MODELO PARA ANÁLISIS DE LA IMAGEN
FOTOGRÁFICA
Para la propuesta de análisis dentro del campo de la fotografía artística,
creemos que, en el contexto actual, es necesario más que nunca, ofrecer un
trayecto metodológico para el estudio de las mismas, y más concretamente en
el caso de la fotografía, que contribuya a responder la pregunta “cómo
significa la fotografía”.
En el análisis se puede distinguir una serie de niveles, desde la estricta
materialidad de la obra, y su relación con el contexto histórico-cultural, hasta un
nivel enunciativo.
El método que hemos desarrollado está pensado especialmente para el análisis
de fotografías de la mayor complejidad textual posible, por lo que, en general,
tratamos “fotografías de autor”, de gran calidad técnica y artística, cuyos datos
suelen estar a disposición del lector en los propios catálogos en los que se han
publicado dichas imágenes o, como resulta cada vez más frecuente, en internet.
En realidad, estas informaciones concretas no son estrictamente imprescindibles,
ya que se puede realizar un análisis desconociendo la autoría, el título o el año de
la fotografía, aunque esta no sea la circunstancia más favorable para llevarlo a
cabo.
TRAYECTOS METODOLÓGICOS
1º NIVEL - CONTEXTUAL
El primer problema al que nos enfrentamos es la constatación de que
el investigador siempre proyecta sobre la imagen una carga importante de
prejuicios y sus propias convicciones, gustos y preferencias. Asumamos,
pues, este condicionamiento inevitable y tratemos de corregir, en la medida
de lo posible, este factor distorsionante del análisis. Por ello, nuestro
método propone la distinción de un primer nivel, que hemos
denominado nivel contextual, que nos fuerza a recabar la información
necesaria sobre la(s) técnica(s) empleada(s), el autor, el momento histórico
del que data la imagen, el movimiento artístico o escuela fotográfica a la que
pertenece, así como la búsqueda de otros estudios críticos sobre la obra en
la que se enmarca la fotografía que pretendemos analizar. La
cumplimentación de este primer nivel del análisis trata de mejorar
nuestra competencia lectora.
Información Contextual a detallar:
Título
Autor
Nacionalidad
Año
Procedencia de la imagen
Género
Subgénero
Movimiento
Paramentros técnicos:
B/N o Color
Formato
Cámara
Soporte
Objetivo
Otras informaciones
2º NIVEL – MORFOLOGICO
El segundo nivel de análisis que contemplamos se detiene en el
estudio del nivel morfológico de la imagen. Como veremos, algunas nociones
como el punto, la línea, el plano, el espacio, la escala, el color, etc., no son
puramente “materiales” y, con frecuencia, participan a la vez de una condición
morfológica, dinámica, escalar y compositiva. Este nivel del análisis pone
sobre la mesa la naturaleza subjetiva del trabajo analítico en el que, aunque
pretendemos adoptar una perspectiva descriptiva, ya empiezan a aflorar
consideraciones de índole valorativo. Debemos asumir, en este sentido, que
todo análisis encierra una operación proyectiva, sobre todo en el caso del
análisis de la imagen fija aislada, y que resulta muy difícil plantear una
búsqueda de los mecanismos de producción de sentido de los elementos
simples o singulares que conforman la imagen, sin tener una idea general, a
modo de hipótesis, acerca de la interpretación global del texto fotográfico.
Haciéndonos eco de las teorías gestaltianas de la imagen, conviene recordar
que en todo acto de percepción entra en juego una serie de leyes
perceptivas, de carácter innato, como la “ley de la figura-fondo”, la “ley de la
forma completa” o la “ley de la buena forma”, que apuntan en esta misma
dirección. En definitiva, la comprensión de un texto icónico tiene una
naturaleza holista, en el que el sentido de las partes de la imagen o de sus
elementos simples está determinado por una cierta idea de totalidad.
También conviene advertir que, en el campo de la imagen, estos elementos
simples a los que nos referimos no son unidades simples sin significado. En
este sentido, cabe subrayar que uno de los principales problemas que plantea
el análisis de la imagen es la ausencia de una doble articulación de niveles, al
contrario que en los lenguajes naturales, como explicaron Benveniste y
Martinet, con un conjunto finito de unidades mínimas sin significación –
los fonemas–, que permite articular un segundo nivel del lenguaje formado
por unidades mínimas con significación –los morfemas–, cuyo
número de combinaciones es muy elevado. En el caso de los lenguajes
icónicos es imposible establecer la existencia de unos niveles equivalentes,
algo que nos permitiría hablar de forma rigurosa de un nivel morfológico, de
un “alfabeto visual” en el sentido estricto, sobre el que se construiría un nivel
sintáctico y otro semántico-pragmático. En el caso de los textos audiovisuales
es más patente aún que en otros lenguajes la necesidad de reconocer la
ausencia de frontera entre la forma y el contenido que, en realidad, funcionan
como un continuum, en el que resulta imposible delimitar donde termina uno y
empieza el otro.
