DE LA INICIACIÓN MUSICAL A LA INICIACIÓN SINFÓNICA EN BATUTA

TEUSAQUILLO

YENNY LORENA MÉNDEZ VARGAS

MARIO ALBERTO CORREAL VANEGAS

UNIVERSIDAD PEDAGÓGICA NACIONAL

FACULTAD DE BELLAS ARTES

DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN MUSICAL

BOGOTÁ D.C.

2018

1
DE LA INICIACIÓN MUSICAL A LA INICIACIÓN SINFÓNICA EN BATUTA

TEUSAQUILLO

YENNY LORENA MÉNDEZ VARGAS

C ÓDIGO : 2014175025

MARIO ALBERTO CORREAL VANEGAS

C ÓDIGO : 2014175010

TRABAJO DE GRADO

PARA OPTAR AL TÍTULO DE

LICENCIADOS EN MÚSICA

ASESOR:

MAG. ANDRÉS PINEDA BEDOYA

UNIVERSIDAD PEDAGÓGICA NACIONAL

FACULTAD DE BELLAS ARTES

DEPARTAMENTO DE EDUCACIÓN MUSICAL

BOGOTÁ D.C.

2018
2
A todos quienes han formado parte de nuestro trasegar. Los que nos impulsan cada día
a ser mejores, a valorar nuestra vida y persistir en procura de lograr nuestras metas.
Gracias Buenos Aires - Bogotá.

3
 Agradecimientos

A nuestros padres por habernos dado la vida,

A la vida por haber unido nuestras almas y sueños en el camino.

A mi mamá, por creer en mí y hacer de mi esposa e hijos un remanso de amor, dulzura, cariño y

compañía. Por apoyar nuestros sueños e impulsarnos a ser mejores cada día.

A Simón, por hacer de mí la mejor para su mundo, su futuro y sus sueños cumplidos y por

cumplir.

A mis hijos, Mariana y Simón porque cambiaron mi universo total y cada día me enseñan lo

mejor de ser padre.

A Rubén Méndez, quien me regaló un violín en mi cumpleaños número 11.

Al Maestro Andrés Pineda, Quien con paciencia y entrega nos ha acompañado en nuestra

carrera, llenándonos de conocimiento, de amor a la música y a la enseñanza, de disciplina y

respeto por la labor de educar.

A la Maestra Martha Olave, que compartió conmigo diferentes recursos y herramientas para la

enseñanza y la interpretación del violín, recordándome siempre que solo se puede enseñar bien lo

que se conoce a la perfección.

A todos los maestros que durante cinco años nos han acompañado brindándonos sus

conocimientos además de su cariño y amistad.

Al Maestro Juan José Ortiz, que nos brindó la oportunidad de trabajar en lo que amamos

mientras estudiamos y a la Fundación Nacional Batuta, que me acogió desde muy niña,

entregándome la posibilidad de iniciar mis estudios musicales, haciendo de mi primera orquesta

una familia, donde jugué, toqué, compartí y aprendí las bases del oficio musical.

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6
7
 SUMMARY

The monograph refers to the characterization of three aspects that occur in two moments of
initiation (musical - symphonic) that are sequential in the National Batuta Foundation,
specifically in the Musical Center Batuta Teusaquillo.
The Aspects are:

1. Organic Structure: Illustrates in an orderly manner the teaching-learning process in the

Teutaquillo Batuta Music Center, using the following emerging concepts.
Cycles: Correspond to the musical initiation and symphonic initiation.
Formative Scenarios: Collective classes that occur in each cycle.
Ninjas: Children, young people and adolescents (in the same sense in which the National
Batuta Foundation refers to Children, Youth and Adolescents: NNJA).

2. Training for trainers Batuta: Evidence the importance of the academic meetings held every
four months with two specific purposes: the first, the philosophical foundation, extolling the
essential values of the existence of the Batuta Foundation, Tolerance, Cultural-National
Identity and Construction of Social Fabric. The second, the study of the repertoire by teachers
to establish the technical-interpretative and socio-cultural parameters that guide the
teaching-learning process in the different musical centers of the country.

3. Methodological and didactic conditions of the teaching-learning process: Presents the

constructivist approach, the pedagogical model, the description of the methodology and the
didactics (process - strategy - resource) characteristic of the teaching-learning process that
is evidenced in the two initiation cycles of the Teutaquillo Batuta Musical Center.

4. The constructivist approach to education refers to the construction of intentionally formed

rational knowledge, in which three psychological actions of David Ausubel's significant
learning pedagogical model are situated. In turn, the methodology of the teaching-learning
process is illustrated in the characterization of the methodological option IADA (Imitation,
Analysis, Development, Application), hypothesis of Andrés Pineda Bedoya, as a theoretical
reference and we relate it to the pedagogical categories PER (Processes, strategies and
resources).
Finally, the conclusions are presented in two senses: the first, on the three aspects of the
characterization and, the second, on the learning of the formative research and the step by
the university professional formation on the part of the authors of the document.

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 RESUMEN

La monografía, hace referencia a la caracterización de tres aspectos que se dan en dos momentos
de la iniciación (musical – sinfónica) que son secuenciales en la Fundación Nacional Batuta,
específicamente en el Centro Musical Batuta Teusaquillo.
Los Aspectos son:

1. Estructura Orgánica: Ilustra de manera ordenada el proceso de enseñanza-aprendizaje en el

Centro Musical Batuta Teusaquillo, utilizando los siguientes conceptos emergentes.
Ciclos: Corresponden a la iniciación musical e iniciación sinfónica.
Escenarios Formativos: Clases colectivas que se dan en cada ciclo.
Ninjas: Niños niñas, jóvenes y adolescentes (en el mismo sentido en que la Fundación
Nacional Batuta se refiere a Niños, niñas, jóvenes y adolescentes: NNJA).

2. Formación a formadores Batuta: Evidencia la importancia de los encuentros académicos

que se realizan cuatrimestralmente con dos fines específicos: el primero, la fundamentación
filosófica, exaltando los valores esenciales de la existencia de la Fundación Batuta,
Tolerancia, Identidad Cultural-Nacional y Construcción de Tejido Social. El segundo, el
estudio del repertorio por parte de los profesores para establecer los parámetros técnico-
interpretativos y socioculturales que orientan el proceso de enseñanza-aprendizaje en los
diferentes centros musicales del país.

3. Condiciones metodológicas y didácticas del proceso de enseñanza-aprendizaje: Presenta el

enfoque constructivista, el modelo pedagógico, la descripción de la metodología y la
didáctica (proceso – estrategia – recurso) propio del proceso de enseñanza-aprendizaje que
se evidencia en los dos ciclos de iniciación del Centro Musical Batuta Teusaquillo.

4. El enfoque constructivista de la educación hace referencia a la construcción de

conocimiento racional intencionalmente formado, en el que se sitúan tres acciones
psicológicas del modelo pedagógico de aprendizaje significativo de David Ausubel. A su
vez, la metodología del proceso de enseñanza-aprendizaje se ilustra en la caracterización la
opción metodológica IADA (Imitación, Análisis, Desarrollo, Aplicación), hipótesis de
Andrés Pineda Bedoya, como referencia teórica y lo relacionamos con las categorías
didácticas PER (Procesos, estrategias y recursos).
Por último, se presentan las conclusiones en dos sentidos: el primero, sobre los tres aspectos
de la caracterización y, el segundo, sobre los aprendizajes de la investigación formativa y
el paso por la formación profesional universitaria por parte de los autores del documento.

9
Tabla de contenido

Justificación ............................................................................................................................... .14

Objetivos .............................................................................................................................. ……21

Objetivo general…………………………………………………………………………………………………………………21
Objetivos específicos………………………………………………………………………………………………………….21
Capítulo I ..................................................................................................................................... 22

Batuta: Programa de formación musical con fines sociales ..................................................... 22

La Fundación Nacional Batuta……………………………………………………………………………………………..23

Programa de Iniciación Musical…………………………………………………………………………………………..27
Ensambles……………………………………………………………………………………………………………………….27
Formación Coral……………………………………………………………………………………………………………..30
Semillero instrumental…………………………………………………………………………………………………….31
Programa de Iniciación Sinfónica………………………………………………………………………………………..32
Orquesta B, Orquesta inicial……………………………………………………………………………………………32
Clase de instrumento……………………………………………………………………………………………………….34
Centro Musical Batuta Teusaquillo……………………………………………………………………………………..36
Capítulo II………………………………………………………………………………………39

La iniciación musical y La iniciación sinfónica ........................................................................ 39

Estructura Orgánica del Centro Musical Batuta Teusaquillo. Primer aspecto………………………42

Ciclo de iniciación musical en el CMBT………………………………………………………………………….42
Ciclo de Iniciación Sinfónica en el CMBT……………………………………………………………………….43
Programa de Formación a Formadores Batuta. Segundo aspecto………………………………………...45
Capítulo III Condiciones metodológicas y didácticas para la iniciación musical y sinfónica . 49

Enfoque constructivista, orientador pedagógico para la caracterización………………………………50

Modelo pedagógico para la caracterización…………………………………………………………………………55
Metodología y didáctica para la iniciación musical y sinfónica en el CMBT. Tercer aspecto.62
Categorías didácticas: proceso-estrategia-recurso. PER………………………………………………………68
Capítulo IV .................................................................................................................................. 72

Implementación metodológica para la monografía ................................................................... 72

10
 Enfoque y tipo de investigación………………………………………………………………………………………..73
Población…………………………………………………………………………………………………………………………..74
Instrumentos de recolección de la información…………………………………………………………………..77
Análisis de la información…………………………………………………………………………………………………80
Fases de la investigación……………………………………………………………………………………………………84
Resultados y Conclusiones……………………………………………………………………...85

CONCLUSIONES…………………………………………………………………………………………………………………...90
Bibliografía................................................................................................................................... 92

Anexos.......................................................................................................................................... 95

11
Índice de Tablas

Tabla 1 Valoración del proceso de enseñanza-aprendizaje en CMBT. ...................................................... 82

Tabla 2 . Fases de la investigación ............................................................................................................. 84

12
Índice de figuras

Ilustración 1 . Esquema situado de los dos ciclos de iniciación musical - sinfónica .................................. 41
Ilustración 2 Repertorio como condición inherente al proceso de enseñanza- aprendizaje ....................... 48
Ilustración 3. Modelo de aprendizaje significativo en el Centro Musical Batuta Teusaquillo. .................. 60
Ilustración 4. Plantilla de la encuesta. ........................................................................................................ 79
Ilustración 5. Conocimiento sobre la metodología empleada por Batuta ................................................... 80
Ilustración 6. Valoración del desarrollo musical al final de los ciclos de iniciación musical-sinfónica .... 83

13
Justificación

La Fundación Nacional Batuta ha sido emblemática en nuestro país por más de dos décadas,

comprometida con la formación musical y la prevalencia de la música sinfónica.

El impacto en la población beneficiada niños, niñas, adolescentes y jóvenes representa un

importante aporte a la educación musical en todo el territorio nacional, toda vez que abre la puerta

a la construcción de tejido social, a través de la implementación de diversos programas musicales

en curso como por ejemplo […] “Música para la reconciliación – en alianza con el Ministerio de

Cultura -, Música en las fronteras y Música en las casas lúdicas – en asocio con la Cancillería y los

entes territoriales – (AMAS) Acciones masivas de alto impacto social – en alianza con el instituto

colombiano de bienestar Familiar -, además de los programas locales y regionales” (Batuta.

Fundación Nacional, 2018).

Actualmente en Bogotá funcionan variedad de centros musicales, uno de ellos el Centro Musical

Batuta Teusaquillo que para la monografía es el epicentro de la formación musical, en donde

trabajan actualmente los autores del documento y que conocen los procesos académicos que allí

son posibles.

Justamente es en el cuerpo de docentes donde comienza el trabajo de investigación, toda vez que

no siempre son ellos quienes tienen claridad y/o conocimiento profesional sobre la pedagogía y,

por ende, los procesos metodológicos y didácticos que conceptualizan su labor profesional.

Es común encontrar entre ellos afirmaciones como: el proceso musical desarrollado corresponde a

tocar y/o cantar; las actividades que se realizan son buenas porque se hacen con música; aprenden

a tocar los instrumentos musicales para tocar en el concierto; se les enseña a los estudiantes a

14
interpretar música cuando tocan o cantan correctamente; entre otros. Sin embargo, pocas veces se

encuentra afirmaciones sobre el asunto profesional pedagógico que sirva como referencia teórica

para relatar a los procesos que, evidentemente, desarrollan empíricamente.

En la cotidianidad del trabajo en el Centro Musical Batuta Teusaquillo, los procesos de enseñanza-

aprendizaje son exitosos por la eminente labor que realizan allí los profesores, quienes responden

con asertividad a las exigencias académicas de la fundación cada cuatrimestre. Sin embargo, tienen

poca claridad sobre la cosmovisión pedagógica que responde a los interrogantes sobre cómo, por

qué, para qué y en qué nivel de precisión se lleva a cabo el proceso de enseñanza-aprendizaje.

Aunque existe una organización de las actividades formativas musicales que corresponden a etapas

y clases en la actualidad, pocas veces es evidente (tanto para los profesores como para los

estudiantes y sus padres) la articulación académica entre clases y etapas. No obstante, es claro para

todos que el objetivo real consiste en llegar a formar parte de la Orquesta Intermedia u Orquesta

A, como uno de los logros plausibles que cada estudiante del Centro Musical Batuta Teusaquillo

aspira luego de obtener suficientes resultados en la interpretación y desarrollo técnico de su

instrumento sinfónico.

Por ello, los autores de la monografía siendo docentes del lugar se han preguntado frecuentemente

por ¿cómo se realiza el proceso de enseñanza-aprendizaje en la formación instrumental en Batuta?,

además de reflexionar sobre lo que consideran una confusión entre pedagogía, metodología y

didáctica, debido a la poca experiencia conceptual al respecto.

15
Entonces, el trabajo de investigación toma como foco la iniciación musical y la iniciación sinfónica,

estructurada mediante las clases de ensamble, coro, semillero instrumental, orquesta B y clase de

instrumento, para realizar una caracterización del proceso de enseñanza-aprendizaje que se realiza

en el Centro Musical Batuta Teusaquillo.

Para ello, se ponen en la tarea de identificar cada etapa de iniciación como ciclo de formación que

contiene cada uno tres escenarios formativos (clases colectivas), analizando las implicaciones

sobre la metodología y la didáctica que realizan los docentes encargados de cada uno.

En este amplio sentido, el proyecto de investigación responde a la pregunta ¿cómo describir el

proceso de enseñanza-aprendizaje de los estudiantes de los ciclos de iniciación musical y sinfónica

del Centro Musical Batuta Teusaquillo?

Con el propósito de responder al interrogante, los autores de la monografía y el asesor han

seleccionado tres aspectos que ilustran ampliamente la realización del proceso en los dos ciclos de

iniciación.

