GIMNASIA RÍTMICA
Qué es?
La gimnasia rítmica es una disciplina deportiva que combina elementos de ballet, gimnasia y
danza, así como el uso de diversos aparatos como la cuerda, el aro, la pelota, las mazas y la cinta.1
En este deporte se realizan tanto competiciones como exhibiciones en las que la gimnasta se
acompaña de música para mantener un ritmo en sus movimientos, realizando un montaje con o
sin aparato. La gimnasia rítmica desarrolla la armonía, la gracia y la belleza mediante movimientos
creativos, traducidos en expresiones personales a través de la combinación musical, teatral y
técnica, que transmite, principalmente, satisfacción estética a los espectadores. Practicada
principalmente por mujeres, en los últimos años está aumentando el número de practicantes
masculinos. Las pruebas se realizan sobre un tapiz y la duración de los ejercicios es de
aproximadamente 90 segundos en la modalidad individual y de 150 en la de conjuntos. Al igual
que otras disciplinas de la gimnasia, tiene sus antecedentes en los estudios de Rousseau,
transformándose con el paso de los años siempre ligada a la danza y la musicalidad, hasta llegar a
la década de 1930, cuando en la Unión Soviética comienza a practicarse como deporte y empiezan
en Alemania a introducirse los aparatos que hoy conocemos.
La gimnasia rítmica tiene sus antecedentes históricos en los movimientos y sistemas gimnásticos
que surgieron en el siglo XVIII en toda Europa Occidental. La procedencia ideológica de la rítmica
se halla en la gimnasia con base en el ritmo, en el ballet y en la llamada gimnasia natural. Si en el
ballet hay que destacar las aportaciones de Jean-Georges Noverre, con respecto a la gimnasia
natural hay que decir que toma su punto de partida en las teorías de Jean-Jacques Rousseau
(1712-1778) respecto al desarrollo global del niño, que incluían los aspectos corporales, hasta
entonces no considerados en las teorías sobre educación.
El pedagogo alemán Johann Bernhard Basedow (1723-1790) plasmaría las ideas de Rousseau en la
realidad, convirtiendo los ejercicios físicos en parte esencial de una educación armónica e integral.
Hacia finales del siglo XVIII, continuarían las ideas naturalistas de Rousseau pedagogos como
Christian Gotthilf Salzmann, Johann Heinrich Pestalozzi o Guts Muths. Este último, considerado el
padre de la gimnasia pedagógica, escribió los primeros escritos en profundidad sobre la finalidad
de la gimnasia, indicando que los ejercicios realizados debían ser agradables, además de
desarrollar a la persona por completo. Sin embargo, la llegada de la gimnasia nacionalista de
Friedrich Jahn acabaría ahogando las ideas pedagógicas de Guts Muths en Alemania. Estas, sin
embargo, tendrían mayor acogida y continuación en los países nórdicos, especialmente en Suecia.
En Los Ángeles 1984 la gimnasia rítmica pasó a ser disciplina olímpica, aunque solo en modalidad
individual. Debido a la Guerra Fría, el bloque comunista, liderado por la Unión Soviética, boicoteó
los Juegos Olímpicos al celebrarse en Estados Unidos. La primera campeona olímpica fue la
canadiense Lori Fung, siendo esta la única vez en la que una gimnasta rítmica de América ha
logrado un título internacional. Le precedió la rumana Doina Stăiculescu y Regina Weber de
Alemania Occidental.
Preparación y características
El cuerpo de una gimnasta rítmica es por lo general más delgado y menos definido que el de una
gimnasta artística, normalmente más bajas y robustas. Caracterizada por la alta exigencia de
coordinación para la deportista, esta modalidad tiene en la simetría y bilateralidad principios
fundamentales para una buena ejecución.9 Al igual que en la gimnasia artística, debido a su
elevada dificultad técnica y a que el alto nivel se alcanza a una edad temprana, es importante
iniciar el entrenamiento tan pronto como sea posible si se quiere llegar a la élite, siendo lo ideal
que comience entre los 2 o 6 años, ya que las mujeres poseen un potencial de desarrollo que
puede mantenerse en la etapa de madurez de las habilidades motrices básicas, es decir, entre los
15 y 20 años de edad. La práctica de gimnasia rítmica debe desarrollar habilidades como fuerza,
potencia, flexibilidad, agilidad, destreza y resistencia, para alcanzar el grado técnico necesario para
mostrar vigor, belleza y armonía en los movimientos del ejercicio. De modo general, la gimnasia
rítmica tiene tres aspectos que deben trabajarse: movimiento corporal, manejo del aparato y el
acompañamiento musical. Estos tres elementos forman la unidad que fundamenta la gimnasia
rítmica.9
Movimientos
Ejemplo de attitude por Raquel Rodríguez.
Los llamados elementos corporales son la base de los ejercicios individuales y de conjuntos,
pudiendo ser realizados en diferentes direcciones, planos, con o sin desplazamiento, en apoyo
sobre uno o dos pies u otra parte, y coordinados con movimientos de todo el cuerpo. Debe de
existir una armonía de los mismos tanto con el ritmo como con el carácter de la música, además
de una relación entre los de cada gimnasta en presentaciones grupales, todo ello tenido en cuenta
por los jueces.9 Entre los principales grupos de elementos corporales se encuentran:
Saltos: Consiste en alcanzar una situación de vuelo. Para ser tenido en cuenta como dificultad
debe poseer características como altura, fijación de la forma durante el vuelo, buena amplitud y
estar coordinado con una maestría de aparato. Algunos tipos son la zancada (o grand jeté), la
corza, el cosaco, el carpado, en círculo, el arqueado, el butterfly o el cabriole.
Equilibrios: La gimnasta adopta una posición de equilibrio durante al menos dos segundos,
normalmente parándose en una pierna y levantando la otra. Puede ser realizado sobre media
punta (en relevé), pie plano o sobre diferentes partes del cuerpo, siempre manteniendo la fijación
de la forma y coordinados con una maestría de aparato. Algunos ejemplos son el equilibrio
horizontal, el passé, el grand écart, el penché, el arabesque, en círculo o el attitude.
Giros: También llamados rotaciones, pueden realizarse en media punta, pie plano, u otra parte del
cuerpo, siempre teniendo una forma fijada y amplia, y estar coordinados con una maestría de
aparato. Por lo general, al menos debe de haber una rotación de 360º. Algunos muy comunes son
sobre una pierna con la pierna libre por encima de la horizontal, con la pierna libre en horizontal, o
con la pierna libre en passé, pudiendo los dos últimos formar los fouettés cuando se utiliza la
fuerza de la pierna libre como impulso para girar.
Flexibilidades y ondas: Pueden ser realizadas con apoyo de un pie, de dos o de cualquier otra parte
del cuerpo, y se exige fijación de la forma y estar coordinadas con una maestría de aparato. En el
Código de Puntuación 2013 - 2016 desaparecieron como grupo obligatorio de dificultad corporal.
Saltos, Equilibrios, Giros, Flexibilidades y ondas.
GRACIAS!!!
Angie Tatiana Javela Peña