Elementos morfológicos a detallar:
Punto
Línea
Plano/espacio
Escala
Forma
Textura
Nitidez de la imagen (gránulo)
Iluminación
Contrate
Tonalidad / B/N-Color
3º NIVEL – COMPOSITIVO
Siguiendo con la metáfora del lenguaje, en tercer lugar, se trata de
examinar cómo se relacionan los elementos anteriormente abordados, desde
un punto de vista sintáctico, conformando una estructura interna en la
imagen. Esta estructura tiene para nosotros un valor estrictamente operativo,
ya que no se trata de algo que se halla oculto tras la superficie del texto. Para
facilitar el análisis, hemos optado por incluir en este nivel los llamados
elementos escalares (perspectiva, profundidad, proporción) y los elementos
dinámicos (tensión, ritmo), que, aunque poseen una clara naturaleza
cuantitativa (los primeros) y temporal (los segundos), tienen efectos
considerables en lo que se conoce como la composición plástica de la
imagen. Por otro lado, en este nivel se analiza también cómo se articulan el
espacio y el tiempo de la representación, dos variables ontológicamente
indisolubles que, por razones operativas, son examinadas de forma
independiente. La reflexión sobre estos aspectos espaciales y temporales del
texto fotográfico pasa por el examen de cuestiones muy concretas desde las
variables físicas del espacio y el tiempo fotográficos hasta otras más
abstractas como la “habitabilidad” del espacio o la temporalidad subjetiva que
construye la imagen.
Información Compositiva a detallar:
Sistema sintáctico
Espacio de la representación
Campo / Fuera de campo
Abierto / cerrado
Interior / exterior
Concreto / abstracto
Profundo / Plano
Perspectiva
Ritmo
Tensión
Proporción
Distribución de peso
Ley de tercios
Orden icónico
Recorrido visual
Estaticidad / dinamicidad
Puesta en escena
Pose
Instantaneidad
Tiempo simbólico
Duración
Atemporalidad
Tiempo subjetivo
Secuencialidad / Narratividad
4º NIVEL – ENUNCIATIVO
La metodología de análisis se cierra con el estudio del nivel
enunciativo. A diferencia de otras propuestas metodológicas, nuestro análisis
pone el acento en el estudio de los modos de articulación del punto de vista.
En efecto, es frecuente encontrar análisis icónicos que ignoran el problema
de la enunciación. Cualquier fotografía, en la medida en que representa una
selección de la realidad, un lugar desde donde se realiza la toma fotográfica,
presupone la existencia de una mirada enunciativa. El examen de esta
cuestión tiene consecuencias muy notables para conocer la ideología
implícita de la imagen, y la visión de mundo que transmite. En este sentido,
se propone una batería de conceptos sobre los que reflexionar, desde el
punto de vista físico, la actitud de los personajes, la presencia o ausencia de
calificadores y marcas textuales, los mecanismos enunciativos (identificación
vs. distanciamiento), hasta el examen de las relaciones intertextuales que la
imagen fotográfica promueve.
El análisis de la fotografía finaliza con una interpretación global del
texto fotográfico, de carácter subjetivo, que persigue la articulación de los
aspectos analizados en la construcción de una lectura fundamentada, así
como es el momento de realizar, si se estima oportuno, una valoración crítica
sobre la calidad de la imagen estudiada.
Información Enunciativa a detallar:
Punto de vista físico
Actitud de los personajes
Mirada de los personajes
Huellas enunciativas: verosimilitud - sutura – transparencia
Modelización discursiva: realismo – metonimia / no realista –
metafórica
Relaciones intertextuales: motivos iconográficos – citas - collage –
pastiche.
Como ya lo hemos expresado anteriormente, nos sentimos en deuda
con los planteamientos de la semiótica textual, que tratamos de
complementar con la consideración de otros aspectos como el estudio de las
condiciones de producción (instancia autorial; contexto social, económico,
político, cultural y estético), la tecnología o las condiciones de recepción de la
imagen fotográfica (dónde se exhibe la fotografía, a qué público estaba
dirigida, etc.). En la base de esta aproximación se sitúa la consideración de la
fotografía como lenguaje, desde un punto de vista más operativo que
ontológico (Eco, 1977; Zunzunegui, 1988, 1994).
