República Bolivariana de Venezuela
Ministerio del Poder Popular para la Educación Superior
Universidad Nacional Experimental para las Artes
La Victoria, Estado Aragua
EL LIED
Estudiante: Profesora:
Richard Ortega Fanny Brizuela
V- 25.976
Noviembre, 2020
El Lied es un género vocal netamente romántico. Lirico, delicado y poético lleno de
contrastes podrían definir lo que este género musical que se une mejor que nadie la voz con
el piano. Un discurso perfecto respetando sus respectivos planos sonoros así creando una
atmosfera maravillosa, llena de sensibilidad y dulzura.
Este tipo de composición surgió en la época clásica (1760-1820), floreció en el
romanticismo y evolucionó durante el siglo XX.
Se puede afirmar, que durante el barroco se encuentra el origen de este género
musical, ya que en los países protestantes (como Alemania), comienzan a utilizarse sus
propios idiomas en la composición de canciones, en lugar del latín. Además el canto
polifónico, propio de la Contrarreforma fue sustituido por el Kirchenlied, un canto estrófico
con rimas en alemán y música parecida a la de la época. Durante el barroco los poetas más
utilizados en las canciones fueron Martin Lutero o Joachim Neander, y entre los músicos
destacamos a Johann Sebastian Bach, con la colección Schimellis Gesangbuch.
Durante este periodo también se encuentra el lieder en inglés, como los lieder de
Henry Purcell. El término "Lied" significa canción, por lo tanto no es extraño encontrar
que compositores no germanos compusieran ciclos de canciones también. En el caso de
Purcell, compuso una serie de canciones inspiradas en "The Tempest" de William
Shakespeare.
A finales del Barroco desaparece el uso del bajo continuo y se abre el camino para
que el piano se encargue del acompañamiento de poemas. Para usar mejor el potencial del
piano, se desarrollará un lied narrativo en el que se compone individualmente por estrofas.
Por supuesto los primeros ejemplos serán de Mozart, Haydn y Beethoven. En el caso de
Mozart destacamos "Abendempfindung an Laura" uno de los lieder de Mozart más
dramáticos, en el que reflexiona sobre la vida y la muerte, además de ser uno de los más
largos.
Haydn compuso lieder para pequeñas agrupaciones de cámara. Por ejemplo sus
Schottische Lieder (canciones escocesas) para voz o voces, con acompañamiento de piano,
violín y violonchelo.
Beethoven es el creador del ciclo "An die ferne Geliebte" (A la amada lejana) 1816,
en el que las canciones siguen un hilo conductor y un orden según ese hilo conductor .En
este ciclo de Beethoven tuvo una gran influencia sobre el lied romántico y su gran
representante, Franz Schubert, quien liberó al lied de las convenciones del aria de la ópera.
El siglo XIX y el romanticismo sin lugar a dudas está marcado por la personalidad del
compositor austriaco Franz Schubert, el compositor que mejor representa este género
musical. Compositor al que se considera el iniciador del romanticismo y de las pequeñas
formas para piano y para piano y voz, como el lied. Además, es continuador de la sonata
clásica siguiendo la estela de [Link] Beethoven. Entre 1815 y 1816 compuso más de 150
lieder, todos de una calidad asombrosa. Los textos eran elaborados por sus amigos Johann
Mayhofer y Franz von Schober. La mayoría de estos lieder se interpretaban en veladas que
Schubert celebraba con amigos, que se hicieron llamas "Schubertiadas".
En sus últimos años de vida compuso el ciclo de lieder "La bella molinera", "Die schöne
Müllerin"; también destacamos Viaje de invierno "Winterreise"con textos de W. Müller.
El esquema típico del lied era en la forma ABA, es decir, una parte primera o
exposición del tema, una secundaria, que podría incluso entenderse como un desarrollo de
la primera, y una tercera que tendría la forma de re-exposición, es decir, vuelta a la primera.
Siendo en su totalidad una pieza pequeña, en un solo movimiento o tiempo. Hay que añadir
a esto que para muchas tratadistas el lied puede dividirse en una forma menor y una mayor
-dependiendo de su extensión. La estructura ABA, podemos encontrar dos estructuras
también muy utilizadas. Una más sencilla, que será AA'A'', es decir, simepre la misma
melodía ligeramente variada, o no. Y otra intermedia, que se relaciona con la forma
instrumental rondo, siendo su estructura ABACA:
ABACA= estribillo - copla - estribillo - copla.
