Estrenes | 23 de maig de 2013 | Horari: 20.00 i 22.
30 h
Holy Motors
2012, Leos Carax
Sinopsi
De l’alba al vespre, unes hores en
l’existència del senyor Oscar, un és-
ser que viatja de vida en vida. Passa
de directiu a assassí, captaire, criatura
monstruosa, pare de família… El sen-
yor Òscar sembla interpretar diversos
papers, ficant-se de ple en cadascun
d’ells, vivint-los tots.
El director, LEOS CARAX Con uno de los más elevados presupuestos
Fitxa artística de la historia del cine francés, el rodaje duró
(Suresnes, Francia) 21 de noviembre de más de tres años y hubo de ser suspendido
Denis Lavant . . . . . . . . . . . . El senyor Òscar, el ban- 1960. en diversas ocasiones por falta de liquidez
quer, la captaire, l’especialista en motion capture, Con apenas dieciséis años, y recién finaliza- económica. Saltándose todas las dificul-
el senyor Merde, el pare, l’acordionista, l’assassí, dos sus estudios secundarios, rueda su pri- tades que iban cruzándose en el camino,
la víctima, el moribund i l’home de la casa. mer cortometraje; luego empieza como cro- Leos Carax fue capaz de superar la quiebra
Edith Scob . . . . . . . . . . . . . . . Céline
nista cinematográfico en distintos diarios financiera del productor, la prohibición
Eva Mendes . . . . . . . . . . . . . Kay
así como en la prestigiosa Cahiers du Cinè- del Ayuntamiento de París para rodar en el
Kylie Minogue . . . . . . . . . . . Eva Grace
Elise Lhomeau . . . . . . . . . . Léa ma. Es precisamente esta revista la que le mítico puente (que se reconstruyó a escala
Jeanne Disson . . . . . . . . . . . Angéle sirve como plataforma para darse a conocer real en Montpellier), un grave accidente del
Michel Piccoli . . . . . . . . . . . L’home del vi y la que apoyará su carrera desde el princi- protagonista o la destrucción completa de
Leos Carax . . . . . . . . . . . . . . . El somniador pio y de manera incondicional. Su debut en los decorados a causa de una tormenta. Los
Nastya Golubeva Carax . . . La nena el campo del largometraje se producirá con amores de dos vagabundos que duermen
Reda Oumouzoune . . . . . . . L’acròbata Mo-Cap 21 años gracias a Chico conoce chica, donde en el puente, un tragafuegos y una pintora
parte de la típica estructura de la comedia que se está quedando ciega, muestran la
romántica para contarnos de forma reno- fascinación de Carax por la estética de la
vadora la historia de siempre. Mezclando enfermedad, la putrefacción y la suciedad,
varios registros, como el cine experimental, pero el desastre económico fue definitivo.
Fitxa tècnica procedimientos de parodia, imágenes de ví- La fascinación que irradian sus imágenes no
deo o manipulaciones sobre la banda de so- fue capaz de contrarrestar el fracaso de pú-
Director . . . . . . . . . . . . . Leos Carax nido; cuenta la obsesión de un adolescente blico, ni tampoco Carax tuvo posibilidad de
Guió . . . . . . . . . . . . . . . Leos Carax por una chica a la que ha conocido de ma- poner en marcha nuevos proyectos durante
Productor . . . . . . . . . . Didier Abot nera casual. El director cuenta con un grupo unos años.
