumento anterior se le opone un nuevo argumento que permite
esgrimir una razón contraria.
Es importante tener en cuenta que un argumento no tiene un único
contraargumento. Lo habitual es que existan múltiples
contraargumentos que, a su vez, pueden resultar compatibles u
contradictorios entre sí.
Tomemos el caso de las discusiones entre los miembros
del movimiento terraplanista (quienes sostienen que la Tierra es
plana) y los integrantes de la comunidad científica (que aseguran
que el planeta es esférico). Los terraplanistas argumentan que
la Tierra es una superficie plana que flota en el espacio, con
la Luna y el Sol moviéndose en torno a ella. La ciencia, en cambio,
presenta como contraargumento las evidencias de las imágenes
capturadas por los satélites y de los fundamentos de la ley de
gravedad para rechazar esa creencia.
Veamos ahora lo que ocurre con la polémica sobre
el calentamiento global. Entre quienes rechazan que exista esta
tendencia, algunos presentan como argumento ya que se han
registrado otros periodos en los cuales la Tierra se calentó, por lo
cual sería un fenómeno natural. Desde el otro lado, se postula como
contraargumento que esas etapas se vinculan a motivos
particulares como agitaciones de la órbita terrestre o la influencia
solar, cuestiones incomparables con lo que producen los gases de
efecto invernadero que el ser humano, con sus actividades
cotidianas, emite a la atmósfera.
En ambos casos, los temas a tratar o debatir son de carácter natural
y científico, por lo cual se espera que en algún momento de la
discusión se pueda llegar a una conclusión imposible de rebatir.
Tomemos una vez más la creencia de que nuestro planeta es plano
y no esférico: las evidencias materiales son incuestionables, por lo
cual el contraargumento nos lleva a cerrar la discusión sin
posibilidad de volver a abrirla.

Claro que está en cada una

de las partes la decisión de aceptar las pruebas en su contra y su
fracaso o bien continuar discutiendo sin fin por simple testarudez.
En este caso en particular ocurre precisamente eso: las personas
que apoyan esta teoría niegan la veracidad de todas las evidencias
que se oponen a ella, alegando que fueron fabricadas por diferentes
organismos y gobiernos para engañar a la población mundial.
Con respecto al calentamiento global, por otra parte, la situación es
ligeramente diferente. Si bien los científicos que aseguran que se
trata de un problema real y posible de probar pueden estar en lo
cierto, dado que la historia de nuestro planeta es tan extensa
debemos respetar la postura de quienes alegan razones diferentes
para las alteraciones de temperatura. Como los parámetros a tener
en cuenta son muchos, el contraargumento es más complejo que
en el caso anterior.
Si miramos más allá de las discusiones en sí mismas, podemos
decir que el contraargumento existe de manera independiente a
quien lo usa, como una pieza que permite conseguir el equilibrio en
cualquier ámbito intelectual. Debemos recordar antes de continuar
que no siempre su función es oponerse completamente al
argumento expresado en primer lugar, sino también llevarlo en una
dirección diferente o agregar información que dé lugar a una
nueva interpretación.
Esto quiere decir que presentar un contraargumento no es tan
sencillo como decir «no»; no es una respuesta caprichosa sino un
recurso que muchas veces sirve para comprobar la veracidad de lo
expuesto. Puede ser gracias a este contraste de ideas que salte a
la vista la más correcta.

La Novela Realista
En el periodo posromántico (ver t23) el costumbrismo va evolucionando hacia una narrativa
precursora del realismo. El escritor describe ahora la sociedad contemporánea, los ambientes que
le rodean. Pero todavía lo hace desde una óptica subjetiva y parcial.
Circunstancias del realismo
El realismo se introduce con bastante retraso. En el primer periodo de la Restauración (1874-
1885) es cuando se publican la mayoría de las novelas realistas, coincidiendo con el
afianzamiento de la burguesía.
La novela realista describe la transformación de la sociedad desde posturas diversas:
 Algunos escritores, como José María Pereda, añoran la sociedad agraria y tradicional y
desconfían de las ideas modernas.
 Otros, como Galdós (ver t25) y Clarín (ver t25), defienden la modernización a fondo y
critican a los sectores tradicionalistas.
El conflicto entre ambas posturas se plasma, en muchas novelas, en el enfrentamiento entre
lo rural (depositario de los valores morales y religiosos para unos, atraso y superstición para
otros) y lo urbano.
El realismo presenta una marcada tendencia regionalista. Los escritores suelen ambientar
sus obras en los entornos que les son más próximos.

El carlismo fue uno de los problemas que marcaron a la escindida sociedad del siglo XIX. En la
imagen, Abrazo de Vergara (Museo Municipal de San Telmo, San Sebastián).

Fernán Caballero
Cecilia Böhl de Faber (Fernán Caballero) es la autora más representativa de la narrativa
posromántica, de transición entre el costumbrismo y el realismo.
En el prólogo de La gaviota defiende una novela alejada de la imaginación del Romanticismo y
basada en la observación de la realidad. Pero el didactismo con el que protege sus convicciones
católicas frenan su planteamiento inicial.
La autora combina la voluntad de exactitud respecto a la realidad con el costumbrismo
romántico, que buscaba trazar un «cuadro» con los rasgos nacionales del pueblo, identificados
con el tipismo andaluz.
 
   
Retrato de Cecilia Böhl de Faber (Fernán Caballero), en La Ilustración Española y
Americana (1875). BIBLIOTECA NACIONAL, MADRID.

Pedro Antonio de Alarcón

De entre las novelas de Alarcón destaca El sombrero de tres picos (1874), cuya amenidad y
soltura le hicieron célebre. Otra de sus novelas es El escándalo (1875), orientada a defender la
moral católica, y también es interesante El niño de la bola (1880).
Son especialmente valiosos sus cuentos. En ellos, despreocupándose de sus tesis moralistas,
Alarcón demuestra sus grandes dotes narrativas.

Juan Valera
Valera siempre se mostró partidario del esteticismo, es decir, de una cierta idealización de la
realidad. Además, reniega de la intención ideológica de la literatura.
Proyecta en sus novelas su ideal de vida basado en el moderado goce de los placeres mundanos
y en la defensa del amor frente al misticismo.
Los personajes femeninos son generalmente protagonistas. Casi todos responden al mismo tipo
de mujer: bonitas, limpias, orgullosas, inteligentes, idealistas y prácticas a la vez.
Su estilo se caracteriza por el uso de un lenguaje culto, elegante y refinado, en el que el humor y
la ironía son empleados con sutileza en las digresiones en las que expone sus puntos de vista.
Sus argumentos no tienen grandes intrigas, sino que se detiene en el análisis de las motivaciones
y los sentimientos de los personajes.
Pepita Jiménez  La novela plantea un doble conflicto: la pasión amorosa frente a la vocación
religiosa y la rivalidad entre padre e hijo. Ambos conflictos se resolverán sin dramatismos en
favor del amor.
Es especialmente interesante el análisis psicológico de las dudas del protagonista en la primera
parte de la novela, una serie de cartas que el protagonista dirige a un tío suyo. Esta forma de
novelar constituyó una novedad en la narrativa española.
 
