FRANZ MARC
Realizó estudios de teología y filosofía.
Estudió en la academia de Bellas Artes de Munich
Fue uno de los máximos representantes del expresionismo alemán y también
uno de los fundadores del movimiento “Der Blaue Reiter” junto a Kandinsky.
Atracción por las obras de Van Gogh, Gauguin, así como el fauvismo de Matisse
y André Derain.
Gran interés por la representación de animales, pues estos muestran la belleza
de la naturaleza y por medio de estos se conectaba con la espiritualidad y lo
místico en la naturaleza.
Murio luchando en la I Guerra Mundial.
Perro acostado = búsqueda por el mundo espiritual. Los animales estaban mas cerca
de dios que los seres humanos, eran más puros y por ende más bello, pinta una
criatura de dios en armonía con la naturaleza, mantiene la perspectiva e introduce
superficies angulares
ROBERT DELAUNAY
A mediados de 1905 se interesa por los trabajos impresionistas de Gauguin y
Seurat, al igual que el estudio de color de Michel-Eugene Chevreul.
Hizo parte de los principios del cubismo, aunque con el tiempo se interesó más
por las características del uso del color y la abstracción de la forma.
Fue invitado por Kandinsky a la primera exposición de Der Blaue Reiter
realizada en Munich.
Escribió un ensayo sobre la luz titulado “Sur la lumière”, el cual fue traducido al
alemán y de paso tuvo influencia en artistas como August Macke, Paul Klee y
Franz Marc.
Equipo de Cardiff = retrato del ocio moderno, simbolismo visual de mirar hacia adelante
al futuro, hay dinamismo en la obra, representa a la torre Eiffel ya que era símbolo de
modernidad
AUGUST MACKE
Vivió gran parte de su vida creativa en Bonn
Debido a sus diferentes viajes, especialmente
paris, genera interés por las vanguardias.
Fue amigo de Franz Marc, por el cual también conoce a Kandinsky, con los
cuales compartió una estética subjetiva e interés simbólico y místico.
Luego de conocer a Delaunay, su estilo orfista influyó en las obras de Macke,
por lo que en sus obras se identifica un uso llamativo y simbólico del color.
Al igual que algunos artistas de la época, Macke murió en el frente de la I Guerra
Mundial.
Húsares al galope = cuerpo de caballería alemán llamado húsares cargando contra el
enemigo, hay un interés por el dinamismo y la sensación de velocidad, simplificación de
las formas que se funden con el fondo, la pinta luego de alistarse voluntariamente al
ejército, ve a la guerra como algo positivo para el futuro
PAUL KLEE
Nació en Suiza, pero obtuvo nacionalidad alemana.
Creció en una familia de músicos, por lo que desarrolló el talento de tocar el
violín.
Estudió en la academia de bellas artes en Munich.
Ve la pintura como un instrumento visionario, el medio para encontrar un mundo
paralelo a la realidad por medio de la abstraccion
En 1911 conoció a Franz Marc y Kandinsky, por lo que se asoció con el grupo
Der Blaue Reiter
Luego de su paso por Munich, viajó a Egipto y a Túnez, donde reconoce la
conexión que tiene con el color
“El color me posee, no tengo necesidad de perseguirlo, sé que me posee para
siempre… el color y yo somos una sola cosa. Yo soy pintor”
Enseñó teoría del color en la escuela de la Bauhaus, pero los nazis lo tacharon
de producir arte degenerado, por lo que vivió sus últimos años en Berna
Castillo y sol = es un paisaje simplificado, geométrico, lleno de colores cálidos, parece
que el sol quema el paisaje, se podría ver como un caleidoscopio
HEINRICH CAMPEDONK
Estudió hasta 1908 en el Kunstgewerbeschule (escuela de artes y oficios),
donde conoció al primo del artista August Macke .
En 1911 se instaló en Sindelsdorf, en Baviera, donde vivió con Helmuth Macke y
donde conoció a los otros artistas de Der Blaue Reiter.
Expone en las primeras exposiciones de Der Blaue Reiter en 1911 y 1912.
Luego de la disolución del grupo, Campendonk recibió varios encargos de
vidrieras.
Dictó clases en la Kunstakademie de Düsseldorf y en Rijksacademie van
beeldende Kunsten de Amsterdam.
Joven pareja = el cuadro representa la felicidad familiar, se muestra al artista y a su
mujer, da la sensación que los personajes flotan, influencia de Robert delaunay, los
círculos es una representacion de la luz en el tránsito entre la noche y el día, recurso
utilizado recurrentemente
ALEXEJ VON JAWLESKY
Artista de origen ruso que explotó su carrera en Alemania.
En 1905 viajó a París, donde se familiarizo con el trabajo de Gauguin. También
conoció a Matisse y expuso en “Salon d’Automne” junto a otros artistas del
fauvismo.
Junto a Kandinsky, Werefkin y Munter, crearon Die Neue Künstlervereinigung
München (Asociacion de nuevos artistas de Munich), el cual se disuelve en 1911
y da paso al Jinete Azul.
Se caracterizó por el uso del color y cultura popular de su pais, asi como la
simbología de la Iglesia Ortodoxa rusa.
Luego de la I Guerra Mundial, hizo parte del grupo Die Blaue vier (los 4 azules)
junto a Kandinsky, Klee y Feininger, los cuales buscaban exponer su arte fuera
de Europa.
Retrato a alexander sakaroff = el retratado fue un bailarin ruso que innovo en la danza
a inicio del siglo XX, se ve el carisma y su apariencia andrógina, su estilo se basa en la
simplificación y enfoque en la mirada en sus retratos, utiliza colores fuertes y
complementarios
MARIANNE VON WEREFKIN
Pintora y gestora rusa de arte.
Creció en una familia noble por lo que tuvo una formación en el Arte
desde pequeña.
Estudio en la escuela de arte de Moscú. Luego acabó su formación
en el taller del pintor Ilja Repin, donde también conoció a Von
Jawlensky.
En 1888 sufrió un accidente en la mano derecha.
En 1891 organizó una Asociación de artistas en San Petersburgo.
En 1896 se mudó a Munich junto a Von Jawlensky. Unos años
después conoció a Kandinsky, Franz Marc y a Gabrielle Münter.
Expuso en la primera exposición de Der Blaue Reiter.
En 1921 se separa de Von Jawlensky y siguió produciendo en
Ascona hasta su muerte.
El hormiguero = elogio al trabajo de campo y conformismo social, uso de colores
fuertes, a pesar de estar en periodo de guerra la gente continua con sus tareas
cotidianas, las chimeneas de fondo anuncian el paso del campo a la fabrica