En primer lugar, se hace referencias conceptuales sobre la Fundación Nacional Batuta y sus

orientaciones formativas y sociales, desde la premisa “Orquesta Escuela” para determinar si ésta

ubica con claridad la formación musical o se percibe como un lema para alcanzar el objetivo

general de la música sinfónica. No obstante, los documentos institucionales de Batuta referencian

con poca claridad el proceso metodológico llevado a cabo en la iniciación musical y sinfónica, toda

vez que demuestran concretamente los logros alcanzados en términos de producción musical,

económica y de expansión del programa en todo el territorio nacional, dejando de lado el asunto

académico sobre procesos formativos musicales.

16
En segundo lugar y luego de juicioso estudio de la documentación con observaciones realizadas

por los docentes del Centro Musical Batuta Teusaquillo sobre el proceso de enseñanza-aprendizaje,

los autores de la monografía y su asesor deciden que la descripción de lo educativo musical es

posible concretarla a través de tres aspectos característicos:

1. Estructura orgánica de la iniciación musical y sinfónica.

2. Programa de formación a formadores Batuta.

3. Condiciones metodológicas y didácticas del proceso de enseñanza-aprendizaje.

En la monografía, los tres aspectos seleccionados, representan el total de la caracterización del

situado proceso en mención, descritos mediante la conceptualización sobre:

• Definición de una estructura que organice de manera comprensible para el lector del

documento, los haceres musicales y formativo - musicales de la etapa de iniciación

promovida por la Fundación Nacional Batuta y su funcionamiento específico en el Centro

Musical Batuta Teusaquillo.

• El repertorio, asumido como el objeto de formación que provee al docente y al estudiante

del texto musical, que requiere de formación gramatical y técnica interpretativa. La

descripción de este corresponde al segundo aspecto, toda vez que es en los encuentros de

capacitación a los docentes que cuatrimestralmente realiza la Fundación Nacional Batuta,

donde se selecciona, estudia y complementa el material de formación (repertorio) para

obtener resultados similares y bajo la orientación corporativa de la institución. No obstante,

lo propio es posible de realizar en cada centro musical – el caso del de Teusaquillo -.

17
 • El tercer aspecto, ubica el proceso de enseñanza-aprendizaje en un argumento pedagógico

en particular, con el fin de explicar las realidades en la que se da el aprendizaje en el centro

Musical Batuta Teusaquillo.

La investigación se ajusta al enfoque cualitativo, por cuanto describe la experiencia de la formación

musical en un contexto específico y sus particularidades académicas y sociales culturales. Además,

da cuenta del valioso aporte que los licenciados en música del departamento de Educación Musical

de la Universidad Pedagógica Nacional en términos de reflexionar sobre el quehacer pedagógico y

social, construyendo novedosas realidades culturales y sociales, gracias a su profesionalismo.

Sea este el caso de los autores de la monografía quienes, comprometidos con su papel de

educadores a través de la música, exhortan a la comunidad del Centro Musical Batuta Teusaquillo

a participar activamente en la construcción del tejido social e identidad nacional y tolerancia, a

través de la formación integral que es posible en la Fundación Nacional Batuta en el presente y a

futuro.

Se puede afirmar que la reflexión sobre los procesos de aprendizaje musical, se convierten en nodo

en los profesionales de la educación musical en cualquier ámbito de su aplicación. Por ende, la

construcción de realidades sociales sobre los procedimientos para hacer música desde la práctica,

parten justamente de la necesidad por interpretar un instrumento musical desde la edad temprana,

bajo la orientación de los docentes quienes se convierten en hacedores de sueños musicales

incluyentes y transformadores de realidades sociales – culturales.

Es el caso de lo que sucede en el Centro Musical Batuta Teusaquillo y que puede resumirse en lo

que para Holguín Tovar & Martínez (2017) representa la educación musical incluyente […] “Una
18
educación musical que incluya al otro y a su experiencia en el diseño del dispositivo pedagógico-

didáctico supone la generación de situaciones de aprendizaje en las que la mediación docente

proveerá condiciones apropiadas para la construcción del conocimiento musical” (Holgín Tovar &

Martínez, 2017, pág. 12)

En este aspecto, la monografía configura el enfoque constructivista de la educación, definido como

la construcción del conocimiento racional intencionalmente formado y formulado y dispone del

modelo de aprendizaje significativo para expresar lo que sucede en la estructura mental de los

estudiantes cuando aprenden la técnica instrumental, forman su oído musical a través del canto y

los formatos instrumentales en colectivo y participan activamente en la co-construcción de

sociedad e identidad nacional, mediante el repertorio objeto de formación para el montaje de las

obras musicales.

La estructura del documento monográfico se presenta en cuatro capítulos, conclusiones y

bibliografía.

Al principio los objetivos de la investigación. El primer capítulo “Batuta: programa de formación

musical con fines sociales” describe tácitamente en qué consiste la fundación y sus alcances

formativos, con el propósito de identificar los procesos de aprendizaje que suceden en la etapa

(ciclo) de iniciación musical y sinfónica.

El segundo capítulo “La iniciación musical y la iniciación sinfónica” presenta los dos primeros

aspectos caracterizados: estructura orgánica para comprender los procesos de formación musical

que contienen los ciclos y el material de aprendizaje (repertorio) explicado desde el programa de

formación a formadores Batuta.

19
El tercer capítulo “Condiciones metodológicas y didácticas para la iniciación musical y sinfónica”

corresponde al aspecto característico de mayor importancia, toda vez que explicita y describe la

metodología a partir de la opción metodológica IADA y tres categorías de la didáctica,

comprensibles por ser formuladas dentro del enfoque constructivista de la educación y apoyada por

el modelo de aprendizaje significativo de David Ausubel.

Un último capítulo “Implementación metodológica para la monografía” en el que se establece el

tipo de investigación, la población, la encuesta como instrumento para la recolección de

información y su respectivo análisis. También, describe las fases desarrolladas en el proceso de

investigación.

Luego, se presentan las conclusiones en dos sentidos: sobre la caracterización del proceso de

enseñanza-aprendizaje en el Centro Musical Batuta Teusaquillo y sobre los aprendizajes obtenidos

por los autores de la monografía en la UPN y durante el proceso de formación en investigación y

pedagogía.

20
Objetivos

Objetivo general.

Caracterizar el proceso de enseñanza-aprendizaje de los estudiantes de los ciclos de iniciación

musical y sinfónica del Centro Musical Batuta Teusaquillo, a partir de la descripción de tres

aspectos: estructura orgánica – programa de formación a formadores Batuta – condiciones

metodológicas y didácticas.

Objetivos específicos.

• Describir las generalidades sobre la formación musical en la Fundación Nacional Batuta.

• Situar los procesos de enseñanza-aprendizaje que se dan en el Centro Musical Batuta

Teusaquillo en iniciación musical e iniciación sinfónica.

• Determinar la enunciación para la Iniciación musical-sinfónica y las clases grupales para la

caracterización.

• Establecer tres aspectos relevantes y contundentes para la caracterización: estructura

orgánica-programa de formación a formadores Batuta-condiciones metodológicas y

didácticas.

• Referenciar IADA como la metodología seleccionada para la caracterización del proceso

de enseñanza-aprendizaje.

• Referenciar tres categorías didácticas acorde con la metodología seleccionada.

• Analizar las implicaciones de las observaciones realizadas sobre el proceso de enseñanza-

aprendizaje en el Centro Musical Batuta Teusaquillo.

• Hacer conclusiones sobre las tres características objeto de investigación para la monografía.

• Producir el documento monográfico de investigación.

21
 Capítulo I

Batuta: Programa de formación musical

con fines sociales

22
Cuando se habla de la caracterización o sistematización de procesos académicos, se tienen en

cuenta las particularidades que son observables dependiendo de quien realiza la sistematización

bien sea si se encuentra dentro del proceso académico o fuera de él. Para el caso específico del

presente documento la sistematización de la experiencia parte de las observaciones realizadas por

los dos autores, debido a la necesidad por develar los procesos de enseñanza-aprendizaje que se

dan en los dos ciclos de este (Iniciación Musical e Iniciación Sinfónica) en Batuta Teusaquillo.

En este amplio sentido, nos parece importante relatar sobre los propósitos formativos de la

Fundación Nacional Batuta, como el marco de referencia en el que se sitúa el ejercicio docente

posible hoy día en Batuta Teusaquillo.

La Fundación Nacional Batuta

La Fundación Nacional Batuta viene desarrollando por más de dos décadas una encomiable labor

social, en procura de mejorar la calidad de vida de los niños colombianos a través de la formación

musical que, en principio, se materializa sonoramente mediante los instrumentos sinfónicos y

actualmente, incorpora además el coro e instrumental de formatos típicos colombianos

(especialmente de percusión).

El vínculo de lo cotidiano con la música logra sin duda encontrar un pie de igualdad, de intercambio

libre de pensamientos y experiencias. Así, […] “La cultura se convierte en la voz principal de los

oprimidos y ocupa el lugar de la política como fuerza motora del cambio” (Baremboim, 2008). La

experiencia de formación musical de Batuta justamente permite el vínculo porque atiende a

poblaciones vulnerables del territorio nacional conformado además por niños, niñas, jóvenes y
23
adolescentes (mencionados en la Fundación Nacional Batuta como NNAJ, en adelante NINJAS

para nuestro documento.) Son parte de un tejido social complejo que lo conforman distintas clases

sociales y económicas, políticas y religiosas, que la Fundación Nacional Batuta no advierte como

desiguales, ni privilegia una sobre las otras.

La misión de Batuta es […] “Contribuir al mejoramiento de la calidad de vida de los Niños, niñas,

jóvenes y adolescentes, mediante una formación musical de excelencia, centrada en la práctica

colectiva, desde una perspectiva de inclusión social, derechos y diversidad cultural” y su visión,

[…] “La FNB será reconocida por la alta calidad de sus programas de formación musical, la

ampliación de la cobertura territorial y poblacional, y la garantía de su sostenibilidad financiera

y social”. Fundación Nacional Batuta (2018)

La Fundación Nacional Batuta, en adelante FNB, en su trasegar ha diseñado dos slogans que

permiten comprender la representación social que influye de manera dialéctica con la

representación del artista músico, a través de la educación musical. Son: Déjate tocar por la música

y El poder transformador de la música.

La orientación para la formación musical en la FNB tiene un propósito definido y equidistante entre

los cambios inherentes de la sociedad colombiana y la dimensión formativa particularizada en cada

contexto social que atiende. Así las cosas, el trabajo colectivo resulta ser la metodología que

favorece la estabilidad de la relación dialéctica formación musical – transformación social, a través

de los siguientes campos de acción:

• La educación integral de la población infantil y juvenil, con énfasis en la población menos

favorecida.
24
 • Implementación de una política pública orientada a democratizar el acceso de la niñez y la

juventud colombiana al disfrute, conocimiento y práctica de la música.

• La salvaguarda de los derechos de los NINJAS.

• La formación de tejido social.

Desde el año 1991 la FNB y hasta entonces viene desarrollando de manera eficiente y con niveles

de excelencia musical en el campo de la formación, variedad de conciertos, presentaciones, talleres,

publicaciones, entre otros que contribuyen a ser una de las fundaciones musicales de mayor

reconocimiento en Latinoamérica.

El trabajo de monografía centra su atención en los procesos de enseñanza-aprendizaje que realizan

los docentes en dos momentos de la iniciación musical-sinfónica que, aunque independientes en

sus contenidos, son secuenciales. El segundo proceso corresponde a la iniciación sinfónica, modelo

de formación musical para Batuta. Algunas de sus finalidades son:

• Contribuir a la creación, consolidación y fortalecimiento de orquestas sinfónicas infantiles

y juveniles en Colombia.

• Constituir una red de orquestas sinfónicas juveniles e infantiles que asegure la integración

y coordinación entre ellas y sus integrantes y contribuya a la realización de planes y

proyectos juntos

• Democratizar el acceso al disfrute y a la práctica de música sinfónica

• Fomentar la implementación del sistema particular de enseñanza de la música junto con su

método pedagógico y sistemas de administración incorporados en las distintas marcas

25
 registradas batuta en los distintos centros batuta del país 1 . Fundación Nacional Batuta

(2011).

En la FNB existen diferentes proyectos para la enseñanza musical y el desarrollo social y cultural

de los NINJAS que se extienden en treinta y dos departamentos colombianos, algunos son llamados

centros musicales, muchos de los cuales son subsidiados por el estado, o por empresas como

Ecopetrol y Bancolombia, entre otras.

Teniendo en cuenta las características heterogéneas de nuestro país, tales como, su geografía, sus

aires musicales influenciados por diferentes culturas que van desde lo centro europeo hasta lo

africano en los diferentes departamentos donde ha intervenido la FNB, las estructuras curriculares

van cambiando, descubriendo lugares donde el trabajo focal no se encuentra en la orquesta

sinfónica sino en el coro o en los ensambles que van adhiriendo instrumentos propios de cada

región.

El epicentro de funcionamiento administrativo y académico se encuentra en Bogotá, muy cerca del

palacio de Nariño, allí la FNB ha tenido sus oficinas desde el año 1991.

Los programas ofertados por la fundación para los centros musicales de Bogotá son: Batubebes,

programa de iniciación musical, programa de formación coral, programa de formación sinfónica y

discapacidad.[…] “Se basan en la construcción, desarrollo y aplicación de un modelo de

intervención educativa denominado orquesta-escuela que se centra en el hacer musical colectivo

1
Se aclara que cuando se habla de “marca registrada batuta” se refiere a una marca, un símbolo o un conjunto de palabras con la
que se da nombre y denomina un producto, servicio o empresa. La marca pasa a considerarse como marca registrada cuando se
realizan los trámites pertinentes ante los organismos oficiales responsables

26
cuyo permanente desarrollo determina el enfoque de todas las actividades inherentes a la

formación musical y al desarrollo social”. Fundación Nacional Batuta (2018).

A continuación, se describe brevemente los programas en los que se enfoca la sistematización de

acuerdo con los textos publicados por la FNB.

Programa de Iniciación Musical

Dirigido a NINJAS entre los 6 y 16 años, proporciona conocimientos en lectura musical y destrezas

básicas para el desarrollo motriz, rítmico, auditivo y vocal, a través de la práctica colectiva musical,

mediante la participación de los ensambles de iniciación y coros.

El tiempo de duración de la clase grupal es de dos horas y hasta 25 estudiantes. La Iniciación

musical en la FNB se divide en:

Ensambles

En la FNB, el aprendizaje de la música de manera colectiva ha sido un estandarte durante sus más

de veintiséis años de trayectoria, el programa de ensamble tiene como finalidad trasmitir los

conocimientos básicos de lectura e interpretación musical por medio de instrumentos

pertenecientes al instrumental Orff.

Las clases se realizan de forma grupal, usando el encuentro colectivo para la formación orquesta-

escuela, siendo el aprendizaje musical una herramienta para desarrollar en los NINJAS valores

como trabajo en equipo, tolerancia, asertividad en la resolución de conflictos y consecución de

metas en común, entre otros.