   
Ilustración de Pepita Jiménez en una edición de 1925. BIBLIOTECA NACIONAL, MADRID.
Otras novelas de Valera son Las ilusiones del doctor Faustino (1875), El Comendador
Mendoza (1877) y Doña Luz (1879).

José María de Pereda

Podemos clasificar la obra narrativa de Pereda en cuatro apartados: cuadros
costumbristas sobre Cantabria, novelas de tesis, novelas cortesanas y novelas regionales.
En éstas últimas, sin renunciar a sus planteamientos ideológicos, Pereda se muestra capaz de
superar el esquematismo sus novelas de tesis. A este grupo pertenecen El sabor de
tierruca (1882), Sotileza (1884) y Peñas arriba (1895).
En las novelas de Pereda destaca la descripción de los paisajes y las costumbres cántabras, así
como la caracterización los personajes populares.
 

  
José María de Pereda.
 Figuras literarias
¿Qué son las figuras literarias?
Las figuras literarias, tropos o figuras retóricas, son una serie de giros del
lenguaje que se emplean para embellecer el discurso, especialmente en
el contexto de la oratoria y de la literatura, alterando significativamente
el modo común y cotidiano de emplear el idioma.

Suelen usarse con fines estéticos o persuasivos, como parte de un

discurso elaborado, y hacen énfasis en la función poética del lenguaje: la
que se centra en el modo de transmitir el mensaje por encima de todo lo
demás. También puede hallárselas en el lenguaje coloquial, a manera de
giros creativos o lúdicos.

Un catálogo completo de las figuras literarias sería sumamente extenso,

ya que se registran decenas de ellas. Las más conocidas y empleadas
frecuentemente son:

Metáfora y símil. Van juntos porque se trata de comparaciones: se coteja

directa o indirectamente dos términos para resaltar alguna cualidad entre
ellos, ya sea por semejanza, diferencia, sentido figurado, etc. La metáfora
lo hace de modo directo, sustituyendo términos; el símil
indirectamente, con un nexo comparativo: “como”, “semejante a”, etc.
Hipérbole. Se trata de una exageración con propósitos expresivos: para
enfatizar o minimizar algún rasgo particular de algo.
Metonimia. Una forma de metáfora, en que se toma el nombre de una
cosa por el de otra, con la cual está emparentada o tiene un nexo de
cercanía o pertenencia.
Sinécdoque. Otra forma de metáfora, pero esta vez toma el nombre de
algo por la categoría mayor a la que pertenece (como especie, grupo,
etc.) o sea, toma el nombre de una parte por el todo.
Personificación. Consiste en atribuir propiedades humanas a un objeto
inanimado o a un animal.
Anáfora. Consiste en la repetición rítmica de sonidos o sílabas dentro de
un verso o una frase.
Alegoría. Ocurre cuando nos referimos a algo sin nombrarlo, sino a través
de un conjunto de asociaciones metafóricas o alusiones indirectas.
Hipérbaton. En este caso el orden tradicional de la oración se altera para
permitir una expresión más singular, ya sea ajustándose a la métrica
(como en la poesía rimada) o no.
Onomatopeya. Consiste en la representación verbal de un sonido
mediante su equivalente hablado.
Sinestesia. Se atribuye una sensación (táctil, olfativa, auditiva, etc.) a un
objeto o una situación a la que normalmente no corresponde.
Oxímoron. Consiste en el uso conjunto de dos términos o descripciones
cuyos significados se contradicen el uno al otro.
Elipsis. Ocurre cuando se omite algún término de la frase o la oración, ya
sea con fines de generar suspenso o porque ha quedado claro de frases
anteriores y resultaría redundante reiterarlo.
Asíndeton. Consiste en la supresión de un nexo copulativo (“y”) dentro de
una enumeración o un contexto en que comúnmente iría.
Polisíndeton. Contrario al caso anterior, incorpora un exceso de nexos
copulativos, generando una repetición en la frase.
Ejemplos de figura literaria
Metáfora:
“Las nieves del tiempo en su cabeza” (para referir a las canas)
“Sus brazos marchitos y quebradizos” (para referir vejez o debilidad)
“Las flamas de sus cabellos” (para decir que son rojos)

Símil:
“Sus cabellos eran blancos como la nieve”
“Tenía los brazos tan viejos que parecían marchitos y quebradizos”
“Su cabello era rojo como las flamas de una antorcha”

Hipérbole:
“Te lo dije millones de veces” (fueron muchas)
“En el supermercado de la esquina están regalando el detergente” (lo
venden muy barato)
“La mujer más bella del mundo” (le pareció muy hermosa)

Metonimia:
“¿Quieres comer japonés hoy?” (comida japonesa)
“¿Vamos al peruano de la esquina?” (al restaurante peruano)
“Se tomó un escocés en las rocas” (un whisky escocés)

Sinécdoque:
“Extrajo el acero de su vaina” (el metal de la espada)
“Sin trabajo y con cuatro bocas que alimentar” (cuatro hijos)
“Los parásitos del gato infectan al hombre” (individuo por la especie)

Personificación:
“El río corre veloz por la ladera”
“El sol le sonreía a los aventureros”
“La ciudad me abría sus brazos esa noche”

Anáfora:
“Miguel y Celeste se encuentran, Miguel la abraza, Celeste lo besa”
“Tú y tus miedos. Tú y tus fracasos. Tú y tus ganas de perder.”
“Vivos se los llevaron y vivos los queremos”

Alegoría:
“Cuando te fuiste, lo perdí todo” (sufrió mucho)
“Encontré un tesoro en ti” (una relación muy valiosa)
“Yo sí tengo callos en las manos” (sí soy un trabajador)

Hipérbaton:
“En tu boca un dulce beso colgué”
“A amar enseñar no se puede”
“A nuestro lecho envuelta en sábanas regresa, amor”

Onomatopeya:
“Tic, toc” (el reloj)
“Pum, pum, pum” (la artillería antiaérea)
“Suishhh” (el sable de luz)

Sinestesia:
“Su nombre sabía a jazmines”
“Tenía la piel de un color furioso, intermitente”
“Era un libro que olía a cadáveres”

Oxímoron:
“La luminosa oscuridad de la tarde”
“Una hermosa monstruosidad”
“La dulce amargura de mi ser”

Elipsis:
“Tengo ganas de llorar, ¿tú no?” (¿Tú no tienes ganas también?)
“Volvimos al cuarto de Ramón y no estaba” (Ramón no estaba allí)
“Rodrigo es fanático del cine, Mireya no tanto” (Mireya no es tan fanática
como él)

Asíndeton:
“Compró papas, lechugas, tomate”
“Del cielo caían relámpagos, nieve, riesgos de todo tipo”
“Adobar, revolver, dejar que enfríe, nuevamente a revolver”

Polisíndeton:
“La noche llegó y también la brisa, y los lamentos y la desesperación”
“Y tú, y yo, y nosotros”
“La casa es grande y luminosa y acogedora”

Medios audiovisuales
¿Qué son los medios audiovisuales?
Los medios de comunicación audiovisuales (o simplemente medios
audiovisuales) son aquellos mecanismos de comunicación masiva que
transmiten sus mensajes a través de canales que involucran no sólo el
sentido de la vista, como en los medios impresos tradicionales, sino
también el de la audición.