Pero todo ello no son más que generalidades. En realidad si miramos con detenimiento
algunos lieder podremos encontrar que a veces se cumplen estas reglas, y en otras tantas no.
Para algunos compositores el lied debía ser, como ya dijimos, cerrado. De una forma
determinada. Pero para otros muchos era una puerta abierta a la imaginación. En el lied se
unen música y poesía, y si la melodía se deja guiar por la poesía... la música alcanzará el
mismo desarrollo poético.
Tipos Lied según su Estructura
El lied estrófico: Es aquel en el cual las estrofas del poema tienen características
métricas constantes que permiten ser musicalizadas de forma igual o muy similar. Dicho de
otra forma, las distintas estrofas se repiten con la misma música porque su métrica lo
permite. La música popular está plagada de ejemplos (un romance es un caso muy típico) y
es, de hecho, el tipo de lied más común. Se puede clasificar en tres tipos diferentes:
1. El lied estrófico regular: Las estrofas son de cuatro versos isométricos,
normalmente emparejados de dos en dos por causa de su rima. Cada verso equivale a cuatro
compases, es decir, una semifrase, y por tanto la estrofa consta de dos frases (normalmente
de tipo periodo clásico) donde cada semifrase corresponde a un verso con el cual se
construyen un motivo y su cadencia.
2. El lied estrófico irregular: Las estrofas pueden tener versos de métricas diferentes
o bien ser estrofas de un número diferente a 4 versos, comúnmente 3, 5 y 6. Esto implica
que la estrofa va a tener frases ampliadas o más de 2 frases.
3. Lied estrófico modificado: En este caso la música puede variar de estrofa en
estrofa creando variaciones de la primera de ellas. Un caso típico es el cambio de modo, de
mayor a menor o viceversa.
El lied Binario: Consta de dos secciones contrastantes. Cada sección puede
corresponder con solo una frase o con mas de una. Por tanto un lied binario podría constar
de una sola estrofa dividida en dos secciones contrastantes o también ser dos estrofas
diferentes que corresponden cada una a una sección musical diferente.
El lied ternario: Consta de tres secciones diferentes. Si la última se repite tendremos
un lied ternario con re exposición. En este caso hay dos tipos:
1. Lied ternario simétrico: Consta de tres secciones con estructura A B A´ donde A y
A´ pueden ser iguales o ligeramente variadas pero de la misma longitud. B será
contrastante.
2. Lied ternario asimétrico: Este es un caso particular de lied ternario con re
exposición en el cual la sección A es una frase de tipo periodo clásico con dos semifrases
a1 y a2 que son seguidas de una sección B que consta de 4 compases a los que
denominaremos b y que es de carácter contrastante, seguida a su vez de la re exposición de
la semifrase a2.
Lied dinámico: Es un tipo de lied donde la músIntroduccióontinuamente en Lied ión
del texto. En este caso la coherencia se garantiza por la repetición de motivos a lo largo de
todo el lied que con frecuencia están asociados a un personaje a modo de leitmotiv. El
resultado musical es una especie de breve opereta con diferentes personajes, cada uno con
su propio motivo. En cualquier caso la organización interna del lied es normalmente
dividida en secciones con forma lied, de las anteriormente explicadas, que se van
sucediendo unas a otras. Estos son algunos de los casos mas frecuentes:
1. Lied dinámico sin repeticiones: Las secciones se suceden sin repetirse.
ABCDE…
2. Lied dinámico con re exposición al final: A veces el compositor decide repetir al
final la primera sección para cerrar la forma.
A B C D E…A
3. Lied dinámico en espejo: A partir de una sección se repiten todas las secciones de
forma retrógrada.
ABCBA
4. Lied-rondó: Se alterna una de las secciones a la manera de un estribillo.
A B A C A D A…
Frase ampliada o melodía infinita: A veces la estrofa se musicaliza con una sola
frase de grandes dimensiones a causa de ampliaciones interiores o exteriores. Es lo que se
conoce como melodía infinita. Se reconoce porque su estructura no tiene cadencias
intermedias o están muy poco definidas y cada una de las semifrases cumple una función
de tipo presentación, desarrollo y conclusión como sucede en la frase simples,
Las formas usuales de este tipo de frases son:
· a1 a2 a3 a4 cadencia (cad. Repetida opcional)
· a1 a2 b1 b2 cadencia (cad. Repetida opcional)
Donde an y bn son variantes de dos motivos diferentes de 2 compases de duración
aproximadamente.