27
De esta forma la FNB busca contribuir en la construcción de tejido social en los diferentes niveles

socioeconómicos de los departamentos donde interviene.

Para la fundación es de suma importancia la enseñanza musical de excelencia en yuxtaposición al

impacto social. De esta manera durante los años de trabajo se han elaborado diferentes lineamientos

curriculares para desarrollar procesos homogéneos en el programa en todos los centros musicales

del país. La última versión fue entregada en el Centro Musical Batuta Teusaquillo en agosto del

año 2018.

Este documento desglosa la enseñanza del programa de ensamble musical en 3 diferentes niveles,

básico, intermedio y avanzado. Además, especifica los diferentes desarrollos musicales que los

NINJAS deben adquirir durante los diferentes momentos del aprendizaje, dividiéndolos en

desarrollo técnico, desarrollo del lenguaje musical, desarrollo expresivo y desarrollo social.

(Fundación Nacional Batuta, 2018)

Nivel Básico:

Tiene como objetivo desarrollar las aptitudes musicales de los NINJAS a través del entrenamiento

de la percepción auditiva, el desarrollo rítmico por medio del pulso, el acento, la organización

métrica binaria y ternaria, conciencia de voz cantada individual y grupal. También se enfoca en la

exploración de todas las secciones del ensamble (placas, flautas, percusión, sección vocal)

haciendo énfasis en postura corporal, contacto con el instrumento y manejo de la voz de manera

saludable.

El repertorio en esta etapa se basa en piezas al unísono en su mayoría, con duplicaciones entre

líneas instrumentales pertenecientes a instrumentos como placas y flautas. Se busca en este nivel

una sonoridad balanceada y homogénea como ensamble y se inicia el camino del ejercicio

expresivo e interpretativo que se necesita para trasmitir un discurso musical de calidad.

28
Repertorio.

− Libro 24 arreglos para Ensambles Volumen 2 Libro1

− La Rumba de los animales, del libro 24 arreglos para ensambles vol. II, programa de

iniciación musical, autor: Jorge Veloza, arreglo de Luis Rafael Smith.

− Libro 24 arreglo para Ensambles Volumen 3 Libro 1

− El Gallo Tuerto, del libro 24 arreglos para ensamble vol. III, autor: José Barros, arreglo:

Rosemberg Cueto.

− Libro 24 arreglos para Ensambles Volumen 2 Libro 2

− Caracolito, del libro 24 arreglos para ensamble vol. II, autor: German Ruiz.

− Libro 24 arreglos para Pre-Orquesta

− El Rey gordinflón, del libro 24 arreglos para pre-orquesta, canción tradicional mexicana,

arreglo: Ramón Gonzales

En esta etapa las voces y las partes instrumentales son impartidas de memoria.

Nivel intermedio:

Aquí, se aumenta el nivel de exigencia del repertorio tomando como base la mayor experiencia de

los NINJAS en sus diferentes desarrollos musicales. También se adquiere una mayor conciencia

de la estética musical bajo las lógicas de la importancia del concierto y la puesta en escena a nivel

local.

Repertorio.

− Un Canto a la paz, del libro 24 arreglos para ensamble vol. II, autor: Víctor Hugo Guzmán.

− Niño del cielo, del libro 24 arreglos para ensamble vol. III, autor: Marisa Monte, Arnoldo

Antunes, Carlinho Braun.

29
 − Dime, del libro 24 arreglos para ensamble vol. III, autor: Germán Ruiz.

− Balde, escoba y trapero, del libro 24 arreglos para ensamble vol. II, autor: Charito Acuña,

arreglo: Rubén Castillo.

Nivel avanzado:

Durante este nivel los NINJAS deben poner en práctica las técnicas de interpretación de los

diferentes instrumentos pertenecientes al ensamble aprendidos en las etapas anteriores, así mismo

deben conocer los elementos básicos del lenguaje musical para abarcar gran cantidad de repertorio

con niveles de exigencia más altos.

Repertorio.

− Sapo viejo, del libro 24 arreglos para ensamble vol. II, letra y música de folclor, arreglo:

Arturo López.

− El Regreso, del libro 24 arreglos para ensamble vol. III, autor: Efraín Orozco, arreglo:

Claudia Dávila.

− Sampedriando, del libro 24 arreglos para ensamble vol. III, autor: Víctor Hugo Reina.

Formación Coral

La actividad coral complementa (de forma trasversal) los procesos de iniciación musical e

iniciación sinfónica. Su propósito es desarrollar el manejo de la voz, a través del trabajo en grupo,

haciendo énfasis en la afinación y entonación que permita la integración del desarrollo del oído

musical, con el proceso simultaneo del ensamble y del instrumento.

También, pretende crear conciencia de escucha de sí mismo y del otro, a través del repertorio

musical colombiano y del mundo, el acercamiento a textos en otros idiomas, construyendo de esta

30
forma nuevos vínculos culturales con géneros musicales diversos y generando una formación en el

carácter, la seguridad y la fortaleza del estudiante. De la misma forma que en el ensamble, se va

aumentando el nivel de complejidad de las obras de acuerdo con el paso del estudiante por los tres

niveles, sea básico, intermedio o avanzado, aquí unos breves ejemplos del repertorio usado en cada

uno,

Repertorios niveles Básico, intermedio y avanzado.

− Parió la Luna, Aguabajo del Pacífico Norte (básico).

− A canoa virou, Canción infantil tradicional de Brasil (básico).

− A la presi kosimi d´a votri, Canción infantil tradicional de Surinam (Intermedio).

− Oh, music, sweet music, Canción a tres voces de Lowell Mason (Avanzado).

Semillero instrumental

Es donde los NINJAS inician su formación instrumental sinfónica, ya sea cuerdas frotadas, vientos

o percusión. Aquí se fijan el aprestamiento, los hábitos saludables y las rutinas, se cimientan las

bases técnicas, la postura corporal, el agarre o contacto y se enseña el concepto básico del

instrumento.

En este escenario se produce la fundamentación técnica instrumental, se inicia el aprendizaje de

conceptos y habilidades básicas que permiten un desarrollo musical estructurado, organizado y

saludable en el Instrumento.

No se trabaja repertorio orquestal y no se conforman orquestas como tal, siendo el ensamble y la

agrupación coral las que brindan la oportunidad del montaje de repertorios y de iniciar la

experiencia de practica musical colectiva Batuta.

31
Los procesos de formación en el semillero están articulados con ensamble y coro, para que el

estudiante tenga una primera experiencia musical en formatos de instrumentaciones dúctiles, de

forma que pueda obtener bases rítmicas, armónicas y melódicas que le permitan acceder a hacer

música sin las problematizaciones de la técnica instrumental de los instrumentos sinfónicos.

La duración del semillero oscila entre 1 y 3 semestres, dependiendo del instrumento, la frecuencia

semanal de clases y el estudio individual.

Repertorio.

− Esential Elements, libro 1, Allen. M, Gillespie. R, Tellejhon.

Programa de Iniciación Sinfónica

A través de la construcción de orquestas sinfónicas juveniles e infantiles se logran destrezas en los

diferentes instrumentos sinfónicos por medio de un repertorio seleccionado. El trabajo en grupo y

todo lo que desde allí es posible en cuanto a la formación integral, es la postura del modelo de

intervención educativa Orquesta- Escuela, que anima a hacer de la práctica orquestal una

experiencia significativa de vida.

Dentro del programa de iniciación sinfónica, se encuentra el proceso de formación orquestal, el

cual contiene tres escenarios.

Orquesta B, Orquesta inicial

En la orquesta los NINJAS inician su primera práctica en grupo, ya sea orquesta de cuerdas o

sinfónica, (cuerdas, vientos y percusión). Dado que han pasado por la formación en el ensamble,

la orquesta se convierte en su práctica musical colectiva focal.

32
El trabajo de la orquesta B consiste en la introducción al montaje de obras desde la partitura. Se

acude a obras musicales o adaptaciones específicamente desarrolladas con el objetivo de brindar

un avance gradual de la orquesta que permita ir conociendo el repertorio orquestal, así como la

música de diversos géneros para este formato.

Los arreglos o composiciones inéditas elaborados por los profesores contemplan parámetros para

el desarrollo técnico, musical y expresivo, bajo las condiciones establecidas por la Coordinación

Nacional de Orquestas de Batuta, presentadas a los docentes en la capacitación cuatrimestral.

El trabajo se centra en tres aspectos de la formación orquestal: Afinación grupal al unísono,

articulación técnico-instrumental y sincronización metro-rítmica con exactitud. Por ello, el

repertorio está basado en obras de textura al unísono en su mayoría y, poco a poco, abarca obras a

dos y tres partes de textura homofónica.

Por las condiciones de los instrumentos sinfónicos, el uso de tonalidades mayores y menores de

hasta dos alteraciones (sostenidos o bemoles), favorecen en la ejecución instrumental la afinación

grupal, la precisión rítmica y el balance sonoro de la orquesta. También, busca tener un dominio

básico individual del instrumento apropiando el repertorio de la parte correspondiente en la

orquesta.

Cada orquesta tiene un director musical y un profesor de apoyo que toca el piano en todos los

ensayos y presentaciones, como estrategia didáctica fundamental para el desarrollo auditivo de los

estudiantes, mediante la consolidación del soporte armónico y metro-rítmico de las obras. Estas

33
últimas están arregladas incluyendo parte de piano acompañante, justamente porque incluye

repertorio al unísono y hasta tres voces melódicas.

Repertorio.

− The First Orchestra Program Album, Belwin, Arr. Edward B. Jurey

− Repertorios de niveles 1, 1 ½ y 2.2

La intensidad horaria es de cuatro horas de ensayo semanal: Una franja de dos horas de ensayo

semanal por dos grupos (vientos y percusión; cuerdas) y dos horas de ensayo general de la orquesta

completa.

Clase de instrumento

Es la continuación del semillero instrumental, escenario formativo donde los NINJAS adquieren

los fundamentos básicos de cada instrumento sinfónico, con la adición del estudio del repertorio

orquestal. La clase tiene una duración de una hora semanal.

Mientras que la base del material de orquesta es el repertorio, en las clases o talleres instrumentales

se encuentra como contenido de formación escalas, arpegios, estudios técnicos progresivos

(contenidos del desarrollo técnico y expresivo instrumental) y tonalidades, métricas, rangos

dinámicos, articulaciones y figuraciones rítmicas (apropiación de la partitura).

En la clase instrumental, evidentemente, se hace énfasis en el trabajo técnico (correcto agarre del

instrumento y la permanente observación de la postura corporal), para atender de manera efectiva

2Los repertorios por niveles han sido clasificados por los directores musicales de Batuta a nivel nacional.

34
la interpretación de las obras orquestales que, indiscutiblemente, requieren de un proceso técnico

continuo y permanente.

Repertorio.

− Esential Elements, libro 1 Allen. M, Gillespie. R, Tellejhon. P.

Es importante resaltar que la FNB organizó el proceso de iniciación en lo que, hasta aquí, se han

llamado programas de formación, que para la caracterización ha de comprenderse como ciclos.

En lo concerniente al trabajo de monografía, se pretende determinar la necesidad de pasar de

iniciación musical a iniciación sinfónica, acorde con los resultados musicales y formativos

esperados por la fundación.

Por ello, en cada uno de los ciclos (iniciación musical, iniciación sinfónica) se presenta cada clase

como escenario formativo que, aunque cambian de enunciación apuntan a la apropiación de

elementos técnicos interpretativos y de formación del oído musical, con miras al avance de los

NINJAS a lo que Batuta a denominado ¨orquesta intermedia: orquesta A¨

Para cumplir con el propósito de la monografía ¨la caracterización de los procesos de iniciación

musical y sinfónica en Batuta Teusaquillo¨ es necesario tener en cuenta que, si bien lo anterior

corresponde a las generalidades sobre la formación en la FNB, cada centro batuta concreta sus

asuntos formativos musicales con autonomía, pero siempre con la orientación a través de

capacitaciones periódicas a los docentes pertenecientes a la FNB en general.

35
A continuación, se hace referencia al Centro Musical Batuta Teusaquillo Bogotá, epicentro de la

caracterización.

Centro Musical Batuta Teusaquillo

Es un centro musical de recursos propios, en adelante CMBT, está ubicado en la calle 45ª bis #19-

23 en el barrio Teusaquillo en la ciudad de Bogotá, cuenta con una planta de 19 docentes, un

coordinador, una asistente administrativa, un trabajador social y una asistente de servicios

generales. La cobertura del CMBT es de 180 estudiantes con edades entre los 2 y los 20 años de

estratos 3, 4,5 y 6 a la fecha 11 de mayo de 2018.

El CMBT, sigue los lineamientos estipulados por la fundación Batuta explicados anteriormente.

Como se ha visto son directrices específicas, sin embargo, cada docente mantiene su libertad de

cátedra a la hora de transmitir al estudiante los conocimientos requeridos para desarrollar

asertivamente su proceso musical. En general la planta docente del CMBT mantiene un enfoque

pedagógico constructivista, con herramientas de la metodología Orff y bajo la premisa del

encuentro colectivo para la formación ¨Orquesta-escuela¨.

Como en la mayoría de los centros musicales batuta, todo comienza con los programas para la

primera infancia: Estimulación y transición musical, luego se accede al programa de iniciación

musical, de formación coral y sinfónica. Además, se realiza la adaptación de los programas para

los NINJAS con discapacidad.

36
En cuanto a los ciclos de iniciación (musical y sinfónica) Batuta Teusaquillo se preocupa por

realizar la formación, a través de la oferta de instrumental sinfónico y del instrumental orff3 como

el recurso material didáctico propicio para la formación del oído musical, el desarrollo básico de

la motricidad gruesa y fina y la capacidad explícita de hacer música en colectivo.

El coro es transversal a los dos ciclos de iniciación. El desarrollo del oído musical en sus

componentes metro-rítmico, armónico, melódico, y especialmente polifónico, se manifiesta a

través de la formación coral, justamente por el desarrollo de los procesos de entonación y afinación

básicos para la comprensión de la música y su estudio sistemático y disciplinado.

Es importante señalar que en cada ciclo de iniciación se encuentra presente el escenario de

formación en un instrumento sinfónico 4elegido por cada estudiante, de acuerdo con las aptitudes

musicales, edad y aspectos físicos que son determinados por los docentes expertos para la elección5.

El estudio disciplinado del instrumento musical en iniciación comienza con el semillero

instrumental, en el que se fundan las bases técnicas básicas de la ejecución del instrumental

sinfónico, con el fin de continuar su perfeccionamiento en la clase de instrumento, etapa propia de

la iniciación sinfónica.

