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EL CINÉFILO
martes, 14 de agosto de 2012 !"
ARTÍCULOS DE CINE N°7 - Apuntes de Jesús González
Requena y el Cine Manierista BIENVENIDOS...
MI PERFIL
"El Cinéfilo" bajo su mirada crítica
revisiona estrenos y clásicos de
todos los tiempos. El blog también
extiende su cobertura con la
publicación de especiales, artículos
y dossiers acerca de temas de
BELLEZA PERTURBADORA actualidad, personalidades
destacadas o efemérides en la
historia del 7mo. arte.
En cuanto al cine manierista, Requena afirma que el cine clásico
comenzó ya a manifestar los síntomas de su progresivo decaimiento a lo Datos personales
largo de los años cincuenta. Identifica el nombre y pone entre paréntesis
Ghost Writer
el año en que dirigieron su primera película los siguientes directores
La Plata, Buenos Aires,
manieristas: Huston (1941), Minnelli (1942), Kazan (1945), Argentina
Mankiewicz (1946), Fuller (1948), Donen (1949), Brooks (1950), Creador de los blogs
Aldrich (1953), Altman(1957), Corman (1955), Edwards (1955), digitales "El Cinéfilo",
"Rockeros", "Deportivo" y "La
Frankenheimer (1957). Bohemia".
Ver todo mi perfil
Resulta idóneo para ellos el término manierismo, pues su
desplazamiento respecto al sistema de representación clásico no se
produce nunca en términos de ruptura, sino más bien en los de EL CINÈFILO en la web
diseminación, a partir de aquél, de una serie de procedimientos de en PINTEREST
escritura que se distancian de él más o menos sutilmente.
en FACEBOOK
"Manierismo" es un estilo artístico que apareció antes de la llegada del en TWITTER
estilo Barroco en pintura. Se caracteriza por un desplazamiento de las en GOOGLE +
ideas de belleza del perído Clásico. Estas ideas seguían patrones férreos
en cuanto a proporciones, equilibrio y armonía compositivas que
pretendían ser lo más naturalistas posible. Las obras clásicas eran Seguime también en "Rockeros"
perfectamente proporcionadas, armónicas y naturalistas, pero como
consecuencia, la libertad creativa de los artistas y la expresividad de la
obra estaba muy limitada.
El Manierismo fue uno de los movimientos que fueron apareciendo
progresivamente y con el cual los artistas comenzaron a alejarse del
naturalismo de las composiciones clásicas. Para expresar emociones las
figuras debían de cambiar de posición, retorcerse, los colores tenían que
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cambiar a gamas más irreales y las composiciones no tenían porqué Seguime también en "Deportivo"
estar siempre completamente equilibradas. Antes de llegar al punto
donde ésto se haría de forma radical, que sería con la llegada del
Barroco, el Manierismo fue uno de los movimientos intermedios en el
cual los artistas, aún siguiendo las técnicas y los conocimientos de los
pintores clásicos, empezaron a introducir variaciones en el tema de sus
obras o en su forma de pintar que los iba alejando del Clasicismo.
El manierismo cinematográfico norteamericano constituye, despuésde
todo, una línea más o menos latente y silenciosa que puede percibirse ya
a lo largo de los cuarenta a través de una serie de cineastas procedentes Seguime también en "La Bohemia"
de Europa: Welles —quien, dada la índole de su formación cultural,
bien hubiera podido nacer en Inglaterra—, Lang, Toruneur, Wilder,
Hitchcok, Sirk, Ophuls.
