Autores:

Edgar Allan Poe: Edgar Allan Poe (Boston, Estados Unidos, 19 de enero de 1809-

Baltimore, Estados Unidos, 7 de octubre de 1849) fue
un escritor, poeta, crítico y periodista romántico12 estadounidense, generalmente
reconocido como uno de los maestros universales del relato corto, del cual fue uno de los
primeros practicantes en su país. Fue renovador de la novela gótica, recordado
especialmente por sus cuentos de terror. Considerado el inventor del relato detectivesco,
contribuyó asimismo con varias obras al género emergente de la ciencia ficción.3 Por otra
parte, fue el primer escritor estadounidense de renombre que intentó hacer de la
escritura su modus vivendi, lo que tuvo para él lamentables consecuencias.4
Fue bautizado como Edgar Poe en Boston, Massachusetts, y sus padres murieron cuando
era niño. Fue recogido por un matrimonio adinerado de Richmond, Virginia, Frances y
John Allan, aunque nunca fue adoptado oficialmente. Pasó un curso académico en
la Universidad de Virginia y posteriormente se enroló, también por breve tiempo, en el
ejército. Sus relaciones con los Allan se rompieron en esa época, debido a las continuas
desavenencias con su padrastro, quien a menudo desoyó sus peticiones de ayuda y acabó
desheredándolo. Su carrera literaria se inició con un libro de poemas, Tamerlane and
Other Poems (1827).
Por motivos económicos, pronto dirigió sus esfuerzos a la prosa, escribiendo relatos y
crítica literaria para algunos periódicos de la época; llegó a adquirir cierta notoriedad por
su estilo cáustico y elegante. Debido a su trabajo, vivió en varias
ciudades: Baltimore, Filadelfia y Nueva York. En Baltimore, en 1835, contrajo matrimonio
con su prima Virginia Clemm, que contaba a la sazón trece años de edad. En enero de
1845, publicó un poema que le haría célebre: «El cuervo». Su mujer murió
de tuberculosis dos años más tarde. El gran sueño del escritor, editar su propio periódico
(que iba a llamarse The Stylus), nunca se cumplió.56
Murió el 7 de octubre de 1849, en la ciudad de Baltimore, cuando contaba apenas
cuarenta años de edad. La causa exacta de su muerte nunca fue aclarada. Se atribuyó
al alcohol, a congestión cerebral, cólera, drogas, fallo
cardíaco, rabia, suicidio, tuberculosis y otras causas.7
Obra: Poe escribió cuentos de distintos géneros, poesía, crítica literaria y ensayo, este
sobre los temas más variados, además de una novela larga. A lo largo de toda su vida
también escribió numerosas cartas.

Cuentos:

"Metzengerstein", 1832.

"Manuscrito hallado en una botella" ("MS. Found in a Bottle"), 1833.

"El Rey Peste" ("King Pest"), 1835.

"Berenice", 1835.

"Ligeia", 1838.

"La caída de la Casa Usher" ("The Fall of the House of Usher"), 1839.

"William Wilson", 1839.

"El hombre de la multitud" ("The Man of the Crowd"), 1840.

"Un descenso al Maelström" ("A Descent into the Maelström"), 1841.

"Los crímenes de la calle Morgue" ("The Murders in the Rue Morgue"), 1841.

"La máscara de la Muerte Roja" ("The Masque of the Red Death"), 1842.

"El pozo y el péndulo" ("The Pit and the Pendulum"), 1842.

"El retrato oval" ("The Oval Portrait"), 1842.

"El escarabajo de oro" ("The Gold Bug"), 1843.

"El misterio de Marie Rogêt" ("The Mystery of Marie Roget"), 1843.

"El gato negro" ("The Black Cat"), 1843.

"El corazón delator" ("The Tell-Tale Heart"), 1843.

"La caja oblonga" ("The Oblong Box"), 1844.

"La carta robada" ("The Purloined Letter"), 1844.

"El entierro prematuro" ("The Premature Burial"), 1844.

"El demonio de la perversidad" ("The Imp of the Perverse"), 1845.

"La verdad sobre el caso del señor Valdemar" ("The Facts in the Case of M. Valdemar"),
1845.

"El sistema del Dr. Tarr y el profesor Fether" ("The system of Dr. Tarr and Prof. Fether")
1845

"El barril de amontillado" ("The Cask of Amontillado"), 1846.

