® Nº03 FEBRERO-MARZO ‘08

Entrevistamos a
Ludovico Vagnone
Toni Cotolí
Carlos Sabrafén
ESPECIAL
En directo con
Asistimos a la grabación
Jopi
de su concierto en Leganés

Análisis:
Nik Huber Orca
Gibson Les Paul Robot Guitar
Ibanez BTB 550
Además: LUTHERÍA, didáctica, LIBROS, HOME STUDIO...
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 2
Editorial

Hola amigos
Aquí tenéis el número tres, instrumento, para ir continuan-
una vez más a resultado traba- do de lo más sencillo a lo más
joso, pero pienso que ha valido complejo, con todo lo referente
la pena. Hemos tomado un ca- al mantenimiento y cuidado de
mino de independencia y sali- la guitarra o el bajo.
mos de guitarramania.com con Juanra se ocupará de ir des-
el cambio de marca y nuevo alo- cubriendo y dando a conocer,
jamiento que conlleva. En ade- músicos de indudable calidad
lante seremos Cutaway Guitar no demasiado familiares para
Magazine y se podrá descargar el gran público, promete ser
desde www.cutawayguitarma- muy interesante.
gazine.com. Agradezco desde Manu Vicente, se incorpora
aquí al foro todo lo que ha hecho también en el apartado de di-
por nosotros, en especial a su dáctica y así seguimos amplian-
administrador Helio Yago. do la sección, dónde en el si-
Todo el equipo permanece en guiente número habrá también
el proyecto y con más ganas que una sorpresa.
nunca de hacer las cosas bien e Las entrevistas de este nú-
interesantes para todos. mero, al margen de Sabrafén
Hemos vuelto a ampliar el en apartado de luthieres, están
espectro del mundo de la gui- protagonizadas por Toní Cotolí y
tarra, incorporando dos nuevas Ludovico Vagnone, que también
secciones, por una parte Juan ocupa nuestra portada. Ludo
Brieva inaugura su rincón de nos ha cedido en primicia un
luthiería y Juanra Denia, se video-clip de su trío junto a Anye
ocupa de un apartado de crítica Bao y Antonio Ramos “Maca”.
de discos. Además las secciones habitua-
Juan va a empezar en este nú- les y las colaboraciones ya habi-
mero por lo más básico y que a tuales en el magazine.
veces olvidamos: la limpieza del Espero que lo disfrutéis.

José Manuel López - LOPI

Director de Cutaway Guitar Magazine
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 3
Contenidos

Contenidos
Noticias 04
Reportaje 07
José de Castro ¡¡¡LIVE!!!

Guitarras 09
Nik Huber OrcaGibson
Les Paul Robot Guitar

Bajos 17
Ibanez BTB550

Amplificadores 20
Fender G-DEC

Pedales y efectos 23
Arquitectuta de un Overdrive

Entrevistas 26 Informática musical 47

Ludovico Vagnone El estudio Freeware
Toni Cotolí
Biblioteca musical 52
Les Luthiers 33
Carlos Sabrafén Discocrítica 53
Trucos y consejos 39 Cartas de plástico 55
Limpieza del acabado Chicas de la nueva Ola (3ª Parte)

Didáctica 43 Superlocrio 58
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 Noticias 4

John Parsons, masterclass de lujo en Denia

S
e celebró en Denia y organizado por Llu- tes, las líneas melódicas de cada uno, explican-
natics, colectivo que depende de la Con- do que tocaba en cada momento.
cejalía de Cultura del Ayuntamiento de La cosa no quedó ahí y fue tratando: cues-
la ciudad, una masterclass del gran guitarrista y tiones rítmicas, de técnica de mano derecha,

Descubriendo el planeta prohibido amigo del magazine John Parsons.

El evento estuvo coordinado por Nacho Guar-
dado. La master resultó un éxito de asistencia,
fingerpicking, híbridos, uso del slide etc. etc.
Tras ello una faceta donde es un absoluto ex-
perto, y es el comportamiento del guitarrista

P
ara aquellos que realmente quieren procesar y todos los filtros digitales, modula- alrededor de 30 participantes, donde todo el en el estudio de grabación, no en balde John
añadir a sus grabaciones un toque dores y efectos. Desde sonidos de chelo has- mundo quedó satisfecho por la experiencia. es un auténtico maestro.
pro, la casa Eastweast nos presenta su ta voces étnicas, incluso el nuevo procesador Cutaway Guitar Magazine estuvo allí para dar Respondió a todas las preguntas que se le
última novedad, el “Forbidden Planet”, un sin- multiefectos incorporado “Deja Vu”, con el que fe del evento. John con la sensatez, amabilidad y plantearon y posteriormente compartió mesa
tetizador virtual con más de 1000 presets que podremos incluso afinar los feedbacks. profesionalidad que le caracteriza, y asistido por con todos nosotros. Una experiencia muy in-
nos permitirá combinar, modificar, procesar y Las opciones de este procesador de sam- José Antonio Cerqueira, nos explicó su visión de teresante y que ojala la gente de Llunatics re-
modular cualquier sonido basado en samples. ples no tienen fin y con su intuitivo diseño ya la construcción de solos tal y como a él le gusta. pita pronto, es muy importante para el mundo
Para añadir más versatilidad, nos ofrece pro- no tenemos excusa para huir de los sintetiza- Para ello seleccionó algunos temas estandard de la guitarra y de la música en general este
gramas paralelos usando ondas analógicas sin dores virtuales. de blues, soul, rock y fue desgranando en par- tipo de iniciativas.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 5
Noticias

Unos siguen y otros... ¿¿no lo saben??

A
l parecer, uno de los Por otra parte, John Paul Jones no cierra
referentes de la músi- la puerta a una posible gira mundial de Led
ca progresiva de los 70, Zeppelín, afirmando que no tiene constancia
RUSH, siguen en la brecha y ya de futuras actuaciones y a su vez Jimmy Page
preparan el lanzamiento de un asegura que el grupo está musicalmente
nuevo disco en directo “Snakes preparado para hacer una gira mundial, aun-
& Arrows Live”. Este nuevo do- que nada sucederá antes de Septiembre. Es-
ble compacto saldrá lo más tamos de enhorabuena, ya que de estas pa-
probable en verano, estaremos labras se puede deducir que los “Zeppelines”
atentos a él. siguen teniendo hambre de directo.

Los fabricantes también cumplen años

mayor calidad. Contará con un din hace ahora 25 años, 60 han sido los mode-
frontal de Plexi-Glass construido los de su catálogo y han trabajado para ofecer
en su Custom Shop. La originali- a sus clientes los modelos conmemorativos de
dad marcará su número de serie, su 25º aniversario, el CW Flame Maple EQ y el

E
l tiempo pasa, las teces languidecen y ya que en lugar de éste, cada modelo tendrá el Mahogany Spruce.
las coronillas se desperezan. Sin duda un nombre de mujer asignado y vendrá acom- Ambos modelos cuentan con una madera de
lo que para la raza humana significa pañado de su propia documentación para crear Picea seleccionada especialmente por el sis-
melancolía de tiempos pasados, para los fabri- 40 modelos realmente exclusivo y aparecerá tema de testeado de presión de Seagull ofre-
cantes de enseres musicales significa edicio- así en los sueños de los más acérrimos colec- ciendo así una rigidez que asegura una mejor
nes especiales y hacer caja. Ahora les toca el cionistas de la marca inglesa. resonancia. Hard ware dorado, doble binding
turno a Orange y Seagull. El OR50 solo dispondrá de un canal aunque lo y tonos crema son algunas de las especi-
La marca de amplificadores conmemora su más característico será su tono, ya que este mo- ficaciones de estos nuevos modelos. La
40º aniversario con el lanzamiento de la edi- delo contará con la re-edición del control de dri- característica más notable de los nuevos
ción de su modelo de los 70, el Orange Gra- ve HF de su modelo nodriza, más conocido como modelos son la inclusión de la caoba de
phic.. Está edición será llamada OR50 y cuenta “picks only”. Ese control le añadirá una textura Picea en su fabricación, ya que dotan al ins-
con 40 circuitos hechos a mano individualmen- jamás oída en ningún otro modelo Orange. trumento de un tono dulce y cálido que ayudará
te y construido bajo estrictas directrices de la Desde que Seagull fuera creada por Mr. Go- a conseguir un sonido agradable.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 7
Reportaje

Jose de Castro
¡¡¡LIVE IN LEGANÉS!!!
Jueves 22 de noviembre de 2007, teatro Rigoberta Menchú, Leganés, Ma-
drid. Son las 6 de la tarde y desde el exterior del recinto se oye una banda
tocar. Al entrar a la sala, vacía, sobre el escenario y bajo las luces se en-
cuentran José de Castro, José Vera y Enzo Filippone, descargando rock.

E
stán grabando, pero alejados de cual- do día de concierto y como el anterior fue un éxito
quier tensión que se pueda imaginar rotundo, hoy probablemente se dejen llevar más.
por este hecho, se les ve perfectamente Finalizado este set, nos dedicamos a fotografiar el
identificados con la música y sintiendo lo que es- equipo de los músicos con todo detalle, en espe-
tán tocando. No puedo evitar pensar que si esto cial la nueva guitarra que el propio John Suhr le
es así sin público, la tarde promete bonitas sen- acaba de hacer a Jopi para la grabación de este
saciones y desde luego que no me equivocaba. disco, una strato impresionante. Es hora de tomar
Acaban el tema, nos saludan y entre comenta- algo y esperar el inicio del concierto esta vez ya
rios y risas, atacan el tema siguiente. Es el segun- con público y también grabado por supuesto.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 Reportaje 8
Con las notas largas de Atmósfera, José muy intenso a la vez que melódico. Este solo, es el
de Castro va preparando a la gente para lo que toca Simon Phillips en la grabación de estudio
que nos espera después. Continuará con de Music Guitar Box, el segundo trabajo de José de
los acordes de For You y ese riff pegadizo, la co- Castro. También en este tema se nota el colchón
nexión entre músicos y público es casi inmediata armónico que aporta Alexis al igual que en When
y empezamos a disfrutar. El sonido es muy bueno She Walks, Entrando En La noche, Pasión , Mk y
y comienzan las miradas entre la audiencia para Lullaby. El Hammond, en este contexto, crea unas
confirmar lo que está sucediendo, que es, nada texturas y unos ambientes muy interesantes.
más y nada menos, que un trío de músicos está Continuó la noche repasando temas de un re-
desgranando música con mayúsculas. pertorio muy bien elegido, mezclando momentos
Sigue la banda con una mezcla de Pasos en muy rápidos con otros pasajes más lentos. El pú-
las Cuerdas y Train, en la intro de Pasos en blico acompañando con las palmas participó de
las Cuerdas destaca el “rollo” que le da Vera al un gran concierto, que terminó con Tornado y con
tema, que hace que éste camine. el teatro puesto en pie, agradeciendo a la banda
Poco a poco van sucediéndose las canciones: los buenos momentos que nos ofrecieron.
Coversation -aquí se incorpora a la banda Alexis
Hernández al Hammond B-3- Hot Sounds, When Redacción
She Walks, Tic Tac Times, Entrando En La No-
che… y es en el solo de Pasión, donde la audien- SET LIST
cia, como si un solo de jazz se tratase, comienza Atmósfera
For you
a aplaudir antes de que el tema termine. Pasos en las cuerdas y Train
Un momento muy especial para todos, músi- Conversation
cos y público, que rara vez se da en un concier- Hot sounds
When she walks
to y menos aún en uno de música instrumen-
Tic,tac,time
tal. Jopi agradeció con sus palabras después Entrando en la noche
de la canción los aplausos, diciendo que había Pasión
M.K.
intentado darlo todo. La verdad es que no era
El pollo loco
Guitarras: José de Castro necesario porque todos los asistentes éramos Llullaby
Bajo: José “Joey” Vera muy conscientes de ello. Groovemania
Batería: Enzo Filippone Es en la interpretación de Thousand Words, dón- Thousand words
Órgano: Alexis Hernández Dynamic
de aparece Enzo Filippone con un solo de batería Tornado
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 9
Guitarras

Gibson Les Paul

Robot Guitar
¡SÓLO LE FALTA METERSE SOLITA EN EL ESTUCHE!
En tiempos de cambio y de innovación tecnológica es
natural ver productos punteros que aplican la última
tecnología, para desmarcarse y crear un nuevo segmento.
Su objetivo utópico es cambiar el mercado para siempre.

E
sto es lo que afirma que hará Gibson Les Paul Studio de gama
con sus “Robot Guitars”, cuya primera alta, y además cuenta con
serie, lanzada al mercado mundial el un revolucionario sistema
día 7 de diciembre de 2007, y en edición limita- de afinación inventado
da, tengo la ocasión de probar en una conocida por Chris Adams. 10
tienda de Madrid el mismo día de su lanza- años le llevó poner
miento. Tan sólo 10 unidades de este curioso a punto este siste-
instrumento están disponibles. ma. Y no es para
menos, con sólo
Primeras impresiones un control (el
Sin duda Gibson ha dotado a la guitarra de Master Control
un look especial. El acabado en Blue Silver- Knob o MCK,
burst no volverá a ver la luz en ningún otro mo- push-pull), po-
delo de la firma norteamericana. Esta guitarra dremos hacer
tiene todas las características de una Gibson maravillas.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 10
Guitarras

“... destacar la función de ayuda al calibrado, rra se mutea al cien por cien, muy apropiado
para el directo, afinar tu guitarra durante un
solo de batería o durante un speech del can-
tante sin molestar a nadie.

que nos permitirá conocer cuantas vueltas de Para poder usar todas las funciones del
MCK, es necesario que las clavijas están enca-
jadas, puesto que en caso contrario no conse-
guiremos moverlas. En posición desencajada

tornillo hemos de efectuar y en qué sentido (pull, estirar suavemente), podremos afinar la
guitarra de forma tradicional.

Conociendo el instrumento

para calibrar el instrumento a la perfección.” No sólo la guitarra se afina en estos 6 pre-

sets, sino que éstos son editables, mantenien-
do la posibilidad de resetear los valores de
Inicialmente concebido para mantener las fábrica en cualquier momento. También he de
cuerdas afinadas, se ha convertido en una he- destacar la función de ayuda al calibrado, que
rramienta poderosa que nos permite en pocos nos permitirá conocer cuantas vueltas de tor-
segundos afinar la guitarra en modo standard nillo hemos de efectuar y en qué sentido para
(EADGBE a 440Hz), pero también cambiar de calibrar el instrumento a la perfección, cuerda
afinación de forma dramática. En este sentido por cuerda. Un ahorro en luthiers para los me-
contamos con las afinaciones abiertas de La, nos manitas, sin duda.
Mi, Sol, DADGAD, Drop D y Drop Double-D). Cambiar de cuerdas también nos va a resul-
La afinación de Open G hará las delicias de tar muy fácil, la guitarra nos ayudará a encon-
los fans de los Stones. En la web de Gibson hay trar la tensión adecuada antes de proceder a la
un enlace directo a todas las características afinación de las cuerdas.
de la Robot Guitar, así como una pequeña Además de incluir un precioso estuche gris
guía de acordes para usar en todas es- edición limitada metalizado forrado de peluche
tas afinaciones. gris, esta serie limitada viene con un cargador
Es importante señalar que durante todas las que nos servirá para alimentar las dos baterías
operaciones de afinado y calibración, la guita- recargables que aloja en su interior. Su capaci-
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 11
Guitarras

dad de trabajo se sitúa en torno a las 200 afina-

ciones completas. Una recarga de 90 minutos
nos devolverá la guitarra a un estado óptimo.
“Su poder a altos
Tras 120 minutos de inactividad se apagará au-
tomáticamente, otro gran detalle. Uno de los
leds de la rueda MCK nos indicará si la batería
necesita ser recargada.
niveles de ganancia es
A nivel físico, y tratándose de una genuina Les
Paul, os preguntaréis qué particularidades con
respecto a otros modelos la hacen especial.
El diapasón de ébano presenta 22 trastes me-
demoledor, y su sustain
dium/jumbo pulidos realizados en aleación de
nickel y plata. El hardware cromado y la falta de
golpeador, así como la tapa del alma cromada
con la inscripción “Robot Guitar” dotan al instru-
es digno de una Gibson”
mento de un aire tan futurista como innovador. nición difíciles de igualar. La guitarra respon-
El mástil, de perfil 50’s, de caoba y encolado de a los excesos de saturación con elegancia
al cuerpo es veloz, perfectamente acabado. El y un abanico de armónicos típicos de una Les
cuerpo es también de caoba con tapa de arce Paul de calidad. Los overdrives sutiles y las
y presenta unas microcavidades en su interior distorsiones blueseras adquieren una di-
(“chambered”) que aligeran sustancialmente mensión fabulosa, texturas ambientales muy
el peso, a la vez que aumentan el sustain y la rockeras y totalmente clásicas, mientras que
respuesta tonal. en limpio, su sonido cálido y equilibrado evo-
ca ambientes pop muy actuales.
Sonido Una guitarra todoterreno sónicamente,
Billy Corgan, Uli Jon Roth, Steve Lukather, apta para cualquier estilo, incluyendo el
Steve Vai y Pete Townshend ya poseen su Ro- metal extremo. Su poder a altos niveles
bot Guitar. Es una gran guitarra. Las pastillas de ganancia es demoledor, y su sustain es
490R y 498T, mi combinación favorita de Gib- digno de una Gibson, no hay duda. Nada
son, ofrecen la paleta de sonidos legendaria nuevo bajo el sol, las pastillas y las ma-
de las Les Paul, con una presencia y una defi- deras son las mismas que en cualquier
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 12
Guitarras

otra Les Paul Studio clásica, aunque serie de Les Pauls “robotizadas” han sido
hay que destacar que el ébano del dia- una remesa experimental, destinada a co-
pasón influye en el sonido, dotándolo nocer el pulso del mercado, y por ello han
de un brillo extra, muy de agradecer para sido comercializadas como LP Studios, a
acabar de redondear el sonido y darle un un precio más que razonable. La fuerza del
empaque más moderno, acorde con la es- euro, de nuevo, nos beneficia. 2500 USD es
tética de la guitarra. el precio recomendado por el fabricante
en su web. La guitarra es bonita, suena de
Conclusión muerte y cumple con lo prometido, y eso ya
A estas alturas muchos de vosotros es mucho.
conocéis los avances tecnológicos que,
aplicados el mundo de la fabricación Bruno Camadini
de amplificadores y efectos, están “Freebird”
inundando el mercado desde hace
unos años. Las guitarras no iban
a quedarse atrás. Se abrió la
veda de la revolución aplica-
da al instrumento en sí con
la Fender VG Stratocaster, y FICHA TÉCNICA:
las opiniones han sido muy Modelo: Les Paul Robot Guitar
variadas. Gibson, con esta Cuerpo: Caoba
apuesta, se adentra con un Mástil: Caoba de una pieza, encolado
fuerte pisotón en el todavía Trastes: Medium/Jumbo
inexplorado segmento de lo Diapasón: Ébano, 22 trastes
que podríamos llamar “gui- Puente: Trémolo estilo vintage
tarras del siglo XXI”. Es Hardware: Cromado
pronto para cap- Controles: 2 Vol. / 2 Tono / Mas-
tar la respuesta ter Control Knob 
del público. Me Pastillas: 490R / 498T
inclino a pensar Entrada Jack: Lateral
que esta primera Acabados: Blue Silverburst
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 13
Guitarras

Huber Orca
El Rolls Royce de las sólidas
En este número queremos presentaros esta guitarra del
segmento de los instrumentos denominados “de boutique”. Nik
Huber es un constructor de guitarras alemán que ha cobrado mucho
protagonismo en los foros de internet (en especial en los
estadounidenses) en los últimos años.