Es decir, los medios audiovisuales emplean tecnología multimedia, que

combina las virtudes visuales del modelo impreso con la inmediatez de la
radio hablada, logrando así un formato más complejo que imita la
presencia real en el orden de los eventos transmitidos. Este es el caso de
la televisión, el cine y más recientemente el Internet.

Este tipo de medios comunicativos se basa en la transmisión conjunta de

imágenes y sonido de manera articulada, es decir, simultánea y
sincronizada, para lograr un potente efecto de realidad nunca antes visto
en la historia de la comunicación humana.

A dicha labor de ensamblaje entre los dos registros (el visual y el

auditivo), que puede apuntar a la naturalidad realista, como en los
noticieros televisivos, o perseguir efectos especiales como en el cine de
ficción, se le denomina “montaje”.

Los medios audiovisuales revolucionaron la sociedad humana en su

aparición paulatina durante el siglo XX, y actualmente constituyen la
principal fuente de información transmitida cotidianamente o contenida
en soportes digitales como los DVD o las páginas Web.

Puede servirte: Ciencias de la comunicación

Historia de los medios audiovisuales

El desarrollo del cine sonoro se dio por primera vez alrededor de 1920.
La combinación de audio y voz en un medio de comunicación masiva tuvo
lugar por primera vez en el desarrollo del cine sonoro, alrededor de 1920.
Este adelanto representó una renovación de las prácticas de filmación y
concepción misma del cine y luego de la televisión, ya que brindaban una
experiencia mucho más rica y semejante a la vida real a sus
representaciones, que hasta entonces se parecían más a lo teatral.

La llegada, así, de las nuevas tecnologías de la información y en especial

de Internet y los distintos formatos de video digital, significó un cambio
aún más rotundo, en el que estos elementos tan semejantes a la vida real
podían ser manipulados e intervenidos para generar sorprendentes
efectos visuales y auditivos, como los que hoy disfrutamos en el cine de
ficción.

Además, la popularidad de las redes virtuales permitió la circulación

masiva de contenidos audiovisuales, hasta el punto tal que cualquier
usuario con un teléfono celular dotado de cámara puede registrar
eventos audiovisualmente y compartirlos con el público, o incluso
comunicarse con familiares lejanos en tiempo real, pudiendo verlos y
escucharlos a través de enormes distancias.

Características de los medios audiovisuales

Como su nombre lo indica, los medios audiovisuales son aquellos que
combinan tanto aspectos visuales (imágenes fijas o en movimiento) como
sonoros. Se basan en la convivencia sincronizada de estos estímulos, ya
sea que pretendan imitar la realidad o proponer una nueva, ficcional.

En ese sentido, los medios audiovisuales suelen ser inmediatos, masivos,

y a la vez efímeros (pues su representación se acaba en el tiempo) y
perdurables (ya que pueden ser almacenados y reproducidos una y otra
vez desde el principio).

Clasificación de los medios audiovisuales

Las diapositivas tradicionales están acompañadas por la voz de quien explica.

Existen distintas formas de medio audiovisual, y podemos estudiarlos por separado:
Tradicionales. Casos como el del pizarrón, las diapositivas o los retroproyectores
tradicionales, no son propiamente audiovisuales (sino más bien visuales), pero
constituyen el germen de lo que vendría después, ya que en sus casos el medio
visual era acompañamiento de una explicación oral por parte del profesor o
expositor, de modo de sacar provecho a los dos formatos.
Masivos. A partir de la masificación de la imagen y del sonido, el cine y la televisión
se convirtieron en poderosos medios audiovisuales para llegar a la población de
manera veloz e inmediata, y por eso los medios de comunicación de este tipo, sobre
todo las televisoras, cobraron una importancia vital en el concierto de las
sociedades, llegando a ser denominadas como parte del “cuarto poder” o poder
mediático.
Interactivos. A partir de la aparición de la Internet, los medios audiovisuales no sólo
fueron masivos y veloces, sino además permitieron que el espectador no jugara un
rol tan pasivo, sino que eligiera, interviniera y diera feedback, o incluso emitiera
también información, como en las videoconferencias o videollamadas.
¿Para qué sirven los medios audiovisuales?
Los medios audiovisuales cumplen un papel clave en la información de las masas en
la sociedad contemporánea, permitiéndole presenciar la realidad casi como si
estuviesen allí, en cualquier otro rincón del mundo.

Igualmente, nos permite soñar con realidades posibles mediante el cine de ficción y
vivir esos mundos de mentira como si existieran en verdad, mediante el manejo del
sonido y la visión.

A esto debe sumarse la enorme ventaja que las telecomunicaciones audiovisuales

significan, superando distancias enormes para permitidos o más personas verse y
oírse en tiempo real: una verdadera revolución comunicativa global.

Uso de adonde, adónde, donde y

dónde
adonde Es adverbio relativo de lugar que expresa movimiento. Sin tilde funciona como una conjunción que
introduce oraciones de relativo sin antecedente o con él: Bajó a
la biblioteca adonde va a leer sus libros favoritos; Trabaja en una
panadería, adonde venden unos sabrosos pastelitos de manzana.

adónde Es un adverbio interrogativo o exclamativo cuyo

significado es «a qué lugar». Con tilde introduce oraciones
subordinadas interrogativas o enunciados interrogativos simples.
Se puede aceptar su escritura como a dónde o adónde. Ejemplos:
¿Acaso no ves a dónde iremos a parar? No sé adónde quieres
llegar con tus impulsos.

donde Es un adverbio relativo de lugar que introduce oraciones

subordinadas con antecedente o sin él. Puede admitirse adonde
con el mismo significado. Ejemplos: Lo llevaron al mismo hospital
donde estuviste tú; Dijeron que era el restaurante adonde fuimos
la última vez.

dónde Es un adverbio interrogativo o exclamativo de lugar. Con

tilde introduce enunciados interrogativos o exclamativos
directos, y oraciones subordinadas interrogativas o exclamativas.
Ejemplos: ¿Dónde está mi libro?; ¿Puedes decirme dónde
encontrar resistol?; es posible admitir adónde con la misma
función.
Discursos persuasivos

Los discursos persuasivos se utilizan para convencer al público de adoptar un punto de

vista en particular. Este tipo de discurso incluye hechos para respaldar una opinión. La
información vertida en los discursos persuasivos debe ser investigada y los mismos
deben incluir referencias. La persona que da un discurso disuasivo debe elegir una
opinión y sostenerla a lo largo del mismo.