Cineastas procedentes de un entorno cultural en extremo alejado del
sistema clásico- el configurado por las vanguardias históricas europeas-
Buscar este blog
y que sin embargo hubieron de verse obligados a aclimatarse a los usos
dominantesen la cinematografía que losacogió. De manera que la deriva Buscar
manierista de su cine puede ser entendida, en buena medida, como una
solución de compromiso, resultado de la confluencia de tendencias tan
contradictorias. Translate
El film manierista hace suyos las formas narrativas y los procedimientos Seleccionar idioma
de escritura que caracterizaron al film clásico. Sin embargo, es posible Con la tecnología de Traductor
percibir que los directores debilitan la
densidad simbólica. Y para compensar esta debilidad, muestran un
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extremado virtuosismo, cada vez más autonomizado de los relatos que
ponen en escena. Sitúan la cámara donde más acentúa su ambigüedad, Excelente 18 (51%)
en el lugar desde donde pueda disolverse como espejismo. Por eso, para Muy Bueno 12 (34%)
interpretar el cine manierista es muy importante el pensamiento de Bueno 2 (5%)
Regular 2 (5%)
Bueno sobre los “fenómenos ” como figura gnoseológica.
Malo 1 (2%)
En el cine manierista, el héroe mismo se diluye en ese juego de
Votos hasta el momento: 35
representaciones. Va aumentando su caracterización psicologista y su Encuesta cerrada
ambivalencia. La nueva debilidad del héroe se encuentra en relación
directa con la creciente incertidumbre que afecta a la figura,
progresivamente insolvente, hueca o sospechosa, del Destinador y Páginas vistas en total
—consecuentemente— de la Tarea que le otorga.
164,054
El héroe de los relatos manieristas, dudará ante su objetivo, o no
conseguirá alcanzarlo. Se producirá una clara debilitación en la Seguidores
estructura de eje de la donación, que marcaba la dimensión moral del
acto del héroe, y debido a ello, el héroe se verá ahora atrapado por el eje Participar en este sitio
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de la carencia, y comenzará a actuar sin seguir una Ley a la hora de
Miembros (92) Más »
conseguir este objeto, lo que le hará perder su dimensión heroica para
convertirse en un sujeto lleno de dudas y contradicciones. Debido al
debilitamiento o la ausencia de la de la dimensión moral de sus actos, el
protagonista, antes héroe, será un personaje lleno de dudas y confuso.
Los demás personajes aparecerán también de una forma mucho más
vaga, la ambigüedad y el engaño serán los que manden, y nada ni nadie
será lo que parece.
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En lo esencial, y a pesar de la intensificación de la temática erótica en el
cine de este período, desaparecerá toda construcción simbólica del
Classic Clips - "Hollywood One on
encuentro sexual y de la diferencia que lo configura. En ausencia del One"
héroe, y en ausencia, por tanto, del horizonte del acto necesario, los
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juegos de seducción proliferarán para ocupar y hacer desvanecer su
lugar: Vértigo, Atrapa a un Ladrón, La Dama de Shangai,
Laura, Imitación a la Vida y La Condesa Descalza. con la tecnología de
Una de las más importantes consecuencias del cine manierista es que
separa la representación de la narración y esa distancia es la huella de la Movie Trailers - "Relatos Salvajes"
desconfianza con respecto al sistema de valores que impregnan los
relatos clásicos. En cuanto a la cámara, esboza movimientos autónomos
de los personajes -Welles, Lang, Hitchcock, Coppola-, opta por
con la tecnología de
alejarse de ellos en los momentos decisivos- Hitchcock-, o interpone
elementos visuales que empañan su mirada, enturbiando su visibilidad.
Una de las diferencias fundamentales entre el cine clásico y el cine Archivo del blog
manierista es que, en aquél, el acto de la palabra fundaba y daba sentido octubre (10)
al acto del héroe que era por ello, finalmente, palabra actuada,
septiembre (10)
encarnada, es decir: verbo y éste, a su vez, configuraba al modo proteico
el mundo narrativo. Por el contrario, en el cine manierista, es la agosto (10)
debilidad del acto mayo (12)
lo que determina la ausencia del sentido.
abril (10)
En el cine manierista, ya hemos aludido a la caracterización marzo (10)
psicologista. el personaje ya no se define por la densidad de sus actos, febrero (10)
sino por la confusión de sus motivaciones. Coincide con esa confusión el
enero (10)
auge de las superproducciones en las que los más aparatosos alardes
escenográficos adquieren un protagonismo que difumina el relato al que, diciembre (10)
en principio, debieran someterse. O que Hollywood o Broadway, en noviembre (13)
tanto universos donde se construyen representaciones, se conviertan en
octubre (19)
temas insistentes de muchos films —Cantando Bajo la Lluvia,
septiembre (13)
Imitación a la Vida, Eva al Desnudo, Sabotaje—. Al cine negro
clásico le sustituye el thriller psicológico; también, prolifera el cine de agosto (18)
espías, siempre lleno de agentes dobles, o del virtuosismo ilusionista de julio (13)
los ladrones de guante blanco; en fin, un gran apogeo del musical.