El trabajo en Batuta Teusaquillo, además de ser inspirador, involucra a los padres de familia a

través de la revisión de las actividades para desarrollar en casa: práctica del instrumento,

3El instrumental Orff se distribuye en dos grupos: A). Instrumentos de altura indeterminada son: madera: claves, caja china,
castañuelas, maracas, temple block, güiro. Metal: plato, triangulo, sonajas, cascabeles, crótalos. Parche: timbal, pandero, pandereta,
bombo, bongós. B). Instrumentos de altura determinada son: láminas de metal: carrillones, metalofonos. Láminas de madera:
xilófonos
4
los instrumentos sinfónicos corresponden a 4 familias a saber: maderas: flautas, clarinetes, oboe, fagot. Metales: trompeta,
trombón, cornos, tuba. Cuerdas: violín, viola, violonchelo, contrabajo. Percusión.
5
Por ejemplo: en batuta Teusaquillo aún no es posible que un niño de 4 años elija trompeta como su instrumento. Aquí la elección
de trompeta como instrumento depende de la edad y las condiciones físicas del estudiante, por cuanto el desarrollo de los pulmones
para la acción que involucra tocar trompeta, requiere de una edad de desarrollo posterior a los 4 años: 9 años aproximadamente

37
aprendizaje del repertorio coral, apreciación del montaje en ensamble y/o orquesta B. Los padres,

independientemente de la edad temprana o avanzada de sus hijos, se convierten en pares

supervisores de valoración tanto del desempeño musical individual, como del resultado colectivo

durante el transcurso del cuatrimestre.

Los profesores de CMBT están comprometidos con la fundación a nivel nacional, toda vez que son

baluarte de la intención por fortalecer lo social-cultural a través de la música. Aunque Batuta

Teusaquillo trabaja con recursos propios, se inscribe profesionalmente dentro de la inspiradora

condición cultural-formativa de Batuta a nivel nacional.

Una vez referenciado Batuta Nacional y Batuta Teusaquillo, en el siguiente capítulo se hace la

caracterización de los dos ciclos de iniciación y sus correspondientes etapas de desarrollo musical.

38
 Capítulo II

La iniciación musical y La iniciación

sinfónica

39
El capítulo II representa parte integral de la caracterización de la experiencia que sucede en CMBT.

Ha de entenderse que la monografía, al documentar las características propias de la Iniciación

musical-Iniciación Sinfónica, las organiza mediante conceptos emergentes situados para la

comprensión del lector.

Así, los autores del trabajo y el asesor han determinado enunciar cada iniciación como ciclo y, lo

que allí sucede en tanto educación musical, como escenarios formativos. Esta característica es

determinante para la comprensión del documento monográfico.

Como antes se ha dicho, Iniciación musical-iniciación sinfónica son dos ciclos que se presentan

consecutivamente y que contienen (cada uno de ellos) tres escenarios de formación: la siguiente

figura representa el esquema situado de los dos ciclos de iniciación musical - sinfónica.

40
 INICIACION MUSICAL INICIACION SINFONICA

Ciclo 1 Ciclo 2

ENSAMBLE ORQUESTA B

Escenarios formativos

Donde se vivencia el encuentro

colectivo para la formación
orquesta-escuela

CORO

Escenario formativo transversal a los dos ciclos

SEMILLERO INSTRUMENTAL
Fundamentos
técnicos e CLASE DE INSTRUMENTO
interpretativos

ACTIVIDADES MUSICALES INSTRUMENTALES que son resultado de

la formación musical en los ciclos anteriores con efectiva
posibilidad de pasar al CICLO INTERMEDIO

ORQUESTA A

ILUSTRACIÓN 1 . ESQUEMA SITUADO DE LOS DOS CICLOS DE INICIACIÓN MUSICAL - SINFÓNICA

41
Estructura Orgánica del Centro Musical Batuta Teusaquillo. Primer aspecto.

Ciclo de iniciación musical en el CMBT

El ciclo de iniciación musical se define como el contexto del desarrollo musical y social cultural

cuya característica destacable tiene que ver con el aprestamiento musical y la introducción al

montaje colectivo y conocimiento del instrumento musical sinfónico, elección de cada estudiante.

Se desarrollan habilidades técnicas para interpretar, un instrumento sinfónico de manera individual,

asumir la lectura de la partitura y el aprendizaje gramatical de la música y la experiencia en

colectivo a través de lo coral para formar en cada estudiante aspectos como afinación y entonación,

a través del repertorio seleccionado.

Aquí le corresponden tres escenarios formativos:

• Ensamble = trabajo colectivo de aprestamiento musical y desarrollo sociocultural. En este

escenario formativo los estudiantes desarrollan la motricidad gruesa y fina, mediante

aprestamiento corporal y ejecución del instrumental orff, la capacidad de cantar afinado y

las sensaciones sobre el pulso, acentuación y valores de duración, en tres etapas de trabajo

colectivo: Básico-intermedio-avanzado, cada uno de ellos determinado por el nivel de

complejidad de su repertorio.

• Coro = trabajo colectivo propicio para el desarrollo del oído musical y transversal en los

dos ciclos. La actividad coral en los dos ciclos de iniciación es muy importante, puesto que

a través del canto en colectivo se desarrolla, eminentemente, por lo menos cuatro aspectos

del oído musical: metro-rítmico, armónico, melódico y polifónico. Cantar, condición

esencial para la formación del oído musical en el CMBT, asegura la interrelación entre la

42
 formación del lenguaje musical, con el aprendizaje técnico e interpretativo del instrumento

sinfónico y su posterior rol en la Orquesta B del ciclo de iniciación sinfónica.

• Semillero instrumental = trabajo individual: estudiante-docente, para la experiencia

técnica e interpretativa de un instrumento sinfónico. El trabajo desarrollado por el docente

de cada instrumento sinfónico con su estudiante representa una primera interacción entre la

música (repertorio específico), la lectura de la partitura y la aprehensión de la técnica

instrumental concerniente al desarrollo de la motricidad fina y/o la respiración. Además,

privilegia la retención del aspecto tímbrico de la sonoridad particular de cada instrumento

de la orquesta sinfónica y su resultante sonoro colectivo.

La interrelación de los tres escenarios formativos – en el mismo sentido que en el ciclo de iniciación

sinfónica – se comprenden como contextos para el proceso de enseñanza-aprendizaje musical a

través del repertorio como recurso y estrategia didáctica.

Ciclo de Iniciación Sinfónica en el CMBT

Se presenta posterior a la culminación del ciclo de Iniciación Musical, el que garantiza niveles de

desarrollo musical y técnico–instrumentales suficientes para el inicio del proceso de enseñanza-

aprendizaje en la Orquesta Sinfónica.

Si bien, continua con la formación de la lectura de partitura, la precisión metro-rítmica, la afinación

y la entonación, de manera individual y colectiva, el ciclo de iniciación sinfónica se define como

el contexto en el que se trabaja repertorio orquestal -en primera instancia mediante la homofonía-

propicio para el avance en tres sentidos: técnico, formativo del oído musical, interpretativo.

43
Los escenarios formativos de la iniciación sinfónica son tres. El segundo: el coro debido a que es

transversal a los dos ciclos ha sido caracterizado en la lista de los tres escenarios formativos de la

iniciación musical. Son:

• Orquesta B = trabajo colectivo con repertorio sinfónico. Corresponde al lugar en el que se

ponen de manifiesto los aprendizajes instrumentales individuales que, mediante el

repertorio, hacen posible la música sinfónica, a la vez que fomentan los valores que

fundamentan la existencia de Batuta: el trabajo en equipo, la tolerancia, la construcción de

tejido social.

• Clase de instrumento = trabajo individual destinado al aprendizaje del instrumento

sinfónico, a propósito de la participación de cada estudiante en la Orquesta B. Su objetivo

formativo es suministrar al estudiante recursos técnico-interpretativos de su instrumento

musical, a través de la lectura de la partitura y la revisión sistemática del repertorio

específico para su participación en la Orquesta B. Como en el semillero instrumental y en

el ensamble se han superado dificultades básicas del desarrollo técnico de cada instrumento,

el docente en este escenario formativo está en capacidad de guiar a su estudiante en el

aprendizaje y dominio de la música como el contenido del nivel logrado por cada uno.

Es importante resaltar que la organización secuencial de los dos ciclos de iniciación en CMBT,

asegura el proceso de enseñanza-aprendizaje en y basado en las orientaciones psicológicas,

socioculturales, incluyentes y musicales, pretensión de la Fundación Batuta a nivel nacional. Dicha

pretensión en la FNB está representada como el concepto insignia ¨Orquesta Escuela¨.

Para la monografía, la caracterización resulta ser […] una fase descriptiva con fines de

identificación, entre otros aspectos, de los componentes, acontecimientos, actores, procesos y

44
contexto de una experiencia, un hecho o un proceso (Sanchez Upegui, 2010). En este sentido los

autores de la monografía hacen la descripción cualitativa sobre tres características que permiten

profundizar sobre la experiencia tanto como docentes del CMBT, como investigadores en

formación. Así, se definen tres aspectos característicos que orientan la lectura del documento como

el resultante cualitativo en la organización y descripción de la estructura orgánica, la capacitación

docente y la metodología y didáctica posible en ella y los fenómenos adyacentes previos a la puesta

en escena de los procesos de enseñanza-aprendizaje, orientados - como lo estipula FNB – por el

enfoque constructivista de la educación.

El primer aspecto, (la estructuración orgánica) corresponde a la definición de los conceptos

emergentes que comprometen el proceso de enseñanza-aprendizaje en el contexto del CMBT, y

que han sido definidos con anterioridad: ciclos de la iniciación y escenarios formativos. El segundo

aspecto tiene que ver con la capacitación cuatrimestral que realiza la FNB a todos los docentes a

nivel nacional. El tercero, son las condiciones metodológicas y didácticas generales que determinan

la secuencialidad ¨de la iniciación musical a la iniciación sinfónica¨.

Programa de Formación a Formadores Batuta. Segundo aspecto.

El segundo aspecto corresponde a lo que en la FNB se le ha denominado Programa de Formación

a Formadores Batuta. Cuatrimestralmente se reúne a los docentes para asistir y participar de un

encuentro académico en el que se presenta la siguiente estructura:

• Fundamentación filosófica de FNB. Indiferentemente de si el docente es nuevo o tiene

antigüedad, la FNB recalca los aspectos que guían el trabajo musical en cada centro

Batuta, exhortando a los participantes a promover los valores sociales tolerancia, identidad

45
 cultural-nacional, construcción del tejido social, como los haceres generadores de la

convivencia social en contexto, a través de la música como resultado de la construcción

de identidad sociocultural de todos los actores que involucra Batuta.

Para la institución es indispensable e indiscutible que todos sus profesores reconozcan la

doctrina formativa, la que no riñe con las particularidades formativas y artístico-musicales

de cada profesor, toda vez que su experiencia profesional contribuye a la construcción,

reconstrucción y co-construcción de la urdimbre social colombiana a través de la música

sinfónica nacional contextualizada y global universal.

• Estudio del repertorio. La reunión cuatrimestral configura grupos de profesores de todos

los Centros Batuta Bogotá 6 , clasificados según su trabajo profesional. Para el caso

específico de la monografía, se divide dos grupos acorde con cada ciclo de iniciación. Allí

en primer lugar se presenta parte del repertorio compuesto, arreglado y/o adaptado por

profesores y/o profesionales que sirve como referente nacional de resultados exitosos

acorde con el proceso enseñanza-aprendizaje definido para cada ciclo.

Según sea el caso de la capacitación, la FNB regional Bogotá selecciona el repertorio para

ensamble, coro y orquestas que debe ser trabajado en los montajes en cada centro Batuta

de las distintas localidades. Dicho repertorio es interpretado y estudiado por los profesores

en la capacitación, con el fin de establecer los parámetros técnicos, interpretativos y

socioculturales que orienten el proceso de enseñanza-aprendizaje en los escenarios

formativos colectivos.

Definidas las orientaciones formativo-musicales del repertorio establecido por la

fundación, los docentes (además de realizar el montaje del repertorio sugerido para el

6 Lo mismo sucede en cada ciudad capital de departamento. También se hacen capacitaciones a nivel regional y/o departamental,

o combinaciones entre regiones

46
 cuatrimestre), discuten y definen otros montajes para cada centro que incorporen los

propósitos musicales determinados por la fundación. Este procedimiento metodológico

orientador, precisa los alcances formativos para cada escenario colectivo según el ciclo.

Lo propio se hace con el repertorio para el semillero instrumental y la clase del

instrumento sinfónico.

Periódicamente la FNB circula los aportes compositivos de arreglos y adaptaciones a

través de ediciones de partituras como recurso didáctico posible y plausible para el

montaje musical.

Se puede inferir que el trabajo con el repertorio, acorde con el legado filosófico de la FNB, permite

a cada docente establecer y seleccionar de manera efectiva la música para los montajes colectivos,

en directa relación con las condiciones metodológicas y didácticas posibles en – para el caso – el

CMBT, tercera característica contenido de la monografía.

La siguiente figura ilustra el repertorio como condición inherente al proceso de enseñanza-

aprendizaje.

47
 PARA EL PARA LA
ENSAMBLE ORQUESTA B

REPERTORIO
SUGERIDO POR
LA FNB
REGIONAL
BOGOTA

PARA EL PARA LA CLASE

SEMILLERO DE
INSTRUMENTAL INSTRUMENTO
PARA EL
CORO

ILUSTRACIÓN 2 REPERTORIO COMO CONDICIÓN INHERENTE AL PROCESO DE ENSEÑANZA- APRENDIZAJE

48
 Capítulo III

Condiciones metodológicas y didácticas

para la iniciación musical y sinfónica

49
Las condiciones metodológicas y didácticas, en el capítulo anterior fueron enunciadas como el

tercer aspecto característico.

Debido a la importancia pedagógica y que para caracterizarla es necesario describir su enfoque

constructivista, se ve la necesidad de dedicar un capítulo de la monografía a la metodología y la

didáctica de los ciclos de iniciación en el CMBT.

Por consiguiente, el capítulo tres presenta el enfoque constructivista, el modelo pedagógico, la

descripción de la metodología y las didácticas propias del proceso de enseñanza-aprendizaje en

iniciación en el centro población específica para la caracterización.

Enfoque constructivista, orientador pedagógico para la caracterización.

Para la tercera característica (metodología y didáctica) es necesario situar el constructivismo como

un enfoque en el que el conocimiento se comprende como construcción de la racionalidad humana.

En este sentido, el conocimiento [...] ¨no se trasmite ni es objeto de información; es objeto de

elaboración mental; es construcción del pensamiento humano¨…¨es la esencia misma del

constructivismo¨ (Zamora, 1996, pág. 27).

Entendiendo enfoque constructivista no como un método de enseñanza si no como el ¨modus

operandi¨ qué direcciona una metodología para el proceso educativo integral del ser humano, en la

FNB se comprende la integralidad en tanto involucra los aspectos de formación social-cultural

(Tolerancia, trabajo en equipo, identidad nacional cultural), con aquellos que son específicamente

50
disciplinares musicales (Ensamble, instrumento sinfónico y coro), para entablar una relación

educativa que, justamente, promueve la música sinfónica mediante distintos repertorios

intencionalmente seleccionados, a propósito del desarrollo del oído musical, del técnico

instrumental y del canto, de manera colectiva y en los contextos específicos (locales, regionales y

de país).