Propósito general
Sabemos que debemos votar, pero ¿cuántos votamos? Sabemos que debemos nutrirnos
bien, pero ¿cuántos nos conformamos con las papitas y churritos que se pueden adquirir
rápida y fácilmente en los supermercados? ¿Cuántos nos esforzamos por buscar
alimentos más balanceados y nutritivos? Creemos como cristianos que debemos usar la
palabra para hablar bien de nuestro prójimo, pero ¿cuántos la usamos para criticarlo?

La flojera, la decidía y la debilidad humana son causas por las que no hacemos lo que
creemos. Requiere energía, paciencia, disciplina, orden y pensamiento para poner en
práctica nuestras creencias. Es más fácil no actuar, no movernos, no gastar energía, no
invertir en mejorar nosotros mismos y nuestro entorno. El buen orador puede hacer
recordar a las personas sus valores, sus creencias, y moverlas hacia la acción para
realizarlas. Es el buen orador, con su discurso para motivar, el que puede mover a su
público de la inacción a la acción, a poner en práctica lo que realmente cree que debe
hacer. El buen hombre, el líder que sabe hablar bien, provee la chispa que necesita el
público para despertarse de su inercia y… ¡actuar!

Propósito específico
Cuando el orador quiere que su público inicie alguna acción, empleará un discurso para
motivar a la acción. En este discurso se trata de mover a un público predispuesto a que
tome tal acción. Es decir, la posibilidad de lograr una acción por parte del público
requiere primero que éste tenga actitudes favorables hacia la recomendación. Si el
persuasor determina que su público no conoce el tema, que tiene actitudes ligeramente
negativas, ligeramente positivas, o neutras, sabrá que antes de poder motivar a este
público a que tome alguna acción tendrá que hacer el esfuerzo persuasivo de convicción
para cambiar sus actitudes.

Por otro lado, cuando el persuasor juzga que su público tiene actitudes favorables o muy
favorables hacia la recomendación, sabrá que éste se encuentra en una posición de
actitud apropiada para motivarlo a la acción. El propósito específico del discurso para
motivar, expresado desde el punto de vista del público, generalmente expresa un verbo
de acción. El propósito específico para motivar a la acción se expresa con un verbo de
acción, como por ejemplo: sonreír, caminar, usar bicicleta, comer naranja, usar
antibióticos, etcétera.

También para este tipo de discurso se puede redactar el propósito específico desde el
punto de vista del público con el uso del verbo «ser» en el modo imperativo y con
modificadores que expresan los valores del público, de esta manera se estará solicitando
un cambio de actitud en el público. Observamos el ejemplo:

 Propósito general: Persuadir: (motivara la acción)

 Propósito específico:Lo que quiero lograr del público: Que el público sonría
 Cómo pienso lograrlo: Motivando a que sonría
 

Estos ejemplos del propósito específico para el discurso de motivación señalan que el
orador en su discurso, le hará recordar al público, sus valores sociales y el
comportamiento social ideal que debe acompañar estos valores. La acción a tomar no
está expresada explícitamente en el propósito específico. Queda implícito que el cambio
que se pide de un comportamiento social real a uno ideal se debe manifestar en alguna
forma específica. Propósito específico del discurso motivacional expresado con el verbo
«ser»:

 Propósito general: Persuadir: (motivar a la acción)

 Propósito específico: Lo que quiero lograr del público: Que el público sea
paciente con sus semejantes
 Cómo pienso lograrlo: Motivando al público a ser paciente con sus semejantes
 

Secuencia motivadora
La secuencia lógica más apropiada para el discurso para motivar es la «secuencia
motivadora» que propusieron Alan Monroe y Douglas Ehninger (1986:244). Consiste en
cinco pasos que, según estos autores, conducen al público a aceptar una recomendación.

Los comerciales de la televisión tipifican la secuencia motivadora. Por ejemplo, aparece

una mujer bonita (atención), su novio o esposo sale después con una cámara en la mano;
intenta fotografiarla… frunce la frente… ¡pequeñas arrugas! (necesidad). La Crema
Cremosa suaviza la piel (satisfacción de la necesidad). La mujer se aplica la Crema
Cremosa… sigue una escena con el novio o esposo tocándole el rostro de suave piel
(visualización). Después se pide la acción: ¡Compre Crema Cremosa! (acción)

Pasos de la secuencia motivadora:

 Atención:El orador dice o hace algo que atraiga la atención del público.
 Necesidad:El orador describe la necesidad o el problema.
 Satisfacción:El orador propone una solución al problema que satisfará la
necesidad.
 Visualización: El orador hace referencia a los resultados o efectos para el
público si éste sigue su recomendación.
 Acción: El orador pide acción específica o aprobación del público.
 Mapa de Idéas

ORGANIZADORES GRÁFICOS
- MAPAS DE IDEAS
Forma de organizar visualmente las ideas
que permite establecer relaciones no
jerárquicas entre diferentes ideas. Son
útiles para clarificar el pensamiento
mediante ejercicios breves de asociación
de palabras, ideas o conceptos. Se
diferencian de los Mapas Conceptuales
por que no incluyen palabras de enlace
entre conceptos que permitan armar
proposiciones. Utilizan palabras clave,
símbolos, colores y gráficas para formar
redes no lineales de ideas.

Generalmente, se utilizan para generar

lluvias de ideas, elaborar planes y
analizar problemas.
bibliografías: Referencias
Toda referencia bibliográfica contiene:

 Elementos que identifiquen la fuente citada (autor, título, año…)

 Normativa para la transcripción y presentación de los diferentes elementos
 Secuencia u orden de los elementos en la referencia

En general, todos los estilos bibliográficos utilizan los mismos elementos para identificar las fuentes
citadas:

1. Autor o autores
2. Título
3. Tipo documento
4. Datos de edición
5. Datos que permitan la localización exacta de la información dentro del documento: volumen,
fascículo, páginas, url...

 
Variación lingüística
Ir a la navegaciónIr a la búsqueda
La variación lingüística es el conjunto de diferentes formas alternativas
para expresar un mismo significado en el dominio de una lengua. Es decir,
distintos hablantes, o incluso el mismo hablante en distintos momentos,
usan formas diferentes para expresar el mismo concepto, o tienen distintas
pronunciaciones para la misma palabra.
Existen distintos tipos de variación lingüística: según área geográfica, según
registro o estilo, según la clase social, etc., pero la idea subyacente es que
todos estos tipos de variación no son independientes sino que están muy
relacionados entre sí.

