Misiones Jesuíticas
Plano de las misiones jesuíticas
Etapas arquitectura jesuítica
• 1609-1641 Fundacional hasta el reasentamiento
sobre el Paraná y el Uruguay
• Integración de grupo social numeroso
• Familias poligámicas se transforman monogámicas
• Construcción de iglesias con el cambio para los
guaraníes
• Se inicia con madera en troncos y ramas con fibras
vegetales, cerámicos, ladrillos, par y nudillo, piedra
• Misioneros jesuitas, sacerdotes y guaraníes
Etapas arquitectura jesuítica
• 1650-1700 Consolidación
• Construcción de la iglesia de Loreto Retablos de
Luis de la Croix
• 1657 se construyeron 12 templos
• Padre Domingo de Torres
• Santo Tomé (1678) y San Carlos ambas de madera
con tres naves y estructura de madera con cupula.
• 1691 llega el Padre Sepp con Hno. José Brasanelli
y Juan Kraus en 1697.
Etapas arquitectura jesuítica
• 1700-1768 Renovación urbana y arquitectos importantes
• J. Kraus: San Miguel, Santo Tomé, Yapeyú y San Juan
Bautista
• Arquitectura con par y nudillo que se puede ver en
Yaguarón
• Brasanelli: San Francisco de Borja, Loreto, San Javier,
Santa Ana de madera. San Ignacio Mini se inicia en 1724 de
piedra. (24 mts por 70 mts.
• Función portante recaía en maderos empotrados en los
muros.
• 1728: Muere Brasanelli y se llama a Juan Bautista Prímoli
• Sn Miguel, Concepción y Trinidad.
Detalle de balaustres y columna de madera, sostén del techo
de la galería
Ruinas de San Ignacio
Mini.
Construcción encomendada
a Brasanelli en 1724
Iglesia y Plaza de San Miguel.
Detalle de la fachada de San Miguel
San Miguel
Nave central, Laterales y crucero de la Iglesia de Trinidad
Trinidad (Detalle)
Vista general de la galería de las residencias
Fachada lateral Iglesia de Jesús
Plaza e iglesia sobre el eje monumental. San Ignacio
Plaza y claustro. San Ignacio Miní
Detalle
columnas y
cornisa
Galería Casa de
guaraníes
PINTURA
Los materiales para la pintura, en especial ciertos colores, venían de Europa
en forma de polvo; se empleaban también tintes vegetales y minerales
obtenidos localmente. En cuanto a las telas, se utilizaban la de algodón
tejido en los pueblos y el lienzo de lino importado.
Los pintores jesuitas más conocidos fueron en orden de aparición: Bernardo
Rodríguez, Luis Berger, Luis de la Croix o Cruz, José Brasanelli, José
Cañigal y José Grimau.
El primero es el autor del lienzo que representa a una Virgen Inmaculada
llamada ‘La Conquistadora’ y que llevaba el padre Roque González de
Santa Cruz, en el momento de su muerte.
A través de la Cartas Anuas se tiene conocimiento de que el Hermano
Brasanelli, arquitecto, enseñó pintura y escultura en Loreto e Itapúa donde
además de terminar la construcción de la iglesia en 1718, pintó varios
cuadros sobre la vida de San Ignacio de Loyola.
ESCULTURA
El escultor guaraní era llamado Santo apohava, o sea el que hace santos, su
oficio era una condición chamanica que consistía en evocar en un tronco de
árbol, y mas tarde en la roca, la figura de un poder superior capaz de producir
en los contempladores la experiencia de lo sagrado.
La mayoría de las obras fueron talladas en madera, espacialmente de cedro, y
en menor escala de jacarandá y otras maderas nobles de la región.
Generalmente policromadas y estofadas, traducen la influencia andaluza y
castellana.
Para el decorado exterior de los templos fue tallada la piedra, como puede
apreciarse aun hoy en Trinidad (Paraguay).
Gran número de las esculturas están trabajadas para ser observadas desde un
punto de vista frontal, aunque no faltan imágenes con gestos amplios y
mayores movimientos de paños que permiten una apreciación desde el punto
de vista lateral.
Existieron esculturas con huecos en la parte posterior, con brazos articulables
y con elementos postizos como ojos y cabellos.
Las imágenes de vestir, poco mencionadas en los inventarios de 1768 son hoy
escasas.