So . . . . . . . . . . . . . . . Erwan Kerzanet de colaboradores habituales que le ayudan Pocos cineastas surgidos en la década de
Katia Boutin en la tarea, como el actor Denis Levant o el los ochenta muestran perfiles tan contro-
Josefina Rodriguez director de fotografía Jean-Yves Escoffier. vertidos como Leos Carax. Acusado de me-
Fotografia . . . . . . . . . . . Caroline Champetier Frente a la oscuridad de su anterior filme galómano, paranoico y caprichoso por sus
Yves Cape opta por la línea clara en Mala sangre, como numerosos detractores, y de genial, ruptu-
Muntatge . . . . . . . . . . . Nelly Quettier homenaje directo al dibujante belga de có- rista o fascinante por otro importante nú-
Vestuari . . . . . . . . . . . . Anaïs Romand mic Hergé, creador del personaje de Tintín. mero de aficionados, lo cierto es que tanto
Durada . . . . . . . . . . . . . 115 minuts El filme cuenta sin embargo la amarga his- su misma personalidad como las películas
Any . . . . . . . . . . . . . . . . 2012 toria de un hombre que roba un virus ca- que hace no dejan indiferente a nadie. In-
paz de provocar la muerte de aquellos que fluido por experimentalistas como Jean-Luc
hacen el amor sin quererse verdaderamente. Godard, Robert Bresson o Marguerite Duras,
Parábola moralista sobre el SIDA, este filme y empedernido cinéfilo, fue en todo caso
fue rodado en dieciocho semanas más de las considerado durante los años ochenta como
previstas, lo que contribuyó a encarecer el la mayor promesa del cine francés. Su afán
presupuesto y a dificultar su amortización. provocador le llevó sin embargo a múltiples
Nada comparable, no obstante, con la odi- salidas de tono que socavaron poco a poco
sea que supuso Los amantes del Pont-Neuf. su bien ganada fama de director poeta con
amplia capacidad para la irritación y la ma- diferente, cambiado y, sobretodo, hipno- la fría noche, principalmente por un París
gia. tizado por el poder de sus imágenes y de espectral, con calles y caminos desiertos,
En 1999, realiza Pola X, basada en la novela toda su ingeniería, para construir un relato fábricas, lugares abandonados -los grandes
de Herman Melville, “Pierre o las ambigüe- poliédrico, sublime, vulgar, radical, en el almacenes de La Samaritaine y el Pont-Neuf
dades”, que obtiene un fracaso de crítica y que nada parece ser como es y, sin embargo, otra vez, en una secuencia maravillosa don-
público, The Process y el capítulo Merde en todo se manifiesta con un sentido apabu- de Carax reflexiona sobre su cine y el tiem-
la película colectiva Tôkyô son otros de sus llante, provocando a veces un desconcierto po- y cementerios, los cuales forman parte
títulos. Holy Motors es su última película. brutal. Desde su magnífico prólogo, donde de ese paisaje dónde son evocados nuestros
el propio director se despierta de su pesa- fantasmas, en el que exorcizamos nuestros
Crítica dilla particular tras años y años soportando miedos y a nosotros mismos, porque como
proyectos frustrados y desgracias persona- dijo una vez alguien: “Quizás el cine es un
-Echo de menos las cámaras. Cuando era les, parece resucitar y, levantándose de su medio para evocar fantasmas que se olvida-
joven, pesaban más que nosotros. Luego, se lecho fúnebre, recorre una habitación hasta ron en el abismo del tiempo”.
hicieron más pequeñas que nuestra cabeza. Y encontrar una puerta que le lleva hasta una El cine de Carax navega por lugares no tran-
hoy ya no las vemos. Así que sí, a mí también
sala de cine dónde los espectadores están sitados, espacios únicos, personajes fue-
me cuesta seguir creyéndomelo.
dormidos o muertos, ¿Quizás han sido las ra de lugar y de tiempo. En palabras de la
- ¿Qué le empuja a seguir?