Variación diatópica o geográfica[editar]

Debido a que las lenguas del mundo están sometidas al cambio lingüístico,
en el dominio de una lengua existen variaciones que difieren de un lugar a
otro. Frecuentemente debido al hecho que las formas que usan los
hablantes están sometidas a ajustes comunicativos, las variantes usadas
por los hablantes que tienen contactos frecuentes tienden a ser las mismas.
Debido a que la mayoría de personas tienen un contacto más estrecho con
las personas de su propia ciudad o localidad, las variaciones tienden a ser
más uniformes en áreas cuyos habitantes mantienen contactos regulares
entre sí.
Este factor es el origen de la variación geográfica. Al ser menos frecuentes
los contactos entre hablantes de regiones distantes, el proceso de reajuste
entre esas regiones es menor y las hablas tienden a diferir entre sí al
adoptar variaciones ligeramente diferentes en cada región. Una variante
geográfica con rasgos más o menos homogéneos se conoce como geolecto.
Tradicionalmente los geolectos habían sido el principal objeto de estudio de
la dialectología.

Variación diastrática o social[editar]

De la misma manera que los hablantes pertenecientes a regiones
geográficas lejanas tienen menos contacto lingüístico que los hablantes de
una misma área geográfica, es un hecho bien establecido que dentro de un
área geográfica las personas reajustan más su habla con personas de su
mismo grupo social. Esto da lugar a variantes diastráticas o sociolectos que
hacen que los hablantes con características socioeconómicas u
ocupacionales similares tengan características de habla que las diferencian
sistemáticamente o estadísticamente de otros grupos.
Los sociolectos han sido un campo de estudio preferente de
la sociolingüística que trata de ver cómo las relaciones sociales se reflejan
en los hechos lingüísticos. Los sociolectos se caracterizan por un conjunto
de rasgos del habla de un determinado grupo social que son más estables,
se diferencian de otras variaciones de tipo social como los códigos
elaborados y restringidos, cuya aparición está más influida por el contexto o
la situación que por la pertenencia al grupo social del individuo. Sin
embargo, es un hecho conocido que las características de ciertos códigos
restringidos especialmente prestigiosos, pueden llegar a ser adoptados
como características propias del sociolecto de los hablantes más ligados a
dicho contexto.

Variación diafásica o contextual[editar]

El habla de la mayoría de hablantes no es uniforme en todos los contextos.
Así, en situaciones o registros lingüísticos más formales, como el registro
escrito, el hablante puede optar por usar ciertas estructuras o formas léxicas
sobre otras. Las variedades diafásicas se refieren a los usos lingüísticos
exigidos por cada situación, en la que el hablante, o bien mide el alcance de
sus palabras, como en una entrevista, un discurso, una conferencia..., o bien
hace un uso relajado y espontáneo del lenguaje, como ocurre al hablar con
la familia o con los amigos. Las situaciones del primer grupo pertenecerían a
un registro formal, mientras que las del segundo pertenecerían a un registro
informal o coloquial. Los límites entre ambos registros no son tajantes, por lo
que se puede hablar de situaciones intermedias. La variedad diafásica está
condicionada por cuatro factores: el oyente y el hablante, el marco en el que
se produce la intercomunicación y el tema del que se habla.
MÁXIMAS CONVERSACIONALES DE
GRICE 
CONVERSACIONALES 
Las máximas de Grice son cuatro principios pragmáticos establecidos
por el filósofo inglés Paul Grice:

• Máxima de cantidad
• Máxima de calidad
• Máxima de pertinencia o relevancia
• Máxima de modo o manera

Estos principios establecen un vínculo entre lo que se dice

efectivamente y lo que se infiere de las palabras pronunciadas, es decir,
entre lo que efectivamente decimos y lo que queremos decir.

Máxima de cantidad: Da la cantidad necesaria de información (ni más

ni menos).

- Da tanta información como sea precisa.

- No des más información de la que sea necesaria.

Máxima de calidad: Intenta que tu contribución sea verdadera.

- No digas nada que creas que es falso.

- No digas nada si no tienes pruebas suficientes de su veracidad.

Máxima de pertinencia o relevancia: Proporcione la información que

crea de mayor interés.

-  Sé relevante.

Máxima de modo o de manera: Sé perspicuo, es decir, claro.

- Evita la oscuridad en la expresión.

- Evita la ambigüedad.
- Sé breve.
- Sé ordenado.
 El poema: La estrofa y sus clases
El poema. Es una composición literaria que puede estar
escrita en verso o en prosa. El poema es la expresión
literaria de los sentimientos, pensamientos y emociones a
través de un lenguaje que posee diferentes significados. La
estructura de un poema se conforma por versos, que a su
vez se componen en estrofas, que pueden poseer
diferente extensión y tema. todas las estrofas constituyen
el poema. La métrica comprende: el poema, la estrofa y el
verso.

Los versos de arte menor pueden ser bisílabos: versos de 2

sílabas métricas; trisílabos: versos de 3 sílabas métricas;
tetrasílabos: versos de 4 sílabas métricas; pentasílabos:
versos de 5 sílabas métricas; hexasílabos: versos de 6
sílabas métricas; heptasílabos: versos de 7 sílabas
métricas. Los versos de arte mayor pueden ser eneasílabo:
versos de 9 sílabas métricas: decasílabo: versos de 10
sílabas métricas; endecasílabo: versos de 11 sílabas
métricas; tridecasílabo: versos de 13 sílabas métricas;
alejandrinos: versos de 14 sílabas métricas. La estrofa. Se
compone de un conjunto de versos que tienen sentido
completo. Las estrofas en un poema se definen
dependiendo de los versos que posean. Los más conocidos
son los siguientes Tercetos. Tienen tres versos. Quintillas.
Tienen cinco versos. Soneto. Conformado por dos
cuartetos y Cuartetos. Tienen cuatro versos. Sextina. Tiene
seis versos. dos tercetos.
Género lírico: elementos más
importantes