Pintura sobre Tabla,
Museo de Santiago,
Paraguay
•
Inmaculada
Fresco de la capilla
de Santa Rosa, izq.
Fresco de la capilla
de Santa Rosa, der.
Escultura
Clasificación estimativa realizada por D. Sustersik
Primer Periodo: Antes 1641/1650
Segundo Periodo: 1650-1700
Tercer Periodo: 1700-1730
Cuarto Periodo: 1730-1768
Retrato de María, óleo
sobre tela. 20,4 x 24 cm.
Museo Enrique Udaondo
de Luján.
1618
Portada del libro del P.
Ruiz de Montoya,
Tesoro de la lengua guaraní,
impreso en Madrid en 1639.
San Jorge a caballo, madera policromada que tenía elementos
(crines y armas) adicionados. S XVII Segundo Periodo
Segundo Periodo.
Jesús, detalle. Talla Policromada
Cabeza Femenina, madera
policromada Museo de San
Miguel (Brasil) Estatua horcón
Caracterizada por el
tratamiento de los pliegues de
absolutamente verticales y
simétricos.
Esta organización rítmica,
ceñida a la forma cilíndrica del
árbol, otorgaba una impactante
monumentalidad.
Característica que fue
transmitida y ha pervivido en
mayor o menor medida en toda
la producción misionera
posterior
Crucifijo, madera
originalmente
policromada. Museo de
San Miguel (Brasil)
Cristo de la Flagelación, madera
policromada, 1,25m. Museo San
Ignacio Paraguay. 1680.
2º Período
Cristo yaciente, madera
policromada.
1,35 m.
Museo de San Ignacio
(Paraguay). 1680
2º Periodo
Inmaculada, madera con
restos de policromía. Jesús,
iglesia (Paraguay).
Mediados del SXVII
Segundo Periodo
San Miguel, Madera
policromada. Botas y
faja de tela pegada,
0,75 m. Museo San
Ignacio Guazú. 1680.
Segundo Periodo
Santiago Matamoros, madera policromada, arreos y armas
adicionados. 2,12 x 1,26 cm. Tercer Período
Santiago Matamoros (siglo
XVIII) Museo de Arte
Sacra, Santa Cruz de la
Sierra, Bolivia.
Proveniente de la misión
de Moxos en Bolivia
Formo parte de un retablo
Atribuido a Adalberto
Marterer
Tercer Período.
1691 – 1728
San José con niño.
Talla policromada.
Museo de Santa
María.
San Luis Gonzaga,
Cabeza y medio cuerpo,
madera policromada.
Escala algo menor que la
normal.
Museo San Miguel, Brasil
Inmaculada Concepción,
madera dorada y policromada,
0,70 m.
Oratorio de Ntra. Sra. de
Loreto, Santa Rosa, Paraguay
Inmaculada. Grabado
De la diferencia entre lo
temporal y lo eterno
Impreso en 1705
San Francisco
de Borja
Madera
policromada,
tamaño mayor
que el natural
San Borja,
Brasil
Ángel,
Madera Policromada.
Museo de San Miguel
(Brasil).
S XVIII
Grupo escultórico: Anunciación, madera dorada y
policromada. Virgen 1,15 m. Ángel Gabriel 1,30.
Oratorio de Ntra. Sra. de Loreto, Santa Rosa, Paraguay
Santa Bárbara,
Madera policromada y dorada.
1,05 m. Santa María de Fe.
Brasanelli y taller. 1720-1730
Cuarto Periodo
1728 - 1768
Decoración Escultórica
misionera, Trinidad
San Miguel con el Dragón-
serpiente.
Madera dorada y policromada.
1,30m. 1730
Santa Maria de Fe (Paraguay).
Ángel músico con maraca, Friso de la Iglesia de Trinidad
Ángel, Piedra asperón con restos de oro y policromía. Pulpito
de Trinidad, Paraguay. Mediados de S XVIII
Ángel Arpista. Friso de
Trinidad. Cuarto Periodo.
SXVIII
Ángel violinista. Friso de
Trinidad. Cuarto período.
Siglo XVIII
Ángel músico, madera con
restos de oro y policromía.
0,60 cm. Museo de San
Miguel (Brasil)
Virgen con Niño, Friso del Crucero, Iglesia de Trinidad
