La ciudad de 

Roma está situada en el centro de la península italiana, en

una posición estratégica para acceder al mar mediterráneo: mares de
Liguria, Adriático y Tirreno. Se caracteriza por ser una ciudad que
creció entre siete colinas, en la vertiente este del río Tiber, su cercanía
permitia obtener agua para el desarrollo de distintas actividades
agrícolas y ganaderas  
  REYES LATINOS
1. Rómulo (753-716 a.C)
2. Numa Pompilio (715-674 a.C)
3. Tulio Hostilio (673-642 a.C)
4. Anco Marcio (642-617 a.C)
 REYES ETRUSCOS
1. Tarquinio el Antiguo (616-579 a.C.)
2. Servio Tulio (578-535 a.C.)
3. Tarquinio el Soberbio (535-509 a.C.)

El origen de roma esta basado en 3 periodos

La Monarquía romana fue el periodo más antiguo de la historia de

la Antigua Roma durante el cual el Estado romano estuvo gobernado por
reyes. La mitología romana vincula el origen de Roma a partir de una
historia antigua que trata de dos gemelos: Rómulo y Remo. Ellos fueron
tirados al río por su hermano mayor por temor a que ellos heredaran los
territorios de su padre. Los niños sobrevivieron y fueron amamantados
por una loba.  
La famosa loba capitolina o luperca, es una figura en bronce, de 75
centímetros de altura y 113 de anchura. y se conserva en el museo
del Capitolio romano (Museos Capitolinos). La cronología de la figura de
la loba ha sido muy discutida; según la tradición, la escultura de la loba
sería etrusca, aunque se estima que data de la Edad Media, mientras
que las estatuas de los niños Rómulo y Remo fueron creadas y añadidas
en
1471
Ya de grandes fundan Roma sobre el Monte Palatino. Pero, en una
discusión entre ellos, Rómulo asesina a Remo y queda como único rey
de Roma. Utilizaron una fórmula de monarquía para gobernar hasta que
Tarquinio el soberbio fue expulsado de su mandato

luego de esto se creó un senado permanente que decidió abolir la

monarquia convirtiendo a roma en una república.

En este periodo Suceden 3 guerras Púnicas contra Cartago  la causa

principal del enfrentamiento entre ambas fue el conflicto de intereses
entre las colonias de Cartago y la expansión de la República de Roma,
después de décadas de conflicto, Roma conquistó todas las posesiones
cartaginesas y arrasó la ciudad de Cartago, su capital, con lo que la
facción cartaginesa desapareció de la historia.
Roma se convirtió así en el estado más poderoso del Mediterráneo
occidental,

y se crea la primera forma de gobierno de la misma, llamada SPQR (por

sus siglas: SENATUS POPULUSQUE ROMANUS) una especie de senado
que se convirtió en un símbolo para Roma.

SENATUS POPULUSQUE ROMANUS

“EL SENADO Y EL PUEBLO ROMANO”

Con tanto territorio poseído se hacía difícil gobernarlos por un senado

incapaz de moverse de la capital ni de tomar decisiones con rapidez,
pero surgieron varios personajes, en el que se destaca Julio César, ya
que además de expandir los dominios territoriales, desafió la autoridad
del senado revelando puntos importantes como tener orden en las
tropas para obtener crédito político (una forma de generar dinero para
Roma).
Después de una guerra civil, César es erigido como el mandatario
absoluto de Roma y se nombra “Dictador Perpetus”. Estas acciones no
les agradaron a los miembros más conservadores del senado, quienes
crearon una conspiración en su contra, lo que condujo a su muerte.
Esto marcó la vuelta a ser una república, lo cual duró muy poco gracias
al hijo de César, llamado Octavio, que aprovechó los movimientos de su
padre y se proclamó Primer emperador romano tras derrotar a los
asesinos de el mismo y más tarde a su antiguo aliado, Marco Antonio,
que se había aliado con la reina de Egipto, Cleopatra. Ellos tenían
planeado conquistar Roma.
Al regresar a Roma, Octavio poseía un poder gigantesco, y también
estableció una ficción de normalidad política,  el Senado concedió a Octavio usar
el cognomen de «Augusto», y por consiguiente se convirtió en Emperador César
Augusto (Imperator Caesar Augustus).Nota 6 A causa de los varios nombres que ostentó, es
común llamarlo «Octavio» al referirse a los sucesos acontecidos entre 63 y 44 a. C. y
«Augusto» después de 27 a. C.. Esto lo convertía en el general de todos los
ejércitos, con esto, seguían aparentando ser una república cuando en
realidad ya era una monarquía dinástica desde hace un tiempo.