El enfoque constructivista de la educación, en tanto constructo de un conocimiento integral

humano, en el CMBT puede entenderse como la actividad racional del estudiante que llega a

descubrir e incluso a inventar diversas formas de aprehensión de contenidos musicales construidos

por él, en la relación dialéctica docente-estudiante.

La construcción del conocimiento implica entonces (en la relación docente-estudiante) acciones

sobre las nociones, concepciones previas, discernimiento de los objetos y fenómenos adyacentes a

la música en contexto, valoraciones objetivas y subjetivas sobre los haceres propios del

aprendizaje, que como resalta Osborne, Wittrock 1985 en (Zamora, 1996, pág. 30) resulta ser […]

¨la interacción entre lo que se pretende que el estudiante aprenda y lo que el trae consigo,

mediatizado por el tratamiento de situaciones problemáticas, y sus concepciones e ideas¨.

En el CMBT, como en los otros contextos Batuta, aprender música implica construir significados

a través de procesos activos y continuos sometidos a valoraciones de aceptación colectiva que, en

definitiva, son incorporados a las estructuras mentales de los estudiantes de los dos ciclos de

iniciación.

No obstante, los procesos activos y continuos de aprendizaje musical pueden ser rechazados bien

sea por el estudiante en particular, por el colectivo de estudiantes o, incluso, por sus padres, lo que
51
lleva a que la valoración del proceso de por sentado la no incorporación de significados en las

estructuras mentales.

El aprendizaje musical parte del hecho de […] ¨lograr la comprensión adecuada de los fenómenos

y/o tópicos a tratar, utilizando en el proceso activo de construcción de significados lo que puede

ser fielmente descrito como un cambio conceptual que incorpora, intercambia y/o reestructura los

conocimientos previos y nuevos.

Para ejemplificar el proceso activo de construcción de significado en CMBT, sirve acudir a la

filosofía de Batuta, la que tiene como premisa tolerancia, construcción de tejido social e identidad

nacional-musical, que se convierte en conocimientos previos. Dichos conocimientos al entrar en

contacto con las actividades realizadas para la formación musical, adquieren la categoría de nuevo

conocimiento que resulta de la aleación de lo que trae consigo el estudiante, de lo que identifica

como problematización del aprendizaje el docente y de las experiencias novedosas que vivencia en

la clase colectiva (ensamble, coro, orquesta B, semillero instrumental, clase de instrumento),

asegurando la incorporación de significados interrelacionados sobre música, cultura y sociedad en

contexto.

Logrado comprender cómo, por qué y para qué de la construcción racional del conocimiento, a

través de los procesos activos se promueve el intercambio de ideas, de concepciones, de

confrontaciones conceptuales sobre, para el caso, música, entre los estudiantes y entre éstos y los

docentes. Sin embargo, se debe tener en cuenta que en el CMBT el proceso de enseñanza-

aprendizaje trasciende más allá de la propia clase colectiva, logrando diálogo del estudiante con

los distintos actores de éste contexto local, de modo que, como consecuencia se forman lo que
52
Piaget denominaba “herramientas esenciales para la construcción del conocimiento y el cambio

conceptual: Procesos de desequilibración y equilibración” (Piaget, 1989, pág. 61).

Queda clara la necesidad de construcción de estructura cognitiva en el estudiante entre lo que

conoce cotidianamente y su relación con la adquisición de nuevo conocimiento, adecuándose así a

las necesidades formativas musicales que resultan de la interacción en el CMBT y el proceso de

enseñanza-aprendizaje musical.

En efecto, el planteamiento sobre proceso de equilibración expuesto por Piaget, para el enfoque

constructivista resulta ser aquella interacción entre factores internos y externos que suceden en

cada estudiante en el proceso activo de construcción de conocimiento musical. De allí que,

metodológicamente, resulta una secuencialidad en el siguiente sentido:

• En cuanto a lo que asimila sobre las personas, objetos y fenómenos que le rodean en el

CMBT. Ello corresponde a la construcción exterior sobre esquemas ya constituidos, y la

aplicación de esos esquemas a los nuevos conocimientos en variados niveles de

aprehensión e integración del conocimiento (lo interior).

• En cuanto a la revisión y/o reconfiguración de aquellos esquemas asimilados, que le

permiten adaptarse a situaciones concretas (como por ejemplo la postura socio-cultural

de Batuta) y al objeto de aprendizaje: la música a través del repertorio intencionalmente

seleccionado para cada ciclo de iniciación.

53
En esta perspectiva, […] ¨toda la actividad mental se orienta a la asimilación progresiva del mundo

exterior y las acciones sobre los objetos, en virtud de la incorporación que se opera mediante

estructuras psico-cognitivas¨ (Piaget, 1989, pág. 66).

El proceso de equilibración para el caso específico del CMBT, justamente pasa por el acoplamiento

de nuevos significados a esquemas previos de conocimiento mediante el desarrollo de las

actividades de aprendizaje en colectivo. En resumen, la secuencialidad en la adquisición,

reconfiguración y aprehensión del conocimiento racional-musical conmina asimilación-adaptación

en la relación dialéctica docente-estudiante que, cuando completa el proceso de equilibración, se

puede afirmar que se logra aprendizaje musical en contexto.

Es importante señalar que la relación dialéctica estudiante-docente en el enfoque constructivista de

la educación se comprende como un compromiso por comprender aquella configuración del

conocimiento en el estudiante y no el compromiso por esperar la respuesta correcta por parte de él.

Construir el conocimiento racional implica manejo adecuado de la información que ha recibido el

estudiante en el proceso de enseñanza aprendizaje, y la co-construcción de significados que se

incorporan en la estructura cognitiva del estudiante (como ideas racionales de anclaje) y del

profesor (como experiencias metodológicas y didácticas que propician nuevos procesos

académico-musicales).

Para Gardner, […] ¨probablemente todos los actos de conocimiento son actos de deseo, de

posesión, de apropiación. Por tanto, resulta prioritario emprender el cambio del compromiso por la

54
respuesta correcta al compromiso por la comprensión, en la relación entre profesor y estudiante¨

(Gardner, 1996).

Así las cosas, para la caracterización de los procesos de iniciación (ciclos) en el CMBT, tanto para

los posteriores, es necesario reconocer el carácter sociocultural que conlleva el compromiso

educativo musical de la Fundación Batuta a nivel nacional. Ha de entenderse que desde el enfoque

constructivista el trabajo colectivo que se realiza en Batuta es un proceso transformador de las

distintas realidades sociales del país, a través de procesos productivos musicales con resultados

contundentes que implican la necesidad de buscar procedimientos que garanticen la excelencia

musical al momento de interpretar el repertorio seleccionado y, por ende, demostrar el efectivo

proceso de enseñanza aprendizaje.

Modelo pedagógico para la caracterización.

Una vez definido constructivismo como enfoque educativo, es importante realizar la demostración

de cómo se produce el conocimiento intencionalmente formado, mediante los procedimientos

cognitivos que, en efecto, son posibles de identificar a través de las actividades académico-

musicales que se realizan en el CMBT.

En este sentido, en la monografía se describe el procedimiento de adquisición de conocimiento

musical mediante el modelo de aprendizaje significativo de David Ausubel.

El modelo pedagógico de aprendizaje significativo se fundamenta en los modelos psicológicos de

procesos de aprendizaje, que crean la necesidad de analizar las implicaciones psicológicas que se

55
dan en las relaciones y/o representaciones que definen el fenómeno educativo, con el propósito de

hacer comprensible qué, por qué y para qué se aprende.

Construir el conocimiento musical que implica el aprendizaje de lo técnico instrumental, lo

interpretativo musical y el canto, en el CMBT se puede interpretar teóricamente a través de tres

acciones psicológicas concretas presentes en el modelo de aprendizaje significativo: Aprendizajes

previos y memoristas-nuevos aprendizajes; ideas de anclaje; aprendizaje potencialmente

significativo.

El modelo de aprendizaje significativo puede definirse como […] ¨El papel que juegan los

conocimientos previos del estudiante en relación con los nuevos conocimientos a partir de los

cuales los estudiantes puedan establecer relaciones significativas de los contenidos de aprendizaje¨

(Ausubel, 1980).

En los ciclos de iniciación en el CMBT se tiene en cuenta lo que cada estudiante sabe cómo punto

de partida para el aprendizaje de un instrumento sinfónico y su papel protagónico o no en la

orquesta sinfónica.

Este punto de vista académico resulta ser el fundamento pedagógico que promueve la adquisición

de conocimiento musical específico en los procesos de enseñanza-aprendizaje que, para los ciclos

de iniciación, son progresivos y en ascenso.

56
Esto quiere decir que el proceso de enseñanza-aprendizaje (indiferentemente de la edad del

estudiante) parte de los conocimientos pre-lógicos 7 sobre la música sinfónica y, por ende, los

instrumentos que conforman una orquesta sinfónica. Es decir, que el estudiante trae consigo ideas

sobre lo que representa la música sinfónica, sobre los alcances interpretativos cuando asume el rol

de instrumentista en formación y sobre el repertorio que puede ser objeto de montaje colectivo.8

El modelo de aprendizaje significativo es el proceso que relaciona conocimientos previos o

memoristas con nueva información que, como resultado, se obtiene la interacción entre […]¨los

subsumidores claros, estables y relevantes en la estructura cognitiva y esa nueva información o

contenido; como consecuencia del mismo, esos subsumidores se ven enriquecidos y modificados,

dando lugar a nuevos subsumidores o ideas-ancla más potentes y explicativas que servirán de base

para futuros aprendizajes”. (Rodriguez Palmero, 2004)

En el CMBT se aprende a interpretar un instrumento musical sinfónico, con el propósito de que

cada estudiante participe en la orquesta. El repertorio se comprende como el recurso didáctico que

permite el producto musical, al que se le ha atribuido significados resultantes de la interrelación

entre conocimiento previo y nueva información, en el proceso de enseñanza-aprendizaje.

7
Pre-lógicos, hace referencia a lo que para Ausubel significa aprendizajes previos o memoristas que en la cotidianidad resultan ser
conocimiento o información en la estructura cognitiva del que aprende de forma arbitraria y literal; es decir, que son el constructo
de ideas sin anclaje conceptual ni resolución de problemas cognitivos mediados por la racionalidad lograda a través de la recepción
y retención de conceptos anclados en la estructura mental del individuo.
8
En esta misma línea, es necesario caracterizar el conocimiento racional o intencionalmente formado en el docente de Batuta (sea
de instrumento musical, director de la orquesta y/o profesor de ensamble u orquesta B), quien se asume como el que posee
conocimiento específico y puede trasmitirlo a sus estudiantes.

57
Cada ciclo de iniciación y en cada escenario formativo, dichos resultados emergentes de la

interrelación previo-nuevo conocimiento, requieren de dos condiciones fundamentales para que se

produzca aprendizaje potencialmente significativo. Son:

• Predisposición para aprender de manera significativa por parte del estudiante. Debido

a que las actividades desarrolladas en cada escenario formativo al ser colectivas requieren

de una actitud que potencie los aprendizajes que allí son posibles. La disposición del

docente del escenario formativo tiene su fundamento en el hecho que atiende grupalmente

la diversidad de información previa de los estudiantes, encontrando para sí un punto común

que, a través de la partitura para el montaje (recurso didáctico), genere la interrelación de

lo previo y lo nuevo (la obra musical), mediante la ejecución progresiva del repertorio

seleccionado.

• Promoción del material musical potencialmente significativo. El éxito de la

construcción de los aprendizajes musicales de los estudiantes requiere que el material

musical tenga significado lógico y que pueda ser relacionado con la estructura cognitiva de

cada estudiante en el colectivo. Dicho material musical se presenta mediante composición,

arreglo y/o adaptación que, de un lado, hace referencia a lo identitario nacional (muy

expresivo y “rítmico”), para que en la interpretación de la pieza musical se logre relacionar

aquello que suena cotidianamente (lo literal) con la ejecución de cada instrumento que

conforma el ensamble musical (acorde con el nivel de desarrollo en cada iniciación). Como

resultado, el aprendizaje es no arbitrario y no literal; es decir se produce de manera

sustantiva. Por otro lado, cada material musical debe procurar que allí existan ideas de

anclaje (subsumidores) adecuadas, con el propósito de relacionar el material musical previo

58
 con el nuevo (nuevo repertorio) de forma clara y que, obviamente, incorpora los

aprendizajes técnicos e interpretativos logrados en aquella primera pieza musical.

La constante interrelación entre aprendizajes previos y memoristas y nuevo conocimiento se

comprende como el proceso de aprendizaje significativo que de manera no arbitraria y no literal

dan como resultado ideas de anclaje, que siempre van a estar dispuestas para su uso en otros

escenarios de aprendizaje y/o en otros momentos del aprendizaje.

Esta yuxtaposición, decanta la integración constructiva de hacer música sinfónica, pensarla y

sentirla como el eje fundamental del proceso de enseñanza-aprendizaje y su continuidad. Así,

la interacción entre estudiante-docente-material musical (repertorio) son la base para que en la

estructura cognitiva de los estudiantes las ideas de anclaje (subsumidores) permitan realizar

aprendizajes potencialmente significativos.

Para el caso de los procesos de enseñanza-aprendizaje en los ciclos de iniciación en el CMBT,

la triada docente-estudiante-material se comprende como el aparato generador que hace posible

interrelacionar los aprendizajes significativos logrados secuencialmente en cada escenario

formativo, con otros externos e internos que ayuda al estudiante a aprender significativa y

críticamente para diversas aplicaciones al interior de la fundación y fuera de ella. Ejemplo: Que

los estudiantes de Batuta en la siguiente etapa sean seleccionados para la orquesta A o

intermedia y/o que entre ellos mismos o con otros ajenos a Batuta conformen agrupaciones

musicales de distinta índole y formato instrumental.

59
 En resumen, el efecto de aplicar el modelo de aprendizaje significativo del enfoque

constructivista de la educación:

• Crea esquemas de conocimiento con la relación sustancial entre nueva información

y conocimientos previos y memoristas de los haceres musicales en CMBT

• Requiere de condiciones favorables para lograr significados reales musicales y

potencialmente significativos, mediante una relación de los contenidos de aprendizaje

no arbitraria y no literal, lograda justamente por la triada estudiante-docente-material.

• Se facilita debido a la diversidad de fuentes cognitivas (teóricas y prácticas), como

por ejemplo analogías, comparaciones, audiciones, entre otras estrategias didácticas

que potencian significados musicales efectivos.

• Ofrece ventajas técnicas e interpretativas, gracias a que el modelo fomenta la

motivación intrínseca grupal, la participación activa musical, la comprensión de la

realidad sociocultural y la construcción de sentido racional sobre el contexto situado

del CMBT dentro de la FNB.

La siguiente figura resume la aplicación del modelo de aprendizaje significativo en el CMBT.

Figura 3. Modelo de aprendizaje significativo en el Centro Musical Batuta Teusaquillo.

