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El libro del
artista
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El libro de artista es una obra de Arte, realizada en su mayor parte o en su totalidad por un artista
plástico.
Es una forma de expresión, simbiosis de múltiples posibles combinaciones de distintos lenguajes y
sistemas de comunicación.
Este concepto comienza a concretarse con Mallarmé (Una tirada de dados nunca podrá suprimir el
azar, 1897), Apollinar (Caligramas de 1914); El Lissitzky (Dyla Golosa, 1923. Las cuatro funciones
aritmétricas, 1928); Francis Picabia (391, 1924); Dieter Rot (Kinderbuch, 1954-57; Picture Book,
1956); hasta llegar a las obras actuales de artistas como Beuys, Brossa, Cage, Lewitt.
Desde el punto de vista del artista, el concepto del Libro de Artista se puede definir como un soporte
más, “como un lienzo para el pintor o como la piedra o el bronce para el escultor”, pero sus especiales
características hacen de él un medio con unas posibilidades mucho más amplias: el juego con el
tiempo, al poder pasar sus páginas, retroceder, desplegarlas y leer un discurso plástico en secuencias
espacio-temporales; la posibilidad de unión entre la pintura, la escultura, la poesía experimental, las
artes aplicadas, el libro de edición normal.... y los más diversos procedimientos artísticos y elementos
plásticos tradicionales o innovadores como el CD o el video. Todas estas múltiples combinaciones
proporcionan un sentido lúdico y participativo a la obra, ya que el libro de artista se puede ver, tocar,
oler, hojear, manipular y sentir.
TIPOS.-
La clasificación más primaria, pero importante por su clara diferencia, sería por el número de
ejemplares realizados de cada libro, tendríamos, por tanto, dos apartados:
El libro de artista de ejemplar único y el libro de artista seriado.
- libro de ejemplar único
Esta denominación engloba, lógicamente, toda obra de un solo ejemplar que normalmente irá firmado
por el autor. El apartado podría subdividirse en:
-Libro de artista original:
Manteniendo una estructura formal semejante a algunos de los soportes tradicionales literarios, el
artista realiza una obra plástica única por cualquier procedimiento.
-Libro Objeto:
La obra se realiza con vocación tridimensional, contemplándose como una totalidad en su forma.
-Libro-montaje:
Las obras que situadas en un espacio, actúan sobre ese espacio o que sus dimensiones tridimensionales
sobrepasan el formato tradicional del libro, condicionando al espectador en su relación con el entorno.
-Libro reciclado:
Partiendo de un libro de edición normalizada, el artista manipula este libro hasta convertirlo en una
obra propia.
-el libro seriado
El libro de artista seriado (con un número de ejemplares que suele ir de cinco a mil ejemplares), está
realizado en su mayor parte o en su totalidad por un artista plástico utilizando las más diversas
técnicas de reproducción, desde la repetición manual a la serigrafía, la litografía, la linografía, el
aguafuerte, la xilografía, el offset, la electrografía, impresoras de ordenador, etc...; pero siempre
controladas por el propio artista.
Otras posibilidades es la edición del libro por una editorial especializada en libros de artista
Elaboración.-
El artista puede realizar sus obras no sólo sobre papel, cartón o cartulina (los materiales tradicionales
del libro), sino también sobre metacrilato, madera, latón, pizarra, broce, etc..., la combinación
múltiple de varias materias o aportar materiales reciclados impresos o encontrados. Puede emplear
todas las técnicas artísticas posibles desde el óleo a la holografía, desde la acuarela a la infografía,
desde el aguafuerte a la electrografía....o la conjunción de varias de ellas.
Consiste en combinar imagen y texto en cada una de las caras del libro de artista. Para ello:
1- Hacemos un boceto, un layout con cada una de las páginas y planificamos qué versos irán en cada una
de las páginas.
2- Identificamos con qué dibujo o composición queremos acompañar esas palabras. No tiene que ser
necesariamente algo descriptivo, en muchos casos una simple mancha de color o unas líneas pueden
transmitir más y aportar mayor sentido que un dibujo figurativo.
3- Añadimos las portadas. Como por su constitución este tipo de libro tiene varias forams de cogerse
y abrirse… tenemos que intentar que con las portadas el lector sepa exactamente qué tiene que hacer,
si se encuentra en la portada o en la contraportada y si tiene que leerlo en horizontal, en vertical.