Desde ese instante, 27 a.C y 68 a.C empezó el período como Imperio

de Roma. A partir de acá comienzan las dinastías, que significa: una
serie de reyes o soberanos que pertenecen a la misma familia (en este
caso emperadores) estas fueron:
DINASTÍA JULIO-CLAUDIA: conformada por Tiberio, Calígula, Claudio y
Nerón, este tiempo se caracterizó más por las acciones del último,
gobernó con tiranía y extravagancia, Se lo recuerda por una serie de
ejecuciones sistemáticas, incluyendo la de su propia madre n. 4 y la de su
hermanastro Británico, y sobre todo por la creencia generalizada de que
mientras Roma ardía él estaba componiendo con su lira

DINASTÍA FLAVIA: surgió después del año 69 a.C., el cual fue el año de
los 4 emperadores. La dinastía fue conformada por: Vespasiano, Tito y
Domiciano, fueron sucedidos por

DINASTÍA DE LOS ANTONINOS O ANTONINA: esta fue la dinastía más

importante por ser el período en el que Roma alcanzó su máximo
esplendor (siglo II). Se conformó por: Nerva, Trajano, Adriano, Antonio
Pío, Lucio Vero, Marco Aurelio y Cómodo.
Se destacó el emperador Trajano por ser el primer emperador nacido en
una provincia de Roma. Fue un gobernante eficaz y muy querido por el
pueblo. En su reinado, el imperio alcanzó su máxima expansión
territorial. Durante esta dinastía, el imperio alcanzó lo que sería
conocido como su época dorada.
El último de los llamados cinco buenos emperadores de la dinastía
antonina fue marco Aurelio, Este último tuvo un hijo (Cómodo) que
obtuvo el imperio y con este reaparecieron muchos problemas como las
sucesiones e inestabilidad, tras su asesinato el imperio cayó en una
época de confrontación civil.
DINASTÍA SEVERA: después de los problemas, asumió el trono Septimio
Severo. Esta dinastía terminó con Alejandro Severo.

Empieza una terrible crisis, llamada “crisis del siglo III“ que duró los
siguientes 50 años con problemas sociales, económicos y políticos, todo
esto junto a una fuerte presión de ciudades extranjeras. Esta situación
termina gracias a diferentes emperadores ilirios y danubianos que
sentaron las bases para reunificar el imperio, en especial con el ascenso
de Diocleciano.

Él llevó a cabo distintas reformas y troceó el imperio para hacer más

fácil su gobernación e impedir que recayera en crisis, esta época se
conoció como “época de tetrarquía” que significaba “gobierno de
cuatro”. El sistema funcionó hasta que Diocleciano renunció a su puesto.
Algo que resaltar de él, es su persecución contra los cristianos, la cual
es catalogada como la más intensa y sangrienta. Esta persecución fue la
última, ya que después de una lucha entre los 4 emperadores, solo
podía quedar un gobernador.
Este fue Constantino el Grande (primer emperador cristiano), persona
que terminó las persecuciones contra cristianos y en el año 313 hace
legal el cristianismo, a través del Edicto de Milán, en el cual  se
establecía la libertad de religión en el Imperio romano, dando fin a las
persecuciones dirigidas por las autoridades contra ciertos grupos
religiosos, particularmente los cristianos

Constantino tambien convocó al Primer Concilio Ecuménico Universal en

nicea en el año 325 d.C. junto a muchos obispos que sentaron las bases
del credo cristiano y se unifican los dogmas. La capital del imperio se
trasladó a la ciudad de Bizancio, y pasa a llamarse “Constantinopla”
Fueron cambios muy buenos, pero el imperio fue entrando en declive
gracias a un ejército que ya no era como antes y a una población
desmoralizada y empobrecida.
Algo a destacar es que el emperador Teodosio nombró a la religión
católica como religión oficial del Imperio. Tras su muerte en el año 395,
Roma se divide en dos territorios gobernados por sus dos hijos, que
fueron llamados “Imperio Oriente” (perteneciente a Arcadio) con la
capital de Constantinopla e “Imperio Occidente” (perteneciente a
Honorio) con la capital de Roma. El Imperio Occidental cada vez se
cansaba más por culpa se ser un imperio barbarizado (mucha población
extranjera) recibían presión día a día por parte de estos, hasta que un
jefe de los odoacros
(una legión bárbara) puso fin al imperio, derrotando al emperador de
ese
momento y tomando todo el poder de roma.

Terminó desapareciendo en el año 476, este hecho marcó el comienzo

de la edad media.
la sociedad romana era bastante simple, se dividían en 2 grupos: los
patricios y los plebeyos. Los patricios eran conformados por las familias
más antiguas de Roma, formaban una aristocracia y poseían bastantes
privilegios, pero poco a poco iban quedando menos de ellos. Ser patricio
significaba ser aristócrata o poderoso pero sin ninguna distinción de
sangre. Los plebeyos eran los ciudadanos “normales”, los campesinos,
artesanos, comerciantes y los soldados. Dentro de los plebeyos se
encuentran los esclavos, una sociedad sin derechos, que eran
prisioneros de guerra. Llegaron a ser muchos por la expansión del
territorio de Roma. Dependían de la benevolencia o crueldad de su amo,
muchos de ellos eran utilizados para satisfacer las ansias de diversión
del emperador y del pueblo
pero podían ganar su libertad si su amo fallecía y este en su testamento
lo dejaba libre. Pero podían ganar su libertad y pasaban a ser los
“libertos”

EL LEGADO ROMANO

La civilización romana se extendió por inmensos territorios sobre los que

dejó una huella profunda. Muchas de sus aportaciones favorecen hoy a
los países [Link]  sus legados tenemos:
 

El Derecho Romano, se creó con el fin de vivir honestamente, dar a

cada cual lo suyo y no dañar a nadie, bajo este precepto se fueron
tejiendo las bases del Derecho Romano que pretendían una mejor
convivencia entre los romanos. El derecho romano son leyes escritas
en las que se establecen los derechos y deberes de los ciudadanos.
Muchos de sus principios están todavía hoy en vigor en Europa.