D
estaca por la construcción de guita-
rras de una calidad excepcional, tan-
to en lo que se refiere a la elección de
las maderas como a la calidad intrínseca de
la construcción del instrumento.
Esta marca, que se creó en 1996, se dio a
conocer con la serie de instrumentos deno-
minada Dolphin. Estos instrumentos pueden
entenderse como una variación del concepto
PRS, debido principalmente a la combinación
de maderas escogidas (caoba para mástil y
cuerpo y arce para la tapa) y la forma del ta-
llado de la tapa (con unas curvas muy pro-
nunciadas) aunque el cuerpo tenía una cla-
ra inspiración al de una Telecaster. La pala,
en la primera serie de estos instumentos se
asemejaba bastante a las que utiliza la marca
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 14
Guitarras

Detalle del delfín taraceado en la pala

compuesto de ábalon y madreperla

Musicman con una distribución de clavijeros Además del modelo Dolphin que acabamos Electrónica
asimétrica 4x2. En las nuevas series (denomi- de describir, Huber hace unos años añadió La electrónica de esta gui-
nadas Dolphin II) la pala se ha modificado y ha un modelo denominado Orca de clara inspi- tarra ha sido modificada por
pasado al tradicional sistema Les Paul de cla- ración Les Paul. su actual propietario que
vijero simétrico 3+3 y ligeramente inclinado. nos cuenta que, “de serie”
Los sistemas constructivos varían en fun- Construcción el instrumento montaba un
ción de las distintas series, aunque predo- La calidad de construcción de este ins- juego de pastillas Haussell
minan los mástiles encolados y las tapas ta- trumento es sobresaliente. El cuerpo y el y que para su gusto, con
lladas de maderas con una veta muy vistosa. mástil están hechos de caoba, con diapasón estas pastillas la guitarra
No obstante, Huber incorpora en su catálogo de palorosa brasileño. Las palometas de los sonaba más moderna y
guitarras con acabados más discretos (como afinadores son de madera y en la pala se por este motivo sustituyó las pastillas por un
la serie Standar que utiliza para la tapa arce haya taraceado un delfin de nácar y ábalon. juego de Fralin Humbuckers.
normal y colores sólidos), como la serie Bolt- El cuerpo tiene una tapa de arce flameado Estas pastillas, que son distribuidas en Es-
on (que tiene el mástil encolado) o la serie
Junior (la más sencilla del catálogo, que tiene
la tapa planta y monta una única pastilla tipo
en un bello acabado atigrado marrón claro.
La parte trasera del cuerpo está acabada
sin color y las tapas de la electrónica y del
paña por AFJ Guitars, están diseñadas espe-
cialmente para mantener un sonido single-
coil de gran calidad si perder ese timbre
“... En la serie Dolphin
P90 en la posición del puente). selector de tres posiciones son de madera. Humbucker clásico por el que las pastillas
En la serie Dolphin sobresale el modelo
Redwood, denominado así por emplear en la
tapa del cuerpo esta exótica variedad. En este
Lleva herrajes de seguridad y el puente es
un Tone-Pros.
Los marcadores de posición son unos pun-
Fralin son conocidas.
El juego que monta esta guitarra es de 9.5
K en el puente y 8.5k en el mástil y tienen un
sobresale el modelo
caso el cuerpo es semisólido y como extra es tos de ábalon (detalle que nos ha gustado bonito acabado cebra.
posible encargar los instrumentos con el Pack
Snakewood que incluye el diapasón de esta
madera y la tapa para la pala y las palometas
poco al lado de los bellos delfines que pue-
den verse en otros instrumentos pero que,
por motivos legales, no pueden incorporar en
Al tacto
El tacto de la guitarra es difícilmente
Redwood, denominado así
de los clavijeros a juego. las guitarras que distribuyen en los Estados mejorable. Tiene un peso reducido y, aun-
Otro de los detalles interesantes de esta
marca son los marcadores de posición de
los trastes, unos bellos delfines compues-
Unidos). De todos modos, entendemos que
una Les Paul siempre queda más elegante
con unos marcadores trapezoidales o rectan-
que conserva la ergonomía de este tipo de
instrumentos, no tiene todos sus defectos
(peso, difícil acceso a los trastes altos, etc).
por emplear esta madera
tos por varias piezas de nácar y ábalon que gulares y que la imagen de los marcadores El zoque del instrumento está tallado de una
añaden un extra de calidad al ya de por sí
lujoso instrumento.
circulares no es la apropiada para este tipo
de instrumentos.
forma clásica en esta marca, facilitando el
acceso a los trastes altos. en la tapa del cuerpo.”
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 15
Guitarras

Tiene un grosor de cuerpo inferior a lo espe-

rado en una Les Paul clásica lo que disminuye
el peso y es un alivio para nuestras espaldas.
simplemente que el sonido tiene un carác-
ter propio con un timbre mucho más abierto,
menos nasal y más rockero. Las Les Paul
“Nos encontramos con
El mástil tiene un suave perfil en “V” en tradicionales tienen un timbre mucho más
los primeros trastes que evoluciona hacia
una “C” en el traste 12. Es poco grueso y es
fráncamente cómodo.
denso y medioso, mucho menos versátil que
el timbre que nos da la Huber. Esta guitarra
tiende a sonar ligeramente hueca de medios,
un instrumento de una
No está acabado a la “Nitro” por lo que el algo curioso teniendo en cuenta que es una
mástil no tiene ese tacto “pegajoso” que a
tanta gente molesta. Realmente es una go-
zada tocar con este instrumento
guitarra construida básicamente de caoba.
Desconocemos el timbre que tendría el ins-
trumento con las pastillas de origen (las Haus-
calidad excepcional. ”
sell) aunque después de probar el resultado Derecha: Detalle de las tapas de madera
Sonido con las Fralin entendemos los motivos que para la electrónica y el selector

En cuanto al sonido nos encontramos con llevaron al propietario a hacer este cambio. Abajo: Distribución de los controles
una guitarra de personalidad propia. Con un El sonido tanto en modo humbucker como
sonido muy abierto y de carácter rockero. No en modo single-coil es muy bueno (con los
suena tan densa como una Les Paul y es que matices que hemos expuesto anteriormen-
las diferencias en cuento al grosor del cuer- te). Sorprende especialmente el sonido
po y el resto de detalles constructivos -que single-coil, ya que no habíamos escu-
hacen que este instrumento tenga una ergo- chado hasta la fecha una pastilla doble
nomía muy superior a las Les Paul- consi- que sonara tan bien en este modo.
guen a su vez que el sonido se aleje un poco
del concepto tradicional de Les Paul. Conclusión
Por lo tanto, este instrumento no satisfará Nos encontramos con un instrumento de
a los amantes del concepto Les Pauls clási- una calidad excepcional, pero también un
co ya que, aunque constructivamente es su- precio bastante elevado que lo alejará de
perior, en cuanto al sonido, el resultado se muchos bolsillos.
aleja bastante de lo que uno busca en una Entendemos nosotros que este instrumen-
guitarra de este tipo. to no debe verse como una variación del con-
No estamos diciendo que el sonido sea cepto Gibson Les Paul, sino más bien como
peor, tampoco decimos que sea mejor, es una variación del concepto PRS. Creemos
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 16
Guitarras

“El sonido de la Orca

es mucho más versátil,
más abierto, respira Detalle del rebaje del acceso a los trastes

altos y de la unión del mástil al cuerpo.

mejor y es más natural, Detalle del tallado de la tapa estilo PRS FICHA TÉCNICA:
Fabricante: Nik Huber
que le unen más similitudes a esta segunda esas no son las características que uno busca, Modelo: Huber Orca

comparada con una Les marca que a la primera.

La guitarra tiene unas innovaciones que
gustarán a todos aquellos que no les gustan
normalmente, al buscar una Les Paul , puesto
que no le son propias.
En definitiva nos encontramos con un ins-
Cuerpo: Caoba
Tapa: Arce flameado
Mástil: Caoba
las Les Paul clásicas, ya sea por su peso, trumento de primer línea pero no resuleve Tarstes: 22

Paul, tiene un timbre como por su mala ergonomía o su tacto pe-

gajoso. Esta guitarra resuelve todos estos
problemas consiguiendo un instrumento que
el problema de la búsqueda de una les paul,
que suene a les paul y que no tenga los pro-
blemas de éstas.
Diapasón: Palorosa Brasileño
Escala: 24,75”
Puente: Tone-Pro
es una delicia de tocar. Quizás la opción de un grosor “fat” en el Hardware: Cromado

menos versátil y más Sin embargo, los amantes del timbre Les
Paul clásico, denso y nasal no quedarán sa-
tisfechos con este instrumento cuyo sonido se
cuerpo sea la solución a este problema, pero
con mayor grosor perderíamos parte de la co-
modidad que este instrumento tiene.
Clavijero: 3+3, fabricados en Ale-
mania con palometas de ébano
Controles: 2 Vol. / 2 Tono / Switch 3 posiciones
aleja bastante de este concepto. Entrada Jack: Lateral

denso y medioso. ” El sonido de la Orca es mucho más versátil,

es más abierto, respira mejor y más natural, Redacción
Pastilla mástil: Fralin Unbucker 9.5
Pastilla Puente: Fralin Unbucker 8.5
Acabado: Tiger Eye
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 17 Bajos

Ibanez BTB 550

RETRATO DE LA CLASE MEDIA

Este modelo pertenece al segmento medio de bajos Ibanez; se empezó

a realizar en 2005. Se fabricaron diferentes modelos en función del
tipo de maderas empleadas en la confección de cada uno de ellos. Nos
centraremos en modelo BTB 550 con cuerpo de arce y caoba.

E
ste bajo se considera una opción exce- El cuerpo está construido con cinco piezas
lente como bajo de gama media, sobre de madera, una de caoba y cuatro de arce, en
todo por las prestaciones que ofrece, así modo sándwich -que la parte media del bajo es
como por su precio (de 550€ a 600€). Forma par- caoba, y la parte inferior y superior es de arce-.
te de la gama más alta de los BTB, justo antes Gracias a eso, obtenemos el tono grave de la
de los Prestige, que ya se sitúan en un segmento caoba y los tintes agudos ofrecidos por las dos
de precio más elevado. La construcción de estos partes de arce. El bajo esta acabado al natural,
bajos se hizo directamente en Korea, para poder pudiendo apreciar las vetas del arce, tanto en
abaratar costes (de ahí la bajada de precios tan la tapa inferior como en la superior, al tacto
abismal sobre todo en la serie Prestige). se nota la madera, no como los BTB de gamas
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 18 Bajos

más altas, acabados al aceite, donde ésta se los cutaways que lleva, tan pronunciados. El
percibe menos. bajo es un poco pesado, en torno a los 3,5/4
El diseño del cuerpo es de un corte más kg de peso, se deja llevar bastante bien y para
moderno que el resto de los bajos que fabri- mi gusto colgado, es muy cómodo. A la vez la
ca Ibanez, sobre todo por forma del diseño lo hace bastante llamativo.
El mástil está confeccionado en cinco piezas
de arce y walnut, es bastante cómodo y permite
una ejecución rápida, una de las ventaja a priori
de todos los Ibanez. El diapasón es de palorrosa
con inlays circulares de abalone. Consta de 24
trastes en la 2ª y 1ª cuerda y 23 en la 3ª y 4ª.
El mástil es de escala 35”y la separación en-
tre cuerdas es:
• A la altura de la cejuela: 41 mm.
• En el último traste: 64 mm.
Esta característica nos proporciona bastante
espacio a la hora de desplazarnos por los tras-

“El diseño del cuerpo es de corte tes, sobre todo para los que tenemos las ma-
nos grandes, al igual que en la zona inferior del
mástil, para poder tocar acordes y arpegios. El
clavijero también es de corte moderno, ya que

más moderno que el resto de los sigue la estética del bajo, y con un detalle or-
namental en la tapa de acceso al almaseme-
jante al que luce en la pala.
La configuración del clavijero es 2+2. Y ahí tam-

bajos que fabrica Ibanez, sobre todo bién se aprecia bastante la veta en el arce, así como
el logo de la marca, acabado también en abalone.
Tanto el hardware del clavijero como el del
puente, los enganches para la bandolera y los

por los cutaways” embellecedores de los potenciómetros, están

acabados en cromado, lo que llama la aten-
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 19 Bajos

ción, puesto que sigue la estética de todo el gustado siempre, un tono muy grave y con un cuencia de medios, podemos obtener una
bajo en cuestión, manteniendo una armonía. ligero tinte nasal que lo envuelve. También po- paleta amplísima de sonidos, ya que pode-
El puente es monorrail, lo que se agradece, see la opción de poder ecualizar la frecuencia mos sacar sonoridades apropiadas a cada
ya que éste tipo de puente evita la transmisión de medios con un potenciómetro doble. tipo de música jugando sólo con la frecuen-
de la vibración de una a otra, al emplear se- La configuración de los potenciómetros es cia de medios. La imagen de este instru-
lletas individuales para cada cuerda. Tanto el la siguiente: mento tal vez define un poco la orientación
clavijero como el puente mantienen muy bien • Arriba: Volumen–Balance de pastillas del mismo, pero se podría adaptar perfec-
la afinación y el quintaje respectivamente, ya –Medios/Frecuencia de medios tamente a cualquier estilo musical, desde
que después de bastante tiempo de uso el bajo • Abajo: Graves–Agudos lo más extremo al mismo jazz.
permanece perfectamente afinado. Las pastillas que en 2005 comenzaron
La electrónica de este bajo está com- siendo DFR 4 para puente y mástil, fueron Albrecht
puesta por dos humbuckers sustituidas posteriormente por pastillas
Bartolini MK-1 (gama baja bajo licencia Bartolini MK-1. El previo activo
de Bartolini) y un previo funciona a 18V, por lo que la señal de salida
activo a tres bandas Vari de éste BTB es bastante potente. FICHA TÉCNICA:
Mid IIIB . Va equipado con El instrumento al tacto es bastante có- Modelo: Ibanez BTB550 MP
un jack Neutrik, que es modo, tanto para tocar sobre la pastilla del Cuerpo: Tipo sándwich de arce/caoba/arce
a su vez un cierre de se- puente como sobre la del mástil. Gracias a Mástil: 5 piezas de arce y walnut
guridad, para que sólo apre- la separación de las cuerdas, la técnica de Atornillado en 5 puntos.
tando la clavija, pueda salir el slap es bastante cómoda de ejecutar, sobre Tarstes: 23 en 4ª y 3ª cuerda y 24 en 2ª y 1ª
cable. Esta característica tiene todo en la zona de los trastes más agudos, Diapasón: Palorrosa con inlays de abalone
sus pros y sus contras. Si bien que es donde golpeamos con el pulgar Escala: 35”
es cierto que el cable no se va (siempre basándonos en la técnica básica Cejuela: Plástico
a caer, en el caso de un tirón del slapping). Puente: Monorrail
considerablemente fuerte puede El bajo desenchufado tiene un sonido Hardware: Cromado
quedarse el conector atascado y poco brillante, pero se le sigue notando el Clavijero: 2+2
el cable en la mano. tono de la caoba de fondo haciendo su fun- Controles: Volumen, balance de pastillas, graves,
La electrónica activa a 3 ción, ofreciendo un corte grave en el sonido agudos, medios y frecuencia de medios
bandas que lleva es modesta, pero agudo que proporciona el arce. Enchufado Entrada Jack: Neutrik y en un lateral
para mi gusto eficaz, ya que saca un y gracias a la ecualización a tres bandas de Pastillas: Bartolini MK-1 en puente y mástil
sonido que personalmente me ha que disponemos, con el añadido de la fre- Acabado: Natural y marrón al carbón
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 20
Amplificadores

Fender G-DEC
la revolución de un clásico
El amplificador Fender G-DEC es el compañero ideal del gui-
tarrista, amplificador con caja de ritmos (editables) y mul-
tiefectos. Nunca se había visto nada semejante. La siglas G-
DEC (Guitar Digital Entertainment Center) son acertadas. Ya
son tres los amplificadores que la legendaria marca ameri-
cana tiene en esta gama: el que nos ocupa, el G-DEC Exec
(con caja acabada en sunburst) y el G-DEC 30, con el doble
de potencia y algunas prestaciones extra.