"Hop-Frog", 1849
Poesía:

"Tamerlane" ("Tamerlane") (1827)

"A..." ("A...") (1827)

"Sueños" ("Dreams") (1827)

"Espíritus de los muertos" ("Spirit of the Dead") (1827)

"Estrella del anochecer" ("Evening Star") (1827)

"Un sueño" ("A Dream") (1827)

"El día más feliz, la hora más Feliz" ("The Happiest Day, The Happiest Hour) (1827)

"El lago: A ..." ("The Lake: To ...") (1827)

"Al Aaraaf" ("Al Aaraaf") (1829)

"Soneto a la Ciencia" ("Sonnet To Science") (1829)

"Solo" ("Alone") (1829)

"A Elena" ("To Helen") (1831)

"La ciudad en el mar" ("The City in the Sea") (1831)

"La durmiente" ("The Sleeper") (1831)

"El valle de la inquietud" ("The Valley of Unrest") (1831)

"Israfel" ("Israfel") (1831)

"El Coliseo" ("The Coliseum") (1833)

"A alguien en el paraíso" ("To Someone in Paradise") (1834)

"Himno" ("Hymn") (1835)

"Soneto a Zante" ("Sonnet to Zante") (1837)

"Balada nupcial a ..." ("Bridal Ballad to ...") (1837)

"El palacio encantado" (The Haunted Palace) (1839)

"Soneto del silencio" ("Sonnet-Silence") (1840)

"Lenore" ("Lenore") (1843)

"Tierra de sueños" ("Dream Land") (1844)

"El cuervo ("The Raven") (1845)

"Eulalie, una canción" (Eulalie, A Song") (1845)

"Ulalume" (1847)

"Un sueño en un sueño" ("A Dream Within a Dream") (1849)

"Annabel Lee" (1849)

"Las campanas" ("The Bells") (1849)

"A mi madre" ("To My Mother") (1849)

Novela:

La narración de Arthur Gordon Pym (1838)

Ensayo y crítica:

"Filosofía de la composición" ("The Philosophy of Composition") (1846)

"El principio poético" ("The Poetic Principle") (1848)

Eureka (1848)

"Charles Dickens"

"Longfellow"

"Hawthorne"

"Criptografía"

"Arabia pétrea"

Marginalia (1844-49)

Horacio Quiroga: nació el 31 de diciembre de 1878, en la ciudad uruguaya de Salto, en el