1.2- El idioma Latín:  Uno de los legados más importantes de los

romanos y que está muy presente entre nosotros es el idioma
español. La nuestra es una lengua derivada del idioma hablado en
Roma: el latín. También se derivan el portugués, francés, rumano e
italiano.

El latín se usa para dar los nombres científicos de plantas y animales. La

Iglesia católica, que se proclama heredera de Roma, todavía tiene el
latín como idioma oficial en la actualidad.

Alfabeto y números

El alfabeto romano (compuesto por 26 letras), se usa hasta hoy

en la mayoría de los países del mundo. Incluso los idiomas que no
son de origen latino (alemán, por ejemplo), utilizan el alfabeto romano.
Los números romanos, creados y usados en la antigua Roma, también
nos han llegado y hoy los usamos más para referirnos a los siglos.

Arquitectura y urbanismo

En la arquitectura, los romanos construyeron templos, anfiteatros,

puentes, arcos de triunfo, acueductos y varios monumentos,
muchos de los cuales se conservan hasta nuestros días.

Varias de las técnicas arquitectónicas y de ingeniería civil desarrolladas

por ellos fueron utilizadas por las siguientes sociedades; muchas de las
cuales aún están presentes hoy en día en edificios, casas, iglesias, etc.

También hay legados en la organización y planificación de las

ciudades: un trazado de calles rectas que se intersecan
perpendicularmente, a través del diseño geométrico, con calles anchas y
perpendiculares que dan acceso al centro de la ciudad, sistemas de
suministro de agua, saneamiento.

Artes

La escultura y la pintura romanas, cuya principal característica es el

realismo, han inspirado diversas escuelas y corrientes artísticas
posteriores, como el Renacimiento. Muchas obras romanas aún existen
hoy, expuestas en museos.

Política

La idea de la República y sus instituciones, como el Senado y las

Asambleas, instituidas por los romanos, formaron la base de la
organización política de la mayoría de los estados en el mundo
actual.

Términos como república, dictadura, senado, plebiscito, cónsul y

magistrado, por ejemplo, son de origen romano.
Religión

La antigua Roma contribuyó enormemente al desarrollo del

cristianismo. El cristianismo desempeñó un papel destacado en la
formación de la civilización occidental al menos desde el siglo IV. Fueron
los romanos quienes crearon los cimientos que forman la base del
cristianismo y gran parte de la Biblia fue escrita en este período.

El calendario

El calendario de 365 días con 12 meses que usamos hoy fue inventado
por el emperador romano Julio César. Los nombres de los meses
también son de origen latino.

LA ARQUITECTURA DE LA ANTIGUA ROMA

 es probablemente uno de los testimonios más significativos de la cultura romana. Se

caracteriza por haber adoptado el lenguaje externo de la arquitectura griega clásica, a la que
le agregó varias innovaciones originales. Los dos estilos a menudo se consideran un cuerpo,
lo que se conoce como arquitectura clásica. La arquitectura romana floreció en la República
romana y más aún bajo el Imperio, cuando se construyó la gran mayoría de los edificios
supervivientes. Usó nuevos materiales, particularmente el hormigón romano, y tecnologías
como el arco de medio punto, la arcada, la bóveda y la cúpula para hacer edificios que
normalmente eran fuertes y bien diseñados.

un despliegue de tipologías arquitectónicas y variaciones sin límites de los tipos básicos

Materiales de la arquitectura romana

Dentro de los materiales más usados en las construcciones romanas se

encuentran:

 La piedra: fue el primer material utilizado, el cual era moldeado con un

martillo y un cincel.
 el mármol: Se uso en principio como un revestimiento pero
posteriormente uso de forma decorativa.
 El ladrillo romano: fue las bases de sus construcciones pero siempre era
recubierto por otro material.
  El hormigón romano: es el material principal que sostiene tanto a los
grandes pilares como a los arcos.
 El estuco: Se usaba para cubrir el techo de las edificaciones y en algunos
casos los muros.

Elementos constructivos

Los Ordenes
Son los mismos del arte griego, ligeramente modificados bajo las influencias combinadas del arte
etrusco, y su propio temperamento. Ambas influencias han dado lugar a los órdenes propiamente
romano: el toscano, el jónico y el [Link] orden toscano o etrusco, es una derivación del
dórico.

ORDENES DE COLUMNAS ROMANAS

¿Qué tal estás peque viajero? En esta ocasión ampliaré un poco acerca de
las órdenes romanas.

¿Sabías que la civilización griega influyo muchísimo en la arquitectura

romana?, En efecto, así lo fue, claro ejemplo son las ordenes clásicas de
columnas que son las de ORDEN JÓNICO, DÓRICO Y CORINTIO las
cuales siguieron utilizando, pero los romanos llegaron a mezclar estas tres
presentando dos órdenes más las cuales dan la entrada a la ORDEN
COMPUESTA Y ORDEN TOSCANA.

Para que entiendas más claro este tipo de ordenes te explicaré cada una,
espero te gusten.

En primer lugar te contaré acerca del orden dórico.

