La flexografía es uno de los métodos de impresión más económicos con respecto al producto final, permite un mayor
número de reproducciones a un menor costo. Al principio se llamaba anilina ya que se usaban tintas en base de este
químico, luego de esto la MossType Corporation realizó una encuesta para decidir el nombre que se le daría a este
método de impresión, puesto que el uso de anilina en los empaques para consumo humano era prohibido por ser
perjudicial para la salud y fue prohibido por la FDA federación de drogas y alimentos. En esta encuesta se decidieron tres
nombres - Rotopack - Permatone - Flexografía
Este proceso permite la impresión desde 1 a 10 colores, en el caso de que se utilizen materiales transparentes, se hace
indispensable el uso del color blanco, a comparación del offset, el blanco se obtiene del soporte del papel la mayoría de
veces, motivo por el cuál se usa la cuatricromía, en el caso de la flexografía es muy común el uso de colores preparados
o pantone, por ejemplo si se realiza un producto con fotografía, este se imprime en ocho colores, el blanco, cyan,
magenta, amarillo, negro (para la foto), negro (para el código de barras y el texto) y dos colores más para realizar fondos
saturados, entre estos pueden estar el dorado, plateado y/o el pantone de la empresa
Con este gran invento la industria del diseño gráfico tuvo un inusitado desarrollo, a pesar de existir otros tipos de
impresión, como: la xilografía que consiste en el grabado sobre madera, fotograbado que es la fotografía de documentos
sobre láminas de zinc o cobre, heliograbado similar al fotograbado sobre planchas de cobre pero usando aguafuerte,
litografía donde se graba sobre planchas de piedra caliza, fototipia que consiste en grabar sobre cristal una gelatina
especial y la flexografía que es la impresión sobre ciertos materiales. Estos diferentes tipos de impresión han ayudado al
desarrollo de técnicas para la especialización del diseño gráfico.
Para diseñar un empaque flexográfico, se requiere de un conocimiento amplio de los procedimientos que se necesitan
para realizarlos. En primer lugar, se deben conocer las necesidades del/la cliente, que tipo de producto se comercializa,
si es sólido, líquido o congelado, luego el material que desea el cliente, en el caso de que quiera para incluir varios
elementos, o empacar uno en especial.
Cuando se diseña se debe tener la información precisa del producto, de la marca, el estudio de mercado, conocer los
requerimientos del cliente y lo que se quiere comunicar, tendencias de diseño, y otros conceptos básicos que se
demandan en flexo, como la clase de film, si es mono capa, laminado o tri laminado, esto determina si es impresión
interior o exterior, el pigmento del material, si es transparente se usa una base blanca, el cubrimiento de tinta, la
compensación y el tipo de sellado.
Para la captación del interés del/la cliente, el empaque debe ser impactante, es decir, sobresalir entre los miles de figuras
que van a rodearlo, tiene que tener un contenido psicológico, estético y ser funcional, esto quiere decir que el fruto es un
compendio de: ideas, tipografías, colores, información, objetivos, imágenes, formas que juntos desarrollen un solo
mensaje preciso, directo y comunicacional.
Los diseños son variados, algunos de los más utilizados son para ocasiones festivas, en los que el motivo es destacar la
celebración próxima; se hace una reproducción con impresión continua por millares en donde los/las clientes finales
serán las personas que compren según la ocasión, en este caso tenemos el papel de regalo, los vasos y platos
desechables.
En la flexografía los diseñadores/as muchas veces tienen que encargarse desde el proceso de producción hasta el de
separación de colores; estos conocimientos claros ayudan a tener un proceso eficaz, fácil y rentable; se pueden utlizar
métodos para pruebas como son color key, cromalin, color chek, cromacheck, dylux, etc., los que ayudan a aproximarse
en un 90% a los colores finales de impresión, caso contrario un error puede resultar muy costoso.
La flexografía requiere el conocimiento de varias técnicas como son las tolerancias, medidas que deben ser
proporcionadas por los fabricantes, estos datos sirven para determinar los porcentajes de compensación necesarios para
la producción del arte final y de la separación de colores.
Los porcentajes de compensación son otro de los datos que proporciona el fabricante, para poder reducir el diseño al
momento de la separación y que en la realización de las planchas de impresión se obtenga el tamaño necesario, aunque
también se tiene que enfrentar al encogimiento de la misma en un porcentaje de 1,5 a 2%, estos números no se aplican a
fotopolímeros ya que disminuye o desaparece.
Otro aspecto importante para los diseñadores/as es el llamado trapping, se trata de expandir un color y montarlo sobre
otro para que en el momento de la impresión si se mueven las planchas o si se alargan por el envolvimiento o por la cinta
doble faz colocada para pegarlas sobre el cilindro principal, no se muevan y así puedan cubrir con el exceso del resto de
colores formando una intersección de los mismos.
Si no se realiza trapping, en el momento de obtener el producto final, se obtendrá el diseño con todos los colores
normales y entre la unión de estos se observará líneas blancas o partes vaciadas, que demuestran la necesidad de
rellenar el color, la medida normal va desde 0,3 pt hasta 1 pt, en el caso de la imprenta no se hace trap ya que las
planchas no se estiran y el registro es más confiable.
El caso de los positivos y negativos, si se usan líneas se tiene que procurar no hacerlas tan finas, en el caso de un arte
positivo, por que corre el riesgo de desaparecer la línea, en el caso del negativo se hace más grande que en el anterior
por que el relleno de tinta en los espacios interiores tiende a disminuir el espesor, por ejemplo, si tenemos una línea de
1.5 puntos, al momento de imprimir en el soporte se transforma en 1pt.
El tamaño de punto se ve afectado por la presión cuando se realiza el diseño se debe tomar en cuenta que en el
momento de la impresión se aumenta un 10 o un 20% en las tramas, ya que la presión ejerce una fuerza sobre la
película y el punto se carga, es decir si se envía una trama de 25% esta en la máquina se aumenta a un 35% o 40%,
estas consideraciones se deben tomar en cuenta antes de realizar el diseño, ya que se debe tratar de no usar muchas
gradaciones ya que tienden a explotar el punto y aumentarse.
Otro punto importante es la angulación de las celdas del rodillo anilox ya que se colocan a 45º de la bobina del material,
así que la angulación de los colores tiene que estar en diferente inclinación para evitar el muaré.
El muaré es un problema de interferencia de los medios tonos, en el que se ven líneas o vetas de color que se produce
por el mal manejo de las angulaciones o por un erróneo patrón de la roseta, si se imprime en un solo color se recomienda
usar tramas a 45º, o a su manera usar 30º de diferencia entre cada color, las angulaturas más usadas son: Cian: 105º
Magenta: 45º Amarillo: 90º Negro: 75º
Estos grados son comunes pero por la disposición del anilox que es de 45º se suele cambiar sumándole o disminuyendo
7,5º +7,5º -7,5º Cian: 105º 112,5º 97,5º Magenta: 45º 52,5º 37,5º Amarillo: 90º 97,5º 82,5º Negro: 75º 82,5º 67,5º