La lírica es uno de los géneros literarios más importantes

e influyentes en el mundo de las letras. Es un género que
cuenta con unas características muy particulares y unos
elementos que lo diferencian del resto de géneros que
hay en la literatura. En esta lección de unPROFESOR
vamos a ofrecerte un resumen de los principales
elementos del género lírico para que puedas conocer
mejor todas las particularidades de este género que tan
abundante es en la historia de la literatura universal.
También te puede interesar: Género dramático:
subgéneros
Qué es el género lírico y sus
características
Antes de entrar de lleno con los elementos del género
lírico es importante que entendamos mejor en qué
consiste este género y cuáles son las características más
destacadas del mismo. Debes saber que, históricamente,
la lírica ha sido uno de los géneros más cultivados por
 los poetas de todos los tiempos. Aunque sobre todo
aparece en las obras de poesía, lo cierto es que en
textos narrativos también se puede optar por usar un
género lírico y, por tanto, crear una poesía narrativa.
En la lírica, el poeta expresa sus sentimientos y sus
emociones mediante el uso personal de la lengua.
Normalmente, el lenguaje se usa de forma retórica para
poder expresar un plano más profundo de la realidad y
más individual. La musicalidad es algo propio de este
género que, gracias a la rima y al verso, consigue crear
una melodía única y muy estética.
Principales características de la lírica
En esta otra lección te contamos de forma profunda
cuáles son las características de la lírica más
destacadas; sin embargo, aquí te dejamos un breve
resumen para que puedas conocerlas por encima:
 Uso del verso: en la lírica se usa el verso para
confeccionar los textos, en el caso de la narrativa se
suele optar por la prosa
 Poema: es la forma más clásica en la que se suele
expresar el género de la lírica. Los versos se unen para
formar estrofas y, así, crear poemas
 Subjetividad: es otra de las características más
genéricas de la lírica ya que el poeta refleja su
pensamiento, sus ideas y sus emociones sobre el texto
 Uso de lenguaje figurado: los recursos
literarios forman parte del género lírico ya que ayudan a
darle un nuevo significado a la lengua
Imagen: Slideshare
El poema, uno de los elementos del
género lírico
Uno de los elementos del género lírico es el poema ya
que es la expresión más habitual con la que se puede
llevar a cabo la lírica. Los poemas piezas literarias que
se han convertido en la forma más clásica de poder
expresar la lírica. Este es el motivo por el que, muchas
veces, se confunde la lírica con la poesía pero es
importante remarcar que NO es lo mismo: la poesía es
un tipo de lírica, la lírica es el género de forma global.
En un poema nos encontramos con elementos como
los versos, la rima, la métrica, etc., que, al combinarse,
conforman una pieza conjunta que es la que conocemos
como poema. La estrofa del poema es la unidad que une
todos los versos y que, unidas las estrofas, se puede
hablar de poema. Los poemas cuentan con varias
estrofas y las estrofas con varios versos; todo ello
conforma la estructura poética.
En esta otra lección te descubrimos cómo es
la estructura de un poema para que entiendas mejor
todos los elementos que lo integran.

Imagen: [Link]
El verso en la lírica
El uso del verso es esencial en el género lírico ya que es
la manera que tienen de organizarse las palabras dentro
del poema. Al igual que en la narrativa podemos hablar
de oraciones, en la lírica son los versos los que se
encargar de ordenar la información y presentarla al
lector. El verso es una de las unidades mínimas del
poema y la manera en la que se contabiliza es mediante
las sílabas que contiene, no mediante las palabras.
Dependiendo de la cantidad de sílabas que tenga un
verso, es cuando nos encontramos con versos
octosílabos, endecasílabos, alejandrinos, etc. Algo
esencial de conocer y aprender a detectar cuando se
quiere llevar a cabo el análisis de un poema.
 La estrofa, otro elemento del género
lírico imprescindible
Continuamos analizando los elementos del género lírico
para hablar de otra parte de la estructura poética que es
esencial para poder crear textos de este tipo. Nos
referimos a la estrofa, el conjunto de versos que van
unidos y que se diferencian del resto por estar separadas
o por haber usado un signo de puntuación específico.
Las estrofas suelen aglutinar la información por
cuestiones temáticas así que, cuando pasamos de
estrofa, es posible que el texto presente un cambio, un
giro o una nueva perspectiva.
Los signos que pueden indicar que una estrofa se ha
terminado pueden ser varios pero, por lo general, se
suele emplear el punto, el punto y como, etcétera.
Además de por cuestiones temáticas, los versos que
forman parte de la misma estrofa también comparten
rima y unidad rítmica.
Dependiendo de la cantidad de versos que se integren
dentro de la estrofa, así como del tipo de rima que nos
encontremos, podemos hablar de distintos tipos de
estrofas como los tercetos, los pareados, la alegría, etc.
Imagen: Emaze
El ritmo y la rima en la lírica
El ritmo de la lírica es un elemento esencial que es
importante para definir la estructura del poema. Para
poder definir bien su ritmo se tienen en cuenta
cuestiones como la distribución de los acentos.
La rima es, también, un elemento básico del género de la
lírica. Se trata de la repetición de sonidos y,
dependiendo de cuál sea la sílaba tónica, podemos
encontrarnos con distintas clases de rima en un poema.
En general debes saber que existen rimas asonantes y
rimas consonantes pero hay otras maneras de hablar de
la rima como, por ejemplo, si se encuentran en una
sílaba aguda, llana o esdrújula.
Otros elementos del género lírico
importantes
Además de los elementos del género lírico que te hemos
indicado más arriba, también hay otros que merece tener
en cuenta para poder comprender mejor cómo se
conforma este género literario. A continuación te dejamos
un resumen con todos ellos:
 Voz lírica: en este género, la voz del hablante es
lírico. Es decir, se trata de una voz que ha sido creada
por el poeta y que se convierte en un personaje o en un
miembro del texto literario. Es por esto que la lírica está
plagada de connotaciones subjetivas donde la voz
principal nos habla sobre sus sentimientos, sus
emociones, sus ideas, etc.
 Función enunciativa: otro elemento principal de
dicho género es que la voz literaria cuenta con una
voluntad meramente enunciativa. Es decir, quiere
explicarnos algo, relatarnos una idea o un pensamiento
que tiene en la mente. Apenas hay acción en este tipo
de composición sino que lo que abunda es la
enunciación, la definición, la descripción, etc.
 Comunicación apelativa: esto quiere decir que el
hablante, la voz poética, suele dirigirse a alguien en
concreto, a un "tú" ficticio. Esto hace que, en la gran
mayoría de las veces, los textos líricos se dirijan a una
segunda personal gramatical. Con este recurso, el poeta
consigue crear un vínculo más estrecho con el lector y
conseguir que la comunicación sea mucho más íntima y
personal.
 Objeto lírico: cuando hablamos de "objeto lírico"
estamos haciendo referencia al hecho desencadenante
que ha propiciado todos los sentimientos en el hablante.
Puede ser que este objeto sea material pero también
que sea intangible; puede ser algo externo pero también
algo interno. Es el motivo por el cual se crea el poema,
la situación que ha generado esa emoción que se está
expresando.
 Tema: es el tema sobre el que habla el poema. El
objeto lírico ha generado una emoción que después se
desarrolla argumentalmente a lo largo del poema.
 Recursos literarios: es otro de los elementos del
género lírico ya que es el uso que se la da a la lengua
para poder comunicar de una forma más onírica y
musical. Las figuras literarias como la comparación, la
metáfora, etc., son abundantes en la lírica para poder
crear un texto más musical y poético.
 Soneto
El soneto era sumamente frecuente en la Europa de los siglos XIII,
XIV y XV.
¿Qué es un soneto?
Se conoce como soneto a una composición poética sumamente
frecuente en la Europa de los siglos XIII, XIV y XV, que consiste en
14 versos de arte mayor (endecasílabos por lo general),
organizados en cuatro estrofas fijas: dos cuartetos (4 versos cada
una) y dos tercetos (tres versos cada una).