APRENDIZAJE SIGNIFICATIVO

CONOCIMIENTO INTENCIONALMENTE FORMADO

ILUSTRACIÓN 3. MODELO DE APRENDIZAJE SIGNIFICATIVO EN EL CENTRO MUSICAL BATUTA TEUSAQUILLO.

60
Una vez descrito el modelo de aprendizaje significativo y el enfoque constructivista de la

educación, los autores de la monografía referencian la opción metodológica IADA9 como la Base

para la comprensión del proceso de enseñanza-aprendizaje que se realiza en los dos ciclos de la

iniciación: Musical-Sinfónico.

Es importante para la comprensión del lector que, IADA involucra tres aspectos de su postura:

UAAD10, dimensión pedagógica; IADA, opción metodológica; PER, categorías de la didáctica.

Por tratarse de una tesis doctoral en la que se defiende una hipótesis, para describir la metodología

y la didáctica en la monografía, se toma como referencias teóricas IADA y PER por separado. Así

el capítulo continúa con la caracterización asumiendo las dos condiciones, con el propósito de

comprender (en un amplio radio) lo metodológico y lo didáctico en los ciclos de iniciación en el

CMBT.

9 IADA, corresponde al trabajo de tesis doctoral “IADA, opción metodológica para la formación de directores corales en el ámbito

universitario”, realizada por Andrés Pineda Bedoya para optar al título de Doctor of Arts, en Atlantic International University, cuyo
complemento académico se presenta en la monografía titulada “La guía de aprendizaje, estrategia didáctica para la formación de
los estudiantes de dirección coral de la UPN”, realizada en 2015 por Nelssy Andrea Triviño Valbuena.
10 UAAD, dimensión pedagógica significa Universalidad-Autonomía-Actividad de procesamiento de información-Diversidad

integrada, que se encuentra dentro de las dimensiones de formación humana propuesta de Flórez Ochoa en (Pineda Bedoya, 2015).

61
Metodología y didáctica para la iniciación musical y sinfónica en el CMBT. Tercer aspecto.

Para la caracterización es necesario identificar la metodología y la didáctica como enunciaciones

principales que hacen referencia al proceso de enseñanza-aprendizaje en los ciclos de iniciación

musical e iniciación sinfónica en sus respectivos escenarios formativos.

La metodología aquí corresponde a cuatro pasos del proceso, cuyo referente conceptual se toma de

IADA opción metodológica, sigla que identifica lo siguiente:

− Imitación

− Análisis

− Desarrollo

− Aplicación

Debido a la secuencialidad que se presenta en los ciclos de iniciación, la opción metodológica

IADA como referente para la metodología resulta ser […] “El resultado del proceso secuencial

observado en la clase de dirección coral de la Licenciatura en Música” … “Corresponde a la

reflexión del docente de la clase sobre… “Los aprendizajes previos de los estudiantes en relación

con los nuevos, los que podrían ser potencialmente significativos si en la cotidianidad los previos

cumplieran con los asuntos de formación musical”” en (Triviño, 2015, pág. 19).

El proceso de enseñanza-aprendizaje en los ciclos de iniciación, para la caracterización es

secuencial y sistemático y se entiende como […] “El conjunto de procedimientos que determina el

trabajo práctico del estudiante, mediante la adopción de procesos, estrategias y recursos didácticos

que validan e incrementan su conocimiento específico” (Pineda, 2015).

62
Esto quiere decir que las categorías de la didáctica junto a IADA se perciben como un vínculo

interrelacionado para explicar cada evento que ocurre en el proceso de enseñanza-aprendizaje de

los NINJAS en el CMBT.

Ahora bien, cada uno de los pasos presentes en IADA dan cuenta del proceso de enseñanza-

aprendizaje por cuanto explican de forma contundente el propósito de la formación musical y el

desarrollo de habilidades comunicativas sociales-culturales, a la vez que reconoce a través del

proceso didáctico, la estrategia didáctica y recurso didáctico, las acciones que realiza el docente

encargado de cada escenario formativo para delimitar y estructurar la metodología de la clase.

El primer paso del proceso metodológico es la Imitación que, para el caso específico, se comprende

cómo el momento de seguir las indicaciones y exposiciones del docente de instrumento, de

ensamble o de coro para la ejecución instrumental y/o vocal (sujeto modelo).

Así, el docente se presenta como el modelo de imitación, que permite una interdependencia del

estudiante respecto a lo que necesitan sobre la ejecución instrumental y/o vocal, de manera que allí

se genera una conducta para mantener la imitación constante mediante la repetición.

Así las cosas, la imitación y la repetición consiente y constante, conforman una dupla cognoscitiva

que posibilita organizar las acciones del pensamiento musical y son el primer vínculo con la

estructuración e interacción de habilidades adquiridas antes y durante la actividad concreta: imitar

el sujeto modelo (docente) de manera consiente y exploratoria.

Aunque la imitación como parte del proceso enseñanza-aprendizaje siempre es necesaria junto a la

repetición constante y consiente, el segundo paso de la metodología permite, tanto al docente como

63
al estudiante la decantación de las ideas resultantes de la dupla cognoscitiva a fin de realizar dos

acciones básicas y conectarlas: análisis y síntesis.

Así, Análisis, el segundo paso de la metodología hace referencia a separar los elementos que se

encuentran en esa decantación de la idea, estableciendo distinciones y diferencias en los aciertos y

desaciertos logrados mediante la imitación y repetición que sucede en el proceso de enseñanza-

aprendizaje en CMBT.

En IADA, Análisis proporciona dos momentos cognitivos interrelacionados y constantes: Análisis

y síntesis. Es decir, en el primero se realiza análisis que parafraseando a Méndez, Manrique, &

Molleda, (2006) en (Triviño, 2015, pág. 29) se refiere a […] ¨La composición de un todo por

reunión de sus partes o elementos que se puede realizar uniendo las partes, fusionándolas u

organizándolas de diversas maneras.

El procedimiento de análisis aquí corresponde a la decantación del repertorio para cada escenario

formativo que permite desglosar los elementos que se encuentran en las partituras. Entonces, cada

alcance técnico instrumental y/o vocal que ha tenido evolución a través de la repetición extrae in

situ lo que el docente pretende obtener como resultado.

Un ejemplo interesante, en el violín, corresponde a ubicar la primera posición mediante un gesto

específico que recrea un evento particular en la partitura de estudio; para el coro, la indicación

sobre la cantidad de aire que han de tomar los coristas para hacer una frase musical completa; en

ensamble y en la orquesta B las indicaciones del director sobre el montaje en general y/o particular

del repertorio a tratar.

64
El segundo momento es la Síntesis que resulta después de la comprensión y extracción de lo

complejo de las partituras u otros elementos analizados, para, posteriormente, se realicen con

exactitud tanto en el ensayo como en el concierto; es decir, la técnica correcta y/o la interpretación

correcta de un pasaje, una parte, un fragmento, una sección, lo que hace comprensible el sentido

formativo del instrumentista, debido a que parte de lo simple a lo complejo.

Identificar los alcances adquiridos de manera efectiva en el proceso de Análisis, requiere entonces

de análisis y síntesis para descubrir las relaciones entre los componentes del repertorio y la co-

construcción de nuevos conocimientos a partir de lo antes imitado y repetido.

El tercer paso de la metodología corresponde a Desarrollo que es el resultante de todos aquellos

aprendizajes derivados de la Imitación y el Análisis, a fin de convertirlos en aprendizajes

potencialmente significativos. Así, desarrollo se comprende como un objeto dinámico que recrea,

construye y realiza contenido potencial de aprendizaje, muy fiel y consecuente con una práctica

individual que, es producto de una planificación y acciones colectivas contundentes.

Por consiguiente, aquellos aprendizajes logrados conscientemente en los dos pasos anteriores se

vuelven potencialmente significativos debido a dos condiciones cognitivas provistas de significado

que, justamente, se comprenden como ideas de anclaje: Revisión adelantada y revisión diferida.

La revisión adelantada corresponde a […] “Un intervalo de retención largo cuando la relación de

aprendizajes previos y nuevos es susceptible al olvido al momento de la acción.” La revisión

diferida se da cuando… “Se acude a las ventajas teóricas de manera oportuna cuando el olvido

largo de los aprendizajes permite recrear otras acciones distintas a las organizadas y planeadas que
65
aparecen cuando el estudiante realiza una revisión significativa debido a la motivación que genera

esfuerzo y atención” Ausubel (2002) en (Triviño, 2015, pág. 31).

Por ejemplo: Los estudiantes de la clase de coro han cambiado el tempo y la dinámica de un

fragmento del repertorio para revisar fraseo y respiración (revisión adelantada) pero, por la

frecuente repetición e interpretación del total de la pieza musical, ese fragmento lo repiten

manteniendo y volviendo al tempo y dinámica originales. Cuando en la repetición los estudiantes

y el docente se dan cuenta que no se asume el cambio de tempo y dinámica en la repetición, alguno

de los dos actores (estudiante o profesor) plantea nuevas formas de realizar el fragmento como, por

ejemplo, cambiar el texto y la manera de interpretar correctamente, generando un resultado

inesperado pero eficaz para el total de la obra (revisión diferida o cambio de plan).

Para el Desarrollo, potenciar diversas formas de hacer, de proponer, de ser y de discutir, son

características intencionalmente formadas gracias a la secuencialidad entre la revisión adelantada

(el plan) y la revisión diferida (el cambio de plan).

El cuarto paso de la metodología representa el nivel de desarrollo logrado por los NINJAS, gracias

al proceso de Imitación-Repetición, Análisis-Síntesis, Planeación y cambio de planeación que, si

han sido apropiados y realizados adecuadamente, los aprendizajes son susceptibles de

transpolación en diversos contextos musicales.

Aplicación, se comprende entonces en la posibilidad de incorporar los aprendizajes potencialmente

significativos y que han sido retenidos significativamente mediante la efectividad de los tres pasos

anteriores, en otros escenarios musicales formativos, con otros propósitos distintos al de Batuta, a

propósito de la retroalimentación del proceso de enseñanza-aprendizaje.

66
En resumen, los cuatro pasos de la metodología IADA en el proceso de enseñanza-aprendizaje en

los dos ciclos de Iniciación musical-sinfónica, se definen así:

• Imitación. En el que el docente es sujeto modelo de aprendizaje y los NINJAS sujetos de

instrucción. Allí se interrelacionan dos eventos: Imitación-repetición que, de manera

consciente incorporan los aprendizajes previos a los nuevos mediante diversos recursos y

estrategias didácticas que aseguran las acciones básicas de tocar y cantar asertivamente.

• Análisis. Corresponde a la decantación de las actividades de aprendizaje sobre el material

concreto (repertorio) para afianzar en la estructura cognitiva de los NINJAS las ideas de

anclaje. Secuencialmente se producen dos acciones análisis y síntesis, la primera desglosa

el material de aprendizaje para realizar actividades situadas y afianzar conocimientos

particulares. La segunda, realiza correcciones constantes al material de aprendizaje y las

interrelaciona para llevar el proceso siempre de lo simple a lo complejo; es decir, decantar

el repertorio para lograr completarlo correctamente.

• Desarrollo. Se refiere a un proceso cíclico del uso adecuado de las ideas de anclaje

resultantes del proceso anterior, con el propósito de hacer revisión adecuada y constante

del material de aprendizaje. Allí suceden dos eventos: revisión adelantada, concerniente al

desarrollo del plan inicial sobre el repertorio y revisión diferida que elabora cambios de

planes sobre el evento inicial, a propósito de los progresos musicales que potencian

aprendizajes a partir de las ideas de anclaje. Es decir, incorporación a la estructura cognitiva

de los NINJAS de aprendizajes potencialmente significativos.

• Aplicación: Puede entenderse como los resultados obtenidos de manera eficiente cuando

los aprendizajes potencialmente significativos cíclicamente se convierten otra vez en

67
 previos. También, la oportunidad de transpolar lo aprendido musicalmente (técnica

instrumental y/o vocal) en otros escenarios formativos (y en otros artísticos musicales)

distintos y/o posteriores a los pertenecientes a los ciclos de iniciación musical y sinfónica.

Categorías didácticas: proceso-estrategia-recurso. PER.

Una vez caracterizada la metodología a partir de IADA, las categorías tomadas de la didáctica

corresponden a las acciones concretas de aprendizaje sobre el material (repertorio).

Para el caso específico de la monografía, las categorías se encuentran implícitas en los cuatro pasos

de la metodología IADA con el propósito de asegurar los aprendizajes musicales y sociales

necesarios en los dos ciclos de iniciación: musical - sinfónica.

Es importante aclarar que las categorías didácticas surgen en el momento en que el docente de cada

escenario formativo realiza las actividades de aprendizaje las que, a su vez, pueden ser estrategias

didácticas en el proceso de enseñanza–aprendizaje.

Las categorías didácticas son:

− Proceso

− Estrategia

− Recurso

La primera, El proceso didáctico expone distintos problemas de aprendizaje desde el hacer, la

pretensión, el contenido de aprendizaje y los NINJAS como sujetos de aprendizaje. El proceso

didáctico se encarga entonces de reconocer dificultades específicas que se presentan en cada paso

del proceso enseñanza-aprendizaje. También, realiza un balance sobre dichas dificultades de

aprendizaje en cada estudiante, a través de diversas maneras de observación sobre cada paso del

68
proceso metodológico, lo que permite al docente crear diversas estrategias didácticas, segunda

categoría didáctica.

La segunda, La estrategia didáctica aspira a resolver las dificultades de aprendizaje encontradas

en el proceso de enseñanza-aprendizaje y/o en el proceso didáctico. Cada estrategia corresponde a

una actividad de aprendizaje empleada para resolver un problema específico, bien sea del

estudiante o del colectivo.

Dichas actividades son posibles siempre y cuando contengan agentes motivantes para realizarlas;

es decir, que las actividades a manera de estrategia didáctica deben ser lo suficientemente prolijas

para resolver el problema específico de aprendizaje.

Por consiguiente, es necesario utilizar el recurso didáctico debido a que complementa la estrategia

que genera respuestas positivas y formativas identificadas en el proceso didáctico.

La tercera El recurso didáctico, son los elementos utilizados para garantizar la estrategia didáctica.

El recurso didáctico tiene dos acepciones. Puede ser tangibles, es decir, aquellos objetos concretos

que se utilizan para realizar las actividades estratégicas, e intangibles que son imágenes mentales

y elaboradas que generan experiencias sensoriales adecuadas para la actividad didáctica, a fin de

resolver el problema identificado mediante el proceso didáctico.

Las tres categorías didácticas, como antes se ha dicho, se encuentran disponibles en cada paso del

proceso metodológico (IADA), en virtud de obtener un desarrollo exitoso del proceso de

enseñanza-aprendizaje.

