Especialidad: Diseño Escenográfico Asignatura: Comunicación y teatro
Docente: Saldivar Fano Christian Moisés
Apellidos y nombre: Llacma Quispe Margoth E. Fecha: 01/07/21
Análisis Película Magnolia
Podemos decir de acuerdo a como se describen los hechos en la historia, el flujo de
eventos, sumado al nexo temático (núcleo de convicción dramática) y las características
particulares de cada personaje, que la película Magnolia se establece con una estructura
dramática de tipo maestra paralela o también llamada estructura brechtiana. Dado que, las
decisiones de los personajes no afectan el desarrollo de las otras historias, aunque se vinculen en
cierto grado desde el punto de vista reflexivo. Pero debemos poner en claro que la película se
estructura de manera lineal, es decir, se cumple con la presentación de un planteamiento, un nudo
y un desenlace en el sentido general, ya que su cronología se va desdoblando acto por acto, con
diferentes historias y diferentes personajes con problemáticas distintas, aunque conectadas por el
núcleo de convicción dramática.
Ahora, para ubicar los elementos narrativos inmersos en el desarrollo de las películas,
debemos analizar cada relato o historia personal de los protagonistas, estos relatos se articulan a
lo largo de un mismo día (cumple en parte con la estructura aristotélica). Son 6 personajes que se
presentan en un estado de desesperanza, pero están conectados por medio del nexo temático; con
temas como la soledad, el pasado al cual se aferran junto a un arrepentimiento constate que
requiere de un perdón que no llega, ni llegara, solo a cuenta propia de sus voluntades. Y aquí
radica la inmersión del nexo temático vinculado al sentimiento de otredad en la intimidad de una
soledad, que en realidad está intensamente conectada entre cada personaje.
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Esta conexión no solo se presenta por el núcleo de convicción dramática, sino también
por el uso de, quizás, otra estructura dramática como la denominada “Todos los caminos o
contrapunto”, y si bien no existe un hecho que los vincule a todos, son personajes como el niño
afro que habla con el policía Jim, quien termina siendo el que salva a Linda y conecta parte de su
historia con ella. De igual forma algunos caminos se juntan, como el policía Jim y Donnie, o el
solo hecho de conectar en una escena, como el caso de madre e hija en el pase de autopista, el
autor nos dice de esta forma que todo está conectado. Todos están relacionados de algún modo
con el programa concurso en el que participara Stanley, la última emisión de este es vista por
todos y sirve como hilo conductor que va pasando por las vidas de cada uno de ellos. El
presentador Jimmy, padre abusador de Claudia, y ella se relacionan con Jim, un policía algo
inseguro (vemos la similitud del nombre Jimmy y Jim), o el caso de Donnie y el pequeño Stanley
que tienen una historia de vida en común. El desahuciado Earl quien es dueño del programa y su
hijo Frank que es el ejemplo de negación del perdón, y logro de la misma al final de su crisis
personal sumado a su clímax.
Además, el filme se presenta con una serie de historias a modo de racconto ( sin ser
racconto), que luego no tienen nada que ver en el desarrollo de las historias, pero que sirven
como un modo de presentación que antecede y prepara al público para asumir el consecuente
desarrollo de la obra, es decir, que se usa este recurso narrativo para lograr acostumbrar al
espectador a las siguientes secuencia de escenas confusas , de esta forma se logra introducir la
idea de culpabilidad y coincidencia a modo de presentación, asi lo indica Luciano Ávila en su
video análisis de este filme:
Este factor es presentado en la secuencia de apertura mediante 3 historias que avisan
desde el inicio que Magnolia va a requerir que el espectador flexibilice un poco más
de lo habitual su suspensión de la incredulidad frente a las grandes casualidades que
va a ver. Por esto es que, al comienzo de la película, el director establece mediante 3
pequeños relatos la idea de culpabilidad y de la coincidencia que, si bien son muy
improbables, también pueden suceder, lo cual prepara al espectador para que luego no
sienta como excesivamente convenientes las casualidades que sucederán
en la película. (Ávila, 2020, 07:51)
Otro tipo de recursos notados en el filme son, la utilidad de generar una atmósfera
deprimente que relacione el sentimiento de los personajes, se usa la lluvia como recurso, entre
otras simbologías, como la presentación del número 82, ejemplo de ello se presenta en el
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segundo acto y parte del tercero. Es este estado de crisis de los personajes, donde estos huyen, se
quiebran y por primera vez deciden tomar el coraje y resentimiento, para deja ir; luego la lluvia
se detiene, y es ahí donde se debe tomar una decisión de continuar en este estado de crisis o
cambiar. Y es en este estado de espera que se cumple el texto presentado como prólogo en la
película sobre el éxodo 8:2; donde la represión emocional de los personajes es castigada con una
lluvia de ranas.
Este es el clímax, presentado por la presencia apocalíptica de la lluvia de ranas que hace
entender a cada personaje la insignificancia de su situación y su capacidad de liberarse o
perdonar, es decir, dejar ir. Por tanto, esta tercera parte se muestra con la música más calmada y
los personajes que aceptan un nuevo cambio en su vida, se perdonan o deciden seguir adelante.
En el caso de los traspasos de historia a historia, se usa recursos narrativos de elipsis
sujeto a lo que está sucediendo o se está comentando, que da paso a que por medio del relato se
pase a otro, un ejemplo se da cuando el policía encuentra un cadáver en el closet de una madre
sospechosa y luego se pasa a otro protagonista que habla de que alguien está muerto. Caso de
elipsis por relato narrativo es el caso de Frank, quien imparte sus enseñanzas de como conquistar
a una mujer y luego se ve a Claudia triste, siendo acosada por un hombre. Pero el hilo conductor
por excelencia es la televisión, este elemento objeto ayuda a moverse entre las historias, además
de saberse que todos los personajes se conectan de alguna forma al programa que se transmite
por medio de tal objeto.
Como referencia siento que la banda sonora es imprescindible para la presentación de sucesos y
en especial logra trasmitir el sentir de los personajes, además la letra de Aimee Mann encaja a la
perfección con el proceso de confrontaciones emocionales de los personajes a lo largo del filme.
Además, se usa también como recurso elipsis con Stanley, al cantar un fragmento de opera y esta
sigue sonando al pasar a otra escena, además de cómo se mencionó anteriormente, es en la letra
de la banda sonora donde se manifiesta el conflicto del personaje presentado, asi como al inicio
del film con el tema “One” y la soledad de cada uno, al igual que con el tema “Wise up” donde
es más evidente la conexión.
Entonces podemos concluir que esta vidas están conectadas desde la idea del núcleo de
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convicción dramática, y en algunos casos, que son necesarios, se unen para configurar una
conclusión de la historia; como es el caso del policía Jim y Donnie, este encuentro reconfigura la
percepción de justicia de Jim, este logra entender que es necesario ver el contexto del conflicto
de cada personaje en crisis para juzgarlo y este cambio de actitud logra abrirle la mente para
lograr entender a Claudia y sus demonios internos.
Referencias:
Ávila, L. [Luciano Ávila sobre cine y series]. (20 de agosto del 2020). " Magnolia: Análisis sobre
cómo Paul Thomas Anderson une y le da sentido a una película coral" [Archivo de
video] Recuperado de
[Link]
v=htRdqbfnm9A&ab_channel=LucianoAvilasobrecineyseries