ORDEN DÓRICO

Este orden es el más antiguo y se distingue por su sencillez y fortaleza,

siendo muy propia del modo. Sabías que este tipo de columnas deriva de
las antiguas construcciones en madera del periodo geométrico, de un pilar
de madera de sección cuadrada, al que se fueron biselando las esquinas
hasta hacerlo circular.
ORDEN JÓNICO

Sabías que las columnas de este orden eran las favoritas de los griegos
asiáticos. Es la aportación del mundo oriental, bajo planteamiento griego.
Produce impresión de elegancia, fragilidad y riqueza las cuales retomaron
los romanos para seguir con su arquitectura.

El orden Jónico se utiliza para la construcción de templos jónicos solo en

Jonia.

ORDEN CORINTIO

Las columnas de este orden son el resultado de la fusión de elementos de

la Grecia Clásica más elementos del mundo oriental. Su novedad está en el
capitel, donde podemos observar una decoración vegetal, producto de los
capiteles orientales. Es naturalista, muy empleado por los arquitectos
helenísticos, expresa el sentido fastuoso y femenino del mundo alejandrino.

Te contaré un dato curioso: Se dice que su invención fue casual, al poner

una joven una cestilla llena de flores sobre un pilar roto.

ORDEN COMPUESTO

Este es uno de los cinco órdenes arquitectónicos de la arquitectura clásica

romana, caracterizado por ser una derivación del orden corintio, cuyo capitel
tiene las hojas de acanto combinadas con las volutas del orden jónico y
otros detalles elaborados.

 
 

ORDEN TOSCANO

Sabías que las columnas de este orden son una variante muy peculiar del
orden dórico griego y por esta razón también se le conoce como orden
dórico-romano. Teniendo como diferencia que la las columnas de orden
Toscano si poseen basa, todo lo contrario a las de orden dórico que no
poseen.

Anun

La Bóveda

Las bóvedas y las cúpulas, a veces artesonadas (Termas, Panteón) constituyen la principal
innovación de los romanos.

El arco y la bóveda los heredaron de los etruscos, pero los romanos los llevaron a una notable
perfección.

Emplearon varias clases de bóvedas:

A) Bóveda de medio cañón. Era la más usada para cubrir plantas rectangulares.

B) Bóvedas de aristas. Está formada por dos bóvedas de cañón que se cruzan entre si
perpendicularmente: se emplea para cubrir habitaciones cuadradas.

C) Bóveda en cúpula o semiesférica. La emplearon en las construcciones circulares. Suele

apoyarse sobre un muro cilíndrico.

D) Bóveda en semicúpula o ábside. La emplearon en los nichos.

 Bóveda de medio cañón.

Bóveda de aristas.

Bóveda en cúpula o semiesférica.

 Bóveda en semicúpula o ábside.

El Arco

El Arco fue el elemento más usado. Lo emplearon para coronar o cerrar las puertas y ventanas, en
vez del dintel horizontal. El arco se compone de varias piezas talladas (dovelas) que se apoyan
entre si. La pieza del centro (clave) completa la curva y con su presión mantiene todas las demás.

Los romanos emplearon varias clases de arco:

 De medio punto.
 Escarzano.
 Rebajado.
 Dintel adovelado.
Arco de medio punto.

Arco Rebajado.

Arco Escarzano.
 Arco Adovelado.

Otros componentes característicos de la arquitectura romana, además de los órdenes y las

cubiertas, son:

Las Plantas

Gracias al uso del arco, la bóveda y la cúpula, en combinación con el estilo adintelado y las
platabandas ( de inspiración griega ) pudieron dar a las plantas de sus edificios proporciones
monumentales. De ahí el aspecto inmenso y enérgico de la arquitectura romana.

Los Muros

Al principio usaron los muros de sillares monumentales, sin mortero. Luego introdujeron el uso del
hormigón.

Las Aberturas

El uso de las diferentes clases de arco, dio pie a las puertas adinteladas o de arco semicircular.

Las Columnas

Se emplearon en combinación con arcos y machones.

A veces, adosadas contra los muros, hacen oficio de contrafuertes.

Los romanos, cuando se veían precisados a construir galerías superpuestas cubiertas por
bóvedas, a fin de ganar altura; superponían los diferentes órdenes en la fachada externa. Así
puede apreciarse en el exterior del Coliseo de Roma.

-SUS MANIFESTACIONES

Más emprendedor, más activo, más utilitarista que el pueblo griego, su arquitectura abarcará un
campo bastante más amplio.

Llenará con sus manifestaciones todo su inmenso imperio, extendiéndose a muchas actividades,
religiosas unas, utilitarias otras, y no pocas tan sólo tienden a satisfacer su afán de placer o de
gloria.

Arquitectura religiosa

Los Templos

Al igual que en el estilo griego, son generalmente de planta rectangular, pero más reducidos.
Bastantes pormenores los diferencian.

El estilobato está reemplazado por un podio o pared que levanta el templo a mayor altura. Una
escalinata permite el acceso y da un aspecto peculiar a la fachada.

Las columnas griegas del tipo períptero se transforman en pilastras empotradas en el muro; su
función es meramente decorativa. ( Maison Carrée- Nimes, Francia).
 Maison Carrée- Nimes, Francia.

Ventanas laterales dan luz a la cella.

El techo tiene mayor inclinación. En consecuencia el frontón de la fachada toma mayor altura,
perdiendo así las proporciones tan delicadas del templo griego.

No faltan graciosos templetes del tipo monóptero. ( Templete de Vesta- Roma).