D
escubrimos en las web de la marca ampli a un sintetizador MIDI y una actualiza-
toda una sección dedicada a descar- ción. Con ello tendremos nuestro ampli siem-
gas, con presets exclusivos a cargo pre a la última. Las posibilidades que se abren
del fantástico guitarrista norteamericano Greg con este sistema son exponenciales. Señores,
Koch, además de una guía para conectar el bienvenidos al futuro.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 21
Amplificadores

Primeras impresiones: Nada más fácil que crear cena tu creación en un de los 48 slots desti- Simulación de todo tipo de amplificación
Nada más abordar el pro- y almacenar tus presets : pri- nados a usuario que tienes a tu disposición y clásica con ganancia editable
ducto, nos encontramos ante mero seleccionamos el patrón renómbralo. Un arsenal de efectos digitales de gran calidad
unos acabados de primera, un rítmico, luego el tempo, el Una vez cogido el truco empezamos a editar 48 presets de usuario y 48 de fábrica
look tan demoledor como fu- tono (todo esto desde la tecla presets avanzados, navegando una y otra vez 2 tomas de entrada para instrumento
turista y muchas ganas de sa- DRUMS), y pasamos a lo bueno, por todas las opciones hasta conseguir ese 1 toma para CD
carle todo el jugo. Sin siquiera seleccionando el tipo de ampli- sonido que ibamos buscando. Personalmente, 1 toma MIDI
abrir el manual, presionamos ficador (escoge entre Tweed, British, disfruto mucho explorando las posibilidades de 1 toma de auriculares
“play” a ver qué pasa… ¡Pues Blackface, Modern, Acoustic y Dynatouch con cada preset, descubrir cómo se han manejado 1 toma auxiliar IN
que empieza el show! De repente, cuatro to- la tecla AMP) y el nivel de ganancia. No conten- las variables para conseguir tal sonido. Patrones rítmicos editables : tono, tempo,
ques de baqueta y el ritmo empieza a sonar, un to con ello, aún puedes matizar más tu sonido volúmenes de cada instrumento, etc.
bajista y un batería tocan para ti, y el nombre accediendo al arsenal de efectos Fender DSP Prestaciones: 29 combinaciones de efectos con
impreso en la pequeña pantalla LCD del ampli disponibles desde el menú Este pequeño amplificador casero nos ofre- parámetros editables
te auguran un buen rato “Rockin’ G”. Ensegui- de FX. Finalmente alma- ce muchas posibilidades para que la diversión Phrase trainer mode, una ayuda para
da te das cuenta. Esto te va a enganchar. esté garantizada : escuchar a media velocidad fragmentos
¿Y qué será esa rueda en el panel frontal? grabados desde el CD ó la guitarra, y tocar
Tal vez sirva para cambiar de presets… ¡Bingo! por encima
Sigues girando la rueda y la euforia ya es total, Afinador integrado
pasas del rock al blues pasando por el country, Posibilidad de actualizar el firmware y
el jazz y el heavy metal en un abrir y cerrar de descargar presets desde la web de Fender.
ojos.
Presets:
Investigando y creando: Los 48 presets de fábrica no pueden modi-
Tras recorrer todo el abanico de presets que ficarse y vienen duplicados por defecto en los
nos ofrece el G-DEC, abrimos el manual. Vaya, 48 bancos disponibles para el usuario. Todos
qué pocas páginas…¿Tan fácil será manejarlo? los estilos vienen contemplados. Desde el me-
Pues sí, el manejo es muy intuitivo, la rueda tal extremo hasta el Latin Jazz, ofreciendo al
sube y baja el valor seleccionado y enseguida usuario la posibilidad de ponerse a prueba en
te haces con ella. Enseguida cambias de ampli, todos los terrenos musicales. Muchos presets
de tono, de tempo, de efecto…Y todo totalmen- se basan en sonoridades muy conocidas, como
te editable, de un modo sencillo. sus nombres así lo atestiguan. Por ejemplo
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 22
Amplificadores

“Aerospace” recrea el riff de “Walk This Way” des en los presets, aunque ¿quien se resis- fixed wha, vibratone, autoswell, alienator, púa, con una efectividad que no he sido ca-
de Aerosmith, “Smoke” nos hace sentir- te a tocar un clásico blues de 12 compases resolver, fuzz, overdrive… Todo está a tu paz de encontrar en ningún pedal. ¡Sencilla-
nos un poco blackmorianos, “Aussie Born” varias horas al día? Esa funcionalidad está alcance, y no hay sonoridad que no pueda mente divertidísimo!
y “Voltage” nos ponen en la piel de Angus reservada al G-DEC 30, el hermano mayor conseguirse. Aunque al carecer de pedal Puede que la calidad de los efectos no sea
Young, “Hammer O’ Gods” en la de Jimmy de esta gama de Fender. de expresión, ciertos matices no pueden la mejor del mundo, pero se merece al me-
Page, y así sucesivamente. Los nombres es- aplicarse. nos un ocho sobre diez, y eso ya es mucho.
tán muy bien escogidos y nos definen bien el Efectos : Punto y aparte merece el efecto llamado Yo no encuentro inconveniente en usarlo en
estilo que representan. La única pega es que 6 tipos de delay, 2 de chorus, 2 flangers, “Touch Wha”. Un autowha maravilloso que estudio. Muchos de sus sonidos resultan de-
no pueden editarse las secuencias de acor- phaser, tremolo, pitch shifter, touch wah, reacciona según la fuerza aplicada con la liciosos, se nota que los expertos de Fender
se han puesto las pilas para emular los so-

“A diferencia de otros dispositivos multiefectos, el nidos más populares y sorprendentes.

También disponemos de 11 tipos de reverb,
que pueden solaparse con los efectos arriba
mencionados. A diferencia de otros disposi-

G-DEC respeta la señal de origen del instrumento” tivos multiefectos, el G-DEC respeta la señal
de origen del instrumento, dejándonos dis-
cernir con facilidad si estamos tocando una
Stratocaster o una Les Paul, por ejemplo.

Conclusión:
Una herramienta de diversión pero tam-
bién de trabajo. Ideal para practicar escalas,
modos, y en todos los estilos. Sus 15 W de
potencia nos asombran haciendo temblar
las ventanas a media potencia. Su bandolera
de transporte y sus escasos 7 kilos de peso
nos lo ponen más fácil a la hora de llevarlo
a cualquier parte. Las horas de práctica en
casa son más divertidas que nunca.

Bruno Camadini
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 23
Pedales y efectos

Arquitectura de un Overdrive
Un paseo por el interior de un TS (Tube Screamer)
Sin lugar a dudas, los pedales de overdrive son unos de los más emplea-
dos por los guitarristas a lo largo de la historia. Diseñados para potenciar
el nivel de salida de la guitarra e incrementar tanto la ganancia como el
sustain al tocar, su empleo suele estar asociado a amplificadores valvu-
lares. Realmente, es con éstos donde un overdrive es capaz de desarro-
llar todo su potencial.

E
n este número, queremos profundizar acrecentar la leyenda. El retorno actual de los
en porqué los overdrive suenan como efectos analógicos frente a la explosión digital
lo hacen, qué parámetros dentro del de finales de los años 80-principios de los 90, no
esquema son “ajustables” y qué mo- ha hecho sino aumentar la fama de estos mode-
dificaciones nos permitirán matizar y los, sus reediciones o sus innumerables clones.
mejorar –según nuestros gustos- el Por su sonido –y porque es un modelo cono-
sonido obtenido. Y todo ello, escu- cido por casi todo el mundo- vamos a emplearlo
chando los resultados. como esquema de referencia.
El modelo de overdrive más emplea- La arquitectura del TS es simple pero efectiva.
do, clonado y “venerado”, en lo que a Podemos describirla a grandes rasgos: en pri-
mitología del sonido se refiere, es el mer lugar, dispone de un buffer de entrada con
Ibanez Tube Screamer 808. El empleo ganancia 1 basado en transistores. Gracias a su
de este modelo por algunos famosos e in- alta impedancia de entrada, consigue que la se-
fluyentes guitarristas, como es el caso de Ste- ñal que recogen las pastillas no pierda calidad ni
vie Ray Vaughan, contribuyó en su momento a fuerza. A continuación nos encontramos con un
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 24
Pedales y efectos

amplificador operacional (op.amp) que Nuestro interés se va a centrar en la etapa

se encarga de la sección de “clipping”, de clipping, que es la que va a marcar el tipo de
basada en dos diodos enfrentados, con saturación que nos va a ofrecer el pedal y, por
un potenciómetro que regula la canti- tanto, su carácter. Además, el filtro RC que tie-
dad de ganancia deseada. Además, ne el TS-808 en esa etapa, está diseñado para
en esta sección tenemos un filtro RC cortar las frecuencias por debajo de ~750Hz,
fijo que controla la frecuencia límite lo que recorta ligeramente los graves. Estas
a la que actúa el clipping. De esta dos partes van a ser las que modificaremos
forma, se evita que las señales sucesivamente para tratar de escuchar
más graves sean distorsionadas las diferencias. Para evitar suspicacias
y oscurezcan o “embarullen” el respecto a la fabricación y, especialmen-
sonido final. El segundo op.amp. te, al tipo de integrado que contenga (uno de
se encarga del control de tono y a su los mayores generadores de mitos y leyendas),
salida controlamos el volumen total del efecto. hemos equipado a todos los modelos con un JR-
Simplificando, tenemos que con un booster de C4558D de fabricación actual. De esta forma, en
agudos marcamos el carácter tonal del sonido las muestras de sonido podéis escuchar, suce-
final, mientras que a través de un potencióme-
tro regulamos el nivel de salida del pedal. Para
terminar, otro buffer de transistores mantiene
“... además de su carácter cálido y orgánico, sivamente, 4 riffs en este orden:

1 TS-808 standard con 2 diodos 1N914

un nivel de salida suficiente para empujar cual- (clipping simétrico)
quier entrada de amplificador. En mitad de las
dos etapas de amplificación tenemos un filtro RC
pasabajos que, aunque también ayuda a matizar
el TS ofrece un sutil realce de medios, que 2 TS-808 con 3 diodos 1N914 (clipping asimétrico)
3 TS-808 con 3 diodos distintos (1N914,
1N4001 y 1N60 de germanio). Además, el fil-
el sonido, no vamos a entrar a valorar. tro RC está retocado para que la frecuencia de
Entonces, ¿por qué nos gusta tanto el TS a
los guitarristas? Básicamente, además de su
carácter “cálido” y “orgánico”, el TS ofrece un
sitúa al guitarrista en un plano preferente” corte de graves disminuya hasta los ~250Hz
4 Overdrive con una arquitectura similar, pero
con una respuesta plana a todas las frecuencias. Es
sutil realce de medios, (para algunos oídos, no lumen controlable, hace que sea un pedal ideal rencias del TS ya que provoca una caída de las decir, sin el realce de medios característico del TS.
tan sutil) lo que sitúa al guitarrista en un plano para que el solista se abra hueco en mitad de frecuencias graves y, en consecuencia, nuestro
preferente dentro de la mezcla de frecuencias un tema y su solo quede en ese deseado primer sonido puede perder algo de cuerpo. Más ade- La muestra nº1 realiza una comparación a
de una banda. Esto, junto con el aumento de vo- plano. Esta virtud es, a la vez, una de las ca- lante plantearemos soluciones para ello. bajos niveles de ganancia. Entre el clip 1 y 2
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 25
Pedales y efectos

parece otra vez el que ofrece una respuesta más

“pretendemos que sepáis encontrar los ligeros matices equilibrada en todo el rango de frecuencias,
aunque se podría decir que el tono global es el
que más se aleja del sonido bluesero.
Este artículo no queremos cerrarlo con nin-

que diferencian cada una de las posibles modificaciones” guna conclusión acerca de cual de los modelos
o sus modificaciones puede ser mejor o peor.
Todos ofrecen un sonido con una calidad sufi-
encontramos sutiles diferencias. El TS stan- asimétrico. Esto es debido a que en éste último cientemente elevada como para estar en cual-
dard es un poco más áspero que el que aporta tendremos un mayor recorte de la señal en esa quier pedalera. Lo que pretendemos es que
clipping asimétrico, pero este tiene un sonido etapa, lo que se traducirá en una sensación de sepáis encontrar los ligeros matices que dife-
un poco más afilado. Muy sutil, de cualquier for- menor sustain pero, sin embargo, mayor niti- rencian cada una de las posibles modificacio-
ma. En cambio en el clip 3 observamos que el dez en el sonido final. En el clip 3 ya empieza nes y su potencial aplicación en vuestro sonido.
cuerpo del sonido aumenta considerablemente, a observarse que las frecuencias graves inter- A la vez, las modificaciones propuestas no
a la vez que se incrementa la definición de la se- fieren ligeramente en la claridad del sonido, ya son las únicas en un pedal tan estudiado como
ñal al saturar. En el clip 4 es fácil observar que que la saturación de frecuencias bajas es más el TS. En la red encontrareis multitud de infor-
la respuesta es más equilibrada en todas las comprometida. En el clip 4 no encontramos mación acerca del tema y literatura suficiente
cuerdas. Debemos tener en cuenta que al oírlos ese problema y ya comenzamos a obtener un para profundizar en este apasionante tema.
en solitario la respuesta puede ser engañosa. elevado sustain, característico de un overdrive
Tal vez el aumento de las señales graves no en- “calentando” un amplificador a válvulas. David Vie
cuentre hueco al tocar con banda y, en lugar de Escuchemos por último como se comportan a
definir más, “choquemos” con más instrumen- alta ganancia (muestra nº3). De nuevo encon-
tos. Como siempre, es cuestión de gustos y de tramos diferencias muy suaves entre el TS stan- Las muestras de audio fueron grabadas en las instalaciones de Studio 54 con Dani Cardona a
estilos. Aún así, las diferencias son notables y dard y el que lleva clipping asimétrico. Parece los mandos. La Fender Telecaster Ritchie Kotzen Signatura (muestra nº0) que podéis escuchar
las modificaciones sobre el circuito, mínimas. ligeramente más comprimido el clip 2, ¿verdad? fue tocada por Manu Vicente, reciente colaborador de esta publicación. La señal pasó por cada
Lógico, aparece otra vez la influencia del diodo uno de los pedales de forma individual y fue amplificada a través de un Sinmarc construido en
Un buen territorio para explorar adicional. En el clip 3, sin embargo, además de los años 70 y equipado con EL34. Recogimos el sonido con un micrófono de condensador Sony
En la muestra nº2, los comparamos a mitad otro ligero aumento en la compresión de la se- C-48, lo pasamos por un previo NEVE montado por Pablo Kahayan y lo registramos sin ningún
de recorrido del nivel de ganancia. Aquí encon- ñal, escuchamos una mayor presencia, debido procesado adicional. Todos los pedales empleados han sido montados por David Vie.
tramos que la ganancia que ofrece el TS stan- al refuerzo –sería más correcto decir la “no eli- Por cierto, aprovechad y descargad gratuitamente el último disco de Una Sonrisa Terrible, grupo
dard es ligeramente superior a la del clipping minación”- de las frecuencias graves. El clip 4 de Dani Cardona. Altamente recomendable.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 26
Entrevista

Ludovico Vagnone
LA MAGIA DEL INTÉRPRETE
Ludovico Vagnone tal vez no sea un músico muy popular para el pú-
blico mayoritario, pero sin duda alguna es un capo como free-lancer,
al servicio de artistas de la talla de Alejandro Sanz, Miguel Bosè,
Ketama, Estopa, Maná, Alex Ubago, Alphonso Johnson, Blues
Saraceno, Destiny’s Child, Gregg Bisonette, Nathan East, y Dean
Parks. Se caracteriza por ser un excelente intérprete, capaz de
plasmar en música cualquier propuesta de inmediato, además
de sus trabajos como productor y arreglista. Hablamos con él.