junio (17)
La pasión del acto cede paso a la melancolía; esos alardes cromáticos mayo (23)
traducen bien por ello esa creciente complejidad psicológica que
abril (18)
constituye el reverso de la debilitación del acto narrativo. Y en cuanto al
marzo (27)
nuevo uso del color, prima menos su dimensión simbólica que su
constitución en un campo autónomo de juego formal de resonancias febrero (30)
plásticas en sutiles armonías cromáticas dedicadas a devolver los no enero (27)
menos sutiles matices de la nueva complejidad psíquica de sus
diciembre (34)
personajes. Asi lo hacen parte de su lenguaje fílmico cineastas como
Vincent Minelli, Douglas Sirk o Nicholas Ray. noviembre (30)
octubre (37)
Toda la fuerza de la obra se concentrará ahora en la forma de escritura
septiembre (48)
cinematográfica, que reflejará esta ambigüedad por medio de diversos
agosto (48)
procedimientos. La forma de rodar contará con multitud de planos
subjetivos (planos donde se nos muestra el punto de vista concreto de un julio (38)
personaje), aparecerán representados sueños, o ensoñaciones de los junio (32)
personajes, sin que sepamos muchas veces sin son reales o no, también
mayo (33)
planos de puro alardeo técnico, todo ello haciendo la narración más
dificultosa, pero generando una auténtico despliegue de efectos visuales abril (39)
que atrapan al espectador y le obligan a rendirse a un mundo donde marzo (12)
reina la fascinación por lo irreal. Saber qué está pasando realmente
comenzará a ser difícil, pues todo en la historia (presente, pasado, futuro
y sueños y ensoñaciones de cada personaje) se confundirá cada vez más. Secciones
Artìculos de Cine (40)
El manierismo va anteponiendo en cierto modo, eso que ya conocemos
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ahora tan bien, de que la historia deja de ser importante para ser lo más Bandas Sonoras (17)
la forma en que es mostrada, es decir, primar los efectos de la escritura Cine Argentino (38)
del propio autor sobre la narración, porque la historia es más confusa
Cine de Autor (76)
que nunca. Los trucos visuales, los efectos especiales, el dilema bueno o
malo, son propiamente manieristas, y contribuyen a generar en el Cine Europeo (65)
espectador ese juego real o irreal?, que eclipsa la dimensión propiamente Cine Independiente (22)
heroica de la historia.
Cine Latino (15)
Un género manierista desde su concepción es el género negro, donde los Cine Mudo (18)
personajes nunca son lo que aparentan hasta el último minuto, y desde el Cine Oriental (18)
primer momento estamos a expensas de lo que sabe el protagonista. El Clásicos (65)
propioHollywood, o el teatro como escenarios donde se generan todo
Directores (44)
tipo de representaciones, serán también perfectos para las películas de
corte manierista(Eva al desnudo, o cantando bajo la lluvia). Como más Documentales (22)
ejemplos concretos de otras películas, podemos hablar de Vértigo, Con la Dossier (24)
muerte en los talones, La ventana indiscreta, la dama
Festivales / Premiaciones (11)
de Shanghai, o Rebecca.
Fotogramas (17)
Hollywood (81)
Reseña de "Cine clásico, manierista, postclásico. Los
modos del relato en el cine de Hollywood" Infantil/Animaciòn (16)
de GONZÁLEZ REQUENA, Jesús Lecciones de Cine (20)
Miniserie/Telefilm (18)
Publicadas por Ghost Writer a la/s 4:36
$#%%%&'()*'+,-.%'/0)%'+%1))23' Protagonistas (34)
Etiquetas: Artìculos de Cine
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