Es importante considerar que en el acto educativo se encuentran dos actores básicos: docente y

estudiante. La permanente interacción de los actores con el conocimiento y, por ende, con el objeto
69
de aprendizaje (repertorio), permite que la metodología precise reflexiones sobre diversas

posibilidades de construcción de conocimiento, de pensamiento Lógico musical y de verificación

de las acciones educativas en CMBT.

Así, siendo el docente quien elabora profesionalmente las tres categorías didácticas en la

metodología, se comprende cómo el responsable de garantizar la efectividad de todas las

actividades desarrolladas a propósito del objeto de aprendizaje (repertorio), haciendo evidente y

posible que, justamente, los aprendizajes potencialmente significativos aseguren variedad de ideas

de anclaje en la estructura cognitiva de los NINJAS.

El proceso de enseñanza-aprendizaje en los ciclos de iniciación musical y sinfónico de los NINJAS

en CMBT, es responsabilidad directa de los docentes de cada escenario formativo, a quienes

corresponde formar paulatinamente destrezas corporales (técnicas instrumentales) auditivas y

cognitivas, y habilidades comunicativas sociales-culturales en los NINJAS a su cargo, a fin de que

el proceso educativo secuencial corresponda a los cuatro momentos determinantes y suficientes

caracterizados como la condición metodológica y didáctica en la monografía.

En cuanto a los NINJAS, deben comprenderse aquí como los sujetos en formación, quienes bajo

las condiciones metodológicas y didácticas realizan aprehensión de nuevos conocimientos

específicos, relacionados con previos que, al incorporarse a sus estructuras mentales, es posible

generar ideas de anclaje y, evidentemente aprendizaje potencialmente significativo.

En conclusión, la reflexión que realizamos sobre el conocimiento teórico y práctico es exitosa, en

tanto siempre se encuentre en constante disposición de aprendizaje, estudie y practique el

70
instrumento sinfónico, el canto y lea la partitura progresivamente. De no darse esta condición

particular en cada uno de los NINJAS, las condiciones metodológicas y didácticas caracterizadas

en este documento, quedan sin lugar académico y desprovisto de significación.

Es imperativo señalar al final del capítulo que este tercer aspecto de la caracterización resulta de la

juiciosa experiencia formativa y la constante reflexión académica que realizan los autores de la

monografía.

71
 Capítulo IV

Implementación metodológica para la

monografía

72
Enfoque y tipo de investigación.

La investigación realizada en el CMBT tiene un enfoque investigativo cualitativo-descriptivo, por

cuanto […] “Estudia la realidad en su contexto natural, intentando sacar sentido de, o interpretar

los fenómenos de acuerdo con los significados que tienen para las personas implicadas. La

investigación cualitativa implica la utilización y recogida de materiales como entrevista,

experiencia personal, historias de vida, observaciones, entre otros, que describen la rutina y las

situaciones problemáticas y sus significados” (Rodriguez, 1996, pág. 32).

Como consecuencia, los resultados obtenidos se comprenden como la descripción de experiencias

académicas vividas que implican la articulación de lo que sucede en el CMBT con una forma de

conocimiento expuesto sobre el proceso de investigación y, evidentemente, sobre la caracterización

del proceso de enseñanza-aprendizaje de los NINJAS en dicho lugar y acorde con los designios de

la FNB.

La investigación cualitativa en la monografía se enfoca en la descripción del proceso de enseñanza-

aprendizaje en los ciclos de iniciación musical y sinfónica, expuestos mediante la descripción de

tres características que permiten comprender lo formativo musical en el CMBT.

En este sentido, se establecieron tres aspectos característicos como alternativa académica para dar

significado a la experiencia docente de los dos autores de la monografía, en concordancia con sus

intereses, necesidades y motivaciones profesionales por evidenciar desde la pedagogía cómo, por

qué y para qué se producen procesos de formación musical en su lugar de trabajo (Centro Musical

Batuta Teusaquillo).

73
Los tres aspectos característicos: estructura orgánica, programa de formación a formadores Batuta

y condiciones metodológicas y didácticas, permiten identificar los componentes académicos, los

actores y el contexto, a partir de la descripción del proceso de enseñanza-aprendizaje, situando la

investigación formativa dentro de un estudio empírico que plantea de un lado, las observaciones

sobre los componentes, el campo de trabajo y la información recogida y, de otro, precisa un

acercamiento reflexivo sobre los campos de formación específico musical en lo que para la FNB

se denomina “etapa de iniciación”.

Así, […] “La investigación cualitativa se plantea, por un lado, que observadores competentes y

cualificados puedan informar con objetividad, claridad y precisión acerca de sus propias

observaciones del mundo social, así como de las experiencias de los demás. Por otro, los

investigadores se aproximan a un sujeto real, que está presente en el mundo y que puede en cierta

medida, ofrecernos información sobre sus propias experiencias, opiniones, valores…etc.”

(Rodriguez, 1996, pág. 62).

Población

A la fecha septiembre de 2018 hay 183 NINJAS matriculados en el centro musical, de los cuales

46 son parte del programa de iniciación musical y 21 del programa de iniciación sinfónica. Para

atender la población El CMBT cuenta con una planta de 16 profesores, en iniciación musical: 2

profesores de ensamble, 3 profesores de coro11 y 11 en semillero instrumental.

11 De los tres profesores, uno se especializa en la iniciación vocal-coral de los niños más pequeños.

74
En la iniciación sinfónica, son 11 profesores de instrumento, 2 de coro y un director de orquesta,

para un total de 14 profesores.

De los profesores de iniciación tanto musical como sinfónica, se ha tomado como población

muestra 8 docentes (incluyendo los autores de la monografía), con el propósito de aplicar una

encuesta que permitiera obtener información suficiente para la caracterización y sistematización

de los procesos de formación en CMBT.

A continuación, se presenta una breve reseña de la formación académica de los docentes muestra:

Lizet Lascarro: Docente de percusión en iniciación sinfónica. Percusionista de la Universidad

Nacional de Colombia, con énfasis en música de cámara, se ha desempeñado como docente de

percusión y en diferentes áreas de la música, posee un buen manejo de herramientas pedagógicas,

didácticas y tecnológicas, con más de 20 años de experiencia en la enseñanza, trabaja con la FNB

desde 2016.

Mario Correal: Docente de iniciación musical. Estudiante de Licenciatura en Música de último

semestre en la UPN, es Técnico en Música de la Escuela de Música y Audio Fernando Sor, realizó

un diplomado en iniciación con la maestra Olga Piñeros, adelantó estudios de Batería en Buenos

Aires, Argentina, tiene más de 10 años de experiencia como docente, ha trabajado en la FNB

durante 4 años.

Yenny Lorena Méndez: Docente de violín en iniciación musical y sinfónica y directora de la

orquesta B. Estudiante de Licenciatura en Música de último semestre en la UPN, adelantó estudios

75
de violín en Buenos Aires, Argentina, ha pertenecido a diversas orquestas sinfónicas como la de la

Universidad de Caldas (2003), la Universidad de Buenos Aires (2009), entre otras.

Ha estado vinculada a la FNB, primero como estudiante en 1998, y actualmente como docente de

violín y directora de la orquesta sinfónica iniciación. Tiene una experiencia de más de 10 años

como profesora, ha trabajado 5 años en la FNB.

Gloria Taborda: Docente de violín en iniciación musical y sinfónica. Licenciada en música de la

UTP, con 25 años de experiencia como docente de iniciación en el violín, perteneció a la Orquesta

Sinfónica de Pereira, Recibió clases de los maestros Olga Chamorro y Carlos Rocha, ha trabajado

en los cursos de violín de la Fundación Universitaria CORPAS, forma parte de la FNB desde sus

inicios.

Carolina Guerrero: Docente de violonchelo en iniciación musical y sinfónica. Inició sus estudios

musicales en la Orquesta Sinfónica Juvenil de Colombia con la Maestra Luisa Díaz Mendoza

Violonchelista, posteriormente ingresa a la Universidad Central en donde obtiene su grado como

Músico Profesional con énfasis en Ejecución Instrumental, actualmente es Violonchelista de la

Banda Barroca La Folia y el Trio GRM. Realizó estudios de filosofía, método Suzuki 1 y 2 para

Violonchelo y dirección de orquestas iniciación. Actualmente es la profesora de Violonchelo del

Programa de Formación Musical del colegio Salesiano León XIII, Fundación Batuta desde el año

2015 y el Proyecto Filarmónico Escolar.

Keny Liliana Fuertes: Pianista acompañante del programa de coro. Licenciada en Educación

Musical Escolar de la Universidad de Antioquia, Pianista y Organista Grado 4 por Yamaha Music

Foundation Japan; con una especialización en Entornos Virtuales de Aprendizaje por el Centro de
76
Altos Estudios de Buenos Aires Argentina. Actualmente cursa la maestría en “Lingüística aplicada

a la enseñanza del español como Lengua Extranjera”, con la Universidad Europea del Atlántico y

la Universidad Internacional Iberoamericana de Puerto Rico. Desde el año 2016 se desempeña

como pianista acompañante de los coros de la Fundación Nacional Batuta.

Janeth Caicedo: Docente de iniciación musical y directora de coro. Licenciada en Música de la

Universidad Pedagógica Nacional, realizó estudios de flauta traversa, actualmente es docente del

Instituto Pedagógico Nacional, directora de coro de CMBT, donde se ha desempeñado como

profesora desde hace más de 5 años.

Nelson Aristizábal: Docente de iniciación musical. Guitarrista graduado de la Universidad

Nacional de Colombia, pertenece al movimiento musical de Stickistas de Colombia, participando

en festivales internacionales como el de Buenos Aires Argentina en el 2009, hace parte de la CMBT

desde el 2006.

Instrumentos de recolección de la información

Para la monografía se realizó una encuesta de cuatro preguntas, con el fin de recoger datos sobre,

opiniones, comportamiento, actitudes e intereses de los profesores población muestra, de tal

manera que las respuestas captadas dieran como resultado la necesidad de caracterizar y

sistematizar los procesos de formación en cada una de los dos ciclos (iniciación musical-iniciación

sinfónica), a la vez que precisa la organización de las actividades musicales formativas que se dan

de manera secuencial y/o simultánea.

77
La principal ventaja una encuesta de 4 preguntas es que permite recoger datos sobre un amplio

rango de posibilidades que, justamente, identifican suficiente conocimiento y dominio sobre:

metodología, didáctica y evaluación.

En este sentido se realizó una encuesta personal, para obtener información sobre la relación entre

enfoque educativo, modelo y métodos de aprendizaje de la FNB y su relación con formas

particulares de enseñanza de los docentes en CMBT.

Aunque la filosofía institucional se encuentra presente como ¨doctrina¨ en todos los docentes

encuestados, podemos afirmar que es poco legible el conocimiento sobre qué, por qué y para qué

de la metodología y las didácticas que efectivamente son posibles en CMBT.

Para hacer la encuesta, en primer lugar, se redactaron varias preguntas las que, al depurarlas,

quedan cuatro. Seguido, se redacta el prólogo que presenta el objeto de estudio de la monografía y

el tópico para quien responde la encuesta.

En segundo lugar, el asesor de la monografía realizó una prueba piloto para establecer el grado de

confiabilidad de las cuatro preguntas, a fin de verificar el tópico situado de quienes van a responder

la encuesta: ocho docentes de CMBT.

La siguiente figura presenta el modelo-diseño de encuesta.

78
Figura 5. Plantilla de la encuesta.

UNIVERSIDAD PEDAGOGICA NACIONAL

DEPARTAMENTO DE EDUACION MUSICAL

LICENCIATURA EN MUSICA

ENCUESTA A DOCENTES BATUTA TEUSAQUILLO

Buenas tardes estimado profesor, la siguiente encuesta tiene como finalidad servir como instrumento de
recolección de información para el trabajo de grado titulado SISTEMATIZACION DE LOS PROCESOS DE INICIACION
MUSICAL Y SINFONICA EN EL CMBT.

De antemano agradecemos su oportuna respuesta, los datos aquí consignados son de uso exclusivo de la
metodología de investigación de la monografía, como requisito para optar al título de licenciado en música de la
UPN.

En la encuesta encontrará preguntas cerradas, en este caso marque la respuesta que usted considere con una X,
en el caso de las preguntas abiertas, le solicitamos muy respetuosamente que escriba lo allí solicitado y en las
preguntas de múltiple opción, usted podrá elegir por medio de una X, una o varias posibilidades de respuesta.

1. ¿Conoce la metodología de Batuta?

SI NO

2. Desde su visión particular profesional, indique los pasos que utiliza en el proceso de iniciación musical
o sinfónica.

3. ¿Considera necesaria la transición de iniciación musical a iniciación sinfónica, por qué?

4.¿Cómo valora el desarrollo musical que alcanzan los niños al terminar el nivel de educación musical o
sinfónica en el CMBT? (múltiple respuesta).
• Excelente
•
ILUSTRACIÓN 4. PLANTILLA DE LA ENCUESTA.

Aplicada la encuesta a ocho docentes el análisis de la información aquí se realiza en función del

objetivo de la investigación: Caracterizar el proceso de formación en los dos ciclos: Iniciación

musical-iniciación sinfónica.

79
Análisis de la información.

La técnica del tratamiento analítico corresponde al estadístico y multivariable, en la que la relación

entre las dos da la posibilidad de interdependencia cualitativa en las preguntas abiertas y cerradas.

(Paramo, ((Compilador)2008))

Lo siguiente es el análisis de cada pregunta

El Cuestionario con preguntas abiertas y cerradas, consta de cuatro preguntas. A la pregunta:

1. ¿Conoce la metodología de Batuta? El 100% de los encuestados respondieron de forma

afirmativa.

CONOCE LA METODOLOGIA
DE BATUTA?

8 8

100% 0 0% 100%

SI NO TOTAL

Series1 Series2

ILUSTRACIÓN 5. CONOCIMIENTO SOBRE LA METODOLOGÍA EMPLEADA POR BATUTA

2. A la pregunta: Desde su visión particular profesional, indique los pasos que utiliza en el

proceso de iniciación musical o sinfónica.

80
Los profesores del CMBT evidenciaron una metodología que se compone de los siguientes pasos:

• Preparación: En este primer momento de la clase, se realizan ejercicios de calentamiento

corporal, respiración y técnicas de postura correcta, ya sea para abordar el trabajo de

ensamble, de orquesta, vocal o de los diferentes instrumentos sinfónicos. Algunas veces se

realizan actividades rítmicas para fortalecer el pulso colectivo o de afinación para estimular

su audición. En otras oportunidades se opta por audios o videos de la pieza que vamos a

interpretar. En el caso de las clases de instrumento o la orquesta tocamos las escalas que

vamos a usar en las obras que vamos a ejecutar posteriormente, con diferentes

articulaciones, matices, tempos.

• Socialización de la obra musical propuesta: En este segmento se realiza un acercamiento

entre los estudiantes y el repertorio, además se evalúan sus conocimientos previos para

saber desde donde partir. Como parte de la socialización los docentes, cantan y/o tocan la

pieza con el fin de desarrollar en los NINJAS, memoria musical y referencia de afinación.