- Sigo por lo mismo que empecé: por la belle- imágenes las que les han llevado a ese es- crítica Desirée de Fez: “En las películas de
za del gesto. tado? ¿Cómo surgió la idea de la película? Carax hay personajes extraños, la realidad
Katy Golubeva -actriz de Sharunas Bartas, adopta aires de ensoñación y las atmósferas,
André Bazin, crítico francés que influyó de J’ai pas sommeil (1994), de Claire Denis, siempre al servicio de las emociones del re-
notablemente toda una generación de ci- y de Pola X, entre otros-, pareja de Carax, lato, parece que sean de otro mundo. Como
neastas, publicó en los años cincuenta un que murió brutalmente en agosto de 2011 y algunos de los grandes directores de cine
ensayo que reflexionaba sobre el arte cine- a la que está dedicada la película, le pasó fantástico, Carax tiene tendencia a abrazar
matográfico. Su título: ¿Qué es el cine? Po- un cuento al director de E. T. A. Hoffmann. la ilusión por mostrar la infinita fragilidad
dríamos decir que, Leos Carax, entre otras En este cuento el protagonista descubre que del ser humano”. Plagada de múltiples re-
muchas cosas, hace un ejercicio parecido de su habitación de hotel conduce, a través de miniscencias cinematográficas, cómo no
reflexión: ¿Qué es el cine contemporáneo? una puerta secreta, a un teatro de ópera. podía ser de otro modo, la inclusión de la
¿Para qué sirven las imágenes hoy en día? Como en la frase de Franz Kafka: “En mi actriz Edith Scob nos remite al cine de Geor-
¿Hacia dónde se encamina el cine? Holy apartamento hay una puerta que no había ges Franju; también podemos encontrar al
Motors es un artefacto post-cinematográfi- percibido hasta el momento”. Carax nos Charles Chaplin de Tiempos Modernos, a
co, una película de ahora, de su tiempo, que propone un viaje construido a través de Jean Renoir, a Jean-Pierre Melville, al Jean
investiga sobre el lenguaje del cine, desde once segmentos/relatos en el que Carax va Cocteau de La bella y la bestia, el musical de
sus orígenes. En su arranque, podemos ver al film noir, la comedia, el cine de autor, Jacques Demy, a Jean-Luc Godard o incluso
desde algunas imágenes de las películas el musical, el cine mudo, la road movie… a Jacques Tati.
cronofotográficas de Étienne-Jules Marey, a desde los que seguimos a un enigmático Virginia Wolf decía: “El cine tiene que en-
las que el relato volverá, hasta lo más nove- personaje de nombre Monsieur Oscar. No contrar símbolos nuevos que le aparten de la
doso, el cine virtual. El propio director lo es extraño que se haga llamar así, ya que el palabra”. Holy Motors se posiciona a raíz de
cuenta así: “Mi película es una especie de verdadero nombre de Carax es Oscar. Éste, esa búsqueda, de ese camino que tenemos
ciencia-ficción, donde hombres y máquinas magníficamente interpretado por el cama- que hacer, ahora que parece que las imáge-
se encuentran en vías de extinción. Todos leónico Denis Lavant, actor fetiche y alter nes ya son válidas por el simple hecho de
ellos permanecen unidos por un destino ego del cineasta, es aquí un oscuro y miste- existir, hay que volver a buscar en nuestro
común: ser esclavos de un mundo cada vez rioso personaje que va cambiando, llegando interior, volver a mirar como mirábamos,
más virtual”. Trece años ha tardado Leos a interpretar once caracterizaciones diferen- volver a sentir, a emocionarnos, a disfrutar
Carax en volver a dirigir un largometraje y tes, explorando todos los caracteres y capas con el placer de encerrarnos en una sala de
ha vuelto por la puerta grande, por lo que sociales existentes. ¿Quizás es un actor? cine por el mero hecho de descubrir unas
su película no es sólo un acontecimiento ¿Es un trasunto de nuestras propias vidas imágenes que nos remitan a otras cosas y,
cinematográfico, sino toda una revelación. en la que desconocemos quiénes somos en sobre todo, a nosotros mismos…
Sus innumerables capas, lecturas e inter- realidad? ¿O es el deseo de vivir todas las
pretaciones la hacen una cinta profunda vidas posibles sin quedarnos con ninguna José Antonio Pérez Guevara
y a la vez irónica, que se ríe de sí misma de ellas? Oscar viaja en una limusina blan-
y, también, se toma en serio; que interpela ca que hace las veces de camerino, con la
directamente al espectador, subyugándole única compañía de la conductora, Céline,
hacía un abismo espectral del que volverá también de blanco. Viajamos envueltos en