U
na pregunta obligatoria Ludo, ¿Cuáles Después vinieron los discos de
fueron tus inicios y ese día que dijiste, Led Zeppelin, Police, Pink Floyd,
me voy a comprar esa guitarra? Joe Pass, Pat Metheny, Stevie
R: Pues empecé con 10 años, mi hermano tocaba Ray Vaughan, Vai, Satriani,
la guitarra, una acústica “asquerosa”, y un buen Gambale, Gregg Howe, Sco-
día pude cogerla (por el tamaño pequeño de mis tt Henderson, Miles Davis,
dedos) y con el “guitarrista en 24 horas” empecé a Chick Corea, Toto, Michael
poner casi acordes y aporrear las cuerdas, desde Jackson, Quincy Jones, Tchaiko-
entonces no he dejado de hacerlo. vsky… ¡Uf! ¡Madre mía!, de todo.
Me regalaron la colección completa de discos de A los 14 me encontré un saxo con un saxo tenor
Jimi Hendrix con 13 años. Te puedes imaginar el y empecé a hacer algo con él junto con la guitarra
resto ¿no? Una guitarra eléctrica que se parecía a por un par de años, pero si la guitarra ya hacía rui-
una escoba con unas cuerdas colgadas, eso y un do, no te cuento nada de un saxo en un piso.
microamplificador de 3 watts que cuando engan- Abría el armario de mi habitación y tocaba el
chan el feedback se mueven por el suelo. saxo dentro, todo un espectáculo vamos. A los 15
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 27
Entrevista

“Siempre me gustaron todos los aspectos de la música, no

sólo la guitarra, y como la curiosidad mató al gato.. Aquí estoy”
años, me dije a mi mismo que lo mejor sería em- un Notator Logic, un sincronizador y un 4 pistas
pezar a estudiar algo de música si quería seguir en (todo hecho un asco), esto con 17 años. Las 4 pis-
esto por lo que empecé a comprar libros, a empo- tas se convirtieron en 3, pero por lo menos podía
llar en serio y a escuchar más todavía. grabarme y practicar con la claqueta, programar
La primera guitarra eléctrica de verdad fue una mis primeros temas y estudiar grabándome. En la
Hamer Steve Stevens de tercera mano creo…que misma época empecé a grabar en estudios de por
un buen día, a los 20 vendí y todavía no sé porqué, allí, anuncios y cosas variadas.
será el síndrome de los guitarristas. estudiar, investigar con cacharritos, plugins,
¿Crees realmente que un músico de sesión nace escribir temas para proyectos míos o de otros, del rack, una pedalera
Una vez metido de lleno en la música y la guita- o se hace? pero vamos, levantarse temprano y acostarse Ground Control Voodoo Lab
rra, ¿cómo descubres tu vocación de freelance R: No tengo ni idea, creo que hay que tener algo por tarde y mientras: ¡al lío!. o una Rocktron Midi Mate.
y piensas en dedicarte a tocar, arreglar y girar naturaleza que te haga ponerte al servicio del pro- Para la parte acústica un SE 50 y un SE 70, un
para otros artistas? ductor, del tema, y de la producción en la que estás Háblanos de tu equipo de estudio y de directo. mixer de 12 canales a rack que va directamente
R: Empecé tocando en un grupo de rock de la ciu- involucrado. No hay enemigo pequeño, me explico, R: Tengo 2 racks que llevo dependiendo de lo que a dos D.I. box y a la mesa de sonido. Pero vamos,
dad…éramos famosillos en Turín (Italia, la ciudad por muy sencillo que parezca un tema o una se- se tenga que hacer. El rack grande consta de un cambia siempre dependiendo de los proyectos.
de la Juventus F.C. y de la Fiat) y me pidieron to- sión, siempre hay que tomarla con mucho respeto. afinador Korg Rack, un cabezal The Valve 3/100 El segundo rack es más pequeño y se compone de
car también en otro grupo y al final le cogí gustillo El buen ambiente que se pueda crear en el estu- midi que es una bomba, un pre CAE 3+, dos swit- un cabezal The Valve 3/100, un Bogner Big Fish, un
al no estar quieto, y la verdad es que he llegado a dio también es fundamental, trabajar con sereni- ching system Bradshaw Patchmate, un TC Elec- compresor Carl Martin, un TC Electronic GSystem,
tocar con unos cuantos grupos distintos a la vez, dad hace que las cosas fluyan mejor. La rapidez, la tronic Firewox, un TC Electronic Dtwo, un Digitech un Ibanez Tube Screamer modificado, la etapa Peavy
desde bodas y bautizos haciendo soft-jazz, a un preparación, el sonido, todo cuenta en mi opinión. TSR 24, una etapa que puede ser una Peavy 50/50 50/50, dos controladores de volumen y parámetros,
grupo para fiestas Top-40 o grupos de rock, fusión o una Engl 120. Las pantallas pueden ser The Valve un Morley Wha y una pantalla The Valve 2x12.
etc. Siempre me gustaron todos los aspectos de la ¿Cómo es un día rutinario en la vida de Ludo? 4x12 ó 2x12. De guitarras ahora estoy llevando Ibáñez S 4170
música, no sólo la guitarra, y como la curiosidad Jajaja…depende del día, pero digamos que sue- Un Wha Morley, 3 pedales de volumen Korg que Prestige, RGT 320 con las cuales estoy realmente
mató al gato…aquí estoy, me compré un Atari con le ser bastante caótico, jajaja. Grabar, arreglar, uso también para controlar los parámetros midi muy bien..
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 28
Entrevista

“Cuando grabo me llevo todo lo que tengo, pedalitos,

efectos, cabezales, amplis, ordenador con software
y interfaz de audio... ¡nunca se sabe!”
con cuartas, combinar pentatónicas con escalas ilusión en ello. A ver si me da tiempo y os envío
mayores y menores, los modos…de todo. el video en vivo que grabamos hace un par de
semanas con un artistazo invitado, el Chaboli.
Después de todo este tiempo trabajando para ¿Será accesible contrataros o habrá que ir
otros, por fin te veremos en el trío que estás preparando la Visa?.
Musicalmente, cuando te montando con Maca (Antonio Ramos) y Anye Bao, R: Sí, sí, sí…eso, eso, jajaja, contratación sin
enfrentas a un solo ¿Cómo lo enfocas, piensas en háblanos un poco de ese proyecto y su objetivo. ningún problema, lo de la Visa me ha gustado,
Cuando grabo me la melodía, cambios de acordes…?. R: Al Maca lo conozco desde hace 5 años y es pero depende del límite que le pongas (risas).
llevo todo lo que tengo, pe- R: Pues aquí también depende, si hablamos de un músico increíble, a Anye también desde hace
dalitos, efectos, cabezales, amplis, ordenador con música pop, intento sacar una melodía del mismo mucho, pero nunca habíamos coincidido en una Pues nada más Ludo, mil gracias por tu tiempo
software y interfaz de audio… ¡nunca se sabe!. tema, que se pueda de alguna manera recordar. gira, sin embargo este año hemos hecho juntos y esperamos con ganas ver puesto en marcha
Últimamente me resulta más fácil porqué tengo También intento encontrar soluciones armóni- la de Antonio Carmona. Allí hablamos de hacer ese nuevo proyecto.
el estudio de grabación en casa y así no llevo nada, cas y sustituciones de acordes para hacerlo más algo en trío después de una prueba de sonido en R: Gracias a vosotros por las preguntas, la cor-
vienen ellos o ni vienen, me lo envían por correo interesante. Crear una célula melódica para des- la cual les enseñé un tema que había escrito. tesía y vuestra dedicación a este trabajo. Es un
físico o electrónico y yo grabo, hago los archivos y pués imitarla con otra división rítmica, otras no- Surgió como un juego y ahora estamos tra- placer que haya gente que se interese, y de al-
los devuelvo. tas…a veces todo esto no sirve y la solución está en bajando en ello en serio, escribimos temas, guna manera, reconozca tu trabajo. Un fuerte
romper los esquemas. ensayamos y nos divertimos mucho. El estilo abrazo y hasta pronto.
¿Eres adicto a las chuches, pedalitos etc.? es fusión, mezclamos lo que nos gusta, desde Juanra Denia
R: Adicto a todo lo que tenga algo que emita sonidos o ¿Tienes algún recurso favorito, escalas, arpegios ritmos flamencos (bulerías, tangos, seguiri-
etc. para construir melodías?
los cambie, es una enfermedad tremenda, me gusta
mucho investigar con el sonido así que imagínate… R: Pues la verdad es que no te sabría decir, jugar
llas) a funk, rock y jazz.
Estamos grabando el disco y tenemos mucha
VÍDEO
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 29
Entrevista

Toni Cotolí
“ENTRE AMIGOS” SU NUEVO TRABAJO DISCOGRÁFICO
Estudió su carrera musical en el Conservatorio Superior Joaquín Rodrigo
de Valencia, a la vez que perfeccionaba su técnica en la Escuela de Música
Luthier de Barcelona. Después se fue a vivir a Alemania. Allí estudió bajo
la dirección de Joaquín Clerch en la Robert Schumann Hochschule de Düs-
seldorf, donde se graduó en el 2005. En la actualidad, acaba de realizar un
Máster en la Universidad de Cáceres con el maestro Ricardo Gallén.

E
Ha actuado en diferentes lugares de En junio de 2003, editó su primer CD como
España, Francia, Alemania, EE.UU. solista, el cual fue reeditado en China por el
y Japón. Sólo o a dúo con Javier Za- Gremio de Maestros Artesanos de la Guitarra
mora (guitarra flamenca) con quien forma el Española en Octubre de 2006.
dúo Guitarras del Mediterráneo. Este verano, acaba de editar su segundo tra-
En cuanto a su actividad laboral destaca- bajo discográfico, titulado “Entre Amigos”, que
mos que ha sido profesor de importantes Es- contiene 14 temas divididos en dos partes. Los
cuelas de Música como Duetto, Taller de Mú- siete primeros son interpretados por Guitarras
sica Jove, y L´Espai Musical de Valencia. del Mediterráneo, el dúo formado por Toni Co-
Actualmente, trabaja para Guitarras Fran- tolí y el guitarrista flamenco Javier Zamora, con
cisco Esteve y Guitarras Juan Hernández, el que consiguen fusionar el sonido de la guita-
donde está a cargo del control de calidad y rra clásica con la guitarra flamenca. Interpretan
del ajuste de los instrumentos. Además, es arreglos de temas de Astor Piazzolla, Manuel de
colaborador de la revista musical Guitarra Falla, Jorge Cardoso, Francisco Tárrega, Anto-
Total desde el año 2001, en la cual es res- nio Lauro y João Teixeira Guimarães.
ponsable de las secciones de “Técnica Clá- El resto de los temas, son nuevas ver-
sica” y “Flamenco”. siones, realizadas por el
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 30
Entrevista

compositor valenciano Francisco Zacarés Fort rra eléctrica”. Entonces, a los 16 años cogí
(que goza de un gran prestigio internacional), de la guitarra eléctrica y estuve tocando con
temas Populares Españoles que ya en su día el varios grupos, realicé algunas maquetas y
mismísimo Manuel de Falla y Federico García más tarde grabé varios discos. De hecho, mi
Lorca arreglaron. Estas nuevas versiones son primer contacto con la docencia fue dando
interpretadas por el Cuarteto Cuerdas Morunas, clases de guitarra eléctrica en la academia
compuesto por Celia Mur (voz), Llibertat Aguilar Duetto de Valencia, siendo el guitarrista
(cello), Lola Gimeno (violín) y Toni Cotolí. asistente de Jorge Lario.

“mi primer contacto con la docencia fue dando clases de

guitarra eléctrica en la academia Duetto de Valencia.”
Sin duda, un buen trabajo de este músico ¿Y por qué después de todo esto decidiste in-
valenciano, de un extenso currículum, que se troducirte en el mundo de la guitarra clásica?
ha sabido rodear de unos buenos amigos y en- R: La primera guitarra que tuve fue una es-
contrar ese punto medio entre la sencillez, la pañola, por cierto, muy muy barata. Con ella
originalidad y la madurez musical. tocaba cualquier estilo de música. Incluso
todo el Kill ‘em all de Metallica. Luego, me
¿Cómo surgió la idea de tocar la guitarra? compré la eléctrica.
R: Mi padre fue el que me introdujo en la Empecé a estudiar en el Conservatorio de
música desde bien pequeño, pues a él le Valencia porque era (eso creía) el único sitio
encantaba. A los 9 años empecé a tocar el donde podía aprender a tocar la guitarra, aun-
clarinete. Estuve seis años con la Banda que fuese la clásica. Luego, más tarde, tam-
de Música del barrio, hasta que ya de ado- bién estudié en Duetto con Jorge Lario guitarra
lescente empecé a escuchar otras música, moderna, a la vez que terminaba el grado su-
especialmente rock y me dije “el clarinete perior de guitarra en el Conservatorio. No es-
es un rollo y lo que mola es tocar la guita- taba definido en esa época en un único estilo.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 31
Entrevista

¿Y te fue bien llevando las dos guitarras a la vez? ¿Y cómo repartes tu estudio? ¿Haces ejercicios
R: Bastante bien. Pues ambas guitarras me de técnica pura?
apasionan. Con la clásica conseguí el premio R: Hace años que no estudio técnica pura, so-
extraordinario al finalizar el grado medio y lamente. Trabajo siempre la técnica dentro de
también el grado superior. Además saqué Ma- la música que toco. Y siempre viendo cual es
trícula de Honor fin de Carrera, por lo cual me el objetivo musical que deseo, pues la técnica
concedieron el Premio Euterpe de la Comuni- ha de estar al servicio de la música. Estudiar
dad Valenciana, que se otorgaba a los mejores técnica solamente cuando está en un cierto ni-
músicos de cada promoción. vel, me parece un poco absurdo. No cuando se
empieza, que es otra historia. Piensa que un
¿Y una vez acabado el grado superior? “problema real” de técnica en un pasaje musi-
R: Como quería seguir estudiando estuve bus- cal siempre va a ser más complejo que en un
cando diferentes posibilidades. En Alemania hay ejercicio. Por eso, voy a la “vida real”.
buenos profesores y me fui a por el “mejor”. Allí
estuve un par de años, hasta que me gradué. Al ¿Le das importancia a los preliminares de ca-
volver ya era especialista de clásico. lentamiento?
R: Mucha. Especialmente a partir de una lesión
¿A día de hoy cómo preparas un concierto? que padecí hace algún tiempo. Hay que tener
¿Tienes algún tipo de ritual? cuidado, pues somos “deportistas” de élite, ya
R: No tengo ninguna manía especial. Lo que
hago es un trabajo diario, continuo, y nada
más. Así, habiendo trabajado bien estoy se-
“un ‘problema real’ de técnica en un pasaje musical que trabajamos parte de nuestra musculatura
al máximo de nuestras posibilidades. Así que
procuro estirar bastante, empezar a tocar poco
guro a la hora de tocar y las cosas salen. Por a poco, sobre todo si es por la mañana, y hago
ejemplo, el mismo día de un concierto no va-
río lo más mínimo la rutina habitual. Es decir,
si me tengo que tomar un café, pues me lo
siempre va a ser más complejo que en un ejercicio.” algo de deporte complementario. Además de
vigilar la postura y las tensiones al tocar.

tomo y ya está. manera. Por un lado, intento no hacer más de petir si no hay un trabajo intelectual en el pro- Música y músicos que te gustan.
una hora seguida para que mi cuerpo no se ceso. De todas formas, toco mucho. R: Me gustan muchos estilos diferentes de mú-
Háblanos un poco de tus rutinas de estudio. canse, y a la vez mantener la mente fresca. sica. Quizás lo que menos escucho es guitarra
R: Toco todos los días del mundo a todas horas. Es más importante la calidad del estudio que ¿Hablamos de dos horas al día? clásica. De música clásica escucho sobretodo
Bueno, eso era antes. Ahora estudio de otra la cantidad. No vale la pena repetir por re- R: No, menos de tres horas al día no toco nunca. orquesta, piano, algo de cello y música antigua.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 32
Entrevista

Me encanta la música que se interpreta con

instrumentos de época de la manera más fiel a
la historia de su composición.
“lo importante es que la música esté bien hecha
De música moderna oigo algo de Jazz, algo
de Pop, aunque este estilo como tal es el que
menos me gusta. También flamenco, del cual
saqué gran provecho en Alemania dando cla-
y bien tocada para que me llegue y me guste.”
ses… y, por supuesto, la música rock, que de los mejores Luthiers a nivel internacional. en una mini gira por Japón en no-
siempre me ha gustado. Sus guitarras tienen un sonido característico. viembre de 2005 con mi amigo Ja-
Al fin y al cabo, me da igual el estilo, lo im- Un sonido que las define como sonido español. vier Zamora. De ahí salió Guita-
portante es que la música esté bien hecha y rras del Mediterráneo. El resto,
bien tocada para que me llegue y me guste. No ¿Son accesibles al público no profesional? fue viniendo solo y ha acabado
hay más secretos. R: Paco tiene una lista de espera de dos años plasmado en lo que es mi úl-
aproximadamente y unos precios que rondan timo CD “Entre Amigos”.
¿Qué tiene que tener una guitarra para ser buena? los 7000€.
R: Qué pregunta. Si me pusiera a hablarte de ¿Y para acabar que les
este tema no acabamos la entrevista. Háblanos de tus discos dirías a la gente que em-
Son muchas pequeñas cosas. Muchos de- R: Mi primer disco lo grabé antes de irme a pieza en este mundillo?
talles. Es como aprender a tocar. Se requiere Alemania, al acabar la carrera de guitarra en el Sobre todo que tengan
perfeccionar muchos puntos diferentes que Conservatorio de Valencia. Es un CD “conven- mucha constancia y dedi-
juntos forman un todo. Si uno de ellos falla, el cional”, con un repertorio clásico habitual. Me cación. Hay que trabajar con
resultado final se ve alterado. sirvió como carta de presentación para conse- la cabeza. Y si encuentras un
Es muy importante una buena elección de guir algunas actuaciones. buen maestro que te ayude
los materiales, pero no lo es todo. Hay que sa- con sus consejos, avanzarás
ber trabajarlos con la sutileza y delicadeza ne- ¿Cómo surgió este segundo disco? más rápido.
cesarias para conseguir un buen instrumento. R: Al volver de Alemania empecé a tocar en
Se requiere mucho tiempo y experiencia. Por varios sitios de Valencia para ganarme la vida. Un placer Toni y gracias
eso los buenos Luthiers están tan cotizados. Como no quería tocar siempre el mismo reper- De nada, gracias a vosotros.
torio me fui juntando con amigos para ofrecer
¿Hoy por hoy cual es tu guitarra de concierto? algo diferente. A medida que íbamos tocando Daniel Ramos
R: Una Paco Santiago Marín de Granada. Uno juntos salían nuevas ideas que desembocaron www.tonicotoli.com
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 33
Les Luthiers

Carlos Sabrafén
“EN MIS GUITARRAS BUSCO DISEÑOS QUE AÚNEN
BELLEZA, FUNCIONALIDAD Y ARMONÍA”
Carlos Sabrafén es uno de los luthiers más reputados de nuestro
país. En su taller, situado en pleno centro de Madrid, además de las
reparaciones, mejoras y ajustes habituales, toman forma guitarras
y bajos que siguen las más estrictas especificaciones del cliente.
Son instrumentos en los que las palabras Custom Shop adquie-
ren su verdadero significado. Sabrafén, con más de 20 años de
experiencia como luthier, nos permite acercarnos a su trabajo
y nos desvela algunos de los secretos de su profesión.