Templete de Vesta, Roma.

El Panteón de Agripa es un ejemplar extraordinario que merece una mención especial.

Su planta es un círculo de 40 metros de diámetro interior sin ninguna abertura excepto la puerta de
entrada.

Panteón de Agripa, Roma.

Las paredes miden 8 metros de espesor, lo que ha permitido abrir en su interior nichos muy
decorativos sin miedo a disminuir la resistencia necesaria para soportar el enorme peso de la
cúpula.

Esta constituye un triunfo de la ingeniería. Es una semiesfera de 40 metros de diámetro. Su

estabilidad se ha conseguido merced al estudiado reparto de su espesor, conforme con los
principios de estabilidad de arcos y bóvedas.

La clave central ha sido ingeniosamente sustituida por una corona formando un lucernario, única
abertura por donde pueden entrar el aire, la luz y la lluvia.

Si bien el ingeniero logró un verdadero acierto, no así el artista que diseñó su fachada. Este es un
ejemplo típico del empleo ilógico de los elementos decorativos griegos; como sucede con el
frontón, si utilidad ninguna ni en relación con la masa de la bóveda.
Arquitectura civil

La Basílica

La Basílica Romana es una amplia construcción rectangular cuyo fondo -cabecera circular- ( ábside
o tribuna ) está reservado para el tribunal y separado del patio público por una balaustrada. El
interior se dividía en tres partes, mediante dos filas de columnas: una central más ancha, y dos
laterales, estrechas.

Estaba destinada a transacciones comerciales, administración de justicia o cualquier otra actuación

de la vida civil.

Su fachada se constituirá con fragmentos de fachada griega yuxtapuestos con gusto, pero sin
lógica, o modificados típicamente por la introducción del arco a fin de salvar los vanos.

Basílica de Majencio, Roma. Reconstrucción Basílica Emilia, Foro Romano.

Ruinas de la Basílica Emilia, Foro Romano. Ábside o tribuna.

El Foro Romano (en latín, Forum Romanum, aunque los romanos se referían a él

comúnmente como Forum Magnum o simplemente Forum) era el foro de la ciudad de Roma,
es decir, la zona central, semejante a las plazas centrales en las ciudades actuales, donde se
encuentran las instituciones de gobierno, mercado y religión. Al igual que hoy en día era
donde tenían lugar el comercio, los negocios, la prostitución, la religión y la administración de
justicia
Arquitectura de diversión

Los Teatros

Siguen el plan griego pero con ligeras modificaciones:

La Orchestra romana no se utiliza para el coro y los actores; viene a ser una especie de patio de
butacas para los asistentes distinguidos. Es menor que la griega y queda reducida a un
semicírculo.

La Scena es más grande; se eleva y se adorna. En ella representan los actores ante un fondo fijo.
Tal vez sea ésta la modificación más notable. Lo constituye un alto muro plantado detrás del
escenario, ornamentado con esculturas, columnas y frescos alusivos, que hace el oficio de telón de
fondo.

Para recoger y ampliar la voz de los actores algunas veces el muro de fondo suele presentarse
hundido en forma de concha. La gran diferencia entre el teatro griego y el romano estriba en el
modo de [Link] griegos aprovechan las laderas de las colinas.

El arquitecto romano no se preocupa tanto por el terreno ni sus declives; el teatro es un edificio
urbano, por eso prescinde de las vistas del mar o del llano.

Los romanos edifican sus teatros en terreno liso y le dan la forma de un edificio semicircular. 

Reconstrcción: Teatro Marcelo, Roma.

Los Anfiteatros

El anfiteatro es una creación netamente romana.

Se destinaban a espectáculos bárbaros; combates de gladiadores, luchas a muerte con fieras y, a
veces, simulacros de abordajes y combates navales. El anfiteatro se desarrolla sobre una planta
elíptica, completamente rodeada de graderías para los espectadores.

Constaba de las siguientes partes:

 La arena o patio central donde se desarrollaban los juegos y contiendas.

 El podium o parapeto elevado en torno a la arena para impedir cualquier ataque de las
fieras. Esta pared solía ser resbaladiza; otras veces estaba precedida por un foso con
agua.
 El cubículum o palco de honor, destinado al emperador y su séquito de nobles.
 El editoris tribuna, otro palco, frente al anterior, donde se colocaban los cónsules y
pretores.

(Ambos palcos se ubicaron en los extremos del eje menor de la elipse).

El interior del enorme edificio estaba cruzado por galerías, bóvedas, pasadizos y escalinatas. Bajo
la arena estaban las dependencias subterráneas: trampas, jaulas y celdas para los gladiadores y
fieras.

 El mayor es el Coliseo de Roma o anfiteatro de Flavio.

 Lo comenzó Vespasiano en el año 72 d.C. y lo acabó Tito en el año 80.
 Sus dimensiones, 788 por 156 metros, le hacían capaz para albergar 60,000 personas.

Coliseo de Roma.

El Circo

Se inspiraba en el hipódromo griego. Era de planta rectangular, bastante alargada, con uno de sus
extremos semicircular.

En el centro de la pista había un muro longitudinal (la spina) donde se levantaban columnas y
estatuas. Su objeto era impedir cualquier fraude durante las carreras de cuadrigas.

Alrededor de la pista estaban las graderías para los espectadores.

 Circo romano.