noroeste del país, sobre el río Uruguay. Fue el cuarto hijo del matrimonio de Prudencio
Quiroga y Pastora Forteza. Por parte paterna descendía del caudillo riojano Facundo
Quiroga. Su padre falleció cuando él contaba con tan solo dos meses, cuando, tras una
jornada de caza, al bajar de una embarcación se le disparó accidentalmente la escopeta
delante de su mejor amigo, quien lo recibía con Horacio en los brazos.
En 1891, Pastora Forteza se casó con Mario Barcos, quien fue el padrastro de Quiroga.
Pero sufrió un derrame cerebral en 1896 que lo dejó semiparalizado y mudo. Se suicidó
disparándose en la boca con una escopeta manejada con el pie justo cuando, Quiroga, de
18 años, entraba en la habitación
Hizo sus estudios en Montevideo, capital de Uruguay hasta terminar el colegio secundario.
Estos estudios incluyeron formación técnica (Instituto Politécnico de Montevideo) y
general (Colegio Nacional), y ya desde muy joven demostró interés por la literatura, la
química, la fotografía, la mecánica, el ciclismo y la vida de campo. A esa temprana edad
fundó la Sociedad de Ciclismo de Salto y viajó en bicicleta desde Salto hasta Paysandú (120
km). En esa época pasaba larguísimas horas en un taller de reparación de maquinarias y
herramientas. Por influencia del hijo del dueño empezó a interesarse por la filosofía. Se
autodefiniría como «franco y vehemente soldado del materialismo filosófico».
Simultáneamente también trabajaba, estudiaba y colaboraba con las publicaciones La
Revista y La Reforma. Poco a poco, fue puliendo su estilo y haciéndose conocido. En la
actualidad, aún se conserva su primer cuaderno de poesías, que contiene veintidós
poemas de distintos estilos, escritos entre 1894 y 1897.
Durante el carnaval de 1898, el joven poeta conoció a su primer amor, María Esther
Jurkovski, quien le inspiraría dos de sus obras más importantes: Las sacrificadas (1920)
y Una estación de amor. Pero los desencuentros provocados por los padres de la joven —
que reprobaban la relación, debido al origen no judío de Quiroga— precipitaron la
separación definitiva.
Desesperado por los sufrimientos presentes y por venir, y comprendiendo que su vida
había acabado, Horacio Quiroga confió a Batistessa su decisión: se anticiparía al cáncer y
abreviaría su dolor, a lo que el otro se comprometió a ayudarle. Esa misma madrugada (19
de febrero de 1937) y en presencia de su amigo, Horacio Quiroga bebió un vaso de
cianuro que lo mató pocos minutos tras espantosos dolores.7 Su cadáver fue velado en la
Casa del Teatro de la Sociedad Argentina de Escritores (SADE) que lo contó como fundador
y vicepresidente. Tiempo después, sus restos fueron repatriados a su país natal. Uno de
los deseos de Quiroga era que cuando muriera su cuerpo fuera cremado y sus cenizas
esparcidas en la selva misionera.
Como sus familiares y amigos añoraban su regreso a Salto, resolvieron buscar algo que
fuera simbólico y por eso decidieron hacer la urna en algarrobo y así se lo pidieron al
escultor ruso Stepán Erzia. Erzia estuvo veinticuatro horas trabajando en esta pieza que se
encuentra en el Museo Casa Quiroga en Salto, Uruguay.
Sus dos hijos mayores también se suicidaron. Eglé un año después, en 1938, y Darío en
1952.
 Obra: Diario de viaje a París (Testimonio y observaciones, Ed. Páginas de Espuma,
Montevideo, 1900)
 Los arrecifes de coral (Prosa y verso, El Siglo Ilustrado, Montevideo, 1901)
 El crimen del otro (Cuentos, Ed. Emilio Spinelli, Buenos Aires, 1904)
 Los perseguidos (Relato, Ed. Arnaldo Moen y Hno., Buenos Aires, 1905)
 Historia de un amor turbio (Novela, Ed. Arnaldo Moen y Hno., Buenos Aires, 1908)
 Cuentos de amor de locura y de muerte (Cuentos, Soc. Coop. Editorial Ltda.,
Buenos Aires, 1917)
 Cuentos de la selva (Cuentos infantiles, Soc. Coop. Editorial Ltda., Buenos Aires,
1918)
 El salvaje (Cuentos, Soc. Coop. Editorial Ltda., Buenos Aires, 1920)
 Las sacrificadas (Cuentos escénicos en cuatro actos, Soc. Coop. Editorial Ltda.,
Buenos Aires, 1920)
 El hombre muerto (cuento), Diario porteño La Nación, Buenos Aires, 1920)
 Anaconda (Cuentos, Agencia Gral. de Librería y Publicaciones, Buenos Aires, 1921)
 El desierto (Cuentos, Ed. Babel, Buenos Aires, 1924)
 Los desterrados (Cuentos, Ed. Babel, Buenos Aires, 1926)
 Pasado amor (Novela, Ed. Babel, Buenos Aires, 1929)
 Suelo natal (Cuentos, Ed. Crespillo, Buenos Aires, 1931)
 Más allá (Cuentos, Soc. Amigos del Libro Rioplatense, Buenos Aires - Montevideo,
1935)

Gabriel García Márquez: Gabriel José de la Concordia García Márquez (Aracataca, 6 de