¿ Cómo surge tu afición a la guitarra?

Me gustaba la música y, como casi
todo el mundo que se inicia en la gui-
y, por supuesto, también de
manera autodidacta. Nunca fui a
academias ni nada por el estilo.
tarra, intenté imitar a los héroes de la infancia Aprendí de lo que veía y de lo que
y adolescencia. me contaban los que sabían.

¿Cómo surge tu afición a la luthería? ¿Quién fue tu principal maestro?

De niño me gustaba desarmar todos los ca- El primero y fundamental fue Jai-
charros. Sentía curiosidad por conocer cómo me Moreno, que ahora se dedica
estaban hechas las cosas y, un buen día, le más al ámbito de los amplificadores.
tocó a la guitarra. Después colaboré con más gente hasta que
comencé a hacerlo por mi cuenta. Durante
¿Cómo fue tu aprendizaje? todo ese tiempo fui investigando y documen-
Aprendí el oficio trabajando con otros luthiers tándome con la bibliografía sobre el tema.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 34
Les Luthiers

¿Cuál fue tu primer trabajo profesional? Una revisión y mantenimiento del estado ge-
Consistió en la construcción de una guitarra neral de los ajustes básicos: puente, octava-
con piezas de otras. ción, estado de trastes y curvatura del mástil.
Esto es algo que debe hacerse casi a diario.
En estos 20 años de profesión, ¿Cuál ha sido tu Cada vez que el guitarrista o bajista coge su
mayor reto, el trabajo del que te sientas más instrumento, debería reparar en los pará-
orgulloso? metros anteriormente mencionados.
Realmente no podría decir que haya habi- Después, si el instrumento requiere
do una obra más complicada que el resto. de una intervención más compleja,
Quizá el reto más difícil al que me he en- como por ejemplo un limado de trastes,
frentado ha sido montar un taller indepen- lo mejor sería acudir al luthier.
diente y ponerlo en funcionamiento.
Arriba: Bajo electroacústico ¿Hasta qué punto es necesario acudir al luthier
¿Necesita una guitarra el mantenimiento pe- de cuatro cuerdas. con un instrumento que acabamos de comprar?
riódico de un profesional? Izquierda: B-TAR (Guitarra- Si entendemos por una guitarra nueva una de
Siempre lo necesita. Cualquier aparato que bajo de ocho cuerdas). producción, yo diría que casi siempre es nece-
esté sometido a un uso constante sufre un sario un ajuste si queremos estrenar la guitarra
desgaste y, por lo tanto, necesita un man- en condiciones óptimas. Normalmente, las gui-
tenimiento. Con la guitarra y el bajo ocurre tarras se ajustan en fábrica de forma muy so-
exactamente lo mismo. Hay mantenimien- mera, aunque esto depende de la calidad de los
tos que puede y debe hacer el usuario del controles de cada marca. Después pasan una
instrumento y otros que, bien por descono- cantidad de tiempo indeterminado en almace-
cimiento o porque no se tengan las herramien- nes, tiendas… y ahí, inevitablemente, sufren
tas necesarias, obligan al músico a acudir a un desajustes. Realmente, las únicas guitarras
profesional. Eso en cuanto a mantenimiento. que podrían ahorrarse este paso son aquellas
Después, para realizar mejoras y reformas,
siempre lo más apropiado es acudir al luthier. “La nitrocelulosa es mejor para el sonido, pero que han sido realizadas por encargo a un luthier
o las custom shop, que son las únicas que in-
cluyen este servicio. Las demás, si el usuario
¿Cuál es el mantenimiento mínimo de una gui- desea tenerlas desde el primer día al cien por
tarra o bajo que un usuario debería ser capaz
de realizar por sí mismo? el poliuretano protege muy bien la madera.” cien, al menos necesitarán una revisión y, en la
mayoría de los casos, un limado de trastes.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 35
Les Luthiers

porque el guitarrista clásico no suele aceptar ¿Y qué opinas de los nuevos avances en el cam-

“El reto más difícil al que me he enfrentado bien los cambios, ni siquiera los estéticos. La
guitarra eléctrica ha evolucionado algo más
porque sus usuarios han sido algo más tole-
po del modelado de guitarra?
Queda aún mucho por investigar. El mercado
de la guitarra es limitado y, por lo tanto, inves-
rantes en este sentido, pero tampoco dema- tigar es muy caro. El luthier pequeño apenas

ha sido montar un taller independiente siado. Los últimos inventos, que ya son clá-
sicos, como la Parker, no dejan de ser una
guitarra tal y como la entendemos, pero con
puede permitirse la investigación y las gran-
des marcas tampoco invierten mucho en este
sentido. Sería fantástico poder utilizar un taller
otro sistema de construcción, otro enfoque… sólo para investigar, introducir innovaciones y

y ponerlo en funcionamiento.” y eso es lo más lejos que se ha llegado.

Carlos Sabrafén, en su taller.

después sacar conclusiones, pero estamos so-
metidos a las leyes

Los cambios de temperatura y humedad son introduce mucha gente en los estuches, por-
enemigos de nuestros instrumentos. ¿Hay al- que eso es adecuado para lugares húme-
guna forma de paliar sus efectos? dos. La mejor forma posible de controlar la
Cuanto más estables sean las temperaturas y temperatura y la humedad es utilizar un
las humedades menos sufrirán los instrumen- higrómetro en la sala donde normal-
tos. Todo lo que vaya encaminado a mantener mente guardamos las guitarras y, si
esa estabilidad será beneficioso. El problema la humedad es muy baja, utilizar un
es que, normalmente, conseguir ese objetivo humidificador de sala, como los que habi-
es complicado, ya que el músico se ve obligado tualmente se venden en las farmacias. Esto
a mover el instrumento por ambientes muy di- no sólo es bueno para los instrumentos,
ferentes: teatros, locales de ensayo, etc. también para las personas.

¿Eres partidario de instalar algún sistema de ¿Por qué crees que la guitarra ha evolucionado
humidificación en el lugar donde normalmente tan poco desde sus orígenes?
se encuentran las guitarras? Yo creo que tendemos a demandar lo que ya
Depende del sitio donde esté la guitarra ha- sabemos que funciona. Por ello los experi-
brá que tomar unas u otras medidas. Por mentos suelen ser complicados. La guita-
ejemplo, en Madrid yo nunca pondría a una rra española, como sabemos, ha cambiado
guitarra las típicas bolsitas de silicagel que poquísimo desde que se instauró como tal,
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 36
Les Luthiers

del mercado y necesitamos que los productos

que realizamos tengan salida.

Las grandes marcas. ¿Valen realmente lo que

“Trabajo por encargo.
cuestan?

Dos guitarras

pequeñas de
Esa es la pregunta del millón. La ley del mer-
cado funciona por la oferta y la demanda y,
como en todo, si un producto se puede vender
El guitarrista o bajista
tapa arqueada. por diez no se vende por cuatro. Eso es aplica-
ble también a las guitarras.

¿Consideras más mito que realidad el tema de

me solicita el tipo de
las guitarras vintage?
Eso obedece al coleccionismo, no a que la gui-
tarra sea mejor o peor. Hay guitarras vintage
muy buenas y otras que no lo son tanto. Puede
instrumento que quiere,
haber guitarras actuales mejores que muchas
vintage.

¿Cuál es la mejor guitarra que ha pasado por

basándose en sus
tus manos?
Algunas de las guitarras que he construido son
de las mejores que he probado. Creo que ahí
no debo ser falsamente modesto, es la verdad.
preferencias personales.”
material y, dependiendo de cómo se acopla a
¿Hasta qué punto influye el barniz en el sonido la madera en el tiempo, produce un timbre u
de un instrumento y qué opinas del eterno dile- otro. Si atendemos sólo al sonido, yo creo que
ma entre nitrocelulosa y poliuretano? la nitrocelulosa es mejor porque con el tiempo
El sonido de un instrumento está condiciona- cristaliza de una manera que forma un cuerpo

“La fibra de carbono es muy buena para fabricar cejuelas.” do por muchísimos factores y, sin duda algu-
na, por los materiales. El barniz es parte del
más homogéneo con la madera. Por el contra-
rio, el poliuretano y otros barnices tipo poliés-
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 37
Les Luthiers

ter crean una capa por encima de la madera que saber cómo huele. Después, hay algu-
mucho más resistente, que la protege muy
bien, pero que, al mismo tiempo, frena la vi-
bración de la misma. En cualquier caso, más
“Lo ideal sería tener los clásicos: una Les Paul, una nos métodos más agresivos y que habría que
realizar con sumo cuidado que consisten en
echar una gotita de acetona o alcohol en una
que un eterno dilema, yo creo que es una moda parte de la guitarra que no esté a la vista.
de hace más bien poco. La nitro ha estado muy
denostada hasta hace muy poco pero vuelve a
ponerse de moda a raíz de que algunos custom
Strato, una Telecaster, una acústica tipo Martin y Ambos productos disolverán el acabado si
éste está realizado con nitrocelulosa.

shop vuelven a utilizarla en sus instrumentos ¿Hay que tener algún tipo de cuidado especial a
y, desde entonces, parece que el músico vuel-
ve a demandar la nitro que, dicho sea de paso,
está prohibida en varios países. En resumen, la
una guitarra de Jazz buena de tapa arqueada.” la hora de limpiar el instrumento?
Va en función del tipo de acabado. Si el aca-
bado es en poliuretano, el cuidado es similar
nitro es mejor para el sonido, pero hasta hace Izquierda: Otro ejemplo de guitarra de tapa arqueada. al de cualquier otro mueble. Y, si es nitro, lo
poco, y estoy hablando de hace unos diez años, Abajo: Guitarra en proceso de barnizado. mejor es pasar un paño húmedo si el instru-
nadie quería nitro. mento está muy sucio y acto seguido pasar un
paño seco.
¿Hay alguna forma de reconocer si una guitarra
está acabada en nitrocelulosa? Algo parecido a lo que ocurre con la nitro suce-
Lo ideal sería conocer las especificaciones de ahora con las cejuelas. Parece como si todo
del constructor. Si no se dispone de ellas, lo el mundo se hubiera puesto de acuerdo en que
mejor sería acudir a un especialista. La ni- lo ideal es utilizar hueso.
trocelulosa tiene un tacto especial, se pega Depende de qué plástico y de qué hueso. Los
más a los dedos. Pero también hay muchos plásticos que ha usado Fender durante mu-
tipos de nitro y no todas tienen el mismo tac- chísimos años, realizados con micarta, son
to. También tiene un brillo especial y resalta excelentes para realizar cejuelas de guita-
de una manera diferente las vetas de la ma- rra, superan en calidad a muchos huesos. El
dera, ya que como penetra más le saca más hueso, para que sea bueno, lleva un proce-
vida a la madera. Pero sobre todo se recono- so de preparación y, además, no cualquier
ce por el tacto y, por supuesto, por el olor, hueso es útil. Personalmente, a mí me gus-
rascando un poquito donde el instrumento ta mucho utilizar la fibra de carbono para
no sufra. Pero, claro, para hacer esto hay las cejuelas, no el grafito, que hay quien lo
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 38
Les Luthiers

confunde. La fibra de carbono es muy bue- Trabajo por encargo. El guitarrista o bajis- ¿Cómo definirías a tus guitarras? de darse el caso de que empeore con el
na, sobre todo para cejuelas de bajo, porque ta me solicita el tipo de instrumento que Yo procuro en primer lugar que el cliente tiempo. Después hay guitarras que están
transmite muy bien todo el brillo de la cuer- quiere, basándose en sus preferencias quede satisfecho con mi trabajo. Pero me hechas para durar eternamente o, por lo
da y le da una viveza especial, mucho mejor personales. En el futuro me gustaría fabri- interesa mucho, además de la funcionali- menos, más que la vida del propietario. Y
que el hueso. car alguna serie de instrumentos están- dad, la estética. Siempre intento no sacri- también hay guitarras, como la mayoría de
dar que fueran susceptibles de pequeñas ficar una por la otra y mi objetivo es que las españolas de calidad, que son perece-
¿Cómo son las guitarras Custom Shop variaciones, pero de momento mis traba- ambas vayan unidas en un conjunto lo más deras, porque la tapa se acaba venciendo.
que realizas en tu taller? jos son absolutamente por encargo. homogéneo posible. Me preocupa mucho Es un problema que también tienen mu-
la estética, pero una estética bastante chas guitarras acústicas.
austera. No me gustan las formas
recargadas, ni excesiva- ¿Existe la guitarra perfecta?
mente barrocas. Busco No. Depende de para qué se vaya a utili-
diseños que aúnen be- zar. La guitarra perfecta no existe, como
lleza, funcionalidad y no existe el coche perfecto… un Ferrari no
armonía. lo puedes meter por un camino de tierra
y algo parecido ocurre con las guitarras.
¿Es cierto que las gui- Tampoco existe la guitarra más versátil,
tarras mejoran con los que servirá un poco para todo pero no nos
años? servirá al cien por cien para nada. Versa-
Sí. Y empeoran. Depende tilidad total no existe. Lo ideal sería tener
de cómo estén construidas los clásicos: una Les Paul, una Strato, una
y del trato que se les dé. La Telecaster, una acústica tipo Martin y una
guitarra, al principio, cuando guitarra de jazz buena de tapa arqueada.
está nueva, como no ha vi- Cada una en su terreno, si es buena, dará
brado, tiene que sufrir un pe- el máximo que se le pida.
riodo de adaptación de todas
las piezas entre sí. Después, Óscar Aranda
llega un momento en el que,
a base de vibrar, mejora con Sabrafén Custom Shop
los años. Pero si la guitarra c/ Marqués de Leganés, 2. 28004 Madrid
Parte trasera de bajo acústico de cinco cuerdas. es maltratada, también pue- TELÉFONO: 915212859
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 39
Trucos y consejos

Limpieza del acabado

MANTÉN EN CONDICIONES TU INSTRUMENTO
Hola a todos y bienvenidos a la sección de luthiería de Cutaway Gui-
tar Magazine. A través de éste y los siguientes artículos pretendo que
aprendáis los secretos básicos del mantenimiento de vuestros instru-
mentos así como que entendáis en qué consisten los arreglos más típi-
cos que realizamos los luthiers.