Las Termas

Eran construcciones lujosas, amplias y magníficas, decoradas interiormente con ricos mármoles y
pavimentos de mosaicos, de vivos colores con motivos alusivos a la natación. Las bóvedas
estaban cubiertas de artísticos artesonados.

El edificio, inmenso y complejo, tenía un recinto exterior y un cuerpo que albergaba los
departamentos destinados a los baños calientes, templados y fríos. Existía también el “sudatorium”,
dependencia destinada a los baños de vapor.

Tenían también palestras o gimnasios para los ejercicios de cultura física. Y a menudo, una
biblioteca, pórticos y galerías donde celebrar reuniones y conversar los intelectuales.

Las más suntuosas en riqueza y dimensiones fueron las de Dioclesiano y Caracalla, en Roma.

Termas de Caracalla en, Roma.

El Foro

Viene a ser como la réplica del ágora griega.

Solía ser una plaza espaciosa, en un lugar céntrico de la ciudad.

En torno a ella se alzaban los principales edificios públicos, lo cual le daba un riquísimo aspecto
arquitectónico.

Los romanos eran muy aficionados a las reuniones; el foro era el lugar elegido para ellas. En él se
llevaban a cabo los actos importantes de la República, como los comicios. Pero el foro podía ser
también mercado, tribuna para los oradores, academia de los filósofos y hasta mentidero público.

La llegada del Imperio marca la época del embellecimiento de Roma. Uno tras otro, los
emperadores rivalizan entre sí por dejar una obra artística que ofusque a la de su predecesor.

De este modo, al final del Imperio, Roma contará con numerosos y suntuosos foros. El de Augusto
y el de Trajano fueron monumentales.

Foro de Augusto, en Roma. Foro de Trajano, en Roma.

Arquitectura utilitaria

Vías, Puentes, Acueductos. La Casa Romana.

En esta sección entran las vías romanas, los puentes, los acueductos y las [Link] vías o
calzadas tenían una parte o zona central, de losas. Se destinaba para los carruajes y las
caballerías con cascos herrados. A los lados existían sendos caminos de tierra destinados a las
caballerías sin herrar.

Complemento de las vías romanas, verdadera red estratégica y comercial tendida a través de todo
el imperio, son los puentes romanos. Estas obras tienen cierta belleza arquitectónica; algunos de
ellos todavía subsisten en uso en diferentes partes ( Puente Fabricio, en Roma; el de Alcántara, en
España ).
Abundaron mucho debido a que las calzadas romanas eran predominante de carácter militar y
acortaban las distancias por medio de viaductos, puentes y hasta túneles. Algunos fueron de altura
y longitud extraordinarias.

Los acueductos son construcciones importantes destinadas a llevar el agua a las ciudades. Según
parece, los romanos desconocieron el sistema de las tuberías forzadas. Para la aducción de las
aguas usaron canales de suave pendiente ( casi horizontales ); esto les obligó a construir arcadas,
muchas veces superpuestas, para salvar las ondulaciones naturales del terreno.

Estas arcadas o acueductos llaman poderosamente la atención y despiertan la admiración. Su

belleza arquitectónica se debe a la repetición rítmica de un elemento sencillo: en este caso el arco.
Son famosos los acueductos de Segovia, en España, y del río Gard, en Francia.

Vías romanas. Puente romano.

La Domus Romana, al principio, ofrecía la misma configuración etrusca; luego, bajo la influencia
helenística, se va transformando. El núcleo principal lo constituía el atrio o patio cubierto. Tenía una
abertura cuadrada en el techo para que entrara la luz y la [Link] se recogía en un pequeño
estanque, el impluvium, colocado en el centro del atrio.

Las demás dependencias, generalmente reducidas y poco iluminadas, estaban alrededor del
[Link] triclinium o comedor solía ser la pieza más importante de la casa. Un pequeño vestíbulo de
entrada precedía al atrio. Con el tiempo se fueron introduciendo progresivos cambios en la
estructura de la casa romana: más dependencias, un jardín o huerto al fondo y, sobre todo, más
lujo y comodidades.

El interior se enriqueció con frescos, mármoles y vistosísimos artesonados. El atrio solía adornarse
con columnas y bustos de los antepasados colocados sobre artísticos pedestales.
 La Casa Romana

Arquitectura conmemorativa

Columnas - Arcos del Triunfo

Los romanos fueron un pueblo esencialmente militar; tuvieron, por tanto, la obsesión glorificadora
de los triunfos de sus generales y de su ejércitos. A están mentalidad obedecen los trofeos, las
columnas conmemorativas y los arcos de triunfo. Los arcos triunfales eran monumentos
conmemorativos de alguna victoria militar o en honor del César, u otro personaje importante.

Generalmente se levantaban en alguna vía pública. Sus cuatro caras - frente y costados - estaban
concebidas a manera de fachadas, profusamente adornadas con medallones, estatuas y
bajorrelieves. En la parte superior del entablamento o ático solían llevar una inscripción que
relataba el hecho que motivó su erección.

Los que más abundaron fueron los arcos de tres huecos o portadas; el central suele ser siempre
mayor.