marzo de 1927 - Ciudad de México, 17 de abril de 2014)nota 12 (  escuchar) fue
un escritor, guionista, editor y periodista colombiano. En 1982 recibió el Premio Nobel de
Literatura.3 Fue conocido por su apodo Gabo y familiarmente y por sus amigos
como Gabito (hipocorístico guajiro de Gabriel).
Está relacionado de manera inherente con el realismo mágico y su obra más conocida, la
novela Cien años de soledad, es considerada una de las más representativas de este
movimiento literario, e incluso se considera que por el éxito de la novela es que tal
término se aplica a la literatura surgida a partir de los años 1960 en América Latina.45 En
2007 la Real Academia Española y la Asociación de Academias de la Lengua
Española publicaron una edición popular conmemorativa de esta obra, por considerarla
parte de los grandes clásicos hispánicos de todos los tiempos.6
Fue famoso tanto por su genialidad como escritor como por su postura política. 7Su
amistad con el líder cubano Fidel Castro fue bastante conocida en el mundo literario y
político.8
Hijo de Gabriel Eligio García y Luisa Santiaga Márquez Iguarán, nació en Aracataca,
departamento del Magdalena, Colombia, «el domingo 6 de marzo de 1927 a las nueve de
la mañana...», como refiere el propio escritor en sus memorias. 9Cuando sus padres se
enamoraron, el padre de Luisa, el coronel Nicolás Ricardo Márquez Mejía, se opuso a esa
relación, pues Gabriel Eligio García, que había llegado a Aracataca como telegrafista, no
era el hombre que consideraba más adecuado para su hija, por ser hijo de madre soltera,
pertenecer al Partido Conservador Colombiano y ser un mujeriego confeso.9Con la
intención de separarlos, Luisa fue enviada fuera de la ciudad, pero Gabriel Eligio la cortejó
con serenatas de violín, poemas de amor, innumerables cartas y frecuentes mensajes
telegráficos. Finalmente, la familia capituló y Luisa consiguió el permiso para casarse con
Gabriel Eligio, lo cual sucedió el 11 de junio de 1928 en Santa Marta. La historia
y tragicomedia de ese cortejo inspiraría más tarde a su hijo la novela El amor en los
tiempos del cólera.9Poco después del nacimiento de Gabriel, su padre se convirtió
en farmacéutico y, en enero de 1929, se mudó con Luisa a Barranquilla, dejando a Gabriel
en Aracataca al cuidado de sus abuelos maternos. Dado que vivió con ellos durante los
primeros años de su vida, recibió una fuerte influencia del coronel Nicolás Márquez, quien
de joven mató a Medardo Pacheco en un duelo y tuvo, además de los tres hijos oficiales,
otros nueve con distintas madres. El coronel era un liberal veterano de la Guerra de los
Mil Días, muy respetado por sus copartidarios y conocido por su negativa a callar sobre
la Masacre de las bananeras, suceso en el que murieron cientos de personas a manos de
las Fuerzas Armadas de Colombia durante una huelga de los trabajadores de las
bananeras, hecho que García Márquez plasmaría en su obra. 9
El coronel, a quien Gabriel llamaba Papalelo, describiéndolo como su «cordón umbilical
con la historia y la realidad», fue también un excelente narrador y le enseñó, por ejemplo,
a consultar frecuentemente el diccionario, lo llevaba al circo cada año y fue el primero en
introducir a su nieto en el «milagro» del hielo, que se encontraba en la tienda de la United
Fruit Company.9Frecuentemente decía: «Tú no sabes lo que pesa un muerto», refiriéndose
así a que no había mayor carga que la de haber matado a un hombre, lección que García
Márquez más tarde incorporaría en sus novelas.91011Su abuela, Tranquilina Iguarán Cotes, a
quien García Márquez llama la abuela Mina y describe como «una mujer imaginativa y
supersticiosa»10 que llenaba la casa con historias de fantasmas, premoniciones, augurios y
signos, fue de tanta influencia en García Márquez como su marido e incluso es señalada
por el escritor como su primera y principal influencia literaria, pues le inspiró la original
forma en que ella trataba lo extraordinario como algo perfectamente natural cuando
contaba historias y sin importar cuán fantásticos o improbables fueran sus relatos,
siempre los refería como si fueran una verdad irrefutable. Además del estilo, la abuela
Mina inspiró también el personaje de Úrsula Iguarán que, unos treinta años más tarde, su
nieto usaría en Cien años de soledad, su novela más popular.912
Su abuelo murió en 1936, cuando Gabriel tenía ocho años. Debido a la ceguera de su
abuela, él se fue a vivir con sus padres en Sucre, población ubicada en el departamento
homónimo de Sucre, donde su padre trabajaba como farmacéutico.
Su niñez está relatada en sus memorias Vivir para contarla.9 Después de 24 años de
ausencia, en 2007 regresó a Aracataca para un homenaje que le rindió el gobierno
colombiano al cumplir sus 80 años de vida y los 40 desde la primera publicación de Cien
años de soledad.
En 1999 le fue diagnosticado un cáncer linfático. En abril de 2014 fue internado en
el Instituto Nacional de Ciencias Médicas y Nutrición, en México D. F., debido a una
recaída producto del cáncer linfático que le fue diagnosticado en 1999. El cáncer había
afectado un pulmón, ganglios e hígado. García Márquez falleció el 17 de abril de 2014. 2324
El presidente de Colombia Juan Manuel Santos señaló que el escritor fue «el colombiano
que, en toda la historia de nuestro país, más lejos y más alto ha llevado el nombre de la
patria», decretando tres días de duelo nacional por su muerte.2