S
entíos libres para comentarme los as- Respecto al polvo o partículas sólidas,
pectos que tal vez omita y que consi- es importante retirarlo primero del ins-
deréis de interés. trumento antes de realizar una limpieza.
Mi intención inicial era empezar por los Las partículas sólidas, al ser removidas
principios básicos de los mástiles, pero pen- por el trapo pueden arañar el acabado,
sándolo bien, creo que es mejor empezar por especialmente visible en guitarras negras
la limpieza del instrumento. Pese a parecer u oscuras.
demasiado obvio para alguno de vosotros, es Para quitar el polvo o partículas sólidas
de vital importancia para mantener en buenas lo mejor es pasar un plumero muy suave
condiciones tu preciado instrumento. Asi mis- retirando la mayor cantidad posible de los
mo, para los más técnicos, abordaré el tema mismos. En muchas ocasiones, una gui-
de las siliconas de los limpiadores ¿son real- tarra que no se haya tocado pero que ha
mente tan nefastas? estado fuera del estuche un tiempo puede
La suciedad que se acumula en los instru- ser limpiada simplemente con un plume-
mentos consiste en: ro. De la misma manera, el frontal de la
1 Polvo o partículas sólidas. pala (donde está el logotipo de la marca) no
2 Grasas que provienen o bien de nuestro suele tener mucho contacto con los dedos
cuerpo o bien del ambiente en el que se y se suele limpiar bien sólo con el truco del
encuentra la guitarra. plumero.
3 Combinación de las dos anteriores. El sistema de limpieza es distinto para
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 40
Trucos y consejos

guitarras en brillo o en mate. sin ceras o un limpiador específico para

guitarra os servirán igualmente. En el
Guitarras acabadas en brillo abrillantado, el movimiento será, ahora
Una vez retirado todo el polvo posible, que- sí, el circular habitual en limpieza. Asi
dará por limpiar la grasa y lo peor, la combina- mismo, también podemos ejercer pre-
ción de grasa y restos sólidos. sión al limpiar para conseguir un brillo
Para limpiar estos dos utiliza un limpia- perfecto.
muebles común sin ceras. No tengo nada en
contra de los limpiadores específicos de Guitarras en acabado mate
guitarra, pero son más caros y el limpia- Las guitarras lacadas en mate (sin
muebles hace perfectamente su labor. brillo), muy de moda en la actualidad, re-
1 Aplica una cantidad generosa. presentan un reto y un compromiso en su
2 Déjalo actuar 2 minutos para que se limpieza. El problema que representan es
ablande la suciedad. que aplicando los métodos y productos de
3 Retira la pátina con un papel higiénico y con limpieza habitual se produce un abrillan-
mucha suavidad. Es importante evitar los tado a medio/largo plazo del acabado. Los
típicos movimientos circulares para no arañar resultados finales son una guitarra satinada
el acabado. Nuestro objetivo es que la suciedad o brillo por zonas y mate por otras. Este re-
se quede en el papel higiénico, no removerla sultado es antiestético e indeseable, espe-
por todo el instrumento. En cada pasada que cialmente en colores oscuros.
hagas, utiliza una zona limpia del papel El abrillantado se produce por la conjun-
higiénico. Presta especial atención a la ción del pulimentado con el trapo y los abri-
limpieza de los recovecos (alrededor de los llantadores de los limpiadores. Para evitar
mandos de potenciómetro, puente, etc.). esto, el procedimiento es el siguiente:
4 Una vez que tenemos la superficie bien 1 Retirar el polvo con un plumero al igual que
limpia llega el momento del abrillantado,
para lo cual nos valdremos de una gamuza o
bien un trapo de algodón suave. Como
”Las guitarras lacadas en mate (sin brillo) representan en los instrumentos en brillo.
2 Utilizar agua templada jabonosa (cuanto
menos jabón mejor) y con una especial
producto de limpieza utilizo abrillantador atención a no frotar con fuerza en ningún
autoglym profesional, de difícil compra para
vosotros, aunque un limpiador de muebles un reto y un compromiso en su limpieza.” momento.
3 Si quedasen restos de jabón en el acabado,
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 41
Trucos y consejos

”Las guitarras en te) así como en la parte trasera del mástil

con el roce de la mano.
Si tenemos un instrumento mate, no nos
rirse permanentemente. En resumen, cuanto
antes la limpies, menos suciedad se adherirá.
Si por algún motivo (ya sé que pocos limpian
tada con una máquina de pulir. Este proceso lo
debe llevar a cabo un luthier.
En resumen, limpia tu guitarra con frecuen-
queda más remedio que vivir con estos proble- su guitarra después de un concierto) el sudor cia y rapidez o acude al luthier.

nitrocelulosa presentan millas o comprar un instrumento en brillo…

Guitarras lacadas en barniz nitrocelulósico

se adhiriera permanentemente, pueden que-
dar cercos que no seas capaz de eliminar. Ante
estas zonas, la única manera de limpiarlas es
Limpieza de diapasones
Los diapasones tienen tendencia a acumu-
El barniz nitrocelulósico fue el principal bar- con limpiadores abrasivos especializados, el lar mucha suciedad debido al sudor de nuestra

muchos problemas para niz empleado por la industria hasta mediados

de los sesenta. A partir de entonces, el poliure-
tano (otro tipo de barniz) fue el que adoptaron
que yo empleo es abrillantador Autoglym pro-
fesional, distribuido por autobrillante SA cuyo
coste es de 80 Euros por una lata de 5 litros (es
mano y al difícil acceso al mismo para su lim-
pieza con las cuerdas puestas. En ocasiones,
la suciedad puede ser extrema con cúmulos de
todos los fabricantes a excepción de Gibson y el tamaño más pequeño y te duraría 15 años). una roña verdosa muy desagradable a la vista,

su limpieza, el sudor y Martin, que siguieron empleándolo hasta nues-

tros días. Hoy en día, las únicas guitarras (de
fabricantes mayoristas) que emplean barniz
Existen otros productos como Mcguiar´s mi-
rror glaze nº9, pero son de difícil adquisición
en España. Mi consejo es que o bien adquieras
tacto e higiene.
El momento más apropiado para la limpieza
de un diapasón es al cambiar las cuerdas. En ese
nitrocelulósico son Gibson, Martin, Heritage y uno de esos productos o que lleves la guitarra momento procederemos de la siguiente manera

la suciedad se adhieren determinadas Fender USA como son las series

Highway 1, Vintage Reissue USA y determina-
dos modelos signature o Custom Shop.
a un luthier.
En el caso de guitarras que no se hayan lim-
piado con frecuencia, la adhesión puede llegar
(recomiendo aplicar este método solamente 2
veces al año o cuando haya suciedad extrema)
1 Aplicar limpiamuebles a la totalidad del
Si tu guitarra no es una de esas, no está la- a abarcar la totalidad del instrumento. Esta pá- diapasón, dependiendo de la mugre

con especial fortaleza.” cada en barniz nitrocelulósico y no requiere los

cuidados de esta sección. Si tienes dudas al
respecto de tu Fender, consulta con Fender o
tina (que para muchos amantes del vintage es
bonita y deseable) necesita del total desmonta-
je de piezas de la guitarra para ser repulimen-
acumulada variar la cantidad aplicada.
2 Dejar actuar 2 minutos y retirar la mugre con
suavidad con un trapo de algodón. Si
utilizar el mismo método aplicado en el punto con un Luthier.
2 pero con agua templada sin jabón alguno. Las guitarras en nitrocelulosa presentan
Pese a todo el esmero que pongamos en
realizar la limpieza, con el uso de la guita-
rra, es inevitable que aparezcan zonas en
muchos problemas para su limpieza, el sudor
y la suciedad se adhieren con especial fortale-
za y resultan difíciles de eliminar. Mi principal
”El momento más apropiado para la limpieza
brillo como el borde del cuerpo donde se consejo es que limpies la guitarra con frecuen-
apoya el brazo (la camisa frotará con fuerza,
produciendo el efecto descrito anteriormen-
cia y preferentemente justo después de usarla
para evitar que el sudor tenga tiempo de adhe- de un diapasón es al cambiar las cuerdas.”
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 42
Trucos y consejos

persistiera mugre, repetir el método cuantas

veces sea necesario.
3 Proteger con cinta de pintor la tapa de la
”las siliconas acumuladas a lo largo de años de Muchos fabricantes (Martin entre otros)
recomiendan no usar limpiadores que las
contengan. El porqué radica en que las sili-
guitarra justo en los lados del diapasón para conas penetran a través del barniz y llegan
evitar que se arañe el barniz con el paso
número 4.
4 Frotar el diapasón y los trastes con lana de
limpieza repelen el barniz y crean unos cráteres en lugar incluso a la madera. Éste adentramiento no
es visible ni es perjudicial para el barniz o la
madera en sí mismo.
acero grano 0000 (el más fino, casi como Los efectos perjudiciales se materializan
algodón). No emplees lana de acero de gra-
no más basto (0, 00, o 000) porque arañaría
la madera. Yo empleo lana de acero marca
de dejar un aspecto liso. Esto es incómodo para el luthier únicamente en el caso de tener que repa-
rar o relacar una guitarra. En estos casos, al
aplicar un barniz a pistola, las siliconas acu-
liberón 0000 disponible en Leroy Merlín. Éste muladas a lo largo de años de limpieza repe-
método no sólo pule el diapasón sino
también los trastes.
5 Aceitar el diapasón con aceite de limón,
aunque existen productos y métodos para contrarrestarlo.” len el barniz y crean unos cráteres en lugar
de dejar un aspecto liso. Esto es incómodo
para el luthier aunque existen productos y
ceras o productos similares. Yo empleo aceite métodos para contrarrestarlo. Todo luthier,
escandinavo liberon (disponible en Leroy a la hora de dar un presupuesto para una
Merlín) para diapasones de palorosa o cera de un cepillo de dientes de cerda extrablanda Las siliconas ¿son tan letales? reparación con laca, cuenta con el problema
oscura para diapasones de ébano. para llegar a esos recovecos de difícil acceso. Para aquellos que hayan leído consejos de las siliconas.
Para diapasones de arce lacado (los de Si tu guitarra tiene herrajes de níquel (algunas de fabricantes y no sepan en qué consisten En mi opinión, creo que el uso de limpiadores
madera clara típicos de fender) utilizar los Gibson o fender vintage) o en menor medida dora- las siliconas, ni porqué son tan malas está con siliconas es aceptable y no debe preocupar
pasos 1º y 2º únicamente. Si los trastes dos, es inevitable que los herrajes se corroan con dedicada esta sección con mi opinión al al usuario de las guitarras, si un producto te
están oxidados, o si el diapasón es de arce y el sudor y la humedad. Mucha gente confunde respecto (que simplemente es mi opinión, deja bien la guitarra, úsalo. Las siliconas nos in-
sin laca, acude a un luthier. esa corrosión con suciedad y no se puede limpiar no un dogma). cumben a los luthiers y a la manera de hacer los
ni arreglar (salvo rebañando el herraje de nuevo Las siliconas son un producto químico arreglos pese a ellas. Creo que los fabricantes
Limpieza de herrajes en oro o níquel). El único consejo es limpiar los que contienen la mayoría de los productos (por si deben reparar en un futuro la guitarra) y
Los herrajes se pueden limpiar con un trapo, no herrajes después de tocar para retrasar el enve- de limpieza (hogar, industria etc.). Su fi- los luthiers hemos creado un poco de oscuridad
suele ser necesario utilizar productos de limpieza jecido. Si eres muy puntilloso con el aspecto de nalidad es el abrillantado y la repulsión de al respecto de las siliconas, al menos esa es mi
para las piezas metálicas (clavijas, embellecedo- los herrajes, te recomiendo que utilices herrajes los líquidos y polvo. Todos los limpiadores, opinión (que no dogma, reitero).
res de pastillas etc.). Para limpiar los puentes, bañados en cromo o con pintura negra que son salvo que especifiquen lo contrario, las
que es la parte más compleja, te puedes ayudar los más resistentes a la corrosión. contienen. Juan Brieva
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 43
Didáctica

Afina tu pulsación
Dominar la púa es algo importante…¿qué tal si lo intentamos sin tener
Nos cercioraremos de que todo suena con
claridad y de no pasar al siguiente ejemplo
hasta que no dominemos el anterior.
Continuamos con el Ejercicio nº3, donde la
dificultad es todavía mayor. Seguimos mante-
Espero que disfrutéis y le saquéis el máximo
partido a vuestra púa.
Para dudas, aclaraciones, comentarios, etc…
no dudéis en escribirme o visitarme. Saludos
cordiales.
que tocar esas, a veces, tediosas escalas? niendo los mismos bajos, pero la frase es más

¡
larga. Un grado más de dificultad añadido. Manu Vicente
Hola! Una de las cosas que más debe de im- biando únicamente el bajo). En el 4º Ejercicio llegaremos a la frase más
portarnos a la hora de tocar, es la claridad del Es importantísimo tocarlos con picado larga con los mismos bajos. Intentaremos que el
EJERCICIO 1A EJERCICIO 1B
sonido, ya que de ello depende el entendimien- alterno(es decir, púa/contrapúa) y empezar a sonido característico de la púa se mantenga du-
to de lo que queramos expresar. Si de nuestra gui- estudiarlos desde un tempo lento (más o me- rante toda la frase, sin que haya inseguridades.
tarra sale un fraseo con una técnica de púa pobre nos, negra=60) y conforme escuchemos que la En el último y 5º ejercicio, mostramos la op-
y sin “tempo”, la música llegará con mucha menos claridad y el dominio técnico sobre el ejercicio ción de cambiar los bajos por otros, y vemos
EJERCICIO 2A EJERCICIO 2B
fuerza, así que, os propongo unos ejercicios que sean evidentes, subiremos el tempo gradual- como el resto de la frase, aun siendo la misma,
pondrán a prueba vuestra púa y os ayudarán a re- mente, hasta donde nuestras manos lleguen. cambia notablemente. Los bajos esta vez son
solver esos “licks” que a veces se nos resisten. NUNCA CORRER MAS DE LO QUE REALMEN- Mi(menor), Do(Mayor), Re(Mayor) y de nuevo
EJERCICIO 3A EJERCICIO 3B
Los ejercicios que a continuación os mues- TE SEAMOS CAPACES. Mi(menor). Podéis combinar estos bajos con
tro son progresivos, por lo cual no deberíamos En el Ejercicio nº1, tenemos una frase corta el resto de ejercicios, y por que no, desarrollar
pasar al siguiente hasta que el anterior que- y sencilla, que se repite tras el bajo en Sol (3er los vuestros propios.
EJERCICIO 4A EJERCICIO 4B
dara claro. Están tocados en la tonalidad de traste,6ª cuerda), luego la misma frase tras el Como veis, la guitarra está grabada sin efectos,
SolM/Mim, y en el patrón 6/1, donde el 6 quie- bajo de Mi(7º traste,5ª cuerda), luego de nuevo la ya que si aseguramos la claridad con un sonido
re decir la cuerda donde iniciamos el patrón y frase tras el bajo en Do(3er traste 5ª cuerda) y limpio, todas los efectos que añadamos, serán
EJERCICIO 05 GUITARPRO 01
el 1 con del dedo que lo empezamos. terminamos con lo mismo con el bajo en Re(5º siempre CONSTRUCTIVOS y ayudarán a sonar
Es muy importante precisar en este patrón traste 5ª cuerda), actuando de dominante de Sol. mejor, no a esconder las imperfecciones técnicas.
y como regla general que cuando haya 3 notas Cada bajo representa el acorde que en esos Este ejercicio es aplicable a muchos estilos,
GUITARPRO 02 GUITARPRO 03
por cuerda con un salto de un tono por nota en- momentos acompañaría a la frase que repe- ya que dependiendo de la sonoridad que uti-
tre ellas, es decir 2 trastes de diferencia ,la 2ª timos, en este caso el primer grado Sol M ,el licemos, los efectos, etc…podremos llevarlo
nota será tocada con nuestro dedo 2º(corazón o sexto grado Mi ,el cuarto grado Do M y el quinto con nosotros como un arma más de nuestro
GUITARPRO 04 GUITARPRO 05
medio)y no con el 3º. grado o dominante Re M. arsenal guitarrístico.
A nivel melódico, podrían ser definidos como En el Ejercicio nº2, tocaremos los mismos bajos, No olvidéis practicarlo con metrónomo, pues jun-
“obstinatos” (donde una frase se repite cam- pero la frase ha aumentado en duración y dificultad. to con el afinador, es el mejor amigo del músico.
GUITARPRO 06
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 44
Didáctica

El Paño Moruno
INTRODUCCIÓN DE GUITARRA

Os he transcrito los primeros 38 compases del track num 8 de mi nue-

vo CD “Entre Amigos”. El arreglo de este tema está hecho para violín,
cello, guitarra y voz.