Los hay también, pero son muy raros, de cuatro arcos. Los de dos huecos, también poco
numerosos, solían estar adosados a las paredes o murallas. Para celebrar la toma de Jerusalén, el
año 70 d.C. se erigió el Arco de Tito, frente, al Coliseo. Otro arco notable es el de Constantino, que
conmemora su victoria sobre Majencio. A pesar de su profusa decoración tiene muy poco valor
artístico, pues pertenece a la época de decadencia.
   Arco de Tito. Roma, Italia. 

Arquitectura fúnebre

Sepulcros - Columbarios – Mausoleos

El Pueblo Romano se preocupó grandemente por honrar a sus muertos. La arquitectura mortuoria
está representada por los columbarios, los sepulcros y los mausoleos. En todas estas
constrcciones dominó el gusto personal. Las tumbas primitivas fueron simples fosas rectangulares;
las usaba la gente sencilla. Los pudientes y acomodados se edificaban, al modo etrusco, criptas e
hipogeos.

Cuando la inciniración de los cadáveres se volvió una práctica corriente comenzaron a construirse
los columbarios. Son cámaras que presentan el aspecto de un palomar debido a los nichos que
hay en sus paredes. En esos nichos, encerradas en urnas de piedra, mármol o cerámica, se
depositan las cenizas del difunto. El sepulcro es una construcción sencilla que suele levantarse
sobre el suelo.

Cuando se vuelve de grandes proporciones y de aspecto suntuoso se le llama mausoleo, como

son: La Moles Adriani ( actualmente Castillo de Sant´Angelo ), el Mausoleo de C. Julius, en
Provenza, la pirámide de Cayo y el sepulcro de Cecilia Metella, en Roma.

Las grandes tumbas comenzaron a construirse en tiempos del emperador Augusto

 Sepulcros romanos. 

Columbarios romanos.

La pintura romana fue una expresión artística que se fundamentó principalmente en

la cultura Griega, pero llena de paisajes, originalidad, ideas concretas, trazos
fuertes, profundidad y frescos que eran coloc La pintura romana consistió
en pinturas basadas en la Cultura Griega y en algunos
otros factores artísticos importantes. Generalmente los romanos realizaban grandes
decoraciones en sus habitaciones y para ello utilizaban pinturas murales, llenas de
gran colorido y movimiento. Consistió en pinturas de figuras individuales que
dependían del talento de los artistas y también de las exigencias del cliente. Fue una
pintura que consistió en grandes obras de paisajes y [Link] principalmente
en sus muros.

Temáticas de la pintura romana

Tenían varías temáticas o géneros de pintura que representaban en muros y en

cuadros murales. Entre sus temas, podemos citar la historia y la mitología,
realizaban murales con paisajes, caricaturas, retratos, los cuadros que reflejaban
las costumbres, las imitaciones arquitectónicas y las combinaciones
fantásticas de objetos naturales. Una de sus principales temáticas fueron
los retratos pintados sobre tabla, los cuales eran colocados sobre las momias.
Características de la pintura romana

Las principales características que se podían observar en la pintura romana fueron las
siguientes:

 Tenía marcadas derivaciones del mosaico bizantino y de la miniatura

mozárabe.
 Eran pinturas muy originales y con estilo propio.
 Se caracterizaban por el siluetado de las figuras y el hieratismo.
 Eran pinturas que mostraban una idea concreta con respecto a las figuras
humanas.
 Las siluetas que se hacían de retratos utilizaban trazos bastante gruesos y
eran de color negro o rojo.
 Los colores que se utilizaban eran planos y no acostumbraban a
realizar mezclas.
 Por lo general las figuras no tenían movimientos, se
representaban hieráticas.
 No tenían prácticamente profundidad ni perspectivas.
 Muchas de las figuras que representaban en los cuadros
aparecían agrupadas.
 Eran pinturas antinaturales y cargadas de misticismo.
 Mostraban además anatomías no apropiadas. 

TÉCNICAS Y MATERIALES EN LA
PINTURA POMPEYANA
Antes de analizar las distintas pinturas pompeyanas, debemos analizar los tipos
de técnicas de fabricación empleadas, los materiales y pigmentos que usaban y el
proceso de trabajo de las pinturas murales en Pompeya.

En primer lugar, encontramos tres tipos de técnicas en la creación de las pinturas

murales en Pompeya. El fresco es un enfoscado de cal húmeda sobre el que se
aplican pigmentos. Al secarse, ocurre un proceso químico donde se crea una capa
de carbonato cálcico que le proporciona una gran resistencia.  La segunda técnica
utilizada es el temple. Consiste en añadir color a un soporte seco -a diferencia del
fresco- usando aglutinantes naturales como la leche, el huevo, cola, etc. Por
último, otra técnica era el encausto. Ésta  consiste en una mezcla de pigmentos
con cera para luego calentar la masa y fijarlos en el soporte.

Respecto a los materiales utilizados en la fabricación de las pinturas murales, los

principales a destacar son la arena y la cal. Respecto a la primera, la mejor era la
del río, aunque también se cogía de canteras o del mar, siendo estas de menor
calidad. La arena y cal se mezclaban para hacer el mortero. Éste se aplicaría
según el procedimiento explicado por Vitrubio, aunque no siempre se procede de
esta manera. Las primeras capas del mortero serían de cal y arena, y las capas
finales se les añadiría mármol para darle una mayor blancura y resaltar los
colores. Estos enlucidos se aplicaban sobre paredes generalmente de tapial con
un entramado de maderas para evitar la fractura del mortero.

Fabricación del estuco.