El tema de los sonetos podía ser amoroso, místico o de cualquier

otra naturaleza, y por lo general se distribuía de la siguiente
manera: la primera estrofa planteaba el tema, la segunda lo
desarrollaba, el primer terceto reflexiona sobre lo dicho o
plantea un sentir al respecto, y el último remataba con un
sentimiento profundo, desprendido de lo anterior. Así, se tenía
una introducción, desarrollo y conclusión en el poema.

El soneto es originario de Sicilia, Italia, de donde pasó al resto del

país y fue cultivado por los poetas del Dolce stil nuovo, como
Guido Guinizzelli (1240-1276) y Guido Cavalcanti (1259-1300),
quienes lo transmitieron a Dante Alighieri y sobre todo a Petrarca
(ambos del siglo XV), el gran poeta latino que popularizó el
soneto en el mundo europeo como la forma poética idónea para
el amor.

Otros grandes sonetistas europeos fueron:

En lengua española. Garcilaso de la Vega, Juan Boscán, los poetas
del Siglo de Oro español como Lope de Vega, Luis de Góngora,
Francisco de Quevedo, Pedro Calderón de la Barca y Miguel de
Cervantes. También en América lo cultivó Sor Juana Inés de la
Cruz y, muy posteriormente, en el siglo XIX, los modernistas
latinoamericanos como Rubén Darío, los españoles Gustavo
Adolfo Bécquer y Manuel Machado, y más tarde en el siglo XX los
integrantes de la generación del 27: Federico García Lorca, Jorge
Guillén, Rafael Alberti.
En lengua francesa. El gran sonetista francés
fue Clément Marot (1496-1544), quien influyó en los
posteriores Pierre de Ronsard y Joachim du Bellay, pues el
período de esplendor del soneto en Francia tiene lugar en el siglo
XVII. Desapareció en el siglo siguiente, pero en el XIX reaparece
con Charles Baudelaire, Paul Verlaine y Stéphane Mallarmé.
En lengua inglesa. El soneto se introduce en Inglaterra en el siglo
XVI, de la mano de Thomas Wyatt, traductor de Petrarca y autor
de unos 30 sonetos propios. Este género se iría cambiando en el
tiempo hasta alcanzar con William Shakespeare el “soneto
inglés” o “soneto isabelino”. Fue cultivado también por John
Milton, William Wordsworth y Thomas Hardy. En los Estados
Unidos, por Longfellow, G. H. Broker y E. A. Robinson, entre
otros.
El lengua portuguesa. Poetas fundacionales como Luís
de Camões o Antero de Quental cultivaron el soneto, luego de
que Sá de Miranda lo introdujera tras un viaje a Italia en el siglo
XVI.
En lengua alemana. El soneto llega al alemán gracias a
Ernst Schwabe y Georg Rudolf Wekherlin, empleando
alejandrinos en lugar de endecasílabos. Otros cultores del soneto
fueron Stefan Gerge, Hugo
von Hofmannstahl y Rainer María Rilke.
Puede servirte: Modernismo

Ejemplos de soneto
“Definiendo el amor”, por Francisco de Quevedo 
Es hielo abrasador, es fuego helado,
es herida, que duele y no se siente,
es un soñado bien, un mal presente,
es un breve descanso muy cansado.

Es un descuido, que nos da cuidado,

un cobarde, con nombre de valiente,
un andar solitario entre la gente,
un amar solamente ser amado.

Es una libertad encarcelada,

que dura hasta el postrero paroxismo,
enfermedad que crece si es curada.

Éste es el niño Amor, éste es tu abismo:

mirad cuál amistad tendrá con nada,
el que en todo es contrario de sí mismo.

“Suspiros tristes, lágrimas cansadas”, por Luis de Góngora 

Suspiros tristes, lágrimas cansadas,
que lanza el corazón, los ojos llueven,
los troncos bañan y las ramas mueven
de estas plantas a Alcides consagradas;

mas del viento las fuerzas conjuradas

los suspiros desatan y remueven,
y los troncos las lágrimas se beben,
mal ellos y peor ellas derramadas.
Hasta en mi tierno rostro aquel tributo
que dan mis ojos, invisible mano
de sombra o de aire me lo deja enjuto,

porque aquel ángel fieramente humano

no crea mi dolor, y así es mi fruto
llorar sin premio y suspirar en vano.

“Soneto a Laura”, por Petrarca 

Paz no encuentro ni puedo hacer la guerra,
y ardo y soy hielo; y temo y todo aplazo;
y vuelo sobre el cielo y yazgo en tierra;
y nada aprieto y todo el mundo abrazo.

Quien me tiene en prisión, ni abre ni cierra,

ni me retiene ni me suelta el lazo;
y no me mata Amor ni me deshierra,
ni me quiere ni quita mi embarazo.

Veo sin ojos y sin lengua grito;

y pido ayuda y parecer anhelo;
a otros amo y por mí me siento odiado.

Llorando grito y el dolor transito;

muerte y vida me dan igual desvelo;
por vos estoy, Señora, en este estado.
Omisión del sujeto en la
oración

Cuando hablamos podemos perder el sentido de lo que estamos

diciendo, principalmente cuando se sustituye el sujeto de la
oración.

Para no perderlo de vista, hay que decir que es

Hay casos en que el sujeto de una oración no está

expresado, y se ha de suplir mentalmente.

También se le conoce como sujeto

omitido (SO), elíptico o tácito, en este caso  no existe ningún
nombre o pronombre que sea identificable con sujeto lógico de
la misma.

Ocurre sobre todo cuando el sujeto lo forman (hipotéticamente)

los pronombres yo, tú, él, ella, nosotros, vosotros,
ellos, etcétera.