L
a parte de la guitarra está a caballo índice de la mano derecha desde la 2ª cuerda
entre el estilo clásico y el flamenco, ya hasta la 4ª, técnica que volveremos a emplear
que El Paño Moruno es un tema popu- más tarde en los compases 24, 32, 33 y 35.
lar que va por Bulerías. Los arreglos de la gui- En el compás 10 empezamos a marcar el
tarra los he realizado con la ayuda de mi amigo ritmo, ya que el tema lo lleva ahora la cuerda.
Javier Zamora. Primero lo haremos de una forma sutil con el
He indicado algunas digitaciones que no son pulgar, marcando los acordes que forman una
obvias la primera vez que aparecen, luego, si la típica cadencia española. Posteriormente, con
técnica es la misma ya no están escritas. rasgueados. He empleado dos tipos de ras-
En los primeros 8 compases, el bajo, tocado gueados en este fragmento; el rasgueado de
con el pulgar, interpreta el motivo principal de los compases: 14, 15, 25, 26, 29 y 30, en el que
esta intro, que luego es tocado por el cello. La sólo interviene el dedo índice (he indicado en
parte aguda es la del violín. Hay que tocar un el compás 14 cuál es el orden); y el rasgueo
poco estacatto el motivo, y para ello levantar la de anular-medio-índice abajo-índice arriba de
mano izquierda nada más pulsar, para acortar los compases: 16, 31, 35, 36 y 37. Este rasgueo
los valores de los sonidos. Así, podréis cam- hay que secarlo (apagar el sonido) para crear
biar más ágilmente de posición. En el compás el efecto rítmico deseado.
7 tenemos un ligado de 3 notas un tanto difícil,
así que tendréis que dedicarle especial aten-
ción. En el compás 8 hay que arrastrar el dedo Toni Cotolí
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 45
Didáctica

Slides (Arrastres)
POR PABLO GARCÍA

Hola a todos, en el artículo de este mes vamos a continuar con otro re-
curso que puede adornar un poco nuestros solos, el slide o arrastre, esta siguiente ejercicio que une las dos primeras Una vez realizado este ejercicio podemos ha-
técnica consiste en que para pasar de una nota a otra, en la misma cuerda, posiciones de la escala pentatónica menor de cer lo mismo pero esta vez realizando los slides
mantenemos pulsada la cuerda con el mismo dedo y arrastramos el dedo La (A). Antes del ejercicio en la partitura po- con el tercer dedo. Ejemplo 8. Estos ejercicios los
de un traste a otro. deis ver las los posiciones para aquellos que podéis pasar a cualquier posición de la escala o a
nos las tengáis claras. El ejercicio consiste en cualquier otra escala, de esta forma os sentiréis

P
odemos distinguir dos tipos de slides en esta ocasión llegando desde la parte más pasar de la primera posición a la segunda por cómodos a la hora de hacer esta técnica.
entre dos notas, ascendentes y des- grave del mástil, ejemplo 4. Debemos de tener cada una de las cuerdas realizando un slide, Los ejemplo 9 y 10 son para que trabajéis
cendentes, el primero de ellos se rea- en cuenta que la única nota que nos interesa pero cada vez nos centraremos en una cuerda más esta forma de conectar las dos posiciones
liza cuando la primera nota es más grave que que suene es la última por lo que la presión de la siguiente manera, en primer lugar rea- mediante los arrastres, bajo cada slide tenéis
la segunda, por ejemplo entre los trastes 5 y sobre la cuerda debe de ir de menos a más. lizaremos todos los arrastres con el primer el dedo para realizar el slide.
7, como podéis ver en el ejemplo 1, y el slide Los dos segundos serán cuando partimos de la dedo, así que si empezamos en la 6ª cuerda Algunos de los guitarristas que utilizan esta
descendente sería cuando es el movimiento nota hacia un lugar indeterminado del mástil, arrastramos el primer dedos entre los trastes técnica de forma muy creativa son Steve Vai,
contrario es decir de la nota aguda a la grave, siendo un slide hacia arriba cuando partimos 5 y 8 y continuamos por la posición siguiente Richie Kotzen o Mattias Eklundh (Freak Kit-
por ejemplo del traste 7 al 5, como podéis ver de la nota y vamos hacia la parte más aguda hasta la nota más aguda de esta, para luego chen) por citar algunos, os recomiendo que
en el ejemplo 2. del mástil, ejemplo 5, y siendo un slide hacia volver hasta la sexta cuerda y realizar un slide escuchéis alguno de sus trabajos.
También podemos distinguir cuatro tipos de abajo cuando va hacia la parte más grave, descendente entre los trastes 8 y 5, seguimos Eso es todo por este mes espero que tengáis
slides respecto a una nota, los dos primeros ejemplo 6. Es importante que al realizar esta con el ejercicio pero realizando el arrastre en la todos un feliz 2008 y como siempre si tenéis cual-
cuando queremos llegar a una nota, siendo el técnica vayamos poco a poco quitando presión quinta cuerda entres los traste 5 y 7, repitiendo quier duda mi email es [email protected].
primero de ellos un slide desde arriba cuando sobre la cuerda de tal manera que no marque- en procedimiento anterior pero esta vez hasta
llegamos a la nota arrastrando desde la par- mos la nota final. la quinta cuerda y una vez hemos regresado a GUITARPRO
te más aguda de la cuerda pero sin tener una Con esta técnica para unir notas o para la primera posición debemos de llegar hasta
nota determinada para empezar, ejemplo 3. Y adornarlas podremos ampliar nuestro reco- la nota más grave de esta, y así continuamos
un slide desde abajo es el mismo proceso pero rrido por el mástil, para ello os propongo el hasta pasar por todas las cuerdas. Ejemplo 7. Pablo García
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 46
Didáctica

Estructura y homología interválica del modo Superlocrio

Buenas señores; muchos de ustedes sabrán, o al menos habrán oído ha- 7b, la 5# del lidio 5#, o la 9# del lidio de la hemos ido viendo a lo largo de este desglose,
blar, de cierto modo conocido por el nombre de “Superlocrio” o escala menor armónica, escala que siempre este modo posee todas las alteraciones posi-
alterada. Dicho patrón es el séptimo grado de la escala menor melódica termina perdiendo su identidad por tener bles de un acorde dominante alterado. Esto le
(T, 2, 3b, 4, 5 , 6, 7) la cual fue muy usada en la música barroca por gente el centro tonal de la frigia dominante convierte en la escala más apropiada para to-
como Vivaldi, Bach, Handel o Scarlatti. No obstante, el modo Superlocrio, demasiado cerca. car sobre un acorde de estas características y
difiere completamente de la escala madre de la que procede; basta que a estos en los recursos de modulación directa
su tónica se encuentra a solo un semitono de diferencia de la menor me- Tiene 5#: Junto con la tercera mayor de por excelencia en la armonía moderna.
lódica, para que su sonido se torne ambiguo, enigmático y de uso mas la escala ya tenemos una triada aumentada Primer grado aum y dism: Su primer grado
que apropiado para cualquier músico de jazz o fusión. en el primer, cuarto y quinto grado – puede ser disminuido y aumentado (como he-
debido a la inversión del tritono aumentado -. mos dicho al principio)

E
sta escala es un computo perfecto de juego para relaccionarla con escalas como El Superlocrio solo se difiere de la escala Esto son sólo algunas de las semejanzas y
elementos extraños, como el que todos la de country (T, 3b, 3, 4, 5, 7b), la mezcla Hexátona aumentada (T,2,3,5b,6b(5#),7b) características morfológicas de esta singular
sus grados estén bemolizados (T, 2b, 3b, del frigio con el frigio dominante, o con su en que no tiene 2 natural ni 3b, todas las escala. Una ambigüedad sonora que la con-
4b, 5b, 6b, 7b), o que su triada pueda ser dismi- prima hermana la disminuida de semitono demás notas son comunes vierte en el punto de inflexión perfecto para
nuida o aumentada pero no mayor o menor. Ya tono (St/wt) la cual es muy similar a ella modular a otros lugares.
iremos desentramando todos su secretos a lo por diferenciarse tan solo en su sexta doble Tiene 7b: Junto con las terceras mayores Ya en el numero anterior de la revista hice
largo de los números. En esta entrega bastara bemol (T, 2b, 3b, 4b, 5b, 6bb, 7b) y tan pertinentes tendremos un acorde dominante una tira cómica sobre el origen de “Super-
con plantear su particular estructura interváli- particular que merece un artículo aparte alterado en el primer grado, y dos dominantes locrio”, en esta entrega, la súper-escala se
ca, de la cual, yo destaco lo siguiente: “Esta también tiene mucha chicha”. naturales alterables en el V y VI, a los cuales enfrenta a un malvado acorde dominante
podremos añadir su 5b y 5# respectivamente. “alteradísimo”.
Tiene 2 terceras: Una menor y una mayor Tiene 4# ó 5b: Al igual que cualquiera de Un abrazo a todos, y experimenten...
(Si enarmonizamos la 4b y entendemos los modos lidios, el SL tiene la 4# propia Tiene todas las tensiones de los dominan-
que es la misma nota); esto nos dará gran de dicha escala, así como la 7b del lidio tes alterados (5b, 5#(o 13b), 9b, 9#) : Como ya Miguel Chin Pérez
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 47
Informática musical

En los últimos años la rápida evolución de software mu-

sical ha permitido el acercamiento a herramientas pro-
fesionales a músicos de todos los estilos. Desde los que
simplemente quieren grabar sus interpretaciones con
una óptima calidad de sonido, hasta los que componen
con instrumentos virtuales y samplers para lograr cual-
quier estilo musical imaginable.

L
a proliferación de con una latencia baja, fundamental para poder
los “Home Stu- trabajar en tiempo real con los plugins VST.
dios” ha sido ex- En PC nos supondrá un problema mayor que
ponencial a todo lo largo y en MAC. Para solucionar este primer escollo
ancho del planeta ofrecien- necesitaremos unos drivers asio genéricos.
do resultados impensables Los ASIO4ALL, como ya hemos comentado en
hace años a nivel doméstico. anteriores números de la revista, son sin duda
Pero pongámonos en el hipo- una buena herramienta de partida.
tético caso de que tengamos
simplemente un ordenador y Secuenciadores
ni un sólo euro en los bolsillos. El secuenciador supondrá la base de nuestro
¿Será posible montar nuestro estudio virtual y dependiendo de la elección que
estudio y obtener buenos resul- hagamos condicionará nuestra forma de trabajar.
tados? A lo largo de este artículo vamos Podemos encontrar secuenciadores MIDI, se-
a tratar de responder a esta pregunta. cuenciadores de audio y mixtos que nos per-
Dentro de la oferta de Freeware podemos mitan ambas cosas. La oferta de Freeware en

El Estudio Freeware
encontrar Secuenciadores y Plugins de efectos esta área no es muy elevada.
e instrumentos de todo tipo en formato DX, VST Lo más destacado sin duda es Pro Tools Free,
(Cubase), RTAS (Pro tools). a pesar de llevar mucho tiempo en el mercado
Para empezar, si tenemos una tarjeta de so- la posibilidad de tener Pro Tools totalmente
nido no destinada a la creación musical, pro- gratis funcionando en nuestros ordenadores
¿Un estudio virtual gratuito? bablemente no contemos con un driver asio es más que interesante.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 48
Informática musical

Funciona con cualquier tarjeta de sonido y bergar los efectos e instrumentos y enlazarlos a
ofrece hasta 8 pistas de audio y 48 pis- través de puertos MIDI virtuales permitiendo una
tas MIDI y plugins RTAS a tiempo real. integración con nuestro secuenciador.
En su contra está que sólo funciona en
sistemas con Windows 98 y con OS 9. Aunque Plugins
siempre podríamos hacer una doble partición y Podemos encontrar cientos de plugins de
tener dos sistemas operativos. todo tipo, pero antes de proseguir conviene lla-
De reciente aparición en el mes de diciem- mar la atención sobre SynthEdit. Este software
bre, podemos encontrar MU.LAB Free, la nueva sirve para desarrollar efectos y sintetizadores
versión de Mutools Luna Free. Podemos encon- sin necesidad de programar, aunque también
trarlo tanto para Windows XP y OS X y ofrece por contra a lo que muchos piensan se pueden
secuenciación audio y MIDI de 8 pistas, soporte programar módulos adicionales, incluso en C+.
para VSTIs, no multitímbricos en esta versión, y Hay muchos detractores de los productos de-
8 racks de efectos VST o los propios del progra- sarrollados por este programa, alegando el alto
ma. Para Windows también podemos encontrar consumo de CPU de los plugins resultantes y
PC Quartz Audio Master free, que a pesar de que su dudosa calidad. Si bien hay muchos que no
en la web de descarga no refleja la compatibilidad ofrecen buenos resultados, algunos sí mere-
con XP, funciona perfectamente en este sistema cen atención, sobre todo teniendo en cuenta el
operativo y ofrece 4 pistas de audio y 16 MIDI. precio -cero euros- y que si no nos complace
Si nuestra intención es sólo grabar y mezclar simplemente es cuestión de desinstalar. Así que
audio, como ya vimos, una de la mejores op- también tendremos en cuenta los desarrollados
ciones podría ser Krystal Audio Engine para con Synthedit. Para su clasificación vamos a di-
Windows Xp. Es Freeware siempre que este vidirlos en efectos e instrumentos
destinado a un uso no comercial. Ofrece so-
porte VST y un entorno de trabajo agradable Efectos
y fácil de manejar. Sin lugar a dudas es donde podemos en-
En caso de utilizar secuenciadores que contrar una mayor oferta. Sustituir costosas
no tengan soporte VST siempre podremos unidades hardware por plugins que además
recurrir a software que nos proporcione un permiten una edición no destructiva de la mez-
Host. Estos programas, como por ejemplo cla en todo momento es algo que no podemos
el VSTHost de Hermann Seib, nos permiten al- dejar pasar por alto.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 49
Informática musical

Compresores, reverbs, delays, simulaciones En esta línea también se encuentra el Para los guitarristas podemos encontrar si-

“Resulta muy de amplificadores, filtros y efectos psicodélicos

de todo tipo. Hace no muchos años la única op-
ción era comprar hardware para realizar todas
paquete integrado Antress Modern Series
que nos ofrece compresores, limitadores,
reverb, delay, excitadores e incluso posicio-
mulaciones de amplificador como el FreeAmp2
de Fretted Synth Audio que nos ofrece 7 emu-
laciones de amplificadores, 6 de altavoces, po-
estas funciones y tendríamos que gastar una namiento 3D de nuestro sonido. Destacable sicionamiento de micrófono, 10 pedales con va-

divertido experimentar enorme cantidad de dinero. Vamos a mencio-

nar una pequeña muestra que sea representa-
tiva de lo que nos podemos encontrar:
el esfuerzo a nivel gráfico dándonos inclu-
so la opción de elegir los racks en plateado
o negro.
riaciones e incluso un sintetizador de guitarra.
La misma casa también ofrece entre otros
String Sculptor 2.0 otro sintetizador de guita-
Kjaerhus nos ofrece un paquete de plu- DaSample GlaceVerb utiliza el Residual rra con sonidos de cuerdas. Resulta muy diver-

con sintetizadores gins, su Classic Series. Nos provee de una

serie de racks con chorus, compresor, de-
lay, reverb, ecualizador, limitador, flanger,
Vector Modulation (RVM), un motor desarro-
llado para calcular las deformaciones, vibra-
ciones y respuestas acústicas de superficies
tido e interesante experimentar con los sinte-
tizadores ya que la guitarra permite una mayor
expresión que los teclados.
phaser y autofiltro, es decir todo un arsenal y materiales pudiéndonos ofrecer hasta 20 Studio Devil BVC nos ofrece el modelado de las

para guitarra.” para el procesamiento de sonido con una

calidad aceptable.
segundos de reverberación. Este plugin es de
los que uno no puede creer que sea gratuito.
características dinámicas de los preamplificado-
res británicos basados en la válvula 12AX7A.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 50
Informática musical

Otro efecto destacable es Pianoverb de PSP,

para añadir a nuestras grabaciones o instru-
mentos virtuales la reverberación natural que
producen las cuerdas de un piano.
CamelCrusher es un distorsionador, com-
presor y filtro que añade variedad de tonos y tex-
turas a baterías, guitarras y en definitiva a todo
lo que se nos pueda pasar por la cabeza. Ofrece
buenos resultados y bastantes posibilidades.
Altamente recomendable es SIR, una reverb
por convolución que utiliza respuestas a impul-
sos (RI), es decir grabaciones de las respuestas
de entornos acústicos, para así reflejar esas
propiedades en los sonidos que procese-
mos. A través de internet podemos encon-
trar multitud de RI gratuitas de diferentes es-
pacios y de famosas unidades de reverb. Pero
no sólo eso, podemos encontrar RI de micrófo-
nos, previos, compresores, amplificadores...

Instrumentos
Los plugins que podemos encontrar son de
instrumentos de síntesis de ondas, los que uti-
lizan muestras de instrumentos o sonidos rea-
les y los que combinan ambas técnicas.
Si lo que pretendemos es conseguir sonidos
realistas de instrumentos, como una sección
“A través de internet podemos encontrar multitud de RI gratuitas de diferentes
orquestal o instrumentos percusivos la ofer-
ta Freeware es baja. Esto es comprensible si
pensamos que para conseguir un instrumento
orquestal se necesita contar con una sala de
espacios y de famosas unidades de reverb, micrófonos, amplificadores.... ”
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 51
Informática musical

conciertos, una orquesta formada por autén- remos análisis detallados de lo más interesan-
ticos profesionales y técnicos de sonido para
captar las muestras. Es decir que hacen fal-
ta unos costes elevados por lo que el software
“lo más importante es extraer el potencial de nuestro te que se puede encontrar.
Una de las opciones para conseguir los so-
nidos que queremos es la combinación de
será producido para su comercialización. elementos. Por ejemplo el FreeAmp 2 más el
A pesar de esto podemos encontrar algunos plu-
gins que nos ofrezcan una versión gratuita, muy li-
mitada eso sí. Es el caso de SampleTank 2 FREE
estudio, no por tener 400 plugins en el ordenador CamelCrusher para añadirle más compresión
y distorsión al sonido y posteriormente el Mo-
dern Spacer del paquete de plugins Antress
y de Sonik Synth 2 FREE en los que podremos Modern Series para añadir reverb y delay. Las
hacer uso de 13 y 20 instrumentos de diversa
índole respectivamente.
También podremos encontrar librerías de
vamos a alcanzar mayores niveles creativos” combinaciones que podremos realizar sólo de-
penden de nuestra creatividad.
Además de los resultados, la comodidad a la
sonidos gratis de Plugsound: Retro Organs, hora crear nuestros temas musicales es funda-
Synths Anthology, X-Treme FX, Mayhem of Otros instrumentos interesantes son Lógicamente dependerá de lo que que- mental. En este aspecto es en el que tener el
Loops, Retro Keyboards y un plugin gratuito en KarmaFX Synth, un sintetizador modular ramos hacer en nuestro Estudio. Si lo que mejor secuenciador posible nos ayudará a plas-
el que cargar las librerías. analógico, Green Oak Crystal un sintetizador queremos es simplemente grabar y mezclar mar con rapidez nuestras ideas. Las dificultades
Otra opción para poder contar con más soni- semimodular de síntesis substractiva, FM que audio será mucho más fácil que si queremos pueden hacer que nuestra inspiración se diluya
dos “reales” es el uso de un sampler que sopor- entre otras cosas permite importar soundfonts realizar composición electro-acústica imitan- en el aire y perdamos una idea para siempre.
te soundfonts como SafFron Soundfont Player. y Triangle II sintetizador monofónico con po- do sonidos “reales”. No hay porque mantener la idea del todo o
Por medio de este VSTi podremos utilizar las tentes filtros y envolventes. En definitiva bas- En términos generales podemos decir que nada, pueden coexistir en nuestro estudio soft-
soundfonts gratuitas que encontraremos en la tantes productos dotados de calidad. sí podemos crear nuestro estudio basado en ware comercial y Freeware, podemos adquirir
Red. Este formato de sampler fue populariza- el Freeware. Si comparamos la tecnología que lo que nos resulte más provechoso.
do por Creative Labs. Hay muchas y variadas Conclusiones tenían a su alcance los estudios profesionales Por último señalar que lo más importante es
soundfonts, muchas de ellas son conversiones Si enfrentamos la oferta existente de software de hace tan sólo 20 años podemos decir que extraer el potencial de cada elemento de nues-
de librerías de otros formatos. comercial frente al Freeware lógicamente sal- en algunos aspectos podemos superarlo con lo tro estudio, no por tener 400 plugins instalados
Entre los muchos instrumentos de sínte- drá perdiendo, ya que los recursos de los que que nos ofrece el Freeware. en el ordenador vamos a alcanzar mayores ni-
sis de ondas podemos encontrar por ejemplo disponen unos desarrolladores frente a otros Podemos encontrar toneladas de plugins y veles creativos, de hecho podemos perdernos
String Theory 1.5,Rez 2.0, Texture 1.2 yMotion 2.8. son abrumadoramente desiguales. Pero la perder horas y horas buscando por Internet y entre presets de efectos e instrumentos cayen-
Todos ellos desarrollados por Chris Sciurba quién pregunta que merece plantearse es si podría- probando si algo de lo que instalamos nos sirve do en el más absoluto de los caos.
ha dado el salto al desarrollo de software comer- mos construir un entorno de trabajo útil y con realmente para algo. Este artículo supone una
cial tras las buenas críticas de su freeware. una calidad aceptable. mera aproximación, en nuestra revista ofrece- Damián Hernández
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 52
Biblioteca musical

MÉTODO
HISTORIA DEL GUITAR MODERNO DE
JAZZ MODERNO FITNESS GUITARRA VOL.1
Josquín Des Pres William G. Leavit
Frank Tirro Hal Leonard Berklee Press
Ma Non Troppo
Un libro de técnica, puro y duro. Su propuesta es Este manual es el primero de una serie de tres
Se ha convertido ya en un clásico de las obras de dotar al guitarrista de los recursos “físicos” ne- en que dividen en el Berklee College of Music de
referencia sobre el jazz, es la continuación lógica cesarios para poder enfrentarse a lo que implica Boston el estudio de la guitarra. Su objetivo pe-
de “Historia del jazz Clásico” del mismo autor. tocar la guitarra actualmente. dagógico es enseñar a los estudiantes a leer mú-
sica y a desarrollar gradualmente la destreza.