Obra:
Novelas[editar]

 La hojarasca (1955)
 El coronel no tiene quien le escriba (1961)
 La mala hora (1962)
 Cien años de soledad (1967)
 El otoño del patriarca (1975)
 Crónica de una muerte anunciada (1981)
 El amor en los tiempos del cólera (1985)
 El general en su laberinto (1989)
 Del amor y otros demonios (1994)
 Memoria de mis putas tristes (2004)
Cuentos[editar]

 Los funerales de la Mamá Grande (1962)

 La increíble y triste historia de la cándida Eréndira y de su abuela desalmada (1972)
 Ojos de perro azul (1972, recopilación de sus primeros cuentos)
 Doce cuentos peregrinos (1992)
Narrativa de no ficción[editar]

 Relato de un náufrago (1970)
 La aventura de Miguel Littín clandestino en Chile (1986)
 Noticia de un secuestro (1996)
Periodismo[editar]

 Cuando era feliz e indocumentado (1973)

 Chile, el golpe y los gringos (1974)
 Crónicas y reportajes (1976)
 De viaje por los países socialistas (1978). Fue reeditado por Penguin Random
House en 2015 bajo el título De viaje por Europa del Este.
 Periodismo militante (1978)
 Obra periodística 1. Textos costeños (1948-1952) (1981)
 Obra periodística 2. Entre cachacos (1954-1955) (1982)
 Obra periodística 3. De Europa y América (1955-1960) (1983)
 La soledad de América Latina. Escritos sobre arte y literatura 1948-1984 (1990)
 Primeros reportajes (1990)
 Obra periodística 5. Notas de prensa (1961-1984) (1991). La primera edición incluía
notas de 1980 a 1984; a la de 1999 se le agregaron una nota de 1961, otra de 1966,
tres de 1977 y una de 1979.
 Obra periodística 4. Por la libre (1974-1995) (1999)
 El amante inconcluso y otros textos de prensa (2000). Selección de notas
publicadas en la revista Cambio.
 Gabo periodista (2013). Panorámica de su obra periodística antologada y
comentada por varios de sus colegas.
 Gabo. La nostalgia de las almendras amargas (2014). Notas y respuestas a lectores
publicadas en la revista Cambio.
 Gabo contesta (2015). Respuestas a los lectores de la revista Cambio.
 El escándalo del siglo (2018). Selección de Cristóbal Pera y prólogo de Jon Lee
Anderson.
Memorias[editar]

 Vivir para contarla (2002)

Teatro[editar]

 Diatriba de amor contra un hombre sentado (1994)

Discurso[editar]

 Nuestro primer premio Nobel (1983)

 La soledad de América Latina / Brindis por la poesía (1983)
 El cataclismo de Damocles (1986)
 Un manual para ser niño (1995)
 Por un país al alcance de los niños (1996)
 Cien años de soledad y un homenaje (2007), con Carlos Fuentes.
 Yo no vengo a decir un discurso (2010)
Cine[editar]

 Viva Sandino (1982). Guion. También publicado como El asalto (1983) y El

secuestro (1984).

 Cómo se cuenta un cuento (1995). Taller.

 Me alquilo para soñar (1995). Taller.
 La bendita manía de contar (1998). Taller.
Entrevistas[editar]
 García Márquez habla de García Márquez en 33 grandes reportajes (1979).
Recopilación y prólogo de Alfonso Rentería Mantilla
 El olor de la guayaba (1982). Con Plinio Apuleyo Mendoza.
 Protagonistas de la literatura hispanoamericana (1985). Con Emmanuel Carballo.
 Textos anexos a Gabriel García Márquez. La escritura embrujada (2005). Con Yves
Billon y Mauricio Martínez Cavard. Versión completa de la entrevista presentada en el
documental La escritura embrujada (1998).

 Para que no se las lleve el viento (2011). Recopilación y prólogo de Fernando

Jaramillo
 Tratos y retratos (2013). Con Silvia Lemus. Transcripción de la entrevista televisiva
que Lemus realizó a García Márquez en Cartagena, en 1992.
Diálogo[editar]

 La novela en América Latina (1968). Con Mario Vargas Llosa. Transcripción de la

charla que sostuvieron García Márquez y Vargas Llosa en la Universidad Nacional de
Ingeniería, en Lima, el 5 y el 7 de septiembre de 1967.