A la hora de fabricar el mortero, se debía de tener en cuenta si se ubicaba en un

lugar húmedo, pues la composición del mismo debía de cambiar. Habría que
añadir además de cal y arena, ladrillo molido o construir dos paredes dejando
espacio entre ellas para desaguar las filtraciones de humedad y evitar que la
pared del fresco se humedeciera, estropeándose.

Según Vitrubio, las capas de enlucido a dar serían 7, y en las últimas se aplicaba
un mármol en polvo muy fino, aunque investigadores como Auguti analizó las
pinturas pompeyanas y observo que se componían por dos estratos la mayoría,
uno más grueso y otro más fino. Algunas veces se han encontrado varias capas
superpuestas de pintura, síntoma de restauración o renovación de las mismas.
Las capas de mortero se unían dejando irregularidades en las propias superficies
para que la siguiente capa se adhiera mejor. Las rugosidades permitían que
quedaran bien unidas las distintas capas.  Otras veces se colocaban elementos
entre éstas como maderas, cañas o clavos, para unirlas y evitar grietas en el
mortero. Por último, la última capa superficial se alisaba con un rodillo de mármol.
Si la superficie era de encausto, se alisaba con una plancha caliente.

Respecto a los pigmentos utilizados en los murales, los colores pompeyanos

típicos eran el rojo oscuro, negro, blanco, y amarillo, aunque también usaban el
azul y verde. Dependiendo de la zona de la casa se le aplicaban unos colores u
otros. Plintio hace referencia a estos colores junto a su precio, pues algunos
estaban fabricados de minerales muy caros como el rojo bermellón traído de
Hispania. Muchos de estos pigmentos eran de origen animal, usando tintas de
sepia, o de origen vegetal como el carbón u hollín para el negro. Los de origen
mineral eran los más comunes, empleando para el blanco el carbonato cálcico o
calcita, para el rojo bermellón usaban el cinabrio pulverizado, el azul se obtenía
del cobalto o cobre, el azul egipcio generado por una mezcla de arena, cobre y
carbonato cálcico. Para el amarillo se usaba una mezcla de goethita y calcita, el
verde era una composición de caledonita y clorita y el rojo se obtenía del
hematites.

Distintos tipos de minerales de los cuales se

obtienen los pigmentos.

Los pigmentos solían mezclarse con aglutinantes naturales como leche, huevo,
resinas o gomas naturales que unían los pigmentos a los soportes. Las resinas se
usaban también para preparar algunos barnices y eran de origen natural de
árboles.
Para analizar los minerales, sus procedencias, la fabricación de los estucos, el tipo
de mortero usado o las capas que se aplicaban, se pueden analizar con distintas
técnicas como la Difracción de Rayos X, la Estereoscopía, espectroscopía de
infrarrojos por Transformada de Fourier para analizar los aglutinantes y las últimas
capas del estuco, o un análisis de Microscopía electrónica de Barrido, o análisis
granulométricos.

Para finalizar, todas estas evidencias se han podido estudiar gracias los restos
encontrados en la Casa de los Pintores Trabajando en Pompeya. Debido a la
erupción del volcán, estos salieron corriendo de la casa sin recoger el material ni
terminar las pinturas murales. Aquí se encontraron más de 50 botes de pintura y
se ha analizado el modelo de trabajo que seguían.

Escultura Romana
Aunque la escultura romana tuvo infinidad de representaciones, soportes y funciones, no cabe
duda que es el retrato la más sobresaliente.

Precisamente, la escultura romana destacó sobre la griega en lo relativo a la creación de la

escultura-retrato. Y es que el retrato romano hunde sus raíces en el arte etrusco, aunque también
en el mundo helenístico griego y en las "máscaras mayorum", es decir, máscaras de cera que se
aplicaban al rostro de los difuntos para su recuerdo y culto posterior.

Los materiales más utilizados en el retrato romano fueron el bronce y el mármol: Las estatuas eran
apolícromas, no estaban coloreadas, salvo en un primer momento en que los ojos sí se
coloreaban, práctica que se abandonó posteriormente para ser tallados.

Al comienzo, la escultura romana de retrato sólo representaba la cabeza y parte del cuello.
Posteriormente, se avanza en la representación de todo el busto, incluyendo hombros y pecho.

No obstante, también se esculpieron esculturas de cuerpo

entero. En estas estatuas el personaje podía estar de pie
o sentado (es más frecuente el retrato sedente en mujeres
que en hombres)

También parece que debió existir el retrato ecuestre del

emperador, pero sólo ha llegado a nuestros tiempos uno
solo. Aunque la influencia de esta representación de
poder tuvo una gran influencia en la escultura de etapas
posteriores donde fue muy frecuente la representación de
los monarcas o de grandes señores cabalgando sobre su
caballo.

La escultura
romana del
retrato nació
para el
emperador y
luego se
adaptó a otro tipo de personajes pudientes que pudieron costearse el trabajo de los artistas. De ahí
que sea importante conocer los tipos de retratos que se hicieron a los emperadores porque luego,
en menor o mayor medida se adaptaron al resto.

Retrato togatos. Representación religiosa con toga y manto sobre la cabeza.

Retrato toracatos, Representación militar, con coraza.

Retrato apoteósico, Representación divinizada divinizada de cuerpo desnudo, corona de laurel y

atributos de un dios