C P
on un estilo ameno, a la vez que didáctico y riguroso, ara ello organiza las 69 páginas de que consta el libro

E
el autor se adentra en los diferentes estilos, los músi- en 10 secciones cuyos contenidos destacables son los si- stá estructurado de la siguiente manera, partiendo de
cos más significativos de cada uno de ellos, así como guientes: movimientos a través del diapasón, alternando un somero epígrafe, donde explica como afinar la gui-
las obras clave de cada época y las vinculaciones existentes entre la dirección, saltándose trastes, saltándose cuerdas, desplaza- tarra y lo que es un pentagrama, la clave y la duración
cada periodo. Partiendo del Bebop como revolución, va evolucio- mientos adelante y atrás entre las cuerdas, y digitaciones de in- habitual de las notas, pasa a trabajar la lectura en la primera
nando a través del tiempo y los diferentes estilos que proliferan, dependencia de dedos. posición de la tonalidad de C Mayor. El resto esta organizado
en las diferentes décadas del siglo XX hasta la actualidad. Recomienda el autor la práctica diaria de estos ejercicios, em- en dos partes donde combina los contenidos melódicos y los
Ello lleva inevitablemente a hablar de: Cool Jazz, West Coast, pleando 15 minutos en cada uno de ellos antes de pasar al siguiente, rítmicos, se forma acumulativa.
Third Stream, Funky, Hard Bop y Jazz Modal en las décadas de empezando en el traste uno y al llegar al 12 volver al principio. Básicamente es un método que empieza desde cero y pro-
los 40 y 50 para seguir en los 60 con el Free Jazz y en la década Es fundamental el uso del metrónomo y realizarlos a corcheas, gresivamente va añadiendo dificultad. No tiene tabulación
siguiente todas las fusiones, el Neoclasicismo y el Hardbop. Ya así como hacerlos en una velocidad de negra que va de 60 a 180 para no desviarse del objetivo, el estudio serio de la guitarra
en los noventa y hasta la actualidad, el autor comenta los nuevos bpm, ajustarla hasta un tempo en que nos salga bien y a partir de moderna. Es totalmente práctico y explica muy poquito los
sonidos, New Wave, New Age etc. la precisión en la ejecución, ir aumentando ese tempo. contenidos teóricos, lo justo para entender qué se hace en
El libro culmina con guías de audición de temas clave de cada También recomienda, lógicamente, que donde haya que eje- cada momento.
etapa, así como de transcripciones, finalizando con una discogra- cutar saltos de cuerda, seamos especialmente rigurosos con la El libro se compone de 124 páginas y viene acompañado de
fía seleccionada y una bibliografía. precisión al tocar. un CD dónde se puede escuchar los ejercicios que lo compo-
Un libro altamente recomendable para iniciarse o profundizar in- Un propuesta perfecta para incorporar a nuestra rutina de nen. Recomendable para un estudio serio de la guitarra pero
cluso, en la historia del jazz. estudio diaria. duro de trabajar.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 53
Discocrítica

ELECTRIC
OUTLET
Marcus Deml

Electric En un Magazine para guitarristas, era inevita-

ble hacer un review de alguno de los trabajos de

Roots
Marcus Deml.

D
el fundador y guitarrista de Error Head, rescatamos
Nicola Costa su álbum publicado en el 2006 y que lleva por nombre

P
ELECTRIC OUTLET, cargado con una fuerza y energía
Si hay un disco en el muy características en la forma de tocar y de componer de
2007, que realmente este impresionante guitarrista.
nos ha impresionado, Con una banda, que parece que haya nacido para interpre-
ha sido Electric Roots tar los temas del señor Deml, son realmente sorprendentes
de Nicola Costa. los trabajos de Ralf Gustke a la batería, de Frank Itt al bajo y
de Tom Aeschbacher a los teclados, dando énfasis y remar-
cando, muchas de las partes de la guitarra de Marcus.

C
on una amplia experiencia como músico de sesión, la onda de grandes guitarristas como Michael Landau, Sco- Así como muchos trabajos de grandes guitarristas son con-
habiendo trabajado para televisiones y artistas de tt Henderson, Michael Lee Firkins o José de Castro. Rock, cebidos mas, para escucharlos tranquilamente en casa, ya en
primera fila, Nicola no puede debutar con mejor swing, feeling y mucho groove, avalan este gran álbum. el primer tema que abre el disco, Marcus nos deja entrever,
pie en su carrera en solitario.Electric Roots es una joya en Masterizado por Joe Gastwirt, la guinda que culmina este que su música es para disfrutarla en directo.
cuanto a concepto, composición, atmósferas y todo ello con impresionante trabajo, de este gran músico. Electric Outlet es un disco cargado de Fuerza, Ritmo, Rock
una producción impecable. Estamos ante un disco, que nos atreveríamos a decir que y Fusión, donde groove y tono, brillan prácticamente en todo
Partiendo de una base y fondo totalmente rockero, pode- es lo mejor en música instrumental, que nos ha aportado el momento.Un lujazo de guitarrista, que esperemos un día de
mos ver a Nicola desenvolviéndose de una manera magistral 2007. Imprescindible en la colección de cualquier guitarrista estos se acerque por nuestros lares, para escucharlo encima
y con una madurez exquisita en su fraseo, mezclando en este y un regalo para el oído de cualquier músico. de un escenario.
trabajo, grandes dosis de Blues, Funk y mucha Fusión, en Bravo Nicola, impresionante trabajo. Muy recomendado.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 54
Discocrítica

ENTRE
AMIGOS
Toni Cotolí
Mira que DOGEd Degenaro
HOUSE
te diga
Antonio Ramos
Entre amigos es el segundo trabajo de este ya
afianzado compositor y concertista de guitarra clá-
sica, con una actividad que no cesa entre sus con-
ciertos, cursos, colaboraciones y labor docente DOG HOUSE, es el título del último disco del re-
El 2008 abre sus puertas con una cita imprescin- conocido guitarrista Ed Degenaro, un completí-

E
dible para los bajistas. l presente disco contiene en realidad dos obras en una, simo guitarrista, con un currículum muy exten-
pues las primeras siete composiciones están interpre- so en sus trabajos de sesión para cine, shows de

D
espués de todos estos años grabando y girando para los tadas a dúo, formado por el mismo Toni Cotolí y el gui- televisión, gigs comerciales etc., además de su
artistas de mayor renombre de nuestro país, Antonio Ra- tarrista flamenco Javier Zamora, reunidas bajo el epígrafe de extensa y consolidada trayectoria en solitario.
mos, “Maca”, nos brinda su primer trabajo en solitario. “Guitarras del Mediterráneo”. Con el título “Cuarteto Cuerdas

C
Con una impresionante mezcla de flamenco, funk y fusión, Morunas” se agrupan los cortes ocho a catorce en agrupación ombinando y fusionando una amplia variedad de estilos,
Maca nos deleita con unas líneas de bajo sobresalientes, en de cámara, junto a Celia Mur (voz), Lliber Aguilar (violonchelo), y Dog House ( 2007 ) es una referencia para los amantes
cada uno de sus temas, sin dar la sensación de que sea el tra- Lola Gimeno (violín), más el mismo Toni.. Un total de catorce te- de la guitarra experimental y sobre todo, seguidores de
bajo en solitario de un bajista. Esta combinación, consigue en mas que combinan la música clásica con el flamenco y la cultura la guitarra fretless, ya que Degenaro es uno de los protagonis-
“Mira que te diga”, un equilibrio totalmente equitativo entre el sudamericana. tas de esta rama en la actualidad.
instrumentista y los músicos que le acompañan, cosas que mu- Le trata de un disco fresco donde Toni Cotolí nos muestra sus Con este su último álbum, Degenaro da rienda suelta a su
chas veces se olvidan, en los trabajos en solitario de otros mú- influencias y su bagaje como artista en este variado postre de fra- imaginación y plasma en él, una inmensa gama de sonoridades
sicos, que suelen sobrecargarse de protagonismo. gancias españolas, brasileñas, argentinas, venezolanas, clásicas en concordancia con aquello que expresa en cada tema.
Acompañado por músicos de primera fila, como Ludovico y flamencas. No es un disco de guitarra seria, sino una nutrida En este disco podemos escuchar a Ed, tocando con guitarras
Vagnone, José de Castro, Alberto Tarín, etc. “Mira que te diga” selección tratada con seriedad, apta tanto para aficionados a la de 6, 7 y 8 cuerdas, Slide, Lap Steel etc.
pasa a ser un disco indispensable en la colección de cualquier guitarra, como a la música sudamericana, como al flamenco. Con un repertorio de 18 temas, la mayoría de ellos enlaza-
amante de este tipo de música. Desde la energía de temas como Personalmente me quedo con el ritmo de Verano porteño, los dos y sin dar tiempo a ninguna pausa, Ed añade en este disco
Wasabi, hasta la preciosa balada Linda, Maca hace un recorrido arreglos de la conocida Milonga de Cardoso, la graciosa inter- composiciones de C. Taylor, B. Lagrene, D. Fagen/ W. Becker, T.
cargado de tono, groove y talento, en este su debut en solitario. pretación de Sons de Carrilhoes, las caricias de Asturiana, y el Emmanuel, J. Strunz o J. Pastorius por citar unos cuantos. Un
En definitiva, altísimamente recomendado. excelente trabajo en el arco y la voz de Zorongo. álbum para mentes abiertas y oídos dispuestos a degustarlo.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 55
Cartas de plástico

3
Chicas Nueva Ola
por Toni Garrido

En esta tercera entrega de chicas de la nueva ola española va-

mos a repasar un grupo de nombres que dejaron su huella en
una serie de discos de vinilo e imágenes, siendo portadoras de
estilos muy diferentes pero igualmente atractivos, ganando con
el paso de los años su tremendo encanto de entonces.

D
e pop energético a punk arti, de tec- Grabaron un primer ep y poste-
no pop serio y funky-pop festivo a pop riormente un single, ambos para Dos
netamente elegante. Rombos en 1983.
Los Monaguillosh fue un grupo que tuvo La impactante y sensual Susana Milla-
su cauce de acción entre 1981 y 1983, de ruelo era la voz e imagen del grupo junto
alguna manera eran una mezcla entre al bajista Jaime Destello aka Jaime Munárriz.
Siouxsie and The Banshees y Alaska y Los Tuvieron hits como Voces en la jungla, Prisma
Pegamoides. En su momento fue la banda de ágatas, Ciclos y De Madam. También apa-
más popular de la llamada onda siniestra, recieron en programas como La Edad de
aunque también es cierto que tuvieron unos Oro y Caja de Ritmos.
inicios muy popis de orientación mod. Se Carmen Madeirolas lideró Los Bó-
presentaron por primera vez en la sala El lidos, banda madrileña que en un
Jardín junto a Los Nikis. principio se llamaba Los Rebeldes.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 56
Cartas de plástico

Casilda Fernández por su parte llevaba la Algo muy distinto eran Charol, formación de Practicaban pop de fina arquitectura, de
voz de Los Modelos, combo que durante 1981 veteranos músicos que aparecieron como una carácter muy propio, pero de cadencia tre-
actuó en buena parte de los garitos de Madrid súper banda new wave en 1980 con su primer mendamente sensual dada la voz y aparien-
como el Marquee, El Jardín, Rock Ola... graba- disco Charol. Tuvieron un sonado hit, Sin dine- cia de Cristina.
ron dos maquetas en Doublewtronics. ro, acompañado de giras y numerosas apari- Posteriormente montó Lliso, dandole una
Posteriormente formó Estación Victoria, trío ciones televisivas. inclinación hacia las pistas de baile con algún
de tecno pop con poses artis que se lanzó con La atractiva y exótica May García lideraba compañero del antiguo grupo.
el single Contacto en Saigón en 1982. este combo que en 1982 sacó su segundo disco

“Casilda Fernández llevaba la voz de Los

Modelos, durante 1981 actuó en garitos de
Tuvieron que cambiarse el nombre ya
que los de Barcelona lo tenían registrado.
Madrid como el Marquee, El Jardín, Rock Ola...”
Los Bólidos era una banda de sonido fresco A principios de 1983 grabarían su lp homó- Charol 2 de orientación tecno. Posterior-
y revitalizante que funcionó entre 1979 y 1981 nimo en Doublewtronics y editado por MR. mente el grupo se disolvió.
teniendo un éxito aceptable entre las radios y Las Chinas fue un grupo formado exclu- Hablar de Cristina Lliso es algo que se
los medios underground del momento. sivamente por chicas con Jose Serrano convierte en palabras mayores, porque se
Poseían una buena gama de resortes en los que como cantante. Su single El hombre sal- convirtió en la cantante más elegante del
encontraban un fuerte apoyo, como la de la guita- vaje que grabaron para RCA en 1980, se pop español de aquellos primeros 80. Al-
rrista Isabel San Gabino que procedía de Paraíso. convirtió en un clásico del rock femenino guien muy especial y diferente de lo que
Después de su disolución se editó un ep en España. Giraron por varias ciudades había en aquella época. Esclarecidos se
en 1984 donde estaban algunas canciones de del estado y aparecieron en un Musical presentaron en Rock Ola en 1981 y se di-
sus maquetas. Express en 1981. solvieron en 1997 después de nueve discos.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 57
Cartas de plástico

Un caso curioso fue el de Objetivo Birma- con unas poderosas Birmettes a los coros y
nia, proyecto que se desarrolló en tres etapas las danzas que eran Ana Fernández y Mónica
muy diferentes. Gabriel y Galán.
La primera de ellas fue con la cantante Actuaban en fiestas del Madrid underground
Mari Paz Álvarez, al frente de una potente y dejaron dos singles de aquella primera etapa
banda de músicos como Carlos de France y para el sello Rara Avis.
Luís Elices. Durante 1983 el grupo se presen- Posteriormente llegaría su etapa más co-
tó como una divertida partyband que hacía nocida en la que ficharon con el sello Wea y
funky nuevaolero entre Kid Creole and The en la que entró como voz solista Yolanda Henz,
Coconuts y B 52´s y atractiva y sofisticada muchacha hermana del
batería de Los Elegantes.
Grabaron dos lps, Tormenta a las diez (1984)
y Todos los hombres son iguales (1985) con
una gran repercusión mediática, apareciendo
incluso en la película musical A Tope que se
estrenó en 1984.
En 1989 se reiniciaría la tercera y última

“... llegaría su etapa más conocida etapa del grupo con dos supervivientes de
las dos etapas anteriores, el bajista Carlos
de France y la preciosa Birmette Mónica Ga-
briel y Galán, liderando el combo con otras

en la que ficharon con el sello dos chicas. Grabaron dos discos para CBS
entre 1989 y 1991.

Toni Garrido
Wea y en la que entró como
voz solista,Yolanda Henz.” Nota: Todas las fotografías han sido extraídas de la
colección privada de discos del autor del artículo.
CUTAWAY GUITAR MAGAZINE Nº03 58
Superlocrio

Creado por: Miguel Chin Pérez

Dibujado por: Maya Garcia y Miguel Chin Pérez