• Interiorización: Este espacio de la metodología propuesta, cambia de acuerdo al escenario

formativo en el que se encuentre, para el caso del ensamble, se toma la imitación como

estrategia principal para el proceso del montaje, algo similar ocurre en el semillero,

mientras que en las clases de instrumento y orquesta B se busca desarrollar las obras a

través de la lectura musical, primero solo rítmica y luego solfeada, al notar en el niño una

seguridad en la apropiación de su partitura se procede a trasladar cada voz a su instrumento

sinfónico.

• Focalización: Nos detenemos en lugares específicos de la obra que necesitan especial

atención y cuidado para lograr afinación, articulaciones, matices, ensamble de la orquesta,

buscando un color homogéneo.

81
 3. A la pregunta: ¿Considera necesaria la transición de iniciación musical a iniciación

sinfónica, por qué?

Todos los docentes estuvieron de acuerdo en la importancia de realizar consecutivamente ambos

procesos, porque se dan en la relación igual y/o diferente en los contextos de ensamble y orquesta

B, semillero instrumental y clase de instrumento, justamente porque la práctica instrumental

(técnico-interpretativa) se encuentran es estos dos grupos. Coro resulta ser transversal a los dos

ciclos porque coinciden los docentes en que es allí donde se asegura el desarrollo del oído musical

a través del repertorio.

4. A la pregunta: ¿Cómo valora el desarrollo musical que alcanzan los niños al terminar el

¿Nivel de educación musical o sinfónica en el CMBT? (múltiple respuesta).

En esta última pregunta se tabularon las respuestas, arrojando los siguientes resultados:

OPCIONES CANTIDAD %
EXELENTE 1 6%
SOBRESALIENTE 4 24%
COMPETENTE 3 18%
CON POSIBILIDADES DE CAMBIOS EN LA
METODOLOGIA DE ENSEÑANZA 5 29%
FALTA DE COMUNICACIÓN ENTRE PARES 2 12%
SE HACE NECESARIO REVALIDAR LAS
PRACTICAS MUSICALES EN RELACION
CON LA VARIEDAD DE DIDACTICAS QUE
PROVEE CADA DOCENTE DEL CMBT 2 12%
TOTAL 17 100%

TABLA 1 VALORACIÓN DEL PROCESO DE ENSEÑANZA-APRENDIZAJE EN CMBT.

Esto evidencia que, si bien en el CMBT están conformes con los procesos que se llevan a cabo,

también sugieren cambios en las metodologías de enseñanza.

Se hace necesario un proceso de aprehensión conceptual sobre metodología y didáctica que permita

identificar los pasos simultáneos y/o secuenciales del proceso de enseñanza-aprendizaje en cada

ciclo y las estrategias recursos y procesos didácticos en cada contexto formativo.

82
 ¿Como valora el desarrollo musical
que alcanzan los niños al terminar el
nivel de educación musical o sinfónica
en el CMBT? (múltiple respuesta).
TOTAL
SE HACE NECESARIO REVALIDAR LAS…
FALTA DE COMUNICACIÓN ENTRE PARES
CON POSIBILIDADES DE CAMBIOS EN LA…
COMPETENTE
SOBRESALIENTE
EXELENTE

0 2 4 6 8 10 12 14 16 18

Series2 Series1

ILUSTRACIÓN 6. VALORACIÓN DEL DESARROLLO MUSICAL AL FINAL DE LOS CICLOS DE INICIACIÓN MUSICAL-SINFÓNICA

83
Fases de la investigación.

El trabajo de investigación comprende las siguientes fases e instrumentos.

FASE INSTRUMENTO

Descripción de los procesos de enseñanza- Fuentes Bibliográficas. Experiencias

aprendizaje de la FNB. profesionales de los docentes-

investigadores.

Indagación sobre la experiencia profesional Encuesta

a un grupo de profesores del CMBT.

Definición de los criterios metodológicos Fuentes Bibliográficas. Reconstrucción de la

para la caracterización. experiencia profesional de los docentes-

investigadores y compañeros de trabajo del

CMBT.

Descripción de tres características en el Observaciones sobre experiencias docentes y

documento monográfico. políticas, académicas y sociales del CMBT.

TABLA 2 . FASES DE LA INVESTIGACIÓN

84
Resultados y Conclusiones

85
El documento monográfico representa la caracterización sobre el proceso de enseñanza-

aprendizaje en iniciación musical e iniciación sinfónica del CMBT, con sus respectivos escenarios

formativos.

Los capítulos evidencian la caracterización realizada en el documento, siendo lo de mayor

relevancia tres aspectos característicos que organizan describen y configuran el proceso de

enseñanza-aprendizaje de los dos ciclos de iniciación.

Las conclusiones que aquí se presentan se organizan en dos sentidos: El primero, sobre los tres

aspectos de la caracterización: Estructura orgánica-Programa de formación a formadores Batuta-

condiciones metodológicas y didácticas, objeto central de estudio de la monografía. El segundo,

sobre los aprendizajes de la investigación formativa y el paso por la formación profesional

universitaria de los autores del documento.

En cuanto al primero:

• Realizar la clasificación de la iniciación musical y sinfónica (que para la FNB son etapas)

en dos ciclos secuenciales, a la vez que nombrar las clases colectivas como escenarios

formativos, da cuenta del análisis académico descrito en el documento monográfico, con el

fin de permitir al lector identificar que el proceso de enseñanza-aprendizaje en el CMBT

(como en Batuta en general), los momentos de la formación integral de los NINJAS en

relación con aquellos otros momentos que requieren de la iniciación para demostrar el por

qué y el para qué del programa Batuta a nivel nacional, haciendo de los ciclos de iniciación

la puerta abierta de opciones formativas musicales requisito de las etapas posteriores,

orquesta A o intermedia y Orquesta Bogotá o avanzada. Es decir, que en iniciación se han

86
 superado dificultades técnicas instrumentales, de lectura y apropiación de la partitura

(repertorio básico) y de habilidades sociales y culturales.

• Pensar el contexto del CMBT en los dos ciclos de iniciación, permite de un lado, identificar

la relevancia que tiene el proceso de enseñanza-aprendizaje musical en colectivo, toda vez

que es allí donde se gesta la contribución de cada actor en el proceso: NINJAS, padres de

familia y, por supuesto, los docentes. De otro lado se crea un vínculo pedagógico entre los

tres escenarios formativos de cada ciclo que, al explicarlo a los docentes, comprenden con

claridad la dinámica de la FNB y su objetivo primordial, en cuanto a las iniciativas que

generan impacto social local (Como por ejemplo el hecho que el CMBT fuera seleccionado

en el marco del premio “Buen Ciudadano”, liderado por Cívico, Bancolombia y City tv en

febrero de 2017). Esta acción concreta se debe a que la orientación orgánica, primer aspecto

de la caracterización, establece con claridad tanto la clasificación de los momentos para el

aprendizaje en relación con los resultados que se obtienen cada cuatrimestre: Muestras,

conciertos, clausuras, participaciones a nivel Bogotá y/o nacional.

• Pensar los dos ciclos de iniciación como momentos interrelacionados y secuenciales de la

formación musical en el CMBT, se comprende como aquella posibilidad de afianzar la

dinámica orgánica de la FNB a nivel nacional, desde las propias propuestas metodológicas

y didácticas de los docentes que allí laboran.

• Ubicar desde la enunciación, “escenario formativo” cada momento de la formación en el

CMBT, puede responder a los interrogantes ¿Cómo se realiza la formación musical? ¿Por

qué el repertorio resulta ser un recurso didáctico ineludible y, evidentemente, que permita

que el trabajo desarrollado en cada escenario obtenga resultados favorables? ¿Cómo se

87
 evidencia niveles de precisión respecto a los haceres metodológicos y didácticos que son

posibles en cada escenario formativo en CMBT?

• El programa de formación a formadores Batuta, segundo aspecto de la caracterización,

efectivamente orienta la implementación en el CMBT de dos condiciones: La tolerancia,

construcción de tejido social e identidad nacional y la música que mediante el repertorio

común y el seleccionado por cada docente crean condiciones metodológicas y didácticas

para el eficiente proceso de enseñanza-aprendizaje.

• La implementación del programa de formación a formadores Batuta en el CMBT orienta

las acciones pedagógicas de los docentes del lugar, en concordancia con los resultados

esperados por la FNB, el docente como líder de cada escenario formativo, de los logros

alcanzados por los NINJAS y de la formación de públicos para la música sinfónica (público

formado esencialmente por padres, familiares y amigos).

• El hecho que en la capacitación a docentes se propongan tanto los desarrollos musicales

que se deben lograr en cada ciclo de iniciación, como las decisiones propias sobre elección

de repertorio en la misma línea pedagógica, permite crear y revisar periódicamente en la

formación musical las competencias pedagógicas, artísticas y actitudinales de los docentes

en el CMBT.

• El programa de formación a formadores Batuta indiscutiblemente apoya la decisión en

cuanto a los contenidos a desarrollar en cada ciclo de iniciación y sus respectivos escenarios

formativos y fortalecer metodológica y didácticamente la construcción racional del

pensamiento musical, objeto del enfoque constructivista de la educación.

• En cuanto a la metodología y didáctica, tercer aspecto de la caracterización, adaptar IADA

como la opción metodológica apropiada para el proceso de enseñanza aprendizaje, da

88
 cuenta de la secuencialidad del desarrollo musical y social cultural, a la vez que brinda una

opción profesional a los docentes de CMBT para comprender con claridad los procesos que

realizan en sus clases.

• Si bien la opción metodológica IADA fue pensada para la formación de directores corales

en el ámbito universitario, para los procesos de enseñanza-aprendizaje que realizan los

docentes pertenecientes al CMBT representa la oportunidad de pensar la metodología y sus

posibles didácticas de manera secuencial y simultánea, con el propósito de superar las

apreciaciones estéticas sobre los desarrollos musicales logrados por los NINJAS, evitando

valoraciones poco provechosas sobre los docentes de manera particularizada.

• Aunque IADA se presenta metodológicamente como secuencialidad, el proceso didáctico

(identificación de problemas focales) invita a los docentes a identificar problemas de

formación musical y social cultural situados, para construir estrategias didácticas

apropiadas que favorezcan el proceso de enseñanza-aprendizaje de los NINJAS en el

CMBT.

• Proceso, estrategia y recurso didáctico, categorías de la didáctica seleccionadas para la

caracterización, han permitido identificar aquellas particularidades pedagógicas que

utilizan los docentes en los dos ciclos de iniciación. Sin embargo, realizar la sistematización

de las distintas acciones didácticas, corresponde a otro momento de la investigación, la que

podría ser foco de un novedoso trabajo monográfico en la licenciatura en música.

• Pensar el repertorio como recurso didáctico elaborado y/o seleccionado justamente desde

el proceso didáctico, tiene como consecuencia hacer el montaje musical

cuatrimestralmente. No obstante, para la monografía debe comprenderse no como objeto

de estudio, justamente porque resulta ser “matriz que reúne desarrollo de competencias

89
 básicas musicales, sociales culturales, a la vez que apropiación de habilidades técnico-

interpretativas instrumentales y de relaciones humanas.

CONCLUSIONES

En cuanto al segundo:

• Reflexión sobre la educación musical y la importancia del proceso enseñanza-aprendizaje,

ya que como autores del documento fuimos observadores y participes de diferentes

desarrollos en los NINJAS que vienen evolucionando, acorde con las categorías del modelo

de aprendizaje significativo seleccionadas para la caracterización, en concordancia con los

planteamientos y objetivos de la Fundación Nacional Batuta.

• Nuestro interés por la investigación formativa se incrementó, ya que al comprender los

diferentes procesos que suceden en la interrelación estudiante-docente-material, se hace

interesante la indagación en fases más profundas para lograr estrategias contundentes que

generan conocimientos racionales intencionalmente formados de manera clara y eficiente

en nuestros estudiantes.

• Valorar nuestros maestros y sus enseñanzas. En este momento - para nosotros - es claro que

para ser buenos Licenciados en Música, es necesario que el estudio disciplinar musical vaya

de la mano con el estudio de lo disciplinar pedagógico, toda vez que esta combinación

proporciona las bases suficientes para enfrentar los diferentes contextos educativos donde

debe sobresalir el profesional de la Licenciatura en música de la UPN. Por ello, nos

sentimos muy agradecidos y orgullosos de haber transitado por los espacios académicos

que nos brindaron tantos conocimientos transformadores que, no solo constituyeron a la

90
 construcción de nuestra visión como músicos y profesores, sino también como padres y

trabajadores que desean aportar a la consolidación de una mejor sociedad.

• Incorporar aspectos metodológicos investigados en el presente documento a nuestro trabajo

como docentes. La elaboración de la monografía ha dejado en nosotros una constante

inquietud sobre el cómo, el para qué y el porqué de cada conocimiento que impartimos en

nuestros lugares de trabajo, generando organización en los contenidos y objetivos claros

que, al ser analizados, nos han entregado herramientas para valorar de manera eficaz nuestra

labor profesional docente.

• Conciencia sobre la importancia del papel del educador en la sociedad. Sabemos que, como

docentes, estamos expuestos a entrar en las vidas de muchos estudiantes de música de

diferentes estratos socioeconómicos. De ahí nuestro compromiso como agentes

constructores de tejido social y promotores de una cultura para la paz, con valores que

proporcionen un mejor trato entre los diferentes actores de nuestros entornos sociales.

• Comprender con claridad los procesos que realizamos en nuestras clases. Uno de los

momentos más significativos de la realización de este documento monográfico, fue la

transición del trabajo operacional como docentes instrumentales o de escenarios colectivos,

a investigadores y teorizadores sobre las posibilidades psicológicas y pedagógicas que

suceden en el CMBT, comprensiones que habían pasado desapercibidas por nosotros hasta

el momento de inicio del documento monográfico.

91
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93
Listado de Anexos

Anexos A ........................................................................................................................................ 95
Anexos B ........................................................................................................................................ 96
Anexos C ........................................................................................................................................ 97
Anexos D ........................................................................................................................................ 98
Anexos E ........................................................................................................................................ 99
Anexos F ...................................................................................................................................... 100
Anexos G ...................................................................................................................................... 101
Anexos H ...................................................................................................................................... 102
Anexos I ....................................................................................................................................... 103
Anexos J ....................................................................................................................................... 104
Anexos K ...................................................................................................................................... 105
Anexos L ...................................................................................................................................... 106
Anexos M ..................................................................................................................................... 107
Anexos N ...................................................................................................................................... 108
Anexos O ...................................................................................................................................... 109
Anexos P ...................................................................................................................................... 110

94
 Anexos

ANEXOS A

95
ANEXOS B

96
ANEXOS C

97
ANEXOS D

98
ANEXOS E

99
ANEXOS F

100
ANEXOS G

101
ANEXOS H

102
ANEXOS I

103
ANEXOS J

104
ANEXOS K

105
ANEXOS L

106
ANEXOS M

107
ANEXOS N

108
ANEXOS O

109
ANEXOS P

110