Ejemplos: Leo (Sobrentendido Yo leo). Estudias (Tú estudias
). Escribimos (Nosotros, o
nosotras escribimos). Cantáis (Vosotros o vosotras cantái
s).
 Reportaje periodístico: Concepto,
estructura, características y
ejemplos
Todos hemos visto un reportaje
periodístico en algún momento inclusive,
para muchos es cosa de todos los días
cuando prendemos la televisión y vemos
las noticias. Desde que tenemos memoria
los reportajes periodísticos se encuentran
presente en nuestras vidas, ya sea para dar
buenas o malas noticias, es realizado por
la mayoría de los periodistas a nivel
mundial.
Sin embargo, ¿sabemos realmente qué es
un reportaje peridístico? En este artículo
te explicaremos su concepto, la estructura y sus características.
¿Qué es el reportaje periodístico?
El reportaje es un trabajo de índole periodístico, ya sea deportivo, cinematográfico, o
cualquier otro género, que contiene una finalidad informativa. Generalmente, se
encuentra representado por textos (el caso sea una entrevista publicada en un periódico)
o una secuencia de imágenes referica a un tema en específico, o un video que contenga
una nota informativa sobre algo (en su mayoría son entrevistas en programas de
televisión).
Por otro lado, el reportaje periodístico también puede volverse un relato periodístico de
historias que tienen como protagonista a individuos pertenecientes a un entorno en
común del cual hay una hisrotia de interés que contar. Es así, como el reportaje se
transforma en un testimonio que permite al periodista narrar con palabras, imagenes y
sensaciones todo tipo de aconcentimiento de interés público desde el punto de vista de
los afectados.
Estructura del reportaje periodístico
En términos generales, un reportaje periodístico se ve estructurado en cuatro partes:
 Titular: El título es el encargado de informar brevemente el contenido del
reportaje. Al igual que en el caso de las noticias, un reportaje puede ir acompañado
de un antetítulo y un subtítulo.
 Párrafo inicial o entrada: Se encarga de enganchar al receptor captando su
atención por lo tanto, deberá tener contenidos que sean interesantes y atractivos.
 Cuerpo: El cuerpo del reportaje esta compuesto por párrafos encargados de
desarrollar el tema del mismo, manteniéndose siempre interconectados y con
coherencia.
 Párrafo final: Aquí concluye se concluye el escrito con oraciones que
transmiten una sensación de que hubo un cierre.
Características del reportaje periodístico
Todo reportaje puede ser acerca de cualquier tema, desde hechos ocurridos en la
actualidad y de sumo interés público hasta problemáticas sociales, viajes, cultura de
distintos países, arte, deporte, espectáculos, política o hasta la economía de un país.
Un reportaje debe ser interesante para quien lo esté observando o leyendo y sobre todo,
debe captar su atención por completo al inicio. Por eso, siempre debe tener una buena
frase inicial y sobre todo, un buen título que llame al lector. Tienen diversos canales de
difusión como: periódicos, revistas, la radio, la televisión y medios de comunicación
digitales como las revistas online, la radio y televisión mediante internet.
Tipos de reportaje periodístico
A continuación, una lista de los tipos de reportaje
 Científico: Se enfoca en la novedad, investiga los recientes avences de la
medicina, biología, tecnología o cualquier otro tema especializado de interés general
para el lector.
 Explicativo: Es una labor pedagógica hacia el público ya que, da la mayor
cantidad de detalles y explicaciones respecto al tema abordado con la finalidad de
informar a profundidad.
 Investigativo: Si bien todos los reportajes lo son, este se denomina de esta
manera porque el periodista asumirá una labor casi de detective en torno al tema y
divulgará información sensible, secreta e inclusive en algunos casos incómodo,
llegando al punto de poner en riesgo su vida personal.
 De interés humano: Su objetivo principal es visibilizar un tema colectivo o en
abordar temas sensibles para una comunidad en específico.
 Formal: Es la variante más respetuosa del reportaje, aquí no se podrán incluir
opiniones propias del periodista y es objetivo.
 Narrativo: Se podría decir que es semejante a una crónica, ya que, utiliza
relatos y reconstrucciones narrativas para brindarle información al lector o
espectador.
 Interpretativo: En este caso, el periodista podrá interpretar los hechos y las
situaciones, siendo desde su punto de vista la explicacion hacia el lector.
 Descriptivo: El periodista abordará un tema de interés sin incluirse a sí mismo,
brindando tan solo descripciones de su objeto de interés.
Ahora ya conoces un poco más sobre los reportajes periodísticos, sus características,
 Objetivos de la investigación

INTRODUCCIÓN
Una vez planteado el problema, es necesario formular los objetivos de la
investigación, lo que es de gran relevancia en el proceso de investigación,
porque:

 Orientan las demás fases del proceso.

 Determinan los límites y la amplitud.
 Permiten definir las etapas que requiere el estudio.
 Sitúan el estudio dentro de un contexto general.

Los objetivos son imprescindibles, ya que indican lo que se espera de la

investigación y definen la forma en que se alcanzará el resultado. Plantear
un objetivo es determinar la meta a la que se aspira llegar mediante la
investigación. Las cualidades de un buen objetivo son:

 Tener claridad y precisión.

 Estar dirigidos a los elementos básicos del problema.
 Ser mensurables y observables.
 Seguir un orden lógico o metodológico.
 Estar expresados en verbos en infinitivo.

Los objetivos contienen un verbo en infinitivo que indica la acción que se va

a realizar. Hay que poner especial atención para elegir los que describan
mejor la actividad que se llevará a cabo; la precisión y la claridad dependen
de ese cuidado. Los objetivos, además de ser claros y precisos, deben ser
congruentes con el problema y con las hipótesis de investigación de la que
forman parte. Se entiende por congruencia la concordancia y continuidad
entre los factores implicados: todos deben apuntar a un mismo propósito.
OBJETIVOS DE LA INVESTIGACIÓN
Propósitos por los cuales se hace la investigación.

Objetivo general
Propósito general que tiene el investigador.

Objetivos específicos
Propósitos específicos por los cuales se puede lograr el objetivo general.

El proceso científico, formulado a partir del planteamiento del problema, se

orienta a la búsqueda de respuesta de la situación descrita, objeto de la
investigación. Por ello, es de gran ayuda responder a la pregunta: ¿Para qué
se investiga y qué se busca con la investigación propuesta? Dar respuesta a
esta pregunta permite delimitar el marco de estudio y sus alcances.

Se investiga con el propósito de identificar elementos que ayuden al proceso

de toma de decisiones de una organización, de una institución educativa, de
un hospital, etc.; definir estrategias para el desarrollo de un país o región;
evaluar la eficiencia de una determinada política económica, empresarial,
etcétera.

La definición precisa del objetivo es el eje en torno al cual se diseña la

estructura del estudio. Si no está suficientemente claro, será difícil tomar
decisiones sobre el tipo de estudio más apropiado, la población que se debe
incluir o las variables que deben medirse.

Inicialmente el objetivo se formula en términos genéricos y se establece una

pregunta amplia y ambiciosa, para después acotarla progresivamente hasta
formular una pregunta precisa que permita evaluar una hipótesis concreta.
La formulación explícita de este objetivo específico determina la planificación
subsiguiente.

El objetivo ...
Función de los objetivos
¿Cuál es la función de los objetivos en una investigación?

Es lo que se pretende lograr o alcanzar

con la investigación. Puede ser para

obtener un conocimiento

probar una teoría

aportar evidencias

